談琦
(南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院,江蘇南京210000)
作為媒介的攝影——淺談攝影與藝術(shù)
談琦
(南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院,江蘇南京210000)
自攝影術(shù)誕生以來(lái),攝影和藝術(shù)的關(guān)系就一直是個(gè)讓人感興趣的話題,攝影是不是藝術(shù),攝影與藝術(shù)又是如何互相影響一直是理論家研究的熱點(diǎn),而伴隨現(xiàn)代傳播媒介技術(shù)的發(fā)展和應(yīng)用,今天,我們已置身在一個(gè)復(fù)制和仿真的年代。在當(dāng)下“媒介被影像化、文化被視覺(jué)化、世界被景觀化”的時(shí)代,攝影與藝術(shù)又有了新的聯(lián)系。
攝影的技術(shù)性也有很多的爭(zhēng)議,德國(guó)本雅明在其攝影理論奠基之作《攝影小史》中說(shuō)到,早期的攝影術(shù)被形容成“惡魔的技藝”,本雅明指出這種愚昧的言辭體現(xiàn)者當(dāng)時(shí)人們平庸的藝術(shù)觀?!斑@種藝術(shù)觀排斥了任何技術(shù)的進(jìn)步,這些人一旦面臨具有煽情性新技術(shù)的挑戰(zhàn),他們就會(huì)窮途末路?!币运囆g(shù)來(lái)排斥抨擊攝影,在早期相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)間里,是一種普遍存在的現(xiàn)象,現(xiàn)代主義鼻祖波得萊爾也將攝影作為藝術(shù)的仇敵,他說(shuō):“毫無(wú)疑問(wèn),這門(mén)工業(yè),通過(guò)入侵藝術(shù)領(lǐng)土,已經(jīng)成為藝術(shù)的不共戴天的敵人,如果允許攝影在某些功能上補(bǔ)充藝術(shù),在作為它自然盟友的大眾的愚昧幫助下,攝影很快就會(huì)取代藝術(shù),或者毀滅藝術(shù)?!眰鹘y(tǒng)藝術(shù)的質(zhì)疑和猜測(cè)也讓眾多攝影理論家開(kāi)始認(rèn)真的自我反省和認(rèn)識(shí),這些反省也是為了更好地認(rèn)識(shí)攝影,認(rèn)識(shí)攝影與藝術(shù)的關(guān)系。
在創(chuàng)造性的問(wèn)題上,存在著兩種觀點(diǎn),有人認(rèn)為攝影是鐘機(jī)械的復(fù)制,缺乏創(chuàng)造力,所以沒(méi)有創(chuàng)造性,而另外一種觀點(diǎn)是,攝影一門(mén)選擇的藝術(shù),雖不像傳統(tǒng)藝術(shù)一樣,但也不是完全被動(dòng)的機(jī)械活動(dòng),選擇本身就體現(xiàn)著攝影家主觀能動(dòng)性,因此具有創(chuàng)造性。
在攝影的創(chuàng)造性問(wèn)題上,攝影師認(rèn)為攝影雖然主要體現(xiàn)在寫(xiě)實(shí)和模仿,但是絕不是簡(jiǎn)單的機(jī)械復(fù)制。攝影師強(qiáng)調(diào)在攝影活動(dòng)中人的主動(dòng)性在其中起到積極的作用,認(rèn)為攝影師才是攝影活動(dòng)的主題而不是照相機(jī)。攝影作為一門(mén)“選擇性”的藝術(shù),需要攝影師有一雙善于發(fā)現(xiàn)善于探索的眼睛,這也是對(duì)任何一個(gè)傳統(tǒng)類型藝術(shù)家的要求。著名攝影藝術(shù)家阮義忠在談到攝影創(chuàng)作時(shí)說(shuō)道“攝影的記錄功能,讓對(duì)“創(chuàng)作”一詞有特殊看法的人士,一直認(rèn)為它只是留住影像的記錄行為而已。然而,相機(jī)會(huì)因使用者的心態(tài)差別,而對(duì)同一件事呈現(xiàn)不同的見(jiàn)解,這本身就是一種創(chuàng)作,也就是藝術(shù)形式的成形?!辈坏貌怀姓J(rèn)的是,如果缺乏發(fā)現(xiàn)生活中美的洞察力,那么再機(jī)智的攝影師也無(wú)法拍出優(yōu)秀的攝影作品。
提出“決定性瞬間”的攝影大師卡迪爾布勒松說(shuō)“攝影師必須用“眼”和用“心”去拍攝”,確實(shí),除了用眼,攝影師拍照還要用心,攝影并不是機(jī)械地“看到什么就拍什么”,攝影不是一種機(jī)械地看,而是一種用心地想、認(rèn)真地看,攝影創(chuàng)作應(yīng)該是在按下快門(mén)前,攝影師就對(duì)拍攝對(duì)象和拍攝方式有了自己的預(yù)想,通過(guò)有意識(shí)地加強(qiáng)攝影的主觀意向和人工因素的策略,來(lái)加強(qiáng)影像制作中的主體創(chuàng)作性。攝影創(chuàng)作應(yīng)該鮮明地以“創(chuàng)作”作為自己的首要原則。一些攝影師通過(guò)前期攝影技術(shù)和后期的照片處理,將攝影與“傳統(tǒng)的記錄”拉開(kāi)距離,將照片打上自己的印記;愛(ài)德華維斯頓將鐵皮包圍在青椒旁邊,利用鐵皮反光打亮青椒,通過(guò)長(zhǎng)時(shí)間曝光將青椒的每一個(gè)細(xì)節(jié)都展示在照片中,因?yàn)榍嘟放牡南瘛澳腥说男靥拧?,從此攝影也有了超現(xiàn)實(shí)主義的影子。尤斯曼利用暗房技術(shù)將女人的裸體與山河結(jié)合,創(chuàng)作《瀑布里的人體》。面對(duì)那些攝影知識(shí)現(xiàn)實(shí)可見(jiàn)之物再現(xiàn)的指責(zé),還有一些攝影師干脆反其道而行,讓鏡頭遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)的可見(jiàn)之物,想要和那些極富創(chuàng)造力的藝術(shù)家一較高下。喬—比得威金認(rèn)為攝影就是要使看不到的被看到,布納得弗孔說(shuō)“我的攝影表現(xiàn)是不留任何余地給真實(shí)的構(gòu)造事物。”隨著數(shù)字時(shí)代的來(lái)臨,“化妝拯救女人,ps拯救世界”已經(jīng)成為數(shù)字影像時(shí)代的口頭禪,無(wú)論你想到什么,數(shù)字影像都能幫你創(chuàng)作出來(lái),攝影師都這么拼命,難道攝影還不是一門(mén)藝術(shù)嘛?
在攝影是否具有審美的問(wèn)題上,同樣具有兩種觀點(diǎn),一種認(rèn)為攝影是簡(jiǎn)單的機(jī)械的再現(xiàn)模仿,缺乏審美,不能成為藝術(shù);一種認(rèn)為經(jīng)過(guò)攝影師的審美創(chuàng)造和加工,攝影也是具有表現(xiàn)視覺(jué)的審美產(chǎn)品,可以傳達(dá)一般藝術(shù)品的審美效果。
攝影與繪畫(huà)雖然有所不同,但是從根本上講,它們本質(zhì)上都是一種圖像。正如著名攝影家郎靜山所言,攝影為圖畫(huà),繪畫(huà)也是圖畫(huà),工具雖異,而構(gòu)圖原理相同。用圖像的語(yǔ)言來(lái)說(shuō),攝影和繪畫(huà)并沒(méi)有本質(zhì)的區(qū)別,畫(huà)家用手工操作來(lái)繪制圖像,攝影家用機(jī)器技術(shù)來(lái)繪制影像。所以,從本質(zhì)上,攝影和繪畫(huà)似乎就結(jié)下了不解之緣。攝影靠近繪畫(huà),讓攝影具有藝術(shù)的審美性,這幾乎是每一個(gè)攝影人所致力追求的夢(mèng)想。我國(guó)攝影師郎靜山,首創(chuàng)集錦攝影術(shù),仿古畫(huà),重意境,將中國(guó)畫(huà)攝影風(fēng)格和攝影技術(shù)相結(jié)合,開(kāi)創(chuàng)了既有個(gè)人藝術(shù)特點(diǎn),又有明顯民族特色的攝影方式;達(dá)達(dá)主義奠基者曼雷,重視對(duì)攝影技法和攝影觀點(diǎn)的表達(dá),首次提出“與其拍攝一個(gè)東西,不如拍攝一個(gè)意念;與其拍攝一個(gè)意念,不如拍攝一個(gè)夢(mèng)幻?!钡某F(xiàn)實(shí)主義攝影理念;時(shí)尚攝影師陳曼以女性特有的細(xì)膩與敏感捕捉光影,為廣為人知的面孔賦予了新的魅力與個(gè)性,展現(xiàn)出獨(dú)一無(wú)二的視角,更將看似矛盾的中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)文化與當(dāng)代時(shí)尚相結(jié)合,打造出無(wú)以倫比的平衡之美,成為中國(guó)當(dāng)代視覺(jué)藝術(shù)的開(kāi)拓者。
無(wú)論是早年還有近代,在攝影的審美性上,攝影師和攝影理論家們都力圖通過(guò)大量的影像作品實(shí)踐來(lái)證明攝影與其他藝術(shù)作品一樣具有獨(dú)一無(wú)二的審美價(jià)值。
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1005-5312(2016)11-0143-01