○徐　冰

生活空間中的設計美學

○徐冰

“設計”這個詞語對身處不同設計領域的人來說有著不同的意義，一端關聯(lián)著藝術，另一端又與科技相關。從設計的概念上來說：設計是把一種計劃、規(guī)劃、設想通過某種形式傳達出來的活動過程。人類通過勞動改造世界，創(chuàng)造文明，創(chuàng)造物質財富和精神財富，而最基礎、最主要的創(chuàng)造活動是造物。設計便是造物活動進行預先的計劃，可以把任何造物活動的計劃技術和計劃過程理解為設計。廣義的設計是指人類一切有目的、有計劃的創(chuàng)造性活動，包括觀念、思想、理論、制度、規(guī)劃等。狹義的設計則專指藝術設計，即在與人的生活、工作方式相關聯(lián)的各種造型領域（工業(yè)設計、建筑設計、室內(nèi)設計、景觀設計、平面設計、服裝設計等）應用美的藝術規(guī)律，結合科學與技術的一種造物活動，創(chuàng)造人類社會的新的生活形態(tài)。那么當今的設計是如何界定的呢？為了滿足人們衣、食、住、行、用中的某一物質和精神的需求，設計者通過運用創(chuàng)造性思維，利用特定的材料和工藝，進行符合實用的、美的造型法則的、創(chuàng)造性的構思與表現(xiàn)。這應該是現(xiàn)代對于“設計”最好的總結。

生活空間中的設計，是人們向往高品質生活、期待個性化棲居、崇尚可持續(xù)發(fā)展的藝術化表現(xiàn)形式。設計已經(jīng)滲透到生活的每一個細節(jié)。設計今天與明天的生活與環(huán)境，是生活品質的表現(xiàn)，設計不是設計家的事業(yè)，設計是人類共同追求的事業(yè)。人們無時不在享受著這種設計的價值，有這種有價值的設計的存在，才有設計本身存在的理由，才有眾多著名品牌受人崇尚的理由。可以說，人們可以共享的設計才是真正的設計。

設計來源于模仿

設計是隨著人類出現(xiàn)而出現(xiàn)的一種文化現(xiàn)象，是人類從蒙昧混沌開始走向文明的標志。設計發(fā)生的原因是人類對自然界各種形態(tài)的模仿。

美學家鮑?？ㄟ^對人類獲取知識，得到經(jīng)驗過程的研究認為，模仿就是人的天賦的本性，從孩童時代起就顯現(xiàn)出來。人所以不同于其他動物就在于人十分喜歡模仿。人們最早的知識就是通過模仿得來的。無可爭議的，人類最早認識世界的方式就是模仿和學習，模仿動物的捕食本領，學習動物的生存方式。與動物源自天性的一些行為不同，人類的模仿和學習是自覺自發(fā)的，是有目的而為之的。在模仿和學習的過程中逐漸體驗到快感是人類進入高級的感性認識階段所得到的經(jīng)驗。

從模仿中得到快感也是一切人的天賦本性。事實可以證明這一點。因為有些事物，如最討人嫌的動物或死尸的外形，本身是我們所不喜歡看的，在繪成精心繪制的圖畫以后，卻能使我們看到就起快感。本身令人厭惡的事物繪制在畫面中卻能引起某種快感，就是人類模仿的天性使然。其次，還有這樣的原因：不但科學家在運用領悟力時感到莫大樂趣，就是一般人也是這樣，只是他們這方面的能力很有限罷了。正因為如此，人們在看到酷似原物的肖像時，就感到快樂，因為在看到肖像時，他們也就在附帶地領悟和推斷每一件事物都是什么；如果觀賞者以前從來沒有見過原人原物，引起快感的就不是肖像，而是處理技巧、著色及諸如此類的原因。這就是為什么在畫面中表現(xiàn)出日常事物的作品更容易引起人們的共鳴，而抽象的藝術往往令人費解、曲高和寡的原因所在。人們在看到藝術品的剎那，就在經(jīng)驗中搜尋畫中元素，在能夠吻合處得到快感，從而激起對作品的興趣和探求欲。

為什么令人不快的事物的形象能夠給我們以快感，因為我們只要認出所描繪的對象，就能從這一過程中包含的智力上的行為和成就中感到樂趣。這一過程中的經(jīng)驗就是供我們搜尋吻合處的記憶。

設計感來源于視覺沖擊

觀看某項設計作品時，我們的眼睛會“漫步”于各元素之間——開啟一次對其形狀、格式、細部、顏色及肌質的視覺之旅。有經(jīng)驗的設計者通過運用視覺藝術讓設計更加符合邏輯，以此來增加觀察者愉快的視覺體驗。要達到這種效果，可以有多種方式，比如在設計中巧妙利用線條（實線或虛線）；創(chuàng)造重點突出、層級清晰的視覺焦點；整合各種元素以及構建隱藏有序的襯層結構（包括用來布局和設計建筑以及某些產(chǎn)品外觀的柵格系統(tǒng)）。正如柵格可以幫助我們?yōu)g覽、理解各種二維和三維元素一樣，襯層結構也可以更好地在虛擬空間物體（例如網(wǎng)站和有用戶界面的機械設備，比如售票機）之間為我們導航。

設計感來源于觸覺體驗

我們對天然物質如皮毛、木材、橡膠、草織，以及人造物資如塑料、金屬、毯子或纖維等材料肌質的視覺和觸覺感受較為舒服。觸覺對生存至關重要，像其他感覺一樣還能夠為我們提供感官的愉快體驗。在物體表面滾動或摩擦的聲音也可以暗示物體可能的質感——如粉筆在黑板上輕劃的聲音會使我們感到難受，以至于“牙齒都在發(fā)顫”。不同的質感還會影響我們的情緒、舒適感受及自我意識；細心的設計師會十分關心產(chǎn)品給人的身體體驗。

哲學家羅杰·斯克拉頓（Roger Scruton）在他的書《建筑審美藝術》中，關于質感，寫到：輔助參考其他的感覺，我們的視覺體驗會得到提高。正如許多評論家指出的一樣，實際顯示功能及質感的材料和結構也可提供外觀的視覺感受。草草設計的混凝土結構外觀很不友好，因為我們擔心觸摸時會被擦傷；而日本房子的木質或紙質材料讓我們感覺很舒服，而不會擔心受到傷害。

在繪畫領域，菲利普·羅森（PhilipRawson）在關于肌質的情感化特征方面寫到：肌質總是被理解為一種同色彩一樣充滿強烈情感特性的表面特點。平滑的肌質一般比較“冷淡”，暗示遠處或排斥觸摸。粗糙的肌質感覺比較“溫暖”，吸引手來觸摸；但如果過于凹凸不平也會讓人感到擔憂。

設計要符合大眾的審美心理

創(chuàng)造性不是少數(shù)人的天賦，而是人類普遍存在的一種潛能。“不是每個人都能成為偉大的藝術家，但是偉大的藝術家可能來自任何地方?！边@是一部好萊塢式電影中的經(jīng)典勵志語句，它讓我們每個人都能懷揣成為藝術家的夢想，并為之努力著。

繪畫藝術的價值有我的意念表現(xiàn)的一面，同時，又有與人引起共鳴溝通的一面。而設計恰恰相反，它首先能與人形成共鳴，給人們以共享的偉大設計家，總是將自己獨有的魅力和風格與人們追求向往的意念融合在一起，從包豪斯到貝聿銘的著名設計作品中，都在訴說一個真諦：人的需求是無止境的、潛意識的、又是十分朦朧的。因為人們并不清楚他們需要的是什么，今天的需求并不意味著也是明天的需求，或許，明天會以新的設計，創(chuàng)造新的產(chǎn)品和一種新的生活概念，人們會感嘆地說：“哦，我要的就是這個！”“我多么希望擁有這個。”設計家的本領就在于能夠悟出人們的向往與渴求。通過設計創(chuàng)造了需求，創(chuàng)造了生活的新品質，這就是設計家的使命。

（作者單位：華南農(nóng)業(yè)大學珠江學院設計與傳播系）