陳 熙

(河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 河南 開封 475000)

意象
——書法創(chuàng)作的本源

陳 熙

(河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 河南 開封 475000)

書法藝術(shù)，從藝術(shù)分類學(xué)上來講，它屬于抽象造型藝術(shù)，一種具有意象性的抽象造型藝術(shù)。但是從美學(xué)的審美的意義上來講，它是人的形式，是體現(xiàn)人的生存發(fā)展精神和力量的形式，是生命情欲的形式，是體現(xiàn)民族文化精神的形式，是創(chuàng)作主體的精神氣格的形式，是人的本質(zhì)力量豐富性展示的形式。書法就是以這些進(jìn)行創(chuàng)作，對(duì)書法藝術(shù)的欣賞就是對(duì)體現(xiàn)于書法形式中的這一切欣賞。

1 書法意象的創(chuàng)造

意境與意象同是書法創(chuàng)作中重要的審美聯(lián)想。唐人張懷瓘在其《文字論》中寫道：

探文墨之妙有，索萬物之元精，以筋骨立形，以神情潤色，雖跡在塵壤，而志出云霄。靈變無常，務(wù)于飛動(dòng)：或若擒虎豹，有強(qiáng)梁拏攫之形；執(zhí)蛟螭，見蚴蟉盤旋之勢(shì)。探彼意象，如此規(guī)模。

我們可以把這段文字中描述的書法中的主體，從“探”、“索”之“元精”呈現(xiàn)化為書家心中之象，既成為“意象”，也把已跡化為筆墨文字之象稱為“意象”。書法意象的基本特征表現(xiàn)在于：抽象的書法形象具有現(xiàn)實(shí)形象的意味。書法家通過實(shí)踐摸索總結(jié)出用筆、筆法、筆勢(shì)、結(jié)體、造型的種種規(guī)律，才得以進(jìn)行書法意象創(chuàng)作。而書家之所以能把書寫線條的具象轉(zhuǎn)化為意之具體的“象”，就在于長時(shí)間重復(fù)的不斷練習(xí)、積累，而這種積累是多元化的，可分為感受積累、意味積累、規(guī)律積累等等。而這些所有的積累又不斷的轉(zhuǎn)化為運(yùn)筆、結(jié)體、造型、分布等等的講求，二十的書法具象之形成為意味之象、情意之象。

書家為什么能“隨手萬變，任心所成，通三才之氣象，備萬物之情狀者矣。”書法創(chuàng)作，雖然寫的是文字符號(hào)，然而書家是以創(chuàng)造人的生命意象的心靈和情意、以生命形象的意念來運(yùn)筆結(jié)體造型的。宇宙萬象的存在、運(yùn)動(dòng)的形式規(guī)律，作用于書家的感受，化作為書家的結(jié)體造型意識(shí)，形成具體的書法形象，引發(fā)欣賞者的生命意欲、生活情趣，從而成為一種寄托、觸發(fā)、升華、感悟人的形式。藝術(shù)形象沒有生命意味的話，那便失去了美的感受，書法受制于文字的這種載體，那么具象便不可擺脫文字，不然的話就不可稱之為書法。

2 具象向意象的轉(zhuǎn)換過程

書法創(chuàng)作，是對(duì)現(xiàn)實(shí)情景的一種迂回曲折的反映。書法具象的特性，具有視覺形式上的形象性和反映主客觀現(xiàn)實(shí)的抽象性、朦朧性。這種特性，一方面使文字可以更具有個(gè)性的進(jìn)行創(chuàng)造與表達(dá)；另一方面，這種高度創(chuàng)造的自由性上又受到人的形式感，生命感等各個(gè)方面的制約。同時(shí)，書法的文字內(nèi)容也為書法作品的創(chuàng)造既定了審美聯(lián)想的大概方向，從而使這一形式成為形象具體、意味朦朧的藝術(shù)，它們最容易被接受，也最耐人尋味，可是卻又成了一種最容易學(xué)習(xí)但難以創(chuàng)造的藝術(shù)。

書法創(chuàng)作是“以象化意”作為基礎(chǔ)的。所謂化萬物之象為胸中之意，這便是創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。然而從現(xiàn)象上來看，古人學(xué)書無有不是為實(shí)用，但在實(shí)用過程中其并無刻意的追求藝術(shù)功效，這便又出現(xiàn)了一種“書初無意于佳乃佳爾”的藝術(shù)珍品。這便說明了熟練掌握書法技法的書家，只要確有感情積蘊(yùn)和抒發(fā)，不為其固有程式所拘泥，就有可能產(chǎn)生書法藝術(shù)。究其原因，書法藝術(shù)的實(shí)踐與創(chuàng)造，并不僅僅局限于對(duì)前人書法的臨仿，還有在于一份自我的創(chuàng)造。這種創(chuàng)造充斥著個(gè)人的學(xué)識(shí)修養(yǎng)，再對(duì)前人書跡的表象進(jìn)行抽取、分解、重組、綜合。古時(shí)也不乏這樣的例子，北宋大書法家米芾，他的修養(yǎng)便是多方面的，在其青年時(shí)代便下苦功對(duì)于前人書法做了大量功課，無論是集字還是臨帖，甚至精熟到可以仿貼的地步。在這樣的情境下，從而取得了“取諸長處，總而成之”的本領(lǐng)。這種本領(lǐng)作為具象的實(shí)用性來講，可謂足矣。但是在米芾看來，若作為自成一派的自己的書體，謂其“自家書”，則還未到達(dá)那個(gè)領(lǐng)域。他尋找的是要達(dá)到“人不知以何為祖也”，即要有自己的藝術(shù)見地，而非單純的摹狀他人。

化象為意，是書家從其他渠道積累具象進(jìn)而轉(zhuǎn)化的階段。對(duì)前人碑帖的臨習(xí)，作為定性訓(xùn)練與表象積累，作用無疑是突出的、不可或缺的，但這并不是書法創(chuàng)作的全部。在這個(gè)階段中，書家要將視聽、感悟所獲得的各種神、情、形、意、理做各種融合，以結(jié)合書寫，達(dá)到觀賞、實(shí)踐的作用，從而化作自己的創(chuàng)作積累。

創(chuàng)作意識(shí)的內(nèi)部結(jié)構(gòu)是繁復(fù)的。單就書法形式而言，既要根據(jù)字體和前人的書體進(jìn)行融通，又要具有自己獨(dú)立的體系與形式，再充實(shí)以情感，那么優(yōu)秀的書法創(chuàng)作的準(zhǔn)備便達(dá)成了。其中最重要的便是自己的獨(dú)立體系與形式，若沒有這一環(huán)節(jié)，單單只是依靠字體與前人書跡的摹寫，便不能構(gòu)成可獨(dú)立具有審美價(jià)值的藝術(shù)形象，也就無法稱之為優(yōu)秀的書法藝術(shù)作品。這只能稱為是對(duì)前人作品的重復(fù)，或者是連基本工具還未能學(xué)會(huì)掌握就無所適從地涂畫，根本與藝術(shù)的創(chuàng)造不相符，更談不上深層次的美學(xué)價(jià)值與審美價(jià)值。這是創(chuàng)作與非創(chuàng)作的重要的分水嶺。

3 意象作用于具象的最終體現(xiàn)

如果說化意為象是書法藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備與前期的話，它屬于藝術(shù)創(chuàng)造的第一階段。有了第一階段的積累，才進(jìn)入到了更深層的第二階段(化意為象)。

創(chuàng)作的第二階段特點(diǎn)在于：書家的創(chuàng)作意圖被被感受引發(fā)的各種情感所驅(qū)使，而在第一階段曾經(jīng)積累的各種具象所激活，在特定的情景刺激下，觸發(fā)創(chuàng)作激情。這種創(chuàng)作激情所涌現(xiàn)的情緒，其強(qiáng)度比單純的技法與基本功的練習(xí)所形成的定力型效率要高的多，這時(shí)所產(chǎn)生的作品，會(huì)遠(yuǎn)超于單純的基礎(chǔ)定力型作品(臨摹作品，基礎(chǔ)創(chuàng)作類作品)。

第一與第二個(gè)階段他們是相互的，并不是截然分開的。他們交錯(cuò)、疊合、相互發(fā)生、相生相長，從而產(chǎn)生更強(qiáng)大的創(chuàng)作效應(yīng)。這就是書興助書寫，書寫引書興的原因。

書法藝術(shù)的創(chuàng)作，說到底，是在主體“意”的積極參與下進(jìn)行并且完成的?；鬄橐?，不是純客觀的積累與綜合，而是要有主體情感參與和積極滲透的；化意為象，是主體的感受驅(qū)使動(dòng)力定型的形象創(chuàng)造。所以，以意為書，其“意”在于書法家的創(chuàng)作意識(shí)與個(gè)人的思想修養(yǎng)，又包括書家在其大背景下的情緒活動(dòng)所綜合影響的。書家之“意”，既受社會(huì)意識(shí)制約，又有書家獨(dú)特性的反映。書家主體的性情修養(yǎng)學(xué)識(shí)不同，那么對(duì)具象的感悟也不盡相同，即對(duì)表面的選擇、分解、綜合不同，它所帶來的影響便是，其各個(gè)書家各自的創(chuàng)作意象風(fēng)格有很大的差異。

J292.1

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1672-5832(2016)02-0164-01