劉合歡

本文主要是對(duì)朱沅芷和常玉兩位藝術(shù)家獨(dú)特從藝之路時(shí)代背景和畫家的作品對(duì)比的分析，通過闡述兩位畫家的繪畫風(fēng)格、藝術(shù)思想、繪畫經(jīng)歷等展現(xiàn)畫家的繪畫創(chuàng)作的動(dòng)人之處。希望從這兩位老畫家學(xué)習(xí)現(xiàn)代繪畫的道路上對(duì)中西融合繪畫的認(rèn)識(shí)，以及對(duì)跨國主義、東方主義繪畫詮釋從的新的角度來感受早期留學(xué)的繪畫之路，在早期留學(xué)歐洲的藝術(shù)家中他們是個(gè)性鮮明、徹底的藝術(shù)代表。

畫家時(shí)代背景

二十世紀(jì)初期中國第一代海外留學(xué)畫家遠(yuǎn)赴他國異鄉(xiāng)，學(xué)習(xí)歐美現(xiàn)代繪畫，當(dāng)時(shí)的法國藝術(shù)流派非常豐富，有現(xiàn)代主義、立體主義、抽象主義、野獸主義等，各種藝術(shù)風(fēng)格的聚集讓這片熱土帶給畫家無比興奮，沅芷和常玉在源源不斷的吸收來自異國藝術(shù)的養(yǎng)分。常玉的繪畫風(fēng)格更多的是吸收“馬蒂斯”主義的繪畫手法，而朱沅芷則是“塞尚”式的現(xiàn)代繪畫主義手法，二者的相同之處都是在法國巴黎取學(xué)習(xí)繪畫，并在法國舉辦過多次畫展，并參加了多次巴黎沙龍展。常玉是非常喜歡馬蒂斯的繪畫，并且深受巴黎畫派的影響，在受到現(xiàn)代藝術(shù)思潮的沖擊時(shí)他們是正面接受的，積極進(jìn)取的兩位畫家在藝術(shù)風(fēng)格上都在展現(xiàn)時(shí)代的個(gè)性，沅芷和常玉兩位畫家在繪畫語言上的表達(dá)都吸取了國外優(yōu)秀的經(jīng)驗(yàn)。常玉尤其是在裸體人物畫和靜物畫中對(duì)中文人精神和西方哲學(xué)都有不同程度的體現(xiàn)，常玉在繪畫中采用詩意的想象與簡(jiǎn)約的創(chuàng)作手法，傳達(dá)出了中國繪畫的精神。沅芷是通過跟當(dāng)時(shí)的巴黎畫派的畫家的相處，影響了他的創(chuàng)作使沅芷把他的繪畫作品與中國的儒、道思想結(jié)合。畫家的創(chuàng)作都是離不開當(dāng)時(shí)的潮流的，新的時(shí)代醞釀新的繪畫風(fēng)格，常玉和沅芷都在異鄉(xiāng)他國中找到了藝術(shù)新思路。

東方主義繪畫風(fēng)格特征

常玉的裸體人物畫是最具個(gè)人特色的，畫家人物畫也是經(jīng)歷了不成熟到成熟，尤其是畫家用毛筆畫畫，最有代表的描繪最多的也就是裸體畫，常玉的裸體畫簡(jiǎn)單概括，看上去還有些法國的休閑趣味性尤其是從《花毯上的側(cè)臥裸女》這幅畫可以很好的看出，畫家從馬蒂斯和藤田嗣治吸收學(xué)習(xí)而來，但是又具有中國式國畫的樸實(shí)典雅之風(fēng)，常玉的東方主義是在于他繪畫的意境的傳達(dá)和中國式的用筆，用書法的用筆表現(xiàn)女性裸體的微妙，畫中的裸女身姿的柔美，安靜祥和，充滿靈性。畫家用中國傳統(tǒng)用線造型的手法來展現(xiàn)人體的自然之美。常玉的靜物畫，往往畫的都是裝滿花的花瓶畫面有一種孤寂清冷的味道，令人深思仿佛把中國文人雅致情懷給巧妙的融合進(jìn)去了。他的畫不禁讓我想起了意大利的阿梅代奧·莫迪里阿尼，都是簡(jiǎn)單的背景突出主體物。然而朱沅芷在巴黎期間創(chuàng)作的《孔子》這幅具有很強(qiáng)東方主義的味道濃厚的作品，就是受中國大量中國畫的影響，畫家很喜歡宋代的工筆繪畫作品，顏色樸實(shí)形象寫實(shí)，突出孔子的智慧的形象。他把中國文人畫精神與西方現(xiàn)代繪畫形式巧妙的結(jié)合，充滿象征意味?？鬃拥臇|方形象給畫家一種升華凈化心靈的感受。畫中還有用毛筆畫的春秋二字，由此可見畫家對(duì)中國傳統(tǒng)文化的喜愛。這幅畫得到法國獨(dú)立沙展上許多藝術(shù)人士的肯定和鼓勵(lì)同時(shí)這幅畫也是是畫家東西方融合主義的重要詮釋作品。這幅畫不僅僅代表中國更代表著東西方融合的很好見證。

現(xiàn)代繪畫的啟示：

朱沅芷、常玉兩位都定居在他國，終生沒有回國，在異鄉(xiāng)他國不斷的進(jìn)行創(chuàng)作的同時(shí)，并沒有脫離中國的人文主義精神，他們的藝術(shù)實(shí)踐都有來自母國的文化，他們的繪畫都在不同程度上融合了中西。尤其是在學(xué)習(xí)西方現(xiàn)代藝術(shù)的同時(shí)找到了自己的語言探索方式給后來中國藝術(shù)在世界舞臺(tái)上的發(fā)展起了示范性的作用，世界的藝術(shù)的舞臺(tái)更多的是需要交融之后的創(chuàng)新。沅芷和常玉的作品常常是用現(xiàn)代的繪畫手法進(jìn)行創(chuàng)作的，令人一看他們的作品相當(dāng)與時(shí)俱進(jìn)，但是在另一方面沅芷和常玉又有不同之處他們?cè)诶L畫的風(fēng)格學(xué)習(xí)上又是迥異的，一位是抒情的一位是象征性的。每個(gè)人藝術(shù)品位的不同也在他們的作品上展現(xiàn)了出來，沅芷和常玉的繪畫作品很好的展現(xiàn)20世紀(jì)初早期現(xiàn)代藝術(shù)的跨國主義融合性的藝術(shù)豐富性。他們的先行之路為后來的中國跨國現(xiàn)代藝術(shù)開啟了新的一面。

結(jié)論

朱沅芷與常玉把西方現(xiàn)代藝術(shù)融合于中國古老的藝術(shù)里的成功，說明了兩位畫家在學(xué)習(xí)西方的道路上吸收融入能力很強(qiáng)，他們不僅在法國取得了優(yōu)秀的戰(zhàn)果，而且了傳達(dá)中國的藝術(shù)精神，這是其他畫家不能模仿的。作為外國藝術(shù)家他們帶給世界藝術(shù)的價(jià)值遠(yuǎn)遠(yuǎn)要大于他們吸收學(xué)習(xí)而來的藝術(shù)養(yǎng)分，他們豐富了藝術(shù)的內(nèi)容與方式，讓更多的藝術(shù)養(yǎng)分滋養(yǎng)著他們的作品，沅芷和常玉獨(dú)特的藝術(shù)經(jīng)歷在向國際化的藝術(shù)舞臺(tái)展示了融合后中國藝術(shù)?，F(xiàn)在他們繪畫作品得到廣大藝術(shù)市場(chǎng)的喜歡，也說明了兩位獨(dú)特畫家的藝術(shù)貢獻(xiàn)是及其寶貴的，他們的作品確實(shí)也是經(jīng)歷時(shí)間與市場(chǎng)的雙重考驗(yàn)?zāi)ゾ毘鰜砹恕?/p>

（作者單位：江蘇大學(xué)）