李小慧
(延安大學(xué)文學(xué)院,陜西 延安 716000)
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【文化視點】
中西古典悲劇比較
李小慧
(延安大學(xué)文學(xué)院,陜西 延安 716000)
戲劇藝術(shù)源遠流長,是世界文化的重要組成部分。受中西方地理環(huán)境、歷史文化傳統(tǒng)及思想觀念不同的影響,中國古典戲劇與西方古典戲劇之間存在明顯的差異,而中西古典悲劇的差異尤為明顯。本文主要從中西悲劇的題材、內(nèi)容、結(jié)局等方面探討中西方古典悲劇的差異。
中西;典悲劇;題材;內(nèi)容;結(jié)局;比較
不論在中國還是西方,戲劇藝術(shù)都起源于民間,尤其是與宗教祭祀儀式有密切的聯(lián)系。然而,中西方古典悲劇的差異性卻遠遠大于其共性,某些看似相同的理論卻有很大的差別。如中國的“模仿”與亞里士多德的“模仿論”相比更具特色:主人公雖有不幸的遭遇,但能苦盡甘來,劇情也是由順轉(zhuǎn)逆而后進入順境,等來團圓,情感中雖包含有憐憫,但少恐懼,更多的是種快意。悲劇,是每一個偉大民族不可或缺的自我意識和藝術(shù)形式,其中蘊含和折射出各個民族自己的哲學(xué)思想、社會文化與宗教信仰。第一個給悲劇下定義的是亞里士多德,他在其著作《詩學(xué)》中說:“悲劇是對于一定嚴肅的、完整的、有一定長度的行動的模仿,其目的是引起人們的憐憫與恐懼,并使這種情感得以陶冶和凈化?!盵1]這種觀點不僅成為西方悲劇理論遵循的基本原則,亦成為中國傳統(tǒng)悲劇理論的重要借鑒。中國文學(xué)家魯迅先生在《再論雷峰塔的倒掉》中“悲劇將人生有價值的東西毀滅給人看”的論述,便是對亞氏悲劇學(xué)說的超越和發(fā)展。
悲劇是作者從正面來表現(xiàn)自己觀念的一種藝術(shù)形式,其對性格美和社會美的表現(xiàn)尤為明顯。藝術(shù)家的審美理想通過悲劇主人公的形象集中展示出來,同時悲劇人物亦能直接體現(xiàn)出人物的正面典型形象。
西方悲劇一般來源于神話、史詩和傳說,悲劇人物也是身份顯赫的“高貴人物”或“上流人物”,如天神英雄、帝王將相、王公貴族等,只有這些偉大或高貴人物的“悲”才有真正的意義,也只有他們的逆境才能引起人們的憐憫和恐懼感,而小人物的逆境和困苦則不會使人們有同樣的感受。就像亞里士多德曾反復(fù)強調(diào)的:“悲劇都取材于為數(shù)不多的少數(shù)家族的故事?!比鐨W里庇得斯《美狄亞》的主人公是高貴的公主,索??死账埂栋蔡岣昴返闹魅斯峭踝雍凸鳌?/p>
中國戲劇的對象更多的是廣大老百姓,它屬于一種大眾娛樂形式,其表現(xiàn)和觀賞的形式由高到低、從貴到賤各有不同。因而中國古典悲劇題材廣泛,人物層次豐富,上至帝王將相、王公貴族,下至煙花女子、平民百姓或草莽英雄皆可入戲。悲劇主人公也不像西方戲劇那樣僅限于某個領(lǐng)域,更沒有身份地位或家庭背景的限制。中國古典悲劇,更多的是強調(diào)人物的崇高感及心靈美,即主人公的正義感和無辜性。它通過各種不受限制的主人公形象來體現(xiàn)這種偉大,如《長生殿》中的豪門權(quán)貴唐明皇和楊貴妃。此外,還有一些主人公都是生活于下層社會的普通人物。[2]如《桃花扇》中的小人物李香君;《東海黃公》中年邁力衰的打虎英雄黃公;更有《踏搖娘》通過蘇妻的悲慘命運深刻揭示了“夫權(quán)”社會的罪惡。
西方悲劇通常借助個體與自身、社會以及自然環(huán)境的差異甚至對立來構(gòu)成悲劇的沖突,從而體現(xiàn)出以個體意志為中心的生死搏斗。這是一種不可避免抑或無法調(diào)和的矛盾沖突,美的東西,如正義、進步及新生都不可避免地會遭到失敗甚至毀滅。這樣的毀滅并非是消極被動的,而是在悲劇精神的作用下使得悲劇主人公能不斷激發(fā)自身心靈深處的某種潛力,并以一種喜劇的形式和過去的自己訣別。也只有在主體艱苦激烈的斗爭和主客矛盾沖突中,才能產(chǎn)生出令人心靈震撼的崇高美,愈是激烈的沖突就愈能顯示出主體的崇高和偉大。如《羅密歐與朱麗葉》中的羅密歐和朱麗葉,就以各自的身份與家族和命運抗?fàn)?,兩人用“毀滅”來延續(xù)他們之間的愛情。
中國戲劇更多的是表現(xiàn)倫理沖突,以及善惡、忠奸等道德力量的沖突,沖突的結(jié)果往往是善最終打敗惡,使人們受到倫理道德教育。如《竇娥冤》《趙氏孤兒》《琵琶記》中,竇娥、竇天章、程嬰、趙五娘等正面人物形象的性格是在與貪官污吏、奸臣權(quán)貴、市井無賴等罪惡勢力的倫理沖突中展現(xiàn)出來。竇天章、程嬰是凡塵中實實在在的人物,他們與人世間不平和冤屈的制造者搏斗,憑著一腔熱血傾注于人間的正義,最終戰(zhàn)勝邪惡的勢力,并使人們受到啟迪。
中西方古典悲劇的巨大差異在結(jié)局中也有體現(xiàn)。在西方古典悲劇中,通常是主人公的巨大不幸、苦難及毀滅、痛苦和死亡籠罩全劇。悲劇主人公應(yīng)是流血、失敗、死亡或者出走,如哈姆雷特由于猶豫、延宕而失敗,以至死亡;羅密歐和朱麗葉由于社會現(xiàn)實和家庭反對讓兩人遭受巨大的阻力,最后殉情而死。這正如車爾尼雪夫斯基所說:悲劇是人的巨大苦難或偉大人們的死亡。[3]
中國古典悲劇則基本為于悲中寓喜、喜中寓悲,悲喜交融、離散聚合的情感結(jié)構(gòu),且中國大多以“大團圓”結(jié)局收場,總體洋溢著一種和樂精神,因此有許多學(xué)者便認為中國古典戲劇沒有悲劇。中國悲劇中顯示的這種中和之美,使得作品在劇烈動蕩的悲劇沖突之后呈現(xiàn)出某種和諧、均衡及穩(wěn)定的狀態(tài),從而使主體不至于承受過多的刺激和痛感。這正如王國維所言:“始于悲者終于歡,始于離者終于合,始于困者終于享。”[4]如《竇娥冤》中,竇娥雖死,但陷害竇娥的人沒有一個能幸免存活下來。這是典型中國式結(jié)局,即壞人都沒有好下場,正義最終都能戰(zhàn)勝邪惡。《西廂記》中的張生和崔鶯鶯幾經(jīng)磨難,有情人終成眷屬?!读荷讲c祝英臺》中,兩人從相識、相愛,到最后殉情而死,但死后亦化作一對蝴蝶來彌補人間沒有團圓的遺憾。
中國古典悲劇,無論是悲劇人物擺脫厄運、實現(xiàn)團圓,還是不能實現(xiàn)完滿團圓,都具有一定的理想化色彩。這都體現(xiàn)了勞動大眾善良的愿望和強烈的愛憎觀念,極具有浪漫主義精神和民族個性。除此,造成這種“大團圓”結(jié)局的原因還在于:中國古代劇作家通常是散落民間的不得志文人,他們不能直接發(fā)泄心中的不滿和憤懣,只好寄情于寫作,企圖通過作品直抒胸臆,憧憬美好的生活。他們希冀英明的君主能救贖自己,此外別無它法。我國古典戲劇歷來不注重戲劇沖突,更注重抒情,在沖突進入白熱化階段,雙方都放棄反抗和行動,實現(xiàn)和解。再者,深受中國傳統(tǒng)知天命思想的影響,人們深信善惡報應(yīng)、苦樂緣由。
[1]亞里士多德.詩學(xué)[M].北京:人民文學(xué)出版社,1982.32.
[2]藍凡.中國戲劇比較論稿[M].上海:學(xué)林出版社,1992.10.
[3]姚文放.中國戲劇美學(xué)的文化闡釋[M].北京:中國人民大學(xué)出版社,1997.1.
[4]王國維.紅樓夢評論[M].長沙:岳麓書社,1999.94.
【責(zé)任編輯:劉亞男】
漢 秋萬歲與關(guān)
I106.3
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1673-7725(2016)03-0016-03
2015-12-05
李小慧(1991-),女,陜西綏德人,主要從事中國古典文藝學(xué)研究。