戴璐璐

（云南省歌舞劇院，云南昆明650031）

云南民族舞蹈產(chǎn)業(yè)化的現(xiàn)狀與發(fā)展

戴璐璐

（云南省歌舞劇院，云南昆明650031）

在旅游產(chǎn)業(yè)迅速發(fā)展的今天，云南民族舞蹈出現(xiàn)產(chǎn)業(yè)化的趨勢，目的是吸引更多的游客。該舞蹈的基本構(gòu)建既要符合民族舞蹈原本的樣貌，在藝術(shù)角度上與原生民族舞蹈保持一致，又要考慮利益收入。則產(chǎn)業(yè)化的云南民族舞蹈所表達(dá)的已經(jīng)成為消費者追求娛樂體驗的表演。本文將分析云南民族舞蹈產(chǎn)業(yè)化的現(xiàn)狀，并提出幾點見解。

云南民族舞蹈；產(chǎn)業(yè)化；現(xiàn)狀與發(fā)展

云南，彩云之南，是一個四季常春的城市，處處布滿了散發(fā)著歷史文化的古鎮(zhèn)群落。25個少數(shù)民族居住在此，每一個少數(shù)民族都有獨特的風(fēng)俗習(xí)慣、民族文化和生活方式。在經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展的今天，豐富的物質(zhì)給人們帶來生活轉(zhuǎn)變的同時，藝術(shù)文化也給人們的思想帶來很大的轉(zhuǎn)變。讓大眾從只在乎物質(zhì)生活向品質(zhì)生活轉(zhuǎn)變，就是在物質(zhì)豐富的基礎(chǔ)上也要豐富思想，要有精神追求。云南以“文化大省”這一美名遠(yuǎn)播，以“旅游城市”著稱，吸引許多群眾前來，給各行各業(yè)許多發(fā)展的商機(jī)。即使文化藝術(shù)也不例外，少數(shù)民族的舞蹈藝術(shù)也到一定的影響。

一、云南民族舞蹈產(chǎn)業(yè)化的現(xiàn)狀

（一）云南民族舞蹈產(chǎn)業(yè)化中機(jī)遇與挑戰(zhàn)并存

由于歷史的原因，云南省流傳下來的文化極其豐富有內(nèi)涵，但是民族經(jīng)濟(jì)的發(fā)展與文化發(fā)展相當(dāng)不平衡。因此，改革開放后，云南定位為旅游城市，憑借旅游產(chǎn)業(yè)帶動云南經(jīng)濟(jì)的發(fā)展。來云南的旅客都是被云南各族的特色文化吸引，希望能觀賞民族的獨特風(fēng)采。由于城市的對外開放，民族的封閉性就會消失而進(jìn)入市場，這也是一個必然的趨勢。民族舞蹈開始走進(jìn)餐廳，作為觀賞節(jié)目以吸引大批游客，現(xiàn)場顯得十分混亂。而規(guī)模較大的旅游餐廳里會有一個舞臺，有一套較為完整的演出設(shè)備，也有專業(yè)的少數(shù)民族舞蹈員。但是，為了得到更好的經(jīng)濟(jì)效益，不同的地方、不同的餐廳會放出不同的民族舞蹈，使得民族舞蹈的界定越來越模糊。比如煙盒舞，游客就能在不同餐廳看到不同的跳法，并且服務(wù)亂搭來糊弄觀眾。這證明民族舞蹈在市場化產(chǎn)業(yè)化的過程中開始變味，表面上是對民族舞蹈的傳承與民族精神的弘揚，但是實際上卻忽略了對民族舞蹈精神層面上的理解。久而久之，云南少數(shù)民族舞蹈將會江河日下。

（二）民族舞蹈者數(shù)量在減少

隨著城市對外開放，原汁原味的民族舞蹈就越來越稀少，本來作為祭祀的舞蹈只出現(xiàn)在偏遠(yuǎn)的地區(qū)。而且會跳民族舞蹈的人越來越少，并且是年老者居多，原因是許多年輕人受外來文化的沖擊，認(rèn)為外來的舞種是潮流而喜歡學(xué)卻不愿意學(xué)本民族舞蹈。這些因素都使得越來越少的真正民族舞蹈顯得越發(fā)珍貴。

（三）民族舞蹈的創(chuàng)新創(chuàng)作不令人滿意

云南舞蹈的發(fā)展在前輩的努力創(chuàng)作下有許多經(jīng)典的舞蹈作品，比如《阿詩瑪》。在多元化的背景下，云南舞蹈也得到了更深的發(fā)展，在省級劇團(tuán)的創(chuàng)作幫助下，有了《拉木鼓》這一優(yōu)秀作品誕生。但是也有一些新創(chuàng)作作品所表現(xiàn)的內(nèi)容和思想單一，與其他舞蹈作品有雷同的嫌疑。這些作品沒有更高的思想表達(dá)，舞蹈也缺乏創(chuàng)新、動作不連貫，更沒有更深的文化內(nèi)涵。這樣的舞蹈知識純粹地表演，沒有融入現(xiàn)代社會現(xiàn)代人的思想。

二、云南民族舞蹈的發(fā)展

現(xiàn)在申遺的項目越來越來，原因就是越來越多人對流傳下來的文化不予以重視，等其即將失去的時候才來申請保護(hù)。欲要弘揚民族文化，首先要做的是從思想上重視，把民族文化的宣揚擺在首位，淡化以舞蹈掙錢的觀念。以民族的類別為根據(jù)將區(qū)域板塊式分開，加以保護(hù)以促進(jìn)其發(fā)展。讓商業(yè)發(fā)展地區(qū)與民族發(fā)展地區(qū)分開，進(jìn)行有效保護(hù)措施，保護(hù)原本民族舞蹈的“原始味道”，建立有特色的地區(qū)。

將舞臺藝術(shù)與民族舞蹈清楚界定分開。建立舞蹈學(xué)院將民族舞蹈的民族元素注入舞蹈藝術(shù)，進(jìn)行繼續(xù)創(chuàng)新創(chuàng)作，使得有民族氣息的舞臺藝術(shù)與當(dāng)今社會相適應(yīng)，與世界接軌，又使得真正的民族舞蹈不失自身特色，一舉兩得。同時加強舞蹈員的文化素養(yǎng)，重視形體文化和思想表達(dá)，拓寬舞蹈創(chuàng)作的空間與范圍，深入研究人體的運動規(guī)律與流動形式，使形體表達(dá)與舞蹈動作的結(jié)合得到相得益彰的表現(xiàn)效果。這樣的民族舞臺藝術(shù)才得以上升一種新的高度，才能發(fā)揮舞蹈在人們生活中的重要性。

發(fā)揚少數(shù)民族的舞蹈文化不能忽視現(xiàn)代人們的審美要求。如果無視群眾，忽視舞蹈文化的精髓，那么舞蹈中的動作僅僅是肢體的擺動，服裝也只是幾塊布料的拼接，這樣的舞蹈算不是舞蹈。民族舞蹈如果缺乏應(yīng)有個精神面貌和思想展現(xiàn)，加上失去了民族特色，那么它展現(xiàn)給觀眾的只是動作的形式，沒有情感的舞蹈難以打動觀眾。民族舞蹈其實隱含很大的發(fā)展?jié)摿Γ@需要培養(yǎng)有思想的舞者，讓有思想的舞者努力探索、努力創(chuàng)新，擺好發(fā)展方向。從舞蹈的內(nèi)涵和民族的情感上去找到方法使得這個省份更有民族性也有時代性，讓民族舞蹈發(fā)揮其真正的作用。

三、結(jié)語

民族舞蹈產(chǎn)業(yè)化并不是意味要只是迎合大眾的品味而讓民族舞蹈失去其原有本色。正好相反，產(chǎn)業(yè)化包含著濃厚的商業(yè)氣息，但是產(chǎn)業(yè)化舞蹈想表達(dá)的是反對因為商業(yè)目的而急功近利拋棄獨有的文化，反對因為潮流而對民族舞蹈進(jìn)行任意改變、換上商業(yè)的包裝。在民族舞蹈民族藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化的過程中，應(yīng)尊重少數(shù)民族人們的情感與意愿，真實地反應(yīng)他們的審美關(guān)系。

［1］熊黎明.多元文化語境中民族舞蹈“產(chǎn)業(yè)化”的藝術(shù)批評及其價值取向——以《云南映象》為例［J］.民族藝術(shù)研究，2011（03）.

［2］趙嵐.云南映象——分析民族舞蹈產(chǎn)業(yè)化現(xiàn)象［J］.價值工程，2014（36）.

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1005-5312（2016）11-0175-01