李文婷

上海的夏夜，蝴蝶煽動了翅膀

8月6日，陳賽特和移動歌劇的20位劇組成員，攜《茶花女》來上海與觀眾零距離親近。

夏夜的上海霞光迷人，思南公館的廣場化為舞臺，在梧桐樹掩映之下，青磚舊瓦的海派洋房，溫潤蜿蜒的里弄巷角，撒上了一層喜悅的金輝。

廣場的四周及陽臺上密密麻麻地坐滿了觀眾。沒有劇院，沒有包廂，沒有擴音，人手一只玫瑰，大家席地而坐，人群有序而熱烈，仿佛置身一個行為藝術的派對。

華燈初上。樂隊指揮揚起手上的指揮棒，琴弦撥動，管樂嘹響，旋律瞬時奏響。美麗的茶花女和眾演員從人群中翩然閃現。隨著音樂的起伏，一首耳熟能詳的優(yōu)美《飲酒歌》調動了所有觀眾的熱情，歌唱出一個在盛大派對相遇的愛情，把場面氣氛一下推到了高潮，歡呼與鼓掌席卷全場。

在歡騰的歌曲之后，悠婉的抒情和沉緩的慢調把觀眾一步步引入到劇中的愛恨纏綿，美麗的愛情故事讓激情沖撞了情緒，倍感哀怨。低垂的夜幕下，一首詠嘆調，低沉的古典音律《永別了我的回憶》唱響，讓現場觀眾進入佳境。

陶醉于歌劇里，品味一曲美麗而憂傷的歌劇，此刻寧靜的夜空回蕩起了《告別巴黎》曲韻，表達了茶女花對真愛的渴望及生活的無奈。

威爾第的《茶花女》是最難歌劇之一，也是最浪漫最出色的歌劇巨著，在藝術創(chuàng)作和音樂風格領域，享譽全世界。

隨著演出漸入佳境，現場嗨翻了，觀眾陶醉了。

由于原版《茶花女》的對白和演唱都是由意大利語演繹，法國演員出于對觀眾的尊重，自發(fā)地學習中文，在關鍵劇情用中文敘述解釋，讓現場觀眾更好地理解這部作品。當演員唱起耳熟能詳的詠嘆調，現場觀眾也跟著吟唱起來，全場和聲，十分震撼。

在一個半小時的表演中，觀眾與演員近距離接觸，沉浸在優(yōu)美的歌聲中，幾乎無人中途離場。盡管沒有任何擴音設備，專業(yè)深厚的演唱功底使演員的歌聲仍然穿透力十足，回響在思南公館廣場的每個角落，呈現出完美的視聽盛宴。

中國觀眾第一次見到了移動歌劇這種演出方式，中國觀眾第一次知道了移動歌劇的創(chuàng)始人——中國小伙伴陳賽特。

演出完畢，上海唱響了，傳媒震動了。

是夜，以手機為載體，各種關于現場的照片、報道傳遍朋友圈。第一時間，上海新聞網、新華網、東方網等，報道了這一演出。誕生于法國巴黎的移動歌劇中國首演掀起了一股小小的熱浪。百度搜索“移動歌劇上海首演”，已經有281萬多個詞條。第三天，移動歌劇 Opera è mobile在 Facebook主頁上粉絲人數突破1萬，這是在全法國幾十家歌劇院中，繼巴黎歌劇院和里昂歌劇院之后，第三個贏得Facebook主頁突破1萬粉絲的“歌劇院”。法國暢銷雜志《Télérama》也對傳頌于巴黎大街小巷的移動歌劇進行專門的報道。

做審計師的陳賽特當然知曉，巴黎歌劇院每年的投入是以數億元人民幣計?！岸覀兺耆勘娀I實現了演出”，回顧當年的創(chuàng)業(yè)初衷，移動歌劇創(chuàng)始人陳賽特仍然抑制不住內心的激動?！爸埃覀兊囊苿痈鑴〔]有進行什么推廣宣傳，演得好比說得好更重要。古典歌劇誕生在歐洲，來上海演出對移動歌劇來說是一次新嘗試，沒想到這么受歡迎，沒想到！”陳賽特稱。此前預計大約會有500名觀眾來到現場，而當天進場口排了很長的隊，到場觀眾上千人，還有200多慕名而來的人因為人數限制，未能進場觀看。

陳賽特在現場接受采訪時動情地說：“移動歌劇就是希望讓歌劇從小眾走向大眾，中國人口世界第一，我沒有理由不把她帶回家來和大家分享！” 十一歲就僑居法國的陳賽特，十八年來一直持有中國護照，他對故土鄉(xiāng)情，有種與生俱來的親切。

也許多年以后，人們會想起，一個叫陳賽特的中國小伙，在上海的夏秋之交，從歐洲取來了古典的火種，在亞洲燃起了一場歌劇的悄然革命。那只煽動著的蝴蝶翅膀，雖然纖薄，但不遺余力。

從巴黎到倫敦到上海，陳賽特定義了移動歌劇

移動歌劇的誕生，源于三年前巴黎街頭陳賽特的一次靈感與實踐。

陳賽特3歲開始學鋼琴，后師從中央音樂學院鋼琴系主任楊峻。11歲赴法，就讀當地名校，在巴黎國立音樂學院繼續(xù)學習鋼琴。后畢業(yè)于法國ESSEC大學國際商業(yè)戰(zhàn)略專業(yè)，曾任職于國際四大的德勤（巴黎）Deloitte會計師事務所金融審計師。

書讀完了，工作也很安逸，陳賽特總感到生命中還缺少點什么。

由于自幼酷愛音樂，在巴黎，他最常做的事，就是泡在歌劇院，迷戀在CD的古典音樂世界里。幾乎每一部古典歌劇，從作者到背景，從故事到人物，乃至旋律一響，他就知道是哪一曲哪一幕……

他發(fā)現，歐洲的傳統(tǒng)歌劇正在衰退，觀眾的年齡層在整體老化，演員沉溺于技巧的擺弄，劇院的巨額消耗卻由納稅人來無止境地承擔……惡性循環(huán)！

廣大觀眾特別是年輕觀眾離傳統(tǒng)歌劇漸行漸遠，久而久之，觀看歌劇的人越來越少。

“古典歌劇是不是要死了？”看著至愛的歌劇在衰弱地老去，他陷入了痛苦的思索。

2013年的那個夏天，窗外的吉他聲和爵士樂突然打開了他的腦洞：嗯，能不能把歌劇搬到大街上來演演呢？有沒有觀眾，試一試不就全知道啦！

說干就干。他開車到了法國北部的諾曼底，買了一架可方便搬運的小鋼琴。

“琴大了我搬不動。觀眾在哪我就得去哪，我要到處跑啊。"賽特事后談起這些往事還忍俊不禁：“我們的移動歌劇Opera è mobile，就這么來的！"

第一場演出在2013年7月14日，法國的國慶假日，他邀上了一位高盛做投行的歌劇發(fā)燒友，就在他所住的二區(qū)老街上，他們自己選曲，自己彈唱，拉開了移動歌劇演出的第一幕。

“移動歌劇其實是一點一點推動的，一開始真的很難！”陳賽特坦言。

在創(chuàng)始初期，當決定將整部歌?。ǘ皇浅危氖覂劝岬酱蠼稚系臅r候，很多人都質疑這樣做的可行性和效果，不僅是觀眾，就連很多演員也抱有懷疑的態(tài)度。

“誰規(guī)定的歌劇只能在劇院演呢？”賽特堅持著。

出乎意料的是，踴躍熱情的戶外觀眾，親近互動的現場效果，使越來越多的人放下偏見，接受和喜歡上移動歌劇。

經常地，觀眾坐在水泥地或人工草坪上，即便是遇到雨天，演員也繼續(xù)冒雨表演，不僅鮮有離開的觀眾，還有人為樂隊和演員打傘。日復一日，年復一年，移動歌劇由開始的幾人，發(fā)展到幾十人，由一架鋼琴的伴奏，發(fā)展成為一個小成建制的交響樂隊。繁華的都市，成了培育這朵奇葩的天然土壤。

回望初衷，陳賽特說，開始做的時候，自己對這個事情沒有任何期待，堅持移動歌劇的唯一原因就是觀眾不離不棄的選擇，“我不孤獨?！辟愄厝缡钦f。

慢慢地，巴黎聽眾關注陳賽特Facebook的越來越多，團隊的演員也逐漸到位。賽特決定表演一場完整的大劇，于是，移動歌劇的第一場真正意義的完整歌劇《費加羅的婚禮》在巴黎街頭上演了。

這次演出獲得了巨大的成功，“觀眾就像從地底下冒出來一樣”，賽特說。

演出在巴黎的主流媒體上給予以了報道，在社交媒體上更是引起了轟動，巴黎有名的門戶網站我的小巴黎（My Little Paris）由此成了他們最堅定的擁躉和支持者。巴黎市政廳也開始為他們的演出站臺，大開綠燈。

2014年9月，陳賽特在Facebook上傳了自己剪輯的第一個移動歌劇小視頻，為演出眾籌。幾段簡單的演出場景，深深打動了無數文藝青年的心。特別是那個大海邊的長鏡頭，一架鋼琴，兩位演員，歌聲、琴聲、海濤聲，真的美爆到哭。短短兩周時間，眾籌成功。

2015年7月5日，應倫敦市政府之邀，陳賽特率移動歌劇來到倫敦，在攝政王大街演出了莫扎特的歌劇《唐璜》。其中，經費有來自眾籌，有來自贊助。

當天，網上關注人數過萬，預約報名1000多人，現場來了2000多人，在英國刮起一陣移動歌劇的小旋風，網上觀眾流量，已經達到甚至超過了法國的中型劇院。

2016年6月30日，巴黎著名的奧賽博物館邀請陳賽特的移動歌劇到博物館主展廳演出《茶花女》，在該館主展廳此類演出尚屬首次，這也是移動歌劇受到法國主流藝術界高度認同的標志性事件。移動歌劇無處不在！

2016年8月6日，陳賽特率移動歌劇到中國上海首演，在上海思南公館演出歌劇《茶花女》，再次轟動上海灘。

三年多來，陳賽特的移動歌劇劇團先后演出了《唐璜》《魔笛》《茶花女》等著名歌劇達30余場，直接現場觀眾超過數萬人次，網上傳播過百萬次。對古典歌劇來說，這已經是一個奇跡。

從巴黎到倫敦到上海，陳賽特定義了移動歌劇。

“我要做世界上沒有人做過的事”

移動歌劇的演出，大多在周末假期，對賽特來說，這是他的跨界創(chuàng)作。他畢業(yè)于法國名校，讀的是商科，也拿到了全球名企的offer。

為什么明明可以靠專業(yè)吃飯，卻偏偏選擇去做跨界創(chuàng)新的達人？陳賽特堅定而明晰地告訴記者：“我要做世界上沒有人做過的事?！边@是一個年輕人的野心，更是他對自己的信心。

“這個世界上，已經沒有幾個行業(yè)像古典歌劇一樣，這么長時間沒有革新和進步了。古典歌劇不乏偉大的作者、經典的劇本、優(yōu)秀的演員和潛在的觀眾，但反過頭來又自以為是地存在著太多不合理的保守與固執(zhí)?！标愘愄卣Z氣中流露出一絲遺憾和不甘。

賽特認為，這種現象背后深層次的原因在于，以歌劇院為中心的歌劇，包括威爾第、莫扎特和普西尼這些偉大作曲家和一批批優(yōu)秀的歌唱家，他們都是為供給方服務的;但對于移動歌劇，他的舞臺、服裝、燈光、奏樂、演唱等等一切都是為了觀眾，也就是一切為需求方服務?！案闼囆g的人只關心自我。但我是學商科的，我不僅關心產品，更關心怎么把供給方的東西輸送給需求方。”此時的賽特表達的是一個清醒的商業(yè)思維。

“移動歌劇的創(chuàng)新不是追求標新立異，而是緊扣一個原則，那就是要讓觀眾無障礙地聽懂歌劇，輕松地享受歌劇，最終愉悅地接受歌劇，并為它付費買單。就這么簡單。”

在陳賽特看來，不僅僅是歌劇，幾乎所有的藝術內容最重要的就是講一個故事，傳遞一份感情。其他的次要方面可以省略或簡化。

移動歌劇不是比歌劇院強了多少，而是比向觀眾貼近了多少。這個富有商業(yè)頭腦的藝術青年正在探索古典歌劇的新興模式，使歌劇不再是小眾藝術的“貴族獨享”。

“我沒見過世界上有其他人這么做的?！闭勂鹨苿痈鑴?，陳賽特就難以抑制內心的興奮。

陳賽特初到法國的時候，一句法語都不懂，唯一能跟人交流的方式就是彈鋼琴。從那時候起，陳賽特就意識到，“音樂是沒有國家和社會階層差別的，音樂是人類情感交流的另類語言，音樂和語言一樣屬于整個人類?！?

如今，他的移動歌劇走出了金碧輝煌的歌劇院，融入街道社區(qū)、公共廣場，為普通百姓而演唱，一場又一場，不亞于狂歡盛宴。

在途中，在路上，來自四方八面的不同觀眾都可以近距離地隨機欣賞到這種傳統(tǒng)的殿堂藝術。移動歌劇走近了大眾，適應了大眾，最終回溯到了歌劇藝術的本源?；蛟S，陳賽特的移動歌劇，會成就知其浩浩、觀者寥寥的古典歌劇的新生。

如果從傳播的角度來說，移動歌劇的產品可以說是得到了市場的廣泛認可，接下來的問題是，移動歌劇究竟靠什么生存發(fā)展呢？這是一個繞不開的終極命題。

“如果移動歌劇按照傳統(tǒng)歌劇院方式靠賣門票維持運營，這個事情就做傻了，那絕對是賠錢的買賣。”陳賽特解釋，移動歌劇摒棄了傳統(tǒng)依賴門票的生存的方式，創(chuàng)新商業(yè)模式。比如采取演后眾籌的方式，為下一場歌劇籌集資金，而不是賣一張具體的門票。

另外，由買方發(fā)起的眾籌，也就是觀眾根據自己的需要自行組織眾籌。

除了眾籌，移動歌劇的很大一部分收入來自機構的贊助。此前的倫敦攝政王大街演出和在奧賽博物館上演的移動歌劇，就是由當地機構贊助的。

這聽起來足夠新鮮，但陳賽特的商業(yè)模式看起來卻是務實可行?！拔覀兊膽?zhàn)略是用兩個抓手，一手是公益，街演是一個擴大影響力的有效模式;一手是商演，眾籌、贊助和其他收費形式”。

移動歌劇的銷售手段有別于傳統(tǒng)。常用的推廣載體有公眾平臺我的小巴黎（My Little Paris），有網絡媒體Youtube和自媒體Facebook，還有自己的公司網站和引以自豪的街演移動歌劇 Opera è mobile的現場互動，當然，還有一些報刊雜志等平面媒體。

“盡管目前的演出還在付出，但這種投入構架了我們的杠桿支點。三年來，在資源共享的理念下，我們已經有效積聚了大量性價比很高的資源。

由于我們選用的都是高品質的優(yōu)秀青年演員，成本大約只占市場平均水平的1/3，而演出質量分毫不減;因為沒有劇本與版權費，制作費用控制在很低水平;加上古典歌劇的通用性，劇本和演員都是全球化的標版標配，可以大大降低國際巡演的成本;借用互聯網思維和流量管理，我們已經積攢了一批數量可觀的忠實粉絲。”

談到這些商業(yè)運作，陳賽特的話語中無不透出精明干練和躊躇滿志，與藝術達人相比，更顯現出十分的商業(yè)成熟。

移動歌劇揚長避短，跳出了歌劇院的窠臼，錯開了和傳統(tǒng)歌劇院的競爭，穩(wěn)穩(wěn)地占領了屬于自己的市場份額。

踏上跨界創(chuàng)新的征途

如果你認為陳賽特打的只是歌劇的主意，那你就錯了。盡管耗費很多精力，歌劇只是陳賽特這位年輕人的未來人生規(guī)劃中的一部分。

“歌劇是音樂藝術中最復雜的東西，如果我們可以做歌劇，其他的如交響樂、爵士樂等很多其他表演形式就可以駕輕就熟了。”陳賽特向記者透露，移動歌劇的演出只是一個起點，從今年開始，陳賽特已經在著手構筑私人演出的平臺，還有在全中國的巡回演出。未來還會有一盤大棋在等他落子。

移動歌劇，這在年輕人創(chuàng)業(yè)里已經是不錯的開始。然而陳賽特的野心不僅僅止于此。他告訴記者，接下來他會繼續(xù)MBA的深造，今后金融才是他的主業(yè)，移動歌劇只是副業(yè)。“不會只做歌劇，很高興有這么一個副業(yè)。世界上最難創(chuàng)新的就是歌劇，如果真能為歌劇帶來一些變化，我覺得人的生命就超值了。”陳賽特欣慰地說。

商業(yè)和藝術，理性和感性，具象與抽象，看似風馬牛不相及，但在跨界才俊陳賽特的手中卻游刃有余。在陳賽特看來，商業(yè)與藝術二者的交集就是人。藝術要關心觀眾，如同商業(yè)要關心客戶。同理，商業(yè)要有情懷，如同藝術要有獨立創(chuàng)新的自我價值，二者并行不悖。

陳賽特的形象溫文爾雅，干凈有力的聲音講起法語來格外有魅力。由于中法時差關系，記者與他的電話采訪細節(jié)幾經溝通，多次打擾，他仍然客氣有禮。采訪中，遇到口誤的地方，他一個人哈哈先笑起來，自然隨性……

采訪到此結束。沒有人知道，夏夜蝴蝶那一次翅膀的扇動，將為陳賽特的未來帶來怎樣的影響和改變。