富鵬飛

（黑河學(xué)院，黑龍江黑河164300）

《瑪依拉變奏曲》的演唱分析

富鵬飛

（黑河學(xué)院，黑龍江黑河164300）

《瑪依拉》是一首新疆哈薩克族民歌，這首歌曲高亢嘹亮，在這首作品中能夠體會(huì)到放牧的意境，具有濃烈的草原風(fēng)格。通過歌詞我們能夠感覺到哈薩克族人民樂觀的天性和質(zhì)樸的情感，這一點(diǎn)和中原民歌不大相同。

《瑪依拉變奏曲》；演唱；技巧

《瑪依拉》這首民歌旋律性極強(qiáng)，能夠讓人一聽就能記住?！艾斠览北旧硎莻髡f中的一名哈薩克族少女，這個(gè)少女歌聲動(dòng)人，長(zhǎng)的漂亮非常，哈薩克族牧民以及一些慕名的年輕人，都經(jīng)常圍繞在“瑪依拉”帳篷周圍，聽她歌唱。而民歌《瑪依拉變奏曲》正是在這個(gè)基礎(chǔ)上創(chuàng)作出來的，作品主要通過歡快的旋律表現(xiàn)出“瑪依拉”這個(gè)少女活潑、天真、快樂的性格，以及她動(dòng)聽的歌喉和高超的演唱技巧。

一、《瑪依拉變奏曲》的音樂特征及風(fēng)格

我們本文中所用的《瑪依拉變奏曲》五線譜版本是由胡廷江老師改編并配鋼琴伴奏的，他本人是中央音樂學(xué)院的老師，于2000年考入中央音樂學(xué)院，在校期間學(xué)習(xí)刻苦，成績(jī)優(yōu)秀，在2005年畢業(yè)之后破格留校。而且胡廷江老師本人不僅在鋼琴以及鋼琴伴奏的教學(xué)上有著獨(dú)特的見解，還在樂曲的改編、樂曲的創(chuàng)作上有著比較大的成就。

本首歌曲《瑪依拉變奏曲》是根據(jù)《瑪依拉》這首民歌改編而成，樂曲由原來的主歌和副歌兩部分改編成現(xiàn)在的三部分，第一部分為E大調(diào)四分之三拍子，拍子并沒有發(fā)生改變，原來所用的《瑪依拉》也基本均是E大調(diào)三拍子的，樂曲都是要求歡快，熱烈的。在這里胡老師進(jìn)行了準(zhǔn)確的要求，就是拍子要一分鐘150拍，這在音樂的速度上也是相當(dāng)快的。

《瑪依拉變奏曲》音樂的風(fēng)格是多樣化的，但卻有同一性。胡老師為了讓大家一聽就知道這是新疆的音樂風(fēng)格，一聽就知道這是“瑪依拉”，所以在右手的伴奏上使用了三小節(jié)總共九拍子的一、三、五、七、九的右手單音半拍重音的節(jié)奏型，而這種節(jié)奏型讓人們一聽就知道這是新疆民歌。而且胡老師在原曲的音樂元素和旋律基礎(chǔ)上又加入了美聲中“花腔唱法”的段落，這在音樂中53小節(jié)開始我們就能夠看出，而一直延續(xù)到87小節(jié)E大調(diào)結(jié)束。而音樂進(jìn)行到122小節(jié)開始把這中唱法發(fā)揮到極致，這就是創(chuàng)新。

二、《瑪依拉變奏曲》的演唱技巧特點(diǎn)

（一）花腔技巧的處理

現(xiàn)在我們所說的花腔是指在極高的音域中能夠完整、自如的運(yùn)用氣息來完成“炫技”色彩的音樂段落，而花腔本來是通過音樂極大的跳躍來比擬一些內(nèi)容。現(xiàn)在的花腔已經(jīng)在音樂作品中經(jīng)常出現(xiàn)，不過是通過女生演唱來完成的，因?yàn)榕穆晭?gòu)造更好地能夠完成花腔這一唱法。

（二）呼吸技巧的處理

呼吸是歌唱者演唱的基礎(chǔ)，就像蓋樓必須有地基的意思一樣，歌唱最主要的動(dòng)力來源于氣息，而氣息也就是呼吸而來的。在這首《瑪依拉變奏曲》中，對(duì)于呼吸的要求也是極為高的，因?yàn)檫@首作品是一首花腔女高音的作品，不論哪個(gè)聲音類型、哪種唱法都必須有“氣息”的支撐，而花腔女高音和花腔唱法，必須要有極深的氣息作支撐，也就是我們聲樂中所說的氣息“要深”，在這個(gè)基礎(chǔ)上才能夠順利完成演唱。

（三）共鳴技巧的處理

共鳴是歌唱的最高要求，我們所說共鳴是音樂中所說的共鳴，歌唱中的共鳴指的是“三腔共鳴”，具體說的是口腔共鳴、胸腔共鳴、頭腔共鳴。那么本首歌曲對(duì)于共鳴的要求也是極高的，因?yàn)楸靖枨且皇酌缆暬ㄇ慌咭舻母枨?，所以?duì)于共鳴是必須的，特別是到后面大半段花腔的演唱，一定要做到三腔統(tǒng)一。特別需要注意的是對(duì)于三腔共鳴的比例問題，正常我們?cè)谘莩獣r(shí)，在低音區(qū)需要胸腔多一些，而到高音花腔時(shí)則需要頭腔占大比重，因?yàn)榇蠖蔚幕ㄇ幌胍瓿珊茫捅仨殹皰臁痹陬^腔上，甚至更高的位置。

三、我在演唱《瑪依拉變奏曲》的體會(huì)

《瑪依拉變奏曲》是一首描寫哈薩克民族風(fēng)土人情的歌曲，它在民歌的基礎(chǔ)上進(jìn)行改編，而且在創(chuàng)作的過程中融合了類似于速度、花腔、變奏等新型的音樂元素，所以我在演唱這首歌曲的過程中首先注意了音色和節(jié)奏風(fēng)格的相互統(tǒng)一和情感情緒的和諧一致。在演唱這首歌曲的花腔部分時(shí)，要注意情感的融入，表現(xiàn)出哈薩克族姑娘自信、豪放的性格特征。在演唱歌曲第三段慢段部分時(shí)，要注意速度減慢，目的在于增強(qiáng)歌曲的敘事性，而這時(shí)哈薩克族姑娘的性格并沒有因?yàn)檫@種敘事性的演奏而減弱，而是豐富了自信這一特征的表達(dá)。其次在演唱的過程中要定位明確，突出快板樂段、慢板樂段、花腔樂段、敘事樂段的對(duì)比性。最后需要主動(dòng)調(diào)整自己的演唱情緒，把自己與哈薩克族姑娘的角色融為一體，做到聲情并茂，以情帶聲。

四、結(jié)語

以上是對(duì)于胡廷江老師改編的《瑪依拉變奏曲》在創(chuàng)作背景、音樂特征、音樂風(fēng)格、音樂作品等方面的分析，以及在演唱中的共鳴、氣息、花腔技巧等方面進(jìn)行了淺顯的論述。《瑪依拉變奏曲》在原有旋律的基礎(chǔ)上增添了新的音樂元素，給原作注入了新鮮血液，賦予了新的含義，讓它呈現(xiàn)出新的藝術(shù)高度和藝術(shù)特點(diǎn)。也讓聽者能夠深切的體會(huì)到哈薩克風(fēng)情，感受到哈薩克人民的審美情趣，以及音符中所滲透的哈薩克人民的那種樂觀、積極向上的生活態(tài)度，身臨其境般享受這一視聽盛宴。

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1005-5312（2016）11-0112-01