■王小燕
IP熱背景下網絡文學產業(yè)化探析
■王小燕
王小燕,2016年畢業(yè)于武漢大學文學院,現當代文學碩士研究生。
近幾年,影視圈可以堪稱“網絡文學IP年”,層出不窮的網絡文學作品紛紛被改編成影視劇,《花千骨》《瑯琊榜》《山楂樹之戀》《失戀三十三天》《那些年,我們一起追的女孩》《后宮甄嬛傳》《裸婚時代》等影視劇,掀起一輪又一輪收視狂潮,很多影視劇成為膾炙人口的作品,這也促進了更多的網絡小說改編成影視劇。一時之間,IP概念深入人心,熒屏上的影視作品幾乎都是來自網絡文學作品改編,這種如火如荼的流行趨勢促使網絡小說改編成影視劇,并逐漸走向產業(yè)化,成為文學產業(yè)化最常見的方式和最主要的部分,更是文學與新媒體聯合、價值和利益最大化的首要途徑。
這里提到影視界最熱門的詞匯“IP”,它是文化產業(yè)中很重要的一個概念。IP 是Intellectual Property的縮寫,本意是指“知識產權”,各種智力創(chuàng)造比如科技發(fā)明、文學藝術作品,或者商業(yè)標志、設計的版權內容。但在當下中國的網絡文學界和影視界,IP主要指備受關注且有一定用戶群的網絡文學小說版權,它成為其他一切媒介形式開發(fā)的基礎。IP概念早已不是單純的創(chuàng)作行為,而是“互聯網+”時代一場有關影視產業(yè)運作的商業(yè)營銷行為。
在互聯網時代里,傳統閱讀方式和書寫方式的改變,文學網站和視頻網站的遍地開花,負載草根性、即時性、多樣性、互動性的文學方式很快被接受也蔓延開來,網絡文學創(chuàng)作成為普遍的精神表達平臺。優(yōu)秀的網絡小說往往會獲得極高的人氣,龐大的用戶群蘊含著無窮的市場價值,當它們被文學網站推薦為熱門IP時,就已經成為影視公司或視頻公司爭先恐后搶奪的對象。在影視改編的基礎上,多個領域的深度立體開發(fā)也相繼而來。比如熱門電視劇《甄嬛傳》《花千骨》《誅仙》,都是在網絡小說的基礎上改編成影視劇,影視劇的進一步擴大帶動了游戲、出版、電子閱讀、音樂、道具等周邊產品的流行。如今任何一部影視劇幾乎都會在小說基礎上實現跨領域的拓展。一部熱門IP往往意味著成功的一半,意味著跨行業(yè)多元化合作和資本運營的指向標。
文學被改編成影視劇歷來已久,關于文學的影視改編一直廣受爭議。而網絡文學作為時代的產物,它有一套符合自身規(guī)律的改編策略,對內容的取舍和變更符合時代需求和觀眾心理,通過二次創(chuàng)作在藝術轉換過程中巧妙呈現。
這首先表現在IP人物重設和內容重建上,這是網絡文學影視改編的二次創(chuàng)作最鮮明的反映。與傳統改編理念的“忠實”原則不同,網絡文學齊聚了五湖四海的各階層草根,網絡的低門檻讓每個人各抒己見,內容的自由隨意性、娛樂通俗性消解了文學的崇高,沒有權威和經典的條框,網絡文學在改編上便呈現自由靈活的理念,一切以市場和觀眾的需求為基本準則。一部熱門IP僅僅依靠原著的內容及人物設定,并不足以使影響最大化,也不一定會得到市場的認同和青睞。這個時候,編劇往往會重新設置人物和內容,緊跟時代的審美,創(chuàng)造出新的內容。
在網絡小說的影視改編中,最典型的人物重設是主角性格的重新定位。在時代審美和原作風格的基礎上,編劇會根據時代熱點來設置主角性格,以此人物設置來安排情節(jié),次要人物和故事情節(jié)基本都為主角服務。如果女主角定位是“傻白甜”(“傻白甜”來自網絡詞,指單純、萌、可愛的小女生特性)系列,或是“瑪麗蘇”(“瑪麗蘇”來自網絡詞,指善良寬容的完美女性角色),抑或是“御姐”(“御姐”來自網絡詞,指個性成熟強勢的女性形象)系列,那么所有的情節(jié)增減都會為這樣的角色定位服務,表現其他方面性格的情節(jié)會被改寫,使得預設的人物性格更加突出??傊?,一切為主角服務,去掉主角不討喜的性格成分,改動影響主角角色設置的情節(jié),放大主角的光環(huán),盡力塑造一種理想而完美的形象。例如由慕容湮兒的小說改編而成的影視劇《傾世皇妃》,講述了五代十國時期楚國亡國公主馬馥雅與蜀國皇子孟祁佑、北漢大皇子之間的愛恨情仇。這部作品在人物塑造上,是個很明顯為主角服務的例子,一力凸顯女主角“瑪麗蘇”的角色定位。原作中展現了人性的險惡與欲望,但是電視劇中人性本善被放大,女主角的一切行為被塑造得合情合理。女主角在小說中不會醫(yī)術,但是在電視劇中,她不僅美麗善良、寬容隱忍,對愛情至死不渝,而且醫(yī)術超群,這樣加倍放大了主角的光環(huán)效應。
除了IP人物重設,內容的重建很大程度上是對時代要求的考量,更結合了導演或編劇的獨特視覺。2013年風靡一時的青春懷舊片《致我們終將逝去的青春》改編自網絡作家辛夷塢的原創(chuàng)作品,由著名演員趙薇執(zhí)導。該片講述的內容是80后的成長記憶和特定時代的青春故事。在原作中,小說風格理想夢幻,主要內容是男女主角轟轟烈烈的愛情故事,以此來詮釋青春的意義。但是導演趙薇有著對青春截然不同的理解,在她看來,成長不僅僅意味著愛情,更詮釋了女性對自身獨立的思考和判斷,這是一種現實意義上的成長。所以她對內容進行了重新設定,彰顯了女性在愛情和成長中的人格獨立和堅強,傳達了一種現實主義的價值理念。
其次,網路文學的影視改編表現在放大娛樂元素來吸引觀眾。與傳統文學相比,網絡寫手在創(chuàng)作的過程中更多地是表達個性自我,想象天馬行空、標新立異,以娛樂讀者為最終目的,很少去承載文學的藝術價值和內涵,這導致網絡文學在內容上充斥著娛樂性和大眾性,各種娛樂元素層出不窮。而編劇在改編過程中,為宣傳炒作考慮,會刻意放大內容的娛樂元素來制造話題和新聞,這樣的改編屢見不鮮,獵奇、虐戀、性別互換、同性戀、情色、穿越等元素在影視中已經成為炒作的殺手锏,甚至出現“越雷越火”的怪圈現象。比如2015年史上“最雷最腐”的網絡劇《太子妃升職記》,改編自網絡寫手鮮橙的同名小說,該劇講述一個現代男子偶然溺水穿越到古代成為太子妃,男人心女兒身的男主角不得不嘗試轉換性別,開始淪陷于一場女人之間的宮斗,甚至與太子的虐戀,最后他回到現代又變回了男子,卻渴求能夠再次穿越到古代,與太子再續(xù)前緣。這樣一部腦洞大開、毫無邏輯的神劇一夜走紅,首輪播放次數超過了16億。編劇秦爽表示他們只選取了原作10%到15%的內容,改編完全以契合年輕人的口味為標準,顛覆傳統、加快劇情節(jié)奏、增加內容的爆點、匯集年輕人感興趣的橋段,一夜之間“男男CP(同性戀)”的話題紅遍網絡。
再次,網友參與改編,以觀眾的喜好來更改結局。由于網絡文學從誕生起就與讀者的互動密不可分,作者經常根據讀者的反饋來修改劇情,充分滿足讀者的需要。熱門小說被追捧為IP,投入改編被拍攝成影視劇,自然也以觀眾為導向,以觀眾的喜好、反應和討論程度來決定劇情的增減,尤其表現在結局上。編劇會根據網友的討論,預設幾個可能性的結局并將其全部拍攝出來。當影視劇播出時,制作方根據觀眾的反應和討論來選擇播出哪一個結局,所以幾重結局往往成為影視劇宣傳造勢的熱門途徑。
網絡文學的影視改編往往是網絡文學走上產業(yè)化的第一步,其后,通過影視的影響力進一步開發(fā)多種跨行業(yè)的資本運營,并逐漸形成產業(yè)化的模式。在這條產業(yè)鏈上,文學的版權內容是母體,通過IP授權逐漸開發(fā)了影視、游戲、動漫、音樂、美食,甚至主題樂園和旅游等一系列衍生品。文學給影視帶來改編內容和素材,而影視的成功往往擴大文學的影響力,帶來更多的商業(yè)關注和合作。在這種文化產業(yè)整合的趨勢下,各行各業(yè)不再是單打獨斗的個體,而是相互合作、相互融合的狀態(tài)。
當大量的網絡文學被改編并制作成影視劇,紛紛亮相熒屏的同時,相關游戲也相繼被授權并推出。據《中國網絡文學IP價值研究報告2015》數據顯示,2015年上半年中國TOP100移動游戲中由IP改編的游戲占比高達35.23%,相比2014年同期有顯著增長,其中由網絡小說改編而來的游戲占比約為4%。 這可以從近兩年火爆網絡的游戲名稱看出,比如《花千骨》同名手游,一上線就贏得月收入兩億的成績,還有《蜀山戰(zhàn)紀》《瑯琊榜》《盜墓筆記》《鬼吹燈》等等,幾乎每一個熱門IP都會被改編為影視劇和同款手游,同步手游已經成為文學價值最大化的必經之路。文學為游戲提供了腳本和基本素材,更提供了創(chuàng)意和文化內涵,帶動更多的觀眾參與游戲,而游戲的開發(fā)往往能取得驚人的商業(yè)利益,帶動更多的潛在消費者。游戲商家往往讓影視劇中的主演來為游戲代言,與影視劇情同步討論,這樣的影游互動模式,開創(chuàng)了游戲與影視兩個不同行業(yè)同步體驗新模式,也讓“文學——影視——游戲”成為文學作品主要的產業(yè)化發(fā)展模式。
《花千骨》
在這條產業(yè)鏈中,除了影視、游戲這兩種最基本的產業(yè)單元之外,IP被開發(fā)出了更多的文化衍生品。每一部改編的影視劇基本都有量身打造的原聲大碟,很多音樂在影視未播出之前已經取得相當的關注,為影視劇帶來預熱的效果,比如青春懷舊電影《匆匆那年》《致青春》,由王菲獻唱的主題曲,電影放映之前已經在網絡上傳唱?!吨虑啻骸分袘雅f歌曲《紅日》的翻唱,再度刮起全國青春懷舊的熱潮。
而影視劇的風靡一時也常常能帶動拍攝地的旅游業(yè),除了基本的影視基地,拍攝的場所成為當地旅游的話題熱點,讓無數觀眾仰慕而來到此一游,比如《盜墓筆記》中提及的“長白山十年之約”,長白山成為大批影迷的首選之地,有關數據顯示,影視劇播出后長白山的游客量增加了50%,大多是《盜墓筆記》的粉絲。影視劇《花千骨》的拍攝地讓廣西大新——一個本身冷門的景點變成旅游熱點,無數觀眾前來重溫劇情中的仙境。熱播劇《瑯琊榜》本身是一部歷史架空的小說,瑯琊山是作者虛構的場景,但是隨著影視劇的廣受歡迎,不少景點爭先恐后地打出“瑯琊山”的旗號,甚至不惜改動名字,比如安徽滁州聲稱“瑯琊山”在他們那里,將所謂的“瑯琊山”上的“會峰閣”改名為劇中的“瑯琊閣”,這些歸根到底都是借助影視效應來帶動旅游業(yè)。
影視劇帶動各種實體商品流行,淘寶網店上可以找到成千上萬種有關劇情的道具、服飾、裝飾品,各種劇情體驗店也層出不窮。比如《甄嬛傳》《花千骨》中的古裝飾品和服飾,《致青春》中的懷舊道具和小飾品在網上隨處可見。
最近,文學的產業(yè)化逐漸延伸出一種新的商業(yè)模式——T2O,這是一種影視到電商的發(fā)展模式,即將觀眾力量轉為實際購買力的行為。T2O是英文TVTOONLINE的縮寫,觀眾在觀賞節(jié)目時,掃描二維碼,就可以選購節(jié)目中出現的同款商品,這是一種新型的購物方式,也是產業(yè)鏈中將影視與商業(yè)更近距離結合的形式。由同名網絡小說改編的青春愛情劇《何以笙簫默》在東方衛(wèi)視播出時,就與天貓合作,采用這種新穎的模式。當觀眾在收看劇情時,用二維碼掃描臺標,就可以加入天貓網站的“邊看邊買”的活動,一邊觀看劇情,一邊購買劇中主演用到的同款商品,實現了同時體驗觀劇和購物雙重樂趣的目的。該模式上線第一天就備受關注,有約三百萬用戶體驗,女裝的關注數據是活動前的十倍,掀起了影視到電商的熱潮。影視與互聯網結合,不僅僅是一種宣傳推廣,更是產業(yè)鏈逐漸走向成熟完善的過程。
網絡文學經過近些年突飛猛進的發(fā)展,基本形成了一條完整的產業(yè)鏈,IP價值得到不斷的挖掘并發(fā)揮到最大。在這條產業(yè)鏈中,網絡文學是母體,提供創(chuàng)意和內容的基礎,通過授權IP版權,將影視公司、出版商、電商、音樂人、廣告商、游戲商家等各行各業(yè)聯系起來,逐漸開發(fā)出影視、游戲、動畫、舞臺劇、音樂、旅游等一系列衍生品。在資源的不斷整合過程中,文學完成了一道又一道增值,漸漸形成一個復雜且龐大的產業(yè)系統。它所具有的現實意義是深遠的,不僅推助了網絡文學的進一步興盛,也帶來巨大的經濟效益,而且改變了傳統行業(yè)單打獨斗的局面,開辟出一條資源整合、交叉融合的道路。
網絡文學走上產業(yè)化的道路改變了傳統觀念,推動了文學和相關的產業(yè)的發(fā)展,帶來一系列的積極影響,但是消費時代里急功近利的傾向又使這種新發(fā)展不免遇到新的問題,面對各種負面因素。發(fā)展固然值得關注,其中的消極因素與弊端也值得我們反思。
從積極的影響來看,可以肯定的說,網絡文學為“劇本荒”提供了新鮮血液。近些年,劇本產量不低,但高質量的好劇本卻一劇難求,重復化的敘事和同質化現象嚴重,抄襲和翻拍泛濫成災。不少編劇的原創(chuàng)能力下降,創(chuàng)作陷入窠臼,寫作路子越來越窄甚至進入死胡同出不來,不少劇本放棄對真實生活的挖掘,藝術表達只流于表面的浮華虛假,一些影視劇作品淪為機械式生產的快餐品。而網絡文學的出現和發(fā)展,給優(yōu)質劇本難求的困境提供了新鮮血液,使得影視劇的類型和題材進一步多樣化,改變了過去單一雷同的局面。一時間,各種類型的影視劇,如“言情”“都市”“武俠”“玄幻”“驚悚”“懸疑”“歷史”“科幻”等題材都出現在觀眾的視野,“穿越”和“架空”小說改編的影視作品帶來清新之風。
其次,網絡文學的盛行進一步促進了寫作生態(tài)的多樣性,“網絡性”特征愈加明顯。網絡文學是信息時代產生的結果,在創(chuàng)作的參與關系、閱讀關系、傳播關系和情感關系上,網絡文學表現出與傳統紙質文學很大的不同。當網絡文學得到空前的關注,IP開發(fā)成為業(yè)界的指向標時,網絡文學的“網絡性”特征發(fā)揮得淋漓盡致。作家與讀者的互動和交流、作品的網絡宣傳和分享,依據作品開發(fā)的網絡影視和游戲,越來越成熟的市場機制由此建立,越來越依賴多媒體的產業(yè)化道路也逐步形成。
最后,熱門IP帶來的空前關注和商業(yè)利益促進了網絡文學的繁榮,達到了行業(yè)交融的新高度。不管是出自對文字的熱愛和堅守,還是對名利的渴望和追逐,越來越多的人對這個繁榮的文化領域躍躍欲試,創(chuàng)作熱情被進一步激發(fā)出來,網絡文學成為普通民眾最常見的精神表達。另一方面,就社會行業(yè)層面來說,網絡文學紛紛被改編并制作,引導社會資本的流向,促進IP的開發(fā),被改編成影視劇、游戲,并發(fā)展為動畫、音樂、舞臺劇、服飾等周邊產品,各行各業(yè)成為相互交融的整體。這種密集的整合狀態(tài),是IP流行以前無法達到的高度。一時之間,網絡文學成為時代的寵兒,囤積哄搶IP成為業(yè)界的普遍現象。這種幾年前罕見的社會行為,直接促進了網絡文學地位的大幅度提升,推動了網絡文學的空前繁榮,并逐漸改變了社會對網絡文學的偏見和一味地對傳統紙質文學的聚焦。
然而,在網絡文學高度繁榮發(fā)展的同時,大眾文化越來越趨向于“泛娛樂化”,完全交給市場選擇的網絡文學也不可避免地“誤入歧途”。最鮮明的一點表現在網絡作品出自良莠不齊的網絡世界,沒有專業(yè)的規(guī)范和藝術標準,完全憑借人氣來決定,導致很多作品低級趣味,以敏感話題博取關注,或者空有華麗的形式,沒有深刻的思想,更談不上文學性。而且,作品的辨識度低、內容同質是一個嚴重的現象。網絡寫手的盲目跟風嚴重,一旦哪種類型作品受到歡迎,接著這一類型的題材扎堆而來。比如最近兩年,青春言情劇《何以笙簫默》《杉杉來了》熱播,很快青春言情類型的網絡小說遭到哄搶,一系列青春言情劇紛紛亮相熒屏,《微微一笑很傾城》《檸檬初上》《如果可以這樣愛》等同一種類型的作品成為熱門。又如,古裝劇幾乎是2015年熒屏的寵兒,《瑯琊榜》《花千骨》等現象級的電視劇取得了巨大反響后,更多由網絡作品改編的古裝劇輪番上陣,一系列古裝小說紛紛被創(chuàng)作、被改編和制作,比如《幻城》《思美人》《三生三世》《寂寞空庭春欲晚》等一大堆古裝題材準備就緒,所以有人戲稱2015年是“古裝年”,廣電總局不得不出臺政策縮減古裝劇比例。
另一方面,近兩年IP的流行,成為影視行業(yè)最熱門的關鍵詞。隨著不少IP先例的巨大成功,影視界不少人因豐厚利潤扭曲了心態(tài),急功近利地盲目追求IP,一心利用IP的人氣來追名逐利,這帶來的結果是,影視界掀起了一場對IP的囤積和搶奪。天價購買IP已經成為普遍的現象,文學網站上隨便一部IP很容易炒到上百萬元,稍微有點人氣的小說也馬上被哄搶一空。不少影視公司爭相購買和囤積IP,至于什么時候能改編制作,則不在計劃考慮之內。一時之間,影視界以囤積IP為榮,互相競爭比較誰的IP數量更多,誰擁有絕對的優(yōu)勢。這種盲目跟風,不考慮作品的質量和缺少精心打造作品的計劃,只會制作出影視劣品。藝術質量低下的影視產品即使利用小說的人氣獲得暫時的經濟利益,也難免會贏得利益輸掉口碑,被受眾詬病,磨蝕大眾對網絡文學的熱情,對網絡文學產業(yè)化產生消極的影響。
網絡文學產業(yè)化是在互聯網和IP熱背景下產生的一種文學現象,更是一種復雜的社會現象。它以自身豐富多樣的題材和具有隨時參與性的群眾基礎為優(yōu)勢,逐漸走向了產業(yè)化的道路,成為近些年來的熱點。在文學的廣度、各行各業(yè)的交融聯合方面,網絡文學發(fā)揮的力量超過了傳統文學的范疇,但在文學性、網絡機制規(guī)范性等方面嚴重不足,這也是網絡本身還存在的弊端。這一方面需要提高網絡寫手的專業(yè)水平,培養(yǎng)編劇人才,鼓勵原創(chuàng)作品;另一方面,也需要加強網絡監(jiān)督和管理,明確標準,建立對作品的嚴格的審查和評定機制,,加強版權管理,對各種投機取巧的行為予以懲罰。
我們有理由相信,隨著網絡文學的產業(yè)化不斷成熟,網絡監(jiān)督、審查制度的不斷革新,趣味低俗、文學性缺失的作品會逐漸被淘汰,取而代之的是經過專業(yè)審查機制和市場檢驗的作品,網絡作家的身份會得到越來越多的認同。這一切需要我們不斷去引導和建設,才能讓網絡文學的產業(yè)化走上更加良性健康的發(fā)展道路。