劉天宇 （四川音樂(lè)學(xué)院成都美術(shù)學(xué)院 610500）

中國(guó)傳統(tǒng)肖像畫(huà)論淺析

劉天宇 （四川音樂(lè)學(xué)院成都美術(shù)學(xué)院 610500）

在中國(guó)繪畫(huà)史上因文人畫(huà)一直占據(jù)著主導(dǎo)地位。肖像畫(huà)創(chuàng)作多為民間以實(shí)用為主的美術(shù)活動(dòng)，同時(shí)又因重寫(xiě)輕工的風(fēng)氣，所以中國(guó)肖像畫(huà)一直不為人重視。但中國(guó)傳統(tǒng)肖像繪畫(huà)的觀察方法，構(gòu)成法則，表現(xiàn)方式，運(yùn)用色彩規(guī)律，及其蘊(yùn)含其中極有價(jià)值的體驗(yàn)見(jiàn)解，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的傳承和發(fā)展提供了更多的可能性。

肖像畫(huà)；程式化；傳神

肖像畫(huà)的含義指的是描繪人物形象的畫(huà)像，可分全身像、頭像、半身像、全像等。而中國(guó)古時(shí)的人物畫(huà)被稱作“人物”，其中分為很多種類，如道釋畫(huà)、肖像畫(huà)、仕女畫(huà)、歷史故事畫(huà)等?！靶は癞?huà)”作為其中的一種畫(huà)種，在古代也有自己的稱謂，叫“傳神”、“寫(xiě)照”或“寫(xiě)真”。

在中國(guó)繪畫(huà)史上因文人畫(huà)一直占據(jù)著主導(dǎo)地位。肖像畫(huà)創(chuàng)作多為民間以實(shí)用為主的美術(shù)活動(dòng)，同時(shí)又因重寫(xiě)輕工的風(fēng)氣，所以中國(guó)肖像畫(huà)一直不為人重視。加之文人畫(huà)家們對(duì)其的輕視與批駁，并因此一直不被關(guān)注。

隨著時(shí)間的推移，中國(guó)傳統(tǒng)肖像畫(huà)一整套完整性的“傳神”繪畫(huà)藝術(shù)在民間存之少之又少。近年來(lái)，在理論家和藝術(shù)家不斷的挖掘、宣傳和展示下，肖像畫(huà)不斷的出現(xiàn)在大眾的視野中，很多繪畫(huà)愛(ài)好者在被其生動(dòng)逼真的形象和驚人的寫(xiě)實(shí)技巧所震撼的同時(shí)，卻忽略了表現(xiàn)技法在其畫(huà)論、畫(huà)技中的整理和挖掘。它的觀察方法、構(gòu)成法則、表現(xiàn)形式、色彩運(yùn)用規(guī)律等美學(xué)特點(diǎn)和見(jiàn)解，都被后人在運(yùn)用和研究、積累與創(chuàng)新的基礎(chǔ)上注入了“程式化”色彩?！俺淌交钡拿缹W(xué)特點(diǎn)對(duì)于如今的人物寫(xiě)生教學(xué)、學(xué)習(xí)和繪畫(huà)創(chuàng)作有著很多的啟發(fā)和借鑒的作用。學(xué)習(xí)、整理、挖掘這一繪畫(huà)傳統(tǒng)，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的傳承與發(fā)展提供了更多的可能性。對(duì)于明清肖像畫(huà)中的理論因素和技法的形成和發(fā)展，文中會(huì)從歷史淵源和明清時(shí)代的畫(huà)家作品特點(diǎn)進(jìn)行討論與分析。

早在魏晉南北朝時(shí)期，肖像畫(huà)開(kāi)始講究繪畫(huà)的技法，也從那時(shí)開(kāi)始，肖像畫(huà)被稱為“傳神”“寫(xiě)照”?！皞魃瘛?，顧名思義，指的是能夠生動(dòng)逼真的刻畫(huà)出人的神態(tài)或者物的質(zhì)感。由此可見(jiàn)，“傳神”在當(dāng)時(shí)肖像畫(huà)中的地位。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)從最初的簡(jiǎn)單的審美和稚拙的繪畫(huà)風(fēng)格到后世繪畫(huà)的“傳神”，是經(jīng)過(guò)時(shí)間的積累，古代畫(huà)師的鉆研和不斷的創(chuàng)新下形成的。其中，東晉顧愷之的“以形寫(xiě)神”“遷想妙得”，是主張肖像畫(huà)中強(qiáng)調(diào)人的性格和精神狀態(tài)，無(wú)疑是把中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的要求提到一個(gè)終極高度，而這個(gè)高度和“至于技而近乎道”的觀點(diǎn)是相符的，最終的“傳神”就是肖像畫(huà)的惟妙惟肖、形象逼真。顯然，對(duì)于這種高要求的繪畫(huà)技法，后人很難逾越，進(jìn)而促使后人在創(chuàng)作時(shí)，都以“天人合一，物我相融”的審美標(biāo)準(zhǔn)來(lái)要求自己，這無(wú)疑是給“程式化”因素在之后的中國(guó)肖像畫(huà)發(fā)展中樹(shù)立了標(biāo)桿。

從古代流傳下來(lái)的肖像畫(huà)法的論著有很多，如宋朝蘇軾《傳神記》、陳隋《藏一活腴》論寫(xiě)心部分、陳造《江湖長(zhǎng)翁集》論寫(xiě)神部分；元代有王繹《寫(xiě)像秘訣》；清朝的蔣驥《傳神秘要》、丁皋《寫(xiě)真秘訣》、沈宗騫《芥學(xué)再畫(huà)編》論傳神部分等。清代的肖像畫(huà)的理論、技法都是在繼承前朝的基礎(chǔ)上進(jìn)行整理和歸納。其中，王繹、沈宗騫、蔣驥和沈宗騫這些元代、清朝的繪畫(huà)宗師的理論更為的系統(tǒng)和具體，更是將“程式化”因素在肖像畫(huà)中提升到一個(gè)新的高度。

模特直接寫(xiě)生，追求的更多的是視覺(jué)上的真實(shí)再現(xiàn)，并通過(guò)視覺(jué)真實(shí)體現(xiàn)出描繪對(duì)象的客觀形象，而中國(guó)畫(huà)家一開(kāi)始便把傳神放在首位，他們更多的是與描繪對(duì)象的交往和了解，更大程度的去體現(xiàn)以我為主的主觀表現(xiàn)對(duì)象內(nèi)在性情，更多是以默寫(xiě)的方式完成。 “以形取神”，即在肖像畫(huà)中體現(xiàn)人的內(nèi)在精神，在中國(guó)的傳統(tǒng)肖像畫(huà)中是非常重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。在一些傳統(tǒng)的繪畫(huà)的寫(xiě)像畫(huà)法論著中，在強(qiáng)調(diào)如何體現(xiàn)人物的內(nèi)在精神特征時(shí)，有許多精微、獨(dú)到的理論見(jiàn)解，其中，最主要的還是要根據(jù)不同對(duì)象所表現(xiàn)出不同的特征來(lái)選定重點(diǎn)。雖然“程式化”有一點(diǎn)的規(guī)范和約束，但從傳世的風(fēng)格迥異的肖像畫(huà)作品上看，仍給畫(huà)家留出空間讓他們自由發(fā)揮。

古代畫(huà)家往往在創(chuàng)造作品時(shí)，會(huì)被復(fù)雜的客觀因素所影響，“程式化”的因素不能體現(xiàn)出來(lái)，進(jìn)而影響創(chuàng)作，但是從肖像畫(huà)中造型、技法等方面來(lái)說(shuō)，“程式化”的因素會(huì)被更加突現(xiàn)出來(lái)，也會(huì)在著述中有很多的注解。

元末著名畫(huà)家王繹，在研究和總結(jié)前人經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，不斷的通過(guò)實(shí)踐和創(chuàng)新，留下了為后人廣泛流傳的《寫(xiě)像秘訣》，其中的“收放用九宮格法”“彩繪法”“寫(xiě)真古決”等繪畫(huà)技法，是當(dāng)時(shí)第一部具有較完善體系的肖像畫(huà)專著，主要闡述了肖像畫(huà)的創(chuàng)作原理和繪畫(huà)技巧特點(diǎn)的運(yùn)用，對(duì)明清時(shí)代肖像“程式化”理論的發(fā)展和完善有著重要的啟發(fā)作用。明代的著名肖像畫(huà)畫(huà)家曾鯨，將西方的繪畫(huà)技巧融入中國(guó)傳統(tǒng)的肖像畫(huà)的創(chuàng)作中，提升肖像畫(huà)的飽滿度與表現(xiàn)力。清人沈宗騫《芥舟學(xué)畫(huà)編》中把人的臉型分為多種類型，并用“由”“甲”“田”“申”“四”五個(gè)個(gè)漢字來(lái)形容人的八種臉型，后來(lái)又加上：“其上下手準(zhǔn)不在八字之列者，需看確有定見(jiàn)，然后下淡筆約之，復(fù)再之斟酌已審定其長(zhǎng)短闊狹，使無(wú)汗豪出入，斯無(wú)不肖矣”。結(jié)合以上沈宗騫對(duì)人臉型的分類，給畫(huà)家在學(xué)習(xí)繪畫(huà)之初，無(wú)疑提供了一個(gè)可借鑒的技法。在肖像畫(huà)師在繪畫(huà)之時(shí)，對(duì)面部的特點(diǎn)會(huì)有個(gè)清楚的認(rèn)知，讓畫(huà)師更容易的入手。沈宗騫的《芥舟學(xué)畫(huà)編》不僅在面部的輪廓和種類上進(jìn)行了概括，而且在造型、氣韻、筆墨用法等方面進(jìn)行了綜合的闡述，給后世的肖像畫(huà)的傳承與發(fā)展起到了指導(dǎo)作用。相比于沈宗騫“理”的論寫(xiě)真法，后來(lái)的蔣驥《傳神秘要》更加注重于“法”，在肖像畫(huà)的創(chuàng)作中，筆墨的運(yùn)用、虛實(shí)的轉(zhuǎn)換、立體感的刻畫(huà)等方面定制了尺度，可謂“無(wú)蘊(yùn)不宣”，此后的丁皋所著《寫(xiě)真秘訣》內(nèi)容未能超出《傳神秘要》。其中，《芥子園畫(huà)傳》書(shū)中整理和收集了具有濃重的“程式化”色彩的圖例，被作為傳統(tǒng)課徒使用的典范教材，在民間廣泛的流傳。至此，中國(guó)古代肖像畫(huà)從“傳神”到“寫(xiě)心”，無(wú)論是五官，還是繪畫(huà)技法都有據(jù)可依。

中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)在中國(guó)傳統(tǒng)文化的發(fā)展歷史長(zhǎng)河中，是一顆耀眼的明珠，從理論上到實(shí)踐更有著一套豐富且完整的系統(tǒng)，事實(shí)上我們今天對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)理論和技法的挖掘和整理所做的工作還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，傳統(tǒng)繪畫(huà)的思想境界和表現(xiàn)語(yǔ)言在今天還沒(méi)有得到更大程度的發(fā)揮空間，但愿這一歷代文人、畫(huà)家修養(yǎng)和實(shí)踐的結(jié)晶能早日得到更多的認(rèn)知，讓再次開(kāi)啟傳統(tǒng)之門(mén)的中國(guó)畫(huà)道路越走越寬。

[1]俞劍華.《中國(guó)古代畫(huà)論類編》.人民美術(shù)出版社，2000.

[2]近藤秀實(shí)（日）.《波臣畫(huà)派》.著吉林美術(shù)出版社，2002.

[3]曹清主.《明清肖像畫(huà)》,天津美術(shù)出版社，2003.

[4]劉道廣.曾鯨的肖像畫(huà)技法分析[J].《美術(shù)研究》，1999.