馬輝+王玉云

色彩的在一個原始時代中發(fā)展起來，它是一種人們對色彩的出自本能的藝術的創(chuàng)造，在不同的區(qū)域，不同的民族之間，分別有著各自的特色與風格，又有著藝術的共性與融合，它不僅是藝術的發(fā)展，同時也是民族的發(fā)展體現(xiàn)。使得色彩的發(fā)展更具影響力。

從古至今色彩都是人類生活的一部分，通過陽光的照射，讓人們能夠真確的感受到色彩的豐富與絢麗，讓人們對色彩的有了逐漸的了解和一定程度的掌握，以及到后期的充分運用，都有它的獨特性與藝術性。我國幾千年歷史造就了如今多民族國家的呈現(xiàn)，從最初的原始社會時期的最本質的色彩，到后期色彩已經(jīng)有了自己的獨立完整的藝術特性，在經(jīng)歷了歷史長河的洗禮，使得我國在色彩方面也具有著民族性和區(qū)域性的特色。

古代色彩象征、裝飾、模仿與表現(xiàn)

原始色彩，是古代色彩的象征和依據(jù)。原始色彩是最古樸，毫無修飾的色彩。它內容簡單，一目了然，讓人感受到它的樸實與真實的情感體現(xiàn)。隨著時代的發(fā)展，呈現(xiàn)在人們眼前的有古建筑、雕刻和繪畫等形式，這些在造型上，形式上出現(xiàn)的藝術形式告訴我們原始色彩時代的結束。而最初出現(xiàn)的原始色彩也隨著人類的發(fā)展而覺醒，并以其獨特的表現(xiàn)力而發(fā)展著、壯大著，并形成了一定的方向性。從而也使得色彩從原始階段走入了人類社會中的意識有轉移的多重性、分散性。使得原始色彩產(chǎn)生了色彩的感覺、色彩的情感以及對色彩的聯(lián)想和色彩的語言。促使色彩在各民族的運用中，對色彩的裝飾、色彩的象征、色彩的模仿和色彩的表現(xiàn)都出現(xiàn)了區(qū)域性特征的民族色彩的自律性。

在古代這種民族的區(qū)域性色彩，使得色彩的運用得到社會的運用與壓制，成為區(qū)分等級的一種標志，也使得色彩的成長被長期的色彩表象掩蓋著存在。阻礙著色彩的發(fā)展，但那畢竟只是在某一時期的時代背景的作用下而形成的，它只能代表著過去一段歷史。

用色彩裝飾自身，是人類表達美感的最初形式。通過服裝、飾品、器物等的外在形式來體現(xiàn)色彩裝飾在各民族之間的運用。而最初的色彩裝飾源自于美的色彩創(chuàng)造的目的，以單純的目的而達到美的效果，而顏色都是來自天然的礦物質顏料，利用天然礦物質的顏色涂滿全身或涂在裝飾物品上，到后期轉化為與生存和環(huán)境有關的一種有意識的古代色彩裝飾，也出現(xiàn)了對色彩價值觀的審美體現(xiàn)。拉開了色彩藝術在中西方文化和商業(yè)交流的序幕，顯示出了具有民族區(qū)域性特色的色彩裝飾的美。打破了色彩象征的局限性，共同促使著色彩的裝飾性的發(fā)展與繁榮。

色彩的發(fā)展過程中，也是人類相互模仿的過程，是人們對美的追求本能之一。模仿色彩也成為了一種特有的藝術形式，人類正是因為相互的模仿才使得色彩得到了鍛煉和對色彩的控制力。通過模擬的色彩形式，喚起了人的本能對色彩的反應，突破了對色彩的最初的認知、感知，使得色彩得到了升華。逐漸的使人們對色彩的審美得到了審美形式、表現(xiàn)形式的升華的體現(xiàn)。

中國古代重彩繪畫的民族色彩風格

宗教活動的出現(xiàn)，促進了人類進入精神創(chuàng)造的色彩形式。佛教是漢代的時候傳人我國的，佛教的傳人給中國的繪畫色彩帶來了區(qū)域性的色彩融合，尤其是在魏晉南北朝時期，當時的君主大型佛事，促使佛教的思想和佛教的繪畫在中國形式上的儒、道、釋三家色彩并存的局面。顯現(xiàn)出中國色彩的多樣性，也集中體現(xiàn)了古代色彩的豐富性。

中國重彩繪畫最先實現(xiàn)了遠古時期的民族性色彩的輝煌。其繪制特征是“勾勒填彩”加顏色渲染，不同的時期又有著不同的變化，形式集中古代色彩為特色的再現(xiàn)性、裝飾性、象征性和表現(xiàn)性為一體的民族繪畫的意向色彩形式，超前實現(xiàn)了民族特色的色彩審美形式。與此同時也產(chǎn)生了很多色彩鮮明的個性的繪畫藝術家，使得我國色彩產(chǎn)生很多色彩鮮明個性的繪畫藝術家。促使得我國色彩的發(fā)展有著深遠的歷史意義。

古代壁畫的宗教色彩影響與色彩融合

擁有宗教信仰的畫家，以其對信仰的專注精神而引發(fā)的色彩發(fā)現(xiàn)，以壁畫的形式用重彩的藝術手法來表現(xiàn)，大約開始于西周時期。當時各地的居住通過對宮墻上繪制壁畫的形式來視線他們對宗教的信仰以及宣傳他們治世公德的目的。當時不論是寺廟、祠堂、宗教集體活動的場地的墻壁上都以重彩繪畫形式來宣傳宗教，表現(xiàn)出各種的神怪形象。但由于戰(zhàn)亂的破壞，大多數(shù)的壁畫都被毀壞，早期的壁畫已經(jīng)很少留存完整的壁畫，后期的壁畫在色彩上也難以得到具體的確證。

壁畫上的色彩通常都以平面手法處理有主，普通都帶有一些明顯的色彩裝飾性和對色彩的夸張性。呈現(xiàn)出民族時代性所特有的色彩形式和區(qū)域特色。與近現(xiàn)代的壁畫色彩的運用相比，中國古代的壁畫更具有原始色彩的本能。呈現(xiàn)出粗礦、豪放的風格和藝術形式。

通過各民族的發(fā)展、變遷、融合，藝術家也學會了用色彩的語言來造型，其中色彩發(fā)展的最大趨勢是色彩進行對比而組成的裝飾效果的平面色彩形式，來到達的色彩全面轉移。在整個過程中各民族、各區(qū)域的色彩語言通過宣傳宗教、宗教繪畫而得到融合，并在融合中形成了各自獨特的色彩風格，使得各民族區(qū)域之間呈現(xiàn)出鮮明的個性特征和共性。這種變化直接影響到近現(xiàn)代，使得色彩在民族區(qū)域之間影響的藝術最本質的區(qū)別與特色。

隨著歲月的流失，時代的變遷，古代各民族在色彩上的運用更加的呈現(xiàn)出自身的獨特性和區(qū)域性的差別，不論是從服飾和裝飾上都能顯示出其各有的特色，顯露出古代各民族對色彩的認識和理解及其運用，無不彰顯出自身的民族性和區(qū)域性的特色。為我們對色彩的運用與研究做了一個良好的鋪墊。

（作者單位：黑河學院）