陳鵬舉

欣賞是一種文化認同。本文以中國畫為例子，來討論這個問題。

欣賞作為文化認同，第一個層次，是對理的認同，譬如中國畫家對中國畫畫理的認同。中國畫有著世界上獨一無二的畫理，中國畫的畫理和中國文化的理是完全一致的，那就是與生俱來的夢想氣質，它是寫意的。中國畫的線條和墨韻，于似與不似之間，說盡了中國人的行止和愿望。

奇怪的是，中國畫的畫理，好像中國人與生俱來都知道。譬如，中國畫家們畫黃山，是不必出現始信峰、清涼臺、百步云梯和光明頂之類的名字的，一番瞬息萬變的云和霧，中國的讀者都知道那是黃山了；再譬如畫鳥，活生生就好，至于喙、翅、足、尾，鵑不鵑、鷺不鷺、隼不隼、鷹不鷹的，都無所謂；還有山、樹、屋、人之間的分寸比例，都不是太在意的，這些就是中國畫的畫理。認同這樣的畫理，也就認同了中國人的文化。

欣賞作為文化認同，第二個層次，是對意的認同，譬如對中國畫畫意的認同。所謂畫意，也就是詩情畫意。中國人的文化傳統，說到底，就是憑著一顆顆詩心越過五千年歲月長河，這詩心在中國畫里，就表現為畫意了。唐代詩人王維會畫畫，他是名副其實的詩情畫意。之后宋、元的繪畫，完成了畫理和畫意的完美契合。張擇端的《清明上河圖》，是中國人家喻戶曉的宋人畫，它所表現出來的畫理和畫意，確是令人信服的。這么多的人，團聚在汴河邊上，盛世繁榮的景象，讓每個中國人都讀出來了，而且每個細節(jié)都是真切到了美好，這是中國畫的能力，也是中國文化的能力。欣賞這幅畫的人，會因為它而獲得對中國文化的一種認同。譬如齊白石的金石長壽、紅花墨葉，徐悲鴻的悲天憫人、奔馬呼嘯，傅抱石的水墨淋漓、麗人愁姬，潘天壽的凌厲鋒芒、精禽奇花，黃賓虹的華滋蒼潤、遠山高士，還有張大千、劉海粟的潑墨潑彩、山河荷花，他們都傾注了自己對中國畫的畢生心力。他們的畫中有感動我們內心的畫意。

欣賞作為文化認同，第三個層次，是對格的認同。譬如對中國畫格的認同。所謂畫格，就像人格一樣，是畫的格局和格調。這里要說的是，欣賞一幅畫，一幅中國畫，不只是欣賞它的畫理和畫意，還在于欣賞它的畫格。在五千年的歲月長河中，中國人就是憑著文字和藝術的雙槳，跋涉而來，而且繼續(xù)跋涉前去。敦煌、永樂宮的壁畫，天地般靜穆和恢宏，是中國人詩心和人格的偉大訴說；隋代展子虔的《游春圖》，是中國人描繪自身的形影，它表達的是中國畫作為藝術、作為文化的一種尊嚴。宋代的那些氣象闊大的山水畫，述說了中國人行走在山水天地之間的非凡眼界和胸襟；元代山水畫的筆意，依然是中國人和山水天地難舍難分的心情。到了明清、到了當代，中國畫仍然不只是畫畫人的藝術，它是文化人的內心的歌唱。八大、青藤、還有陳老蓮，金農等等都是，當代中國畫大家也都是。于是，欣賞中國畫，欣賞中國畫的畫格，正是一種文化認同。