沈奕彤 李思穎

摘 要：研究中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)就要從中國(guó)藝術(shù)的“當(dāng)代性”上來(lái)研究，“當(dāng)代性”就是在現(xiàn)代與后現(xiàn)代語(yǔ)境下對(duì)當(dāng)代社會(huì)問(wèn)題的形而上的哲學(xué)思考和形而下的現(xiàn)實(shí)關(guān)注，是對(duì)當(dāng)代社會(huì)變化發(fā)展的一種經(jīng)驗(yàn)與理性的人文價(jià)值的當(dāng)下意義的哲學(xué)思考。就是說(shuō)，我們討論的當(dāng)代藝術(shù)是在現(xiàn)代與后現(xiàn)代性的語(yǔ)境里把握中國(guó)文化、社會(huì)的本質(zhì)存在中產(chǎn)生的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代藝術(shù)；當(dāng)代性；中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)研究

1 中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的概念

研究中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)要從中國(guó)藝術(shù)的“當(dāng)代性”上來(lái)研究，“當(dāng)代性”就是在現(xiàn)代與后現(xiàn)代語(yǔ)境下對(duì)當(dāng)代社會(huì)問(wèn)題的形而上的哲學(xué)思考和形而下的現(xiàn)實(shí)關(guān)注，是對(duì)當(dāng)代社會(huì)變化發(fā)展的一種經(jīng)驗(yàn)與理性的人文價(jià)值的當(dāng)下意義的哲學(xué)思考。就是說(shuō)，我們討論的當(dāng)代藝術(shù)是在現(xiàn)代與后現(xiàn)代性的語(yǔ)境里把握中國(guó)文化、社會(huì)的本質(zhì)存在中產(chǎn)生的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)。

上海當(dāng)代藝術(shù)博物館籌建辦副主任李旭曾說(shuō)過(guò)，中國(guó)人要講中國(guó)人的事，中國(guó)的藝術(shù)要表達(dá)中國(guó)人的思想內(nèi)涵和精神內(nèi)核，“如果說(shuō)傳統(tǒng)藝術(shù)是文言文，那么當(dāng)代藝術(shù)就是口語(yǔ)甚至是網(wǎng)絡(luò)語(yǔ)言，語(yǔ)法變了，但是中文沒(méi)有變。因此，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的訴求仍應(yīng)是中國(guó)的文化?！?/p>

當(dāng)代藝術(shù)的種種表現(xiàn)是對(duì)社會(huì)變革的記錄，它只代表它的時(shí)代。同時(shí)，它還是一個(gè)與社會(huì)緊密相關(guān)但又具有高度獨(dú)立性的思想活動(dòng)和知識(shí)活動(dòng)。

它表達(dá)著我們面對(duì)所處的時(shí)代和社會(huì)問(wèn)題所采取的態(tài)度，將態(tài)度轉(zhuǎn)換成一種藝術(shù)形式。其實(shí)，藝術(shù)不解決問(wèn)題，但藝術(shù)可以發(fā)現(xiàn)問(wèn)題和表現(xiàn)問(wèn)題。在任何社會(huì)轉(zhuǎn)型和變革時(shí)期，當(dāng)代藝術(shù)都是藝術(shù)家覺(jué)醒之后的自覺(jué)創(chuàng)造。藝術(shù)家能夠敏感地發(fā)現(xiàn)問(wèn)題，并將一個(gè)純粹的問(wèn)題一直保持下去，直到把它搞清楚為止。

當(dāng)代藝術(shù)改變了傳統(tǒng)的觀看方式，也就是說(shuō)，作品不再賞心悅目，不再為觀眾提供“美”的圖像，而是引發(fā)觀眾對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的關(guān)注與思考。藝術(shù)開(kāi)始介入現(xiàn)實(shí)社會(huì)的種種問(wèn)題中，它要求藝術(shù)家不能在一個(gè)充滿(mǎn)問(wèn)題的時(shí)代創(chuàng)作毫無(wú)感覺(jué)的作品。當(dāng)代藝術(shù)在當(dāng)代中國(guó)確實(shí)有一種無(wú)限的可能性，與現(xiàn)代藝術(shù)相比，確實(shí)更具有人道主義的獨(dú)立人格和探索價(jià)值；從社會(huì)形態(tài)上看，其打破了一元化的傳統(tǒng)創(chuàng)作機(jī)制，尤其是在學(xué)科建立上，推動(dòng)了多元化方向的發(fā)展。其實(shí)，當(dāng)代藝術(shù)就在我們身邊，關(guān)注、介入的同時(shí)還豐富著我們的生活。在中國(guó)，當(dāng)代藝術(shù)已經(jīng)顯示出特有的生命力和時(shí)代意義。英國(guó)藝術(shù)史家貢布里希在《藝術(shù)發(fā)展史》中曾這樣說(shuō)過(guò)：“過(guò)去也好，現(xiàn)在也好，藝術(shù)家還要做其他許多工作。只是我們要牢牢記住，用于不同時(shí)期、不同地方，藝術(shù)這個(gè)名稱(chēng)所指的事物會(huì)大不相同。”

如果說(shuō)現(xiàn)代藝術(shù)的價(jià)值在于以藝術(shù)的解放推動(dòng)人的思想解放，那么當(dāng)代藝術(shù)的價(jià)值就在于以藝術(shù)的多元和對(duì)生活的感受，推動(dòng)人們對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的深度思考。由于當(dāng)代藝術(shù)的動(dòng)態(tài)性和即時(shí)性，導(dǎo)致了它的多義性、敘事性、復(fù)雜性和多樣性。在中國(guó)，當(dāng)代藝術(shù)是藝術(shù)家獲得的自由和解放，也是人性的覺(jué)醒。

2 中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)狀

在當(dāng)代中國(guó)的藝術(shù)創(chuàng)作背景下，當(dāng)下的藝術(shù)色彩斑斕，當(dāng)今社會(huì)對(duì)物質(zhì)、金錢(qián)形成一種極端的畸形的信仰，拜金、拜商，對(duì)物質(zhì)欲望越陷越深。

中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)從誕生之初就深受西方的影響，當(dāng)代藝術(shù)在中國(guó)只有區(qū)區(qū)30多年的發(fā)展，而在西方則摸爬滾打了近百年。因此，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)借鑒西方在所難免。改革開(kāi)放以來(lái)，中國(guó)藝術(shù)才真正與世界對(duì)接。一時(shí)間，中國(guó)藝術(shù)家都在惡補(bǔ)西方藝術(shù)史，驚訝于諸如杜尚現(xiàn)成品藝術(shù)等前衛(wèi)思潮。在這個(gè)進(jìn)程中，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)合乎邏輯地誕生了。從“星星畫(huà)派”“85新潮”肇始，中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)擁有很強(qiáng)的目的性。歷經(jīng)壓抑的20世紀(jì)六七十年代，藝術(shù)的重要目的就在于從西方尋求新鮮血液，批判和沖破僵化的氛圍。這個(gè)階段的藝術(shù)實(shí)踐的主導(dǎo)傾向是拿來(lái)主義，在短短一年多的時(shí)間里，幾乎西方現(xiàn)代流派的所有樣式手法均蜂擁而至，在中國(guó)藝術(shù)圈摩肩接踵。

中國(guó)的藝術(shù)較含蓄，西方重顯露和寫(xiě)實(shí)。經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，政治、文化是產(chǎn)生不同藝術(shù)概念形成不同藝術(shù)的根本原因，隨著社會(huì)的發(fā)展以及時(shí)間的推移，中國(guó)的藝術(shù)正逐漸向國(guó)際化靠攏。所謂“凡是世界的，都是民族的。離開(kāi)民族的，就沒(méi)有世界的”，中國(guó)的藝術(shù)具有自己的獨(dú)特風(fēng)格同時(shí)也帶有和世界的一些共性的東西。經(jīng)過(guò)藝術(shù)家們不懈的努力和摸索，創(chuàng)作出了得到世界各國(guó)高度評(píng)價(jià)的中國(guó)藝術(shù)作品，其絕不是亦步亦趨模仿外國(guó)的作品，而是帶有鮮明的民族特色的藝術(shù)作品。從中國(guó)的歷史情境出發(fā)，藝術(shù)家改變現(xiàn)代主義的個(gè)人化的形式追求，注重交流與互動(dòng)?；?dòng)不僅是跨界的結(jié)果，還意味著藝術(shù)人格的改變，以開(kāi)放的心態(tài)去呈現(xiàn)個(gè)人對(duì)社會(huì)、對(duì)歷史、對(duì)生活、對(duì)存在的感受和體驗(yàn)。

3 蔡國(guó)強(qiáng)的藝術(shù)作品

20世紀(jì)80年代后期起，蔡國(guó)強(qiáng)以中國(guó)四大發(fā)明中的火藥作為創(chuàng)作媒介，為中國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作走向世界走出了一條獨(dú)特的道路：以一種全然無(wú)法預(yù)料的手段擺脫了人類(lèi)既有的思維模式和美學(xué)技巧限制。其作品涵蓋平面到空間，戶(hù)內(nèi)到戶(hù)外，1993年的“萬(wàn)里長(zhǎng)城”延長(zhǎng)1萬(wàn)米計(jì)劃，2001年的上海APEC會(huì)議大型景觀焰火表演，2002年在紐約上空炸出的《移動(dòng)彩虹》，2004年在圣地亞哥米拉馬上空炸出的《在天空繪山水畫(huà)》均為代表作。

2008年奧運(yùn)會(huì)焰火《歷史足跡》開(kāi)始燃放29個(gè)巨大焰火腳印走向“鳥(niǎo)巢”。熊熊火焰，照耀蒼穹。依靠蔡國(guó)強(qiáng)整場(chǎng)演出的煙花“護(hù)駕”，這場(chǎng)開(kāi)幕式盛宴在視聽(tīng)和劇情上獲得巔峰榮耀。用中國(guó)發(fā)明的焰火，組成29個(gè)腳印，象征29屆奧運(yùn)會(huì)走向中國(guó)，走向北京。而線路選擇北京的中軸線，相當(dāng)于穿越了中國(guó)古老的歷史。從皇城到鳥(niǎo)巢，從古代到現(xiàn)代，這29個(gè)焰火組成的腳印忽略它的藝術(shù)表現(xiàn)，至少它足夠震撼，占據(jù)了現(xiàn)實(shí)的空間和歷史的空間，它足以讓人們記住。

《九級(jí)浪》裝置作品，一艘來(lái)自蔡國(guó)強(qiáng)家鄉(xiāng)福建的木船載著99只仿真動(dòng)物，將由一艘上海平底駁船運(yùn)載，沿著繁忙的黃浦江一路駛來(lái)，經(jīng)過(guò)外灘兩岸象征中國(guó)近現(xiàn)代化進(jìn)程的地標(biāo)群，抵達(dá)上海當(dāng)代藝術(shù)博物館外碼頭。飽經(jīng)風(fēng)霜的漁船上，大大小小或兇猛或溫順的動(dòng)物們都耷拉著腦袋，令人聯(lián)想起諾亞方舟上被救贖的生命?！毒偶?jí)浪》從泉州到上海，歷盡艱辛，最終在上海當(dāng)代藝術(shù)博物館大廳展出，成為展覽重要裝置作品。此作品受俄羅斯畫(huà)家艾伊瓦佐夫斯基的油畫(huà)《九級(jí)浪》啟發(fā)。表現(xiàn)人在大自然面前的渺小和無(wú)力。無(wú)論是空中的霧霾，還是江上的死豬，生態(tài)環(huán)境問(wèn)題在中國(guó)都到了緊要關(guān)頭，也是當(dāng)今人類(lèi)共同面臨的挑戰(zhàn)、藝術(shù)界無(wú)法回避的議題。

之所以用蔡國(guó)強(qiáng)的作品為例來(lái)表述對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的理解，是因?yàn)橹袊?guó)當(dāng)代藝術(shù)如果一味奉行“拿來(lái)主義”，將失去其意義。火藥本就是中國(guó)的四大發(fā)明之一，它源于中國(guó)更應(yīng)興于中國(guó)，火藥也是中國(guó)的傳統(tǒng)文化。蔡國(guó)強(qiáng)善用火藥煙花進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，巧妙地運(yùn)用中國(guó)文化，是中國(guó)藝術(shù)家身份的體現(xiàn)和思維的表達(dá)?？梢赃@么說(shuō)，正處于發(fā)展初期的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，在其中運(yùn)用中國(guó)元素，不僅僅是一種“資源”，同樣也可以說(shuō)是一種“策略”，使得中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)順利走向了世界。