劉婷婷

摘 要：舞蹈作為一種人類最古老的文化藝術門類，其歷史感和民族文化特質(zhì)更積淀厚重，源遠流長。中西方舞蹈在表現(xiàn)各自文化生命經(jīng)驗時，鮮明地體現(xiàn)出了兩種文化不同的心理特征。兩種不同風格的舞蹈都有著各自的文化底蘊與特征，本文試從中國古典舞與西方古典芭蕾在起源，發(fā)展背景與技巧和審美的比較淺談個人看法。

關鍵詞：古典舞；芭蕾；技巧；審美

中圖分類號：J722.4 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）14-0093-01

一、中國古典舞與芭蕾舞在起源上的比較

古典舞與芭蕾舞在起源中相似 古典舞是在民族民間傳統(tǒng)舞蹈的基礎上，經(jīng)過歷代專業(yè)工作者提煉、整理、加工、創(chuàng)造，并經(jīng)過較長時期藝術實踐的檢驗，流傳下來的被認為是具有一定典范意義的和古典風格特點的舞蹈。不管是中國還是西方都是如此。一般來說，古典舞都具有嚴謹?shù)某淌?、?guī)范性的動作和比較高超的技巧。中國古典舞從其起源來說，是古代舞蹈的一次復蘇，是戲曲舞蹈的復蘇，是幾千年中國舞蹈傳統(tǒng)的復興。 中國古典舞有著極為悠久的歷史。它的淵源可以追溯到中國古代宮廷舞蹈或更為遙遠時代的民間舞蹈。相較于中國古典舞，相傳，芭蕾最早起源于意大利，而形成于法國，十八世紀傳入俄國。在十八世紀末和十九世紀初才成為一種獨立的完整的藝術形式，創(chuàng)造了足尖舞蹈技巧，發(fā)展了各種騰空跳躍和旋轉(zhuǎn)技巧，并產(chǎn)生了一套完整的訓練方法，逐漸形成了具有不同風格特點的意大利學派、法蘭西學派和俄羅斯學派等。 芭蕾，從法語中翻譯出來有三層含義，一是一種舞臺舞蹈形式，即歐洲古典舞蹈，通稱芭蕾舞。二是舞劇，最初專指以歐洲古典舞蹈為主要表現(xiàn)手段。三是在現(xiàn)代編導創(chuàng)作的舞蹈作品中，有相當一部分沒有故事內(nèi)容，也沒有情節(jié)，編導運用歐洲古典舞蹈或現(xiàn)代舞蹈，或使兩者相結(jié)合，用以表現(xiàn)某種情緒、意境，或表現(xiàn)作者對某個音樂作品的理解等等，這些也稱為芭蕾。

二、中國古典舞與芭蕾舞在背景與發(fā)展上的比較

中國古典舞創(chuàng)立于五十年代，曾一度被一些人稱作“戲曲舞蹈”。它本身就是介于戲曲與舞蹈之間的混合物，也就是說還未完全從戲曲中蛻變出來，稱它為戲曲，它已去掉了戲曲中最重要的唱與念；說它是舞蹈，它還大量保持著戲曲的原態(tài)。中國古典舞，這一舞種的定名，是歐陽予倩先生在1950年首次提出的，后得到舞蹈界人士認同并廣為流傳，最后被確定論數(shù)： 我國漢族的古典舞，自上古時代便流傳下來，這舞蹈動作，大多保存在戲曲舞蹈中，一些舞蹈姿態(tài)和造型，保存在我國極為豐富的石窟壁畫、雕塑、畫像石、畫像磚、陶俑，以及各種出土文物上的繪畫、紋飾舞蹈形象的造型中，細膩圓潤、剛?cè)岵Ｉ瞎胖甏?，在封建傳統(tǒng)思想以及與世界的隔離之下，自成一番韻味。 相較于中國的長遠歷史，歐洲古典舞雖未及其深遠悠長，但其發(fā)長迅速，逐漸形成其獨特的特點。

三、中國古典舞與西方芭蕾舞在審美的比較

中國古典舞的審美特征與芭蕾舞審美特征頗為相似，同樣是欣賞伸展、繃直、外開，只是中國古典舞多了很多芭蕾舞不曾出現(xiàn)的身體上的韻律，顯得人物更加鮮明，動作內(nèi)容更加豐富多彩。在中國古典舞身韻的基本動作要素中，神韻是一個異常重要的概念。神是泛指內(nèi)涵、神采、韻律、氣質(zhì)。任何藝術若無神韻，就可以說無靈魂。在古典舞中人體的運動方面，神韻是可認識的，也是可以感覺的。而且正是把握住了“神”，“形”才有生命力，才能體味舞蹈所包涵的真實意境。中國古典舞 “心、意、氣”是“神韻”的具體化。在心這一概念中，強調(diào)內(nèi)涵的氣蘊、呼吸和意念。

芭蕾舞在西方被稱為舞蹈藝術皇冠上的明珠。它有著復雜的結(jié)構形式和特定的技巧要求，一部芭蕾舞的雙人舞、獨舞、群舞都有固定的形式結(jié)構。 雙人舞是古典芭蕾的核心舞，大都用以表現(xiàn)男女主角戀情或正反兩方對抗，姿態(tài)優(yōu)美、感情內(nèi)在是其特點。 一般分為“出場”和“慢板”，即由男女演員運用扶持和托舉代表著表演的抒情性舞蹈，之后是“變奏”，即男女演員的獨舞，展示人物的性格和內(nèi)心，然后是男女演員穿插表演的“結(jié)尾”，最后以合舞結(jié)束。女子腳尖舞是芭蕾舞的靈魂，其獨舞要求技巧嫻熟，有輕盈如飛的跳躍和令人目眩的旋轉(zhuǎn)，還有快感十足裝飾性極強的雙腳打擊，以烘托主要人物，渲染環(huán)境氣氛等蕾舞更多的強調(diào)出人體的舒展與開放，其基本形態(tài)即強調(diào)人體在外部空間的延展性，繃起足尖的跳動也幾乎成為了芭蕾舞的代表詞。通過挑戰(zhàn)人身體的極限來展現(xiàn)力與美。而舞蹈的情節(jié)也常具有強烈的戲劇，舞臺結(jié)構上也使觀眾感受到強烈的視覺沖擊。

總結(jié)以上之我見，芭蕾對中國古典舞來說，影響是深遠的。如果將五千年的中國文化看作是中國古典舞的生母，那么，芭蕾就相當于古典舞的奶媽。西方芭蕾舞用自己的乳汁哺育了身在襁褓中的中國古典舞。正因為這一點，中國古典舞和芭蕾有著很親密的關系。 芭蕾悠久的歷史與專家的探索，研究出人體正確的訓練體系。也正是因為芭蕾的正規(guī)訓練體系，中國古典舞在基本功訓練課堂中加入了許多古典芭蕾舞的基本元素。

舞蹈的歷史比較悠久，舞蹈也包含著一種文化。文化心理學反映在人類活動的各個方面。中西方舞蹈在表現(xiàn)各自文化生命經(jīng)驗時，鮮明地體現(xiàn)出了兩種文化不同的心理特征。中國舞蹈內(nèi)收、展現(xiàn)意境等藝術風格反映了中國文化心理中崇尚和諧、完美、內(nèi)向與集體主義等特點；外放、沖突強烈而又突出外形美的西方舞蹈則反映了西方文化心理中的外向、追求個性等特點。

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