我是李君，我學(xué)習(xí)攝影的歷程比較坎坷，在西安讀了兩年攝影專業(yè)，后來(lái)又去延邊大學(xué)的攝影系重念了本科，念到大二，又去了韓國(guó)重新念本科，一直到研究生畢業(yè)，在韓國(guó)待了七年。

其實(shí)，我是從中學(xué)的時(shí)候開始喜歡攝影和接觸攝影的，最初喜歡拍攝家附近的風(fēng)景和人文。剛接觸這些紀(jì)實(shí)類的圖片的時(shí)候，覺(jué)得跟被攝者聊天，跟他們?cè)谝黄鹕疃加X(jué)得非常開心。我的第一個(gè)師傅（我覺(jué)得叫師傅更親切）教會(huì)了我基本的攝影暗房的技術(shù)、拍攝的技巧和對(duì)攝影的一些認(rèn)知，也形成了我如今對(duì)攝影的熱愛(ài)和癡迷，這是我生命當(dāng)中非常寶貴的經(jīng)歷。在西安上學(xué)期間，學(xué)習(xí)到了非常扎實(shí)的攝影技術(shù)，那時(shí)候?qū)z影的熱愛(ài)是最單純的，還有一些與攝影相關(guān)的糗事，這些都是我現(xiàn)在做攝影最原始的一些動(dòng)力。

2005年我得到了一個(gè)去韓國(guó)公費(fèi)留學(xué)的機(jī)會(huì)，學(xué)校是韓國(guó)藝術(shù)綜合大學(xué)，我所在的是美術(shù)學(xué)院，也是韓國(guó)第一個(gè)脫離了傳統(tǒng)美術(shù)教育，由一批著名的當(dāng)代藝術(shù)家擔(dān)任授課教師的藝術(shù)學(xué)校。在這里無(wú)論是攝影、繪畫，或者雕塑、裝置、影像等都沒(méi)有所謂的分類，學(xué)科都是在當(dāng)代藝術(shù)的語(yǔ)境范圍內(nèi)設(shè)立的，學(xué)生可以自由地選擇任何媒介去創(chuàng)作作品，學(xué)校也會(huì)提供各種類型的設(shè)備和空間提供給學(xué)生們。雖然條件很好，但這里的生活跟我之前接受的教育截然不同，我所掌握的那些傳統(tǒng)攝影技術(shù)和對(duì)攝影的理解都沒(méi)有什么優(yōu)勢(shì)了，以往優(yōu)越感瞬間瓦解。那里的學(xué)生整天不分晝夜地各自忙活自己的作品，做自己的事情，對(duì)于我這個(gè)在傳統(tǒng)教育下長(zhǎng)大的、不會(huì)自學(xué)的學(xué)生來(lái)說(shuō)，每天都不知所措，非常抑郁。在這期間，我嘗試過(guò)很多所謂的當(dāng)代藝術(shù)的作品創(chuàng)作，可是都不太理想，總是覺(jué)得缺乏自己的東西。那個(gè)時(shí)候，也不太懂到底什么是自己的東西。

記得有一次我走了很遠(yuǎn)的路，躺在江邊的草地上休息，呼吸到了土地和草的味道，我感覺(jué)自己是那樣的渺小，于是突然有了拍攝的靈感，之后我就拍攝了一組低角度的草，我給它們命名為《獨(dú)舞》，這組作品用的是4×5大畫幅相機(jī)和強(qiáng)制閃光燈拍攝的。我希望能把這種瞬間留下來(lái)，就像舞臺(tái)的一個(gè)空間。后來(lái)，一位老師看到我這組片子，主動(dòng)要求看我以前的攝影作品，我戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢地拿給他，沒(méi)想到他覺(jué)得我拍得很好，告訴我：“不要把自己原來(lái)的東西忘掉”。我現(xiàn)在覺(jué)得他想跟我說(shuō)的意思是：“不要一味地為當(dāng)代而當(dāng)代、為形式而形式，要把個(gè)人的和個(gè)性化的東西、喜歡的或是厭惡的東西拿出來(lái)，展示真實(shí)的就好?！?/p>

于是，在2008年初陸陸續(xù)續(xù)地進(jìn)行《別憬》的創(chuàng)作，大概長(zhǎng)達(dá)四年左右。有一天我背著相機(jī)閑逛，走進(jìn)了一家出售盆景的植物園，看到韓國(guó)的盆景感覺(jué)很好奇，也很奇怪。我發(fā)現(xiàn)，韓國(guó)的盆景跟中國(guó)的不太一樣，韓國(guó)的比較追求寫實(shí)，而中國(guó)的是那種寫意的感覺(jué)。我花了很長(zhǎng)時(shí)間觀察這些盆景，不管是韓國(guó)的還是中國(guó)的盆景，雖然樣子不盡相同，但都是人們用來(lái)抒發(fā)雅趣、點(diǎn)綴生活的物品。人們遠(yuǎn)離了自然，生活在城市中，把自然風(fēng)景壓縮在一個(gè)小盆子里拿回家擺放觀賞。盆景景觀是壓縮了的大自然的產(chǎn)物，也是人抒發(fā)感情，與大自然溝通的一種生活方式。這種關(guān)于盆景的抒發(fā)情感和壓縮自然中，我看到了其他人的孤獨(dú)和他們面對(duì)孤獨(dú)的自?shī)首詷?lè)的生活態(tài)度，他們?cè)谑ヅc得到之間找到了平衡的支點(diǎn)，而我的平衡可能也是在對(duì)它的拍攝中找到的。

盆景大小都不同，最小的有十幾厘米，最大也不超過(guò)六七十厘米。剛開始我嘗試過(guò)4×5大畫幅相機(jī)拍攝，每張照片都是經(jīng)過(guò)曝光半個(gè)小時(shí)以上的慢速拍攝的，在拍攝中我會(huì)刻意的給盆景人為地加一些霧和水。這張圖片中的煙霧，是我抽煙吹出來(lái)的，但我本人并不會(huì)抽煙，所以在拍照的半小時(shí)內(nèi)經(jīng)常會(huì)受到很大的挑戰(zhàn)。其實(shí)，盆景本身和最終完成的作品看起來(lái)是不一致的，我拍攝作品時(shí)會(huì)刻意讓盆景顯得更加生動(dòng)、更像真實(shí)的自然，因?yàn)榕杈皩?shí)際上很小，拍出來(lái)會(huì)覺(jué)得很假，往往需要觀察很久，尋找一個(gè)恰當(dāng)?shù)慕嵌扰臄z，微微變化一點(diǎn)都會(huì)導(dǎo)致照片上所呈現(xiàn)的內(nèi)容的不同。這些作品是通過(guò)幾十張不同焦點(diǎn)的照片合成的，所以每一張作品的拍攝過(guò)程至少需要半天以上。打印出來(lái)的作品尺幅是比較大的，從中能夠看到很多細(xì)節(jié)，為的是想要給觀者呈現(xiàn)出一種似真非真、似假非假的畫面感。因?yàn)橐环矫嬖谡掌兄谱鞒鲆恍忭嵣鷦?dòng)的真實(shí)感覺(jué)，另一方面我又刻意在畫面中留下一些不經(jīng)意的、假的痕跡。

我覺(jué)得重要的不是某一組作品的完成與否，而是作為一個(gè)藝術(shù)的創(chuàng)作者在任何一個(gè)時(shí)間里或藝術(shù)的環(huán)境里，都應(yīng)該尋找自己應(yīng)該做的事情。想要把藝術(shù)創(chuàng)作堅(jiān)持下去，就要在當(dāng)下的生活中尋找到適合自己的、不被定格的平衡支點(diǎn)。我想通過(guò)這組作品在嘈雜的生活中展示一種安靜。這組作品的拍攝讓我在自己的生活中獲得了一個(gè)平衡的支點(diǎn)，我也希望觀者能夠在現(xiàn)實(shí)和理想中找到屬于自己的那個(gè)平衡支點(diǎn)。