□ 文/楊浩瑩

心納高山云水近—趙鳳岐先生的山水世界

□ 文/楊浩瑩

趙鳳岐

河南寶豐人，漢族，民革黨員。1969—1974年師從趙望云先生，學習中國畫山水，同時趙振川先生指導素描與速寫。1977年畢業(yè)于上海戲劇學院舞臺美術(shù)系，現(xiàn)任陜西藝術(shù)職業(yè)學院副教授，陜西美協(xié)會員。

趙鳳岐先生，著名中國山水畫家。一位汲取了東西方藝術(shù)的“靈魂畫家”，一位把作品當“孩子”滋養(yǎng)的畫家。他走遍祖國的大山名川，默默耕耘。春去秋來，匆匆數(shù)十載，把對山水的那份真摯情感，落墨于自己的作品。他畫筆下的水，從來不曾波濤洶涌，總是安靜地流淌著，像港灣一般溫暖包容；他的云霧，從來不曾打扮自己，或輕描淡寫，或彌漫變幻，像花季的少女清純的微笑著……山谷空靈，鳥鳴鶯啼，水波蕩漾，扁舟自平。澹遠恬靜，唯美至極，充滿詩意。

和趙鳳岐先生的相識，還是去年春應(yīng)張鴻均老師相邀，一起去了西岐雅軒畫室。他的畫室頗大，筆墨紙硯一應(yīng)俱全，整潔有序，可容多人同時作畫。我們一行數(shù)十人，品茶、作畫、交流，讓我有幸欣賞到了他的作品。

趙鳳岐先生早年師從趙望云，學的是中國畫。青年時代在上海戲劇學院美術(shù)系專修水粉、油畫。從俄羅斯回來的周本義、楊祖述老師給了他很大的影響，俄羅斯繪畫講的結(jié)構(gòu)與光影，法國印象派繪畫講的光與色，對當時只有20多歲的趙鳳岐給予了莫大的滋養(yǎng)。

趙鳳岐先生認為，中國畫是線的藝術(shù)，是二維藝術(shù)。油畫是面的藝術(shù)，是三維藝術(shù)。怎么有效的秉承傳統(tǒng)又能創(chuàng)新，使二維藝術(shù)有些增進，誕出一個健康的正品，又不落俗套，是他一直以來的追求。

觀賞他的作品，不難看出，先生用墨極其講究，不論畫幅大小，都親自硯墨。國畫典型的“線”，被他埋在了“面”里。他的皴也是與眾不同，帶有部分的油畫筆觸，短線頻頻，澀勁有力，變化豐富且厚實。整個畫面第一眼，你幾乎不會感知到線，但細心觀察到處都有線。我一直不理解他的“線”為何埋在“面”里，他說線也有虛實，虛更能讓“意”傳神。我瞬間頓悟，虛無、無界限是他所要表達和追求的境界。正如他說，“萬物無界限，且息息相關(guān)，畫也一樣，山與山相關(guān)，樹與樹相關(guān)，云與山相關(guān)，山與水相關(guān)……它們是密不可分的”。他中西融合，你中有我，我中有你，好比太極，一切為己所用。我心里暗暗稱奇，這是“趙氏”皴嗎？若是“趙氏”皴，就太高妙了。

趙鳳岐先生作畫，一旦起筆，則入無人之境，心中丘壑縱橫，筆下氣韻萬千。古拙簡勁而又法度甚嚴，著眼處曠達高雅，其揮灑間，極天地之大觀，得山水之清氣，落筆而就。每次看他作畫，都詫異于他的巧思妙想為何總是源源不斷，層出不窮。我想，這和他豐富的學識是分不開的。

“清風明月本無價，遠山近水皆有情”，這是他掛在畫室的一幅對聯(lián)。先生對山水是多情的，對恩師也是多情的。仔細想想，他的畫中有許多云，如《云煙人家》《云煙太行》《萬仙山云煙》《云煙漢水》等等無數(shù)幅“云篇”。幾十年來，他一直在守望云，我想他是在用自己獨特的方式緬懷老師。

“山水總歸詩格秀”，這是納蘭性德的詩，也是趙鳳岐先生常引用的一句話。趙鳳岐先生的作品讀來就是一首首詩，一首首廣義唯美的詩，充滿著韻律之美，凝練之美。“清風隨我意，山水候知音”，每讀趙鳳岐先生的山水作品，仿佛看到他，一筆墨，畫在幽林深深的地方，靜心聆聽著流水潺潺；又一筆墨，畫在一棵空谷之樹的枯榮面前，以基督慈悲之心，悄然參悟透了一場生命的真諦；再一筆墨，畫在氣骨凌云、逸氣出塵的丘壑平川旁，深情明白了山川蘊含的靜水流深、道法自然的秀美世界……

“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄?！保?趙鳳岐先生一生孜孜不倦，臨池不輟，他胸懷山川，情系江河。他用心，用情，用筆，用他獨到的藝術(shù)形式，在藝術(shù)的道路上不停思索，不斷創(chuàng)新，必將攀上更高的藝術(shù)頂峰。

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