胡云

摘 要： 相聲是一門語言藝術(shù)。說、學、逗、唱是相聲傳統(tǒng)的四種因素。它既構(gòu)成了相聲藝術(shù)的大的經(jīng)絡(luò)，又構(gòu)成了相聲藝術(shù)的小的細胞，而這經(jīng)絡(luò)和細胞之間又是相互聯(lián)系、彼此紐結(jié)的。以"說"為主的相聲藝術(shù)，同時具備著"學"、"逗"、"唱"諸的因素，而這四種因素結(jié)合一起，是為完成相聲藝術(shù)反映社會生活的任務(wù)，表現(xiàn)相聲藝術(shù)是一種獨特風格服務(wù)的形式。

關(guān)鍵詞：說、學、逗、唱 曲藝行話 語言藝術(shù) 包袱 四門功課

中圖分類號：I239.7 文獻標識碼：A 文章編號：1003-9082（2016）10-0395-01

相聲，恐怕是曲藝藝術(shù)門類中，目前最受群眾歡迎的一種藝術(shù)形式。我們經(jīng)常會聽相聲演員說起：“我們相聲演員講究的是說、學、逗、唱?！蹦敲矗降资裁词钦f學逗唱呢？別說作為西南地區(qū)的貴州，就連很多北方人都不一定說得出其中的道道。本文針對相聲演員的“說、學、逗、唱”幾個字，從各個方位，研究這門語言藝術(shù)的精華。

談起“說、學、逗、唱”，這還要從曲藝界的行話說起。在舊社會，舊藝人們?yōu)榱吮Ｗo自己的利益不受強勢團體的侵害，以及出于自身的種種現(xiàn)實需要，發(fā)明創(chuàng)造了一門兒只有自己本行業(yè)的人才能聽懂的語言，我們叫它行話，也叫黑話。其中很多行話經(jīng)過人傳人，已經(jīng)傳遍了祖國的大江南北。例如，曲藝界管演員在臺上表演時，口齒不清楚，說錯字等情況叫：“吃栗子”。現(xiàn)在全國的演員們都在使用，更有會創(chuàng)新的，將其改為：“吃螺絲、吃釘子…”等等。再例如，在香港，我們經(jīng)常會聽香港的黑社會、古惑仔們說：走，咱“把”妹子去。其實這就來自于我們曲藝界的行話?！鞍选本褪恰翱础钡囊馑??！罢f學逗唱”其實也是一句行話，老藝術(shù)家們都說，這句行話指一個相聲演員必須學習的四門功課。既然是“四門功課”，那就得分開來上?！罢f”“學”“逗”“唱”，四個字看似非常簡單，其實代表了太多太多相聲演員的眼淚和汗水。

我們先來說這個“說”字。相聲界有句話，叫“說相聲，唱快板兒”。這是有一定含義的。雖然都是用語言來進行表演，但“唱”快板兒表現(xiàn)出快板兒的音樂特性。七塊竹板作為打擊伴奏樂器，句句話合轍押韻，朗朗上口。比起相聲的“說”其實簡單了不少。我的師傅，“常派”相聲大師劉俊杰先生，一九九九年在天津中國北方曲藝學校上課時，給我說過這樣一句話：“相聲最難說，但說起相聲來最簡單?！彼囊痪湓挘莱隽酥攸c。相聲表演沒有樂器輔助，沒有華麗的的服裝，沒有宏大的舞臺背景，沒有大隊的美女伴舞，也用不上漂亮的LED屏幕，有可能，連個像樣兒的劇場都沒有。完全靠演員一張“嘴”，博得臺下觀眾的陣陣笑聲和掌聲，這得有多難呀！但是，人人都有嘴，除了天生的大舌頭、大結(jié)巴、和啞巴以外，凡是能正常用語言跟別人進行溝通的人，都可以說相聲，所以，“說起相聲來最簡單?！蹦敲?，是不是人人都能成為相聲演員呢？答案當然是否定的。要成為相聲演員，首先在“說”字上就要下足了功夫。記得在天津?qū)W相聲的時候，整整三年的相聲專業(yè)教育，第一年都在進行繞口令的訓練。起初，所有的同學都有這樣一個疑問，為什么要我們用整整一年的時間訓練繞口令？老師回答，這就好比蓋房子打地基，要是基礎(chǔ)打不牢，修多高的房子都得塌掉。作為相聲演員，為了“說”好相聲，冬練三九夏練三伏，練到最后，面前放張紙，說一大段兒繞口令，紙上沒有唾沫。目的只有一個：“說”好“話”！

相聲里，很多地方使用了一種行話叫做“貫口”的表演形式。所謂“貫口”就是一氣通貫的說出許多節(jié)目內(nèi)容。具有較高的欣賞性和技巧性，對演員的基本功要求很高。例如傳統(tǒng)相聲《報菜名》、《八扇屏》、《地理圖》、《洋藥方》等等。如果演員沒有進行過特殊的語言訓練，基本上不太可能表演這樣的節(jié)目。評定一個相聲演員是否符合基本要求，你只需要問他：“你會說那一段兒貫口段子”。當有一天，相聲演員能夠靈活運用語言，吐字清晰，咬字干脆，語言起伏運用得當并已經(jīng)成為個人習慣時，就可以達到“說”的要求了。

說完了“說”，我們來說“學”。所謂“學”，指的是一種稱之為“模仿能力”的人的天性。這種天性的獲得，因人而異。有人模仿能力很強，有些人則不善于模仿。模仿的內(nèi)容也非常的豐富。相聲學員在剛開始學習的時候，很多情況下都是依靠自己的“模仿”能力，模仿其他相聲演員的表演，模仿自己師傅或者老師的言行舉止，動作身段兒，模仿得過了的，連老先生的駝背都一塊兒模仿來了。很多時候，一看這個演員的外形，感覺，就能知道他的師傅是誰。

著名相聲大師馬三立老先生，曾經(jīng)有很多演員愛“學”他，扯著沙啞的嗓子，用天津話說：“媽媽，有人把被單兒拿走啦！誰拿的？逗你玩兒！”馬老先生只說了一句話：“學我型則死，學我意則生！”可見，這“學”也分為初級階段和高級階段。

當然，模仿的不單是自己的老師，相聲演員經(jīng)常說：“天上飛的，地上跑的，水里游的，草棵兒里蹦的…我都能學?！边@句話概括了很多關(guān)于“學”的內(nèi)容，包括學習各種聲音，各種演唱，各省方言等等。在相聲表演當中，很多時候，都會用到學。簡單的說，只要演員“跳進人物”，就開始了模仿。這和戲劇里說的“進入人物”還不太一樣。相聲演員在臺上跳進人物只進“八分”。模仿完畢還要跳出來，再跳進其他人物。演員“學”得像不像，直接影響表演效果。當然，“學”得好壞是可以通過后天的努力進行培養(yǎng)的。這跟接下來說到的“逗”有著很大的差別。

很多人不明白，這“逗”到底是什么意思。有些人認為“逗”是“翻包袱”的技巧，有些人說是“插科打諢，抓哏逗趣”。那究竟，相聲四門兒功課里的“逗”究竟指的是什么呢？

我們把“逗”字拆開來分析，說在古代，有一個人，踩在了灑在地上的豆子上面，腳下一滑，摔了個大跟頭，旁邊的人哈哈大笑?！岸骸本褪且环N讓別人開心，歡笑的能力，通俗的說就是“幽默細胞”。我們經(jīng)常會發(fā)現(xiàn)，身邊有些許人，天生具備一種讓人發(fā)笑的能力。跟他在一起， 他總能在生活中處處讓你開懷大笑。沒錯，就是它！就是這種能力，為相聲注入了“靈魂”！一個相聲演員，必須具備的能力就是“逗”。但恰恰這種能力卻成為了一只“攔門虎”，把很多語言標準的演員，有表演天賦的演員，乃至優(yōu)秀的播音員，都擋在了門外。

我們經(jīng)?？匆娤嗦曆輪T客串做起了專業(yè)的電視節(jié)目主持人。但是電視節(jié)目主持人有沒有客串做起專業(yè)的相聲演員的呢？答案是否定的。同樣一個“包袱兒”，一般人怎么翻，都翻不出效果，但是這些具備“逗”能力的人，翻起來不但很簡單，而且效果很好。所以，在進行相聲學員選擇的時候，老師更傾向于選擇那些具備幽默素質(zhì)的孩子進行教育學習。這不單單是相聲一個門類如此，為了更快速地甄別出具備天生潛質(zhì)，適合學習本藝術(shù)門類的學生，教育部門甚至允許藝術(shù)類院校在進行高考文化考試前進行專業(yè)素質(zhì)考試。這也就不難理解，為什么學好相聲的人那么少了。

“逗”是一種感覺，一種老先生嘴里說的“寸勁兒”。：“你這包袱感覺怎么樣？”：“我沒寸住”。這種感覺，早一秒，不行，行話說叫“擋了”！晚一秒，也不行。行話說叫“涼了”必須剛剛好！

理解完“逗”的含義，我們再來分析“唱”。之所以把“唱”放在“說、學”和“逗”的后面，是因為，“唱”并不是相聲演員必不可少的課程。有很多老藝術(shù)家，天生嗓子就不好，要么五音天生不全，要么長期的抽煙酗酒，導致根本不能演唱。但這并不影響他們表演那些不帶唱的相聲節(jié)目，乃至成為一派相聲大師。那為什么還要把“唱”提出來作為學員要掌握的一門課程呢？

過去舊社會，相聲演員撂地賣藝，討口飯吃很不容易。在撂地演出開始前，為了讓路人都能夠圍過來聽他們說相聲，演員會抓起一把沙子，在地上一邊寫字，一邊唱 “太平歌詞”。過去指的“唱”包括了學唱“太平歌詞”。但現(xiàn)代社會，演員都有了自己的劇場，成為了文藝工作者，不需要再唱“太平歌詞”了，那為什么現(xiàn)在還要提出說、學、逗、“唱”呢？

相聲界有句行話，叫：“一柳兒遮百丑”。這“柳兒”，指的就是唱。意思是，只要你在表演有“唱”的相聲段子的時候唱得好，這個節(jié)目包袱少一點兒，基本功差一點兒，觀眾都還是會承認你的表演的。其實歌唱類的相聲節(jié)目特別適合年輕演員。他們身上雖然可能暫時看不見成熟老練，或者穩(wěn)重深厚，但只要他們唱起歌曲，悠揚的旋律就會不自然的把他們身上那股青春的力量，傳遞到每個觀眾的身上，感染在座的每一個人的細胞?！傲鴥骸笨梢宰層^眾把注意力放在演員的音樂美中，而忽視掉一些他們的失誤和生澀，可見這句：“一柳兒遮百丑”的行話是多少老藝術(shù)家通過不斷的舞臺實踐演出，總結(jié)出來的經(jīng)驗。一方面觀眾們都很喜歡帶歌唱的相聲節(jié)目，另一方面鼓勵青年相聲演員練好唱功，可以幫助他們更快的適應(yīng)舞臺，更快的被觀眾所接受，更快的成長為一名優(yōu)秀的相聲演員。

相聲這一門語言藝術(shù)，經(jīng)過許多年的千錘百煉，已經(jīng)成為了百姓們喜聞樂見的藝術(shù)形式，它或嘲或諷，或歌或頌，將中華民族的通用語言化作一絲清泉，注入每個人的心里。它帶給觀眾歡樂的時候，也成就了相聲演員自己的人生，用惟妙惟肖的“說學逗唱”演繹著中華文化悠悠的歷史。在未來的舞臺上，我們將會看見更多優(yōu)秀的相聲演員和相聲作品。因為有了“說學逗唱”里的“學”，相聲將會不斷地適應(yīng)社會文化的變化，順應(yīng)歷史的潮流，永遠流傳下去。