潘公凱 盧忻
《禮記·學(xué)記》云:“善學(xué)者,師逸而功倍,又從而庸之;不善學(xué)者,師勤而功半,又從而怨之?!闭憬佬g(shù)學(xué)院國畫系當(dāng)年有潘天壽、吳茀之、諸樂三、陸抑非、陸維釗、陸儼少、沙孟海等組成的一個(gè)老先生群體,教學(xué)與創(chuàng)作力量都非常強(qiáng)。他們的目的非常明確,要為中國培養(yǎng)一流的藝術(shù)家和藝術(shù)教育家,然而有好的先生也還需要有相應(yīng)的學(xué)生,方能實(shí)現(xiàn)宏愿。善學(xué)的學(xué)生,不需先生多花精力,就能獲益良多,且知感恩;而不善學(xué)的學(xué)生,即使先生耳提面命,往往仍然獲益寥寥。在早期學(xué)生中,張?jiān)澜o疑是善學(xué)者的代表。
張?jiān)澜∠壬?947年考入浙江美院的前身國立藝專,這一年潘天壽先生辭去校長職專事教學(xué),當(dāng)時(shí)黃賓虹先生也已被請到杭州國立藝專,加上吳茀之、諸樂三等教授執(zhí)教,教學(xué)條件非常好。張?jiān)澜∨c李震堅(jiān)、林鍇同班,他敦實(shí)好學(xué),尊師重道,平時(shí)常向先生請教學(xué)業(yè)。他與吳茀之先生是浦江老鄉(xiāng),后來吳先生招其為長女婿,藝專畢業(yè)那年即訂婚,潘天壽作的證婚人,從此張?jiān)澜∫蚨嗔艘粚雨P(guān)系,與老先生們走得更近了,盡管畢業(yè)后他分配到上海人民出版社工作,但只要回杭州,總常常出現(xiàn)在校園里。
張先生從畢業(yè)算起分兩個(gè)時(shí)間段,26歲至56歲,在上海出版社任美術(shù)編輯和畫師,夫妻分居兩地,30年中創(chuàng)作了許多中國畫,尤以連環(huán)畫《范進(jìn)中舉》《東郭先生和狼》《李時(shí)珍》等名作暢銷全國,家喻戶曉,享有盛譽(yù);從56歲到80歲,調(diào)回杭州母校任中國畫系教授,他不顧年邁帶領(lǐng)本科生下鄉(xiāng)采風(fēng),與學(xué)生一起寫生,記得他創(chuàng)作的中國畫《鴨鵝田頭沐晚風(fēng)》還入選第六屆全國美展。退休后作為民盟省委委員、浙江省文史研究館館員、西泠印社社員、西泠書畫院畫師、吳茀之紀(jì)念館名譽(yù)館長、浙江畫院特聘畫師,發(fā)揮余熱為老年大學(xué)編寫花鳥畫教材,并示范任教,他親力親為深受文化藝術(shù)界敬重。他的專業(yè)創(chuàng)作也一直走在高端,社會(huì)影響愈來愈大,先后在國內(nèi)外舉行過多次個(gè)展。作品多次獲獎(jiǎng),《鴨鵝田頭沐晚風(fēng)》曾獲浙江省美術(shù)優(yōu)秀獎(jiǎng),《長春圖》獲華夏藝術(shù)國際銀獎(jiǎng),《神州春曉》獲中國當(dāng)代著名花鳥畫家作品展優(yōu)秀獎(jiǎng),《春風(fēng)花草香》獲海峽兩岸書畫名家展一等獎(jiǎng),并有多部著作問世。
張?jiān)澜】梢哉f是潘天壽、吳茀之等老先生教學(xué)思想熏陶出來的一種典型,俗語說名師出高徒,這篇短文想要強(qiáng)調(diào)一下“高徒”本身,必須是上文所說的“善學(xué)者”,方能“師逸而功倍”,具體分兩個(gè)方面簡單作一解說。
一方面是老先生們注重人品畫品,張?jiān)澜《貙?shí)好學(xué),又恪守傳統(tǒng)道義,尊師重道,規(guī)規(guī)矩矩做人,勤勤懇懇工作,事業(yè)心強(qiáng),專業(yè)思想穩(wěn)定。要不是56歲那年方增先老師調(diào)上海需要對(duì)調(diào)找到他,上海才放人,也許他會(huì)夫妻分居兩地一直到退休。張?jiān)澜∈侨寮覀鹘y(tǒng)的好學(xué)生、好老師,本分謙恭,又當(dāng)仁不讓,盡心盡職,于公于私均無可挑剔。這樣的藝術(shù)家、藝術(shù)教育家現(xiàn)在是越來越少了,所以現(xiàn)在整理張?jiān)澜∠壬馁Y料,發(fā)掘其精神財(cái)富與物質(zhì)財(cái)富具有同樣的現(xiàn)實(shí)意義。
另一方面是,張?jiān)澜∠壬蛐院茫瑢W(xué)習(xí)得法。這一點(diǎn)很重要,故要多說上幾句,要不然他當(dāng)不了高徒,也成不了氣候。
首先,踏實(shí),他做學(xué)問毫不含糊,非常踏實(shí)。譬如,歷代名作和當(dāng)代名家名作以及民間優(yōu)秀作品,凡他過目的皆有圖像記錄。當(dāng)時(shí)的畫家一般都沒有照相設(shè)備,張先生則一筆一筆畫下來,其實(shí)這樣比照相的印象要深刻得多,等于是臨摹。這種記錄長此以往積累下來,并分門別類裝訂成冊,本子多達(dá)四五十本,本子很厚,有的達(dá)上百頁,諸如“樹石資料”“戲劇人物資料”“花卉資料”“國畫集錦資料”有20幾本。有的是直接一絲不茍的臨摹,更多的是根據(jù)自己的體會(huì)勾出結(jié)構(gòu)全圖或精彩局部,并一一注明妙在何處。譬如:有的批注“筆墨簡練粗壯”“以圓筆出之得清潤之趣”“縱橫大野,顧盼非?!薄斑\(yùn)筆緩慢沉著,穩(wěn)健如高山墮石,如屋漏痕,沒有一筆浮飄纖弱,石陰處染淡墨,陽處染赭,梅干皴后染淡墨?!?/p>
他對(duì)八大山人、任伯年、徐渭、吳昌碩、齊白石、潘天壽均有單獨(dú)厚厚的臨本,其中潘天壽1963年在上海的個(gè)展和1977年平反后的個(gè)展,幾乎每一幅畫連同題跋印章,全部實(shí)錄,連書法題款都用的潘天壽體,分行及字形與原圖一模一樣。想必他在展廳里呆過好幾天,要不然決計(jì)完不成這么多的數(shù)量。有幾幅還在旁邊寫上當(dāng)時(shí)觀瞻的心得,如果日后整理出版,肯定會(huì)大受歡迎。又如戲曲人物的創(chuàng)作,以傳統(tǒng)劇為主,加上現(xiàn)代劇,甚至電視劇,總數(shù)在百部以上。此外,二三十本速寫本則按時(shí)間地點(diǎn)分類,黃山、雁蕩山、泰山、九華山、舟山漁島、北京、上海、紹興、杭州花圃等等不一而作。
張先生人物、山水、花鳥、走獸樣樣精通。論人物畫則歷代文人武士,農(nóng)夫工匠,現(xiàn)代男女老少無所不能;花卉禽鳥更是寫形傳神,無論梅花、杏花、桃花、薔薇花、石榴花、荷花、鳳仙花、桂花、菊花、芙蓉、山茶花,從1月到12月各種花卉的千姿百態(tài),從孕育花苞、盛開到凋謝,由單朵至多花多枝復(fù)疊組合,自然生態(tài)均在腦里筆下,尤以梅蘭竹菊最佳。至于桃、梨、柿子、毛栗、芝麻、橙子、紅荔、蜜柑、佛手、山楂、無花果,以及各種蔬菜、豆莢、毛筍等等,落筆擒來,畫什么像什么,博學(xué)勤練打下了扎實(shí)的基礎(chǔ)。
第二,善思,他邊學(xué)邊思養(yǎng)成了習(xí)慣。在觀陳老蓮的《梅石圖》似有特別的感觸,便批注云:“用筆法平、圓、留、重、變之外,加提、刻、氣、力、韻?!边@顯然是對(duì)黃賓虹先生筆法的補(bǔ)充之想。在背臨老蓮的繪畫書法后,補(bǔ)記“老蓮書法秀麗有青春活力,構(gòu)圖虛實(shí)穿插,平中見奇,風(fēng)貌獨(dú)特”。在趙孟頫《吹簫仕女》簡筆勾臨稿一旁自注:“運(yùn)筆運(yùn)墨要有性靈神韻,生動(dòng)天趣?!狈置魇且娰t思齊,用來提醒自己。
他對(duì)吳昌碩、潘天壽、吳茀之的作品非常留意,能用諸家自己的語錄進(jìn)行分析。寫荷法,他將陳洪綬、石濤、吳昌碩、潘天壽、謝稚柳、張大干各自的荷花荷葉一一對(duì)照,僅潘天壽花瓣的對(duì)比就有圖有文列出六七種:“以瓣大小對(duì)比求靈活”“葉中間留空求靈活”“留缺口則活了,不呆板”“加兩瓣就活了”“加一瓣‘破呆板求靈活”“齊與不齊”“濃淡對(duì)比”……吳昌碩的寫菊法,他從外形上歸納出幾種不同類型,有三角形、圓形、兩個(gè)三角形、兩個(gè)圓形、橢圓形等等。
張?jiān)澜≡鴮⑴颂靿郛嬍瘹w納為有45種畫石法,一一用筆如數(shù)勾出,又列出潘氏畫石的主要特點(diǎn),如“疏處愈疏,密處愈密,大空間小空間運(yùn)用夸張手法;運(yùn)用長線條搭成長方形、三角形等框架,加強(qiáng)章法的力度”等等。他將石濤畫石法歸納為35種,也一一勾在鉛畫紙上。林林總總,可見其用功之勤奮、觀察之精微和思考之深刻。
1981年6月17日上黃山游覽寫生,速寫本中僅黃山松的品種就有椅子松、天海鳳凰松、迎客松、倒掛松(降龍松)、探海松、蒲團(tuán)松、送客松、黑虎松、龍爪松、接引松、始信峰松5種、清涼臺(tái)松10種、麒麟松、臥龍松等30來種。至于山石更是勾了無數(shù)草圖,并注明特點(diǎn),如飛來石處看群峰標(biāo)明“此山霧氣隱約晦明”“遠(yuǎn)山逆光黛色厚重濃郁”云云。勾麒麟松圖又特地注明“麟細(xì)老桿赭紅”。
第三,求變,減弱自然物的屬性,加進(jìn)作者的主觀審美意識(shí),逐漸形成個(gè)人風(fēng)格。潘天壽、吳茀之主張繼承優(yōu)秀的民族藝術(shù)傳統(tǒng),而這種繼承是“師其心不師其跡”,取法乎上,為我所用,學(xué)習(xí)藝術(shù)的基本規(guī)律,強(qiáng)調(diào)“藝術(shù)的重復(fù)等于零”,最終要落實(shí)在發(fā)揮獨(dú)創(chuàng)性上。張?jiān)澜‰m然遍臨歷代名家名作,但重點(diǎn)分明,方向明確,抓住要領(lǐng),反復(fù)錘煉。他的特點(diǎn)是強(qiáng)調(diào)主次、對(duì)比、夸張,以方代圓,他把“空靈”叫做“虛靈”,認(rèn)為寫意畫要講究虛靈,即意到筆不到,要筆筆分明,不可涂抹筆觸空隙。他自己的作品就非常注意留空布白。即使早年的連環(huán)畫不但構(gòu)圖講究氣勢,也呈現(xiàn)虛靈氣象,后來的中國畫自然更上一層樓,作品特別樸厚,又十分耐看。
他認(rèn)為題材、立意、造型、構(gòu)圖、筆墨都要新,尤以筆墨新為難。觀張先生的畫,面貌新,筆墨求變,有用山石勾線來寫花卉枝桿的,有以篆刻金石來造型的,從整篇到局部常常反其道而行之,反常合道,追求趣味不同尋常,給人的感覺總是落落大方,毫不拘謹(jǐn)。他的畫構(gòu)圖不一般,不平庸,在國畫系的老教授中也特別鮮明,而且一直保持到老,可見人雖漸老,思想始終年輕,相當(dāng)不容易。晚年他畫的一批畫面貌很新,諸如:《艷色逗春風(fēng)》(1996年)、《荷塘鴨戲》(1997年)、《春江水暖鴨先知》(2000年)、《戲鴨圖》(2001年)等,簡練單純,增加了裝飾性和平面效果,都呈現(xiàn)出衰年變法的跡象,特點(diǎn)明顯,倘若借得天年可能又是一番氣象。
張先生的藝術(shù)成就、藝術(shù)觀點(diǎn)、藝術(shù)道路可圈可點(diǎn)可贊可揚(yáng)之處很多,過去研究得很少,他自己生前也很低調(diào)。不知不覺先生離開我們已經(jīng)整整10年,作為后人我們得抓緊補(bǔ)課,隨著時(shí)間的流逝,我們相信張先生的影響會(huì)愈來愈大。
近聞張師母吳晚香女士和子女向東、向丁、月影將張?jiān)澜∠壬髌钒儆嗉爱嫺?、筆記等文獻(xiàn)資料無償捐獻(xiàn)給浙江美術(shù)館,再一次實(shí)現(xiàn)了先生的遺愿,記得先生生前曾給浙江省博物館捐過50幅精品杰作。浙江美術(shù)館為先生專門舉辦了個(gè)人書畫展覽,并出版畫集及文獻(xiàn)集,相信此舉必將進(jìn)一步推動(dòng)對(duì)張?jiān)澜∠壬乃囆g(shù)研究,以至浙派、海派藝術(shù)的深入研究。
以此拙文謹(jǐn)表對(duì)先生的敬意!