侯璇璇

（四川文化藝術(shù)學院，四川 綿陽 621000）

淺析音樂在電影中的作用

侯璇璇

（四川文化藝術(shù)學院，四川 綿陽 621000）

音樂自身作為一門獨立的藝術(shù)形式，在電影中的運用就要顯得比人聲和音響更復雜一些，由于畫面的制約，電影中的音樂不能像獨立的音樂作品那樣，不能只考慮音樂作品自身所想要表達的內(nèi)容，那樣會造成音畫分離，而要與畫面相結(jié)合，但如果一味的附和畫面，音樂與畫面重疊，音樂又成了可有可無的形式。在電影發(fā)展初期，音樂作為電影中的背景音樂還保留著作品自己獨立的特征，隨著電影的發(fā)展，音樂逐漸與電影中的劇情靠攏，開始注重表現(xiàn)畫面內(nèi)容，而現(xiàn)代電影中，音樂已經(jīng)被作為電影整體的一部分來考慮了，他們努力使音樂出現(xiàn)的自然。

音樂；電影；作用

電影《肖申克的救贖》的配樂運用簡潔、恰當，在整體上莊重而悲涼。除了安迪越獄夜晚的那場戲用了交響樂來抒發(fā)主人公壓抑已久的自由和激情，其他部分的配樂幾乎都使用單獨的樂器來演奏的，正是監(jiān)獄里的犯人無力和悲涼的傳達。配樂在整體上的莊重和悲涼符合影片的主題，在壓迫下心懷希望對自由的追尋。影片三次展現(xiàn)“自由時刻”都使用了舒緩的音樂。在屋頂上，每個犯人都安逸的享受安迪幾乎用生命換來的冰啤酒，表情是那樣恬適，“仿佛自由人在修葺自家屋頂一樣”。這時一段優(yōu)美的音樂緩緩奏起，回響在天空中，人們眉宇間流露出自由的目光。安迪在監(jiān)獄用高音喇叭播放《費加羅的婚禮》的老唱片，悠揚的歌聲飄飛出揚聲器，為政整座監(jiān)獄帶來了片刻的自由時光，音樂帶給監(jiān)獄里的犯人們生存的希望，安迪閉目欣賞，享受著對他人的救贖。影片結(jié)尾雷德越境履行對安迪的約定。這是音樂早已在不知不覺中漸漸響起，和畫面中的風景融為一起，舒適安詳，在這自由的境地，雷德一步一步走向安迪，在天空中見到海岸邊的兩人緊緊擁在一起。三處經(jīng)典而干凈的音樂插入，幾乎完美的詮釋了自由的含義，也使整部片子的結(jié)構(gòu)更加明朗統(tǒng)一。影片中還有很多流行音樂的運用，如漢克.威廉姆斯的歌曲、湯米入場時的搖滾樂。這些音樂再現(xiàn)了當時真實的社會環(huán)境，也表現(xiàn)了人物的特征和性格。

在《勇敢的心》中運用了蘇格蘭民族器樂，表現(xiàn)出音樂的質(zhì)樸、純情動人。音樂激發(fā)了人們內(nèi)心深處細微的感情變化，一段段優(yōu)美的音樂更是摧人心魄讓人感動，使人心馳神往那一片神秘的蘇格蘭土地。18首音樂作品緊扣電影劇情的變化，無論是華萊士私定終身的溫馨場景，還是奮力搏殺的宏大戰(zhàn)場，都用溫情的蘇格蘭音樂，或是回旋蕩氣的弦樂表現(xiàn)得淋漓盡致。音樂功能在影片中的作用表現(xiàn)的非常成功。首先音樂具有濃郁的地方特色，伴隨著深邃、寬廣、幽怨、蕩氣回腸、悲壯的蘇格蘭風笛，攝影機引導我們的視線穿越于蘇格蘭高地如詩般的景色之中，深藍色的山脈覆蓋著一層紫色的天空，天空邊緣點飾著粉紅色的云彩，自遠處看去，大大的鵝卵石自山巔宣泄而下，然后又沖流入一片深綠色的草原，還有那處分布的蘇格蘭湖泊，時時映照著蒼穹的變化。音樂與畫面天衣無縫的相反相成、潤物無聲，不留痕跡的交代了故事發(fā)生的時空。一段旁白又向觀眾說明了故事發(fā)生的歷史背景。短短的不到三分鐘時間里，導演將畫面、背景音樂、旁白有機的結(jié)合起來，創(chuàng)造了一種沉重的歷史感。同時，音樂烘托環(huán)境氣氛。咯用音樂渲染環(huán)境氣氛是好萊塢電影慣用的方式，在這部電影中也表現(xiàn)的很突出。例如，華萊士的父親馬爾康與哥哥走進谷倉，發(fā)現(xiàn)60具尸體那一段?！胞溈税驳卖斔埂溈税驳卖斔?！”馬爾康喊著。他們下了馬。音樂漸起，約翰撿起了一把砍柴用的斧頭，然后走到谷倉的門口，把門推開。聽不到里面有任何聲音。這時陣陣的鼓聲伴隨心跳的節(jié)奏不禁讓人屏住呼吸，一同感受他們那時的緊張。突然一只鳥飛出谷倉，打破這一緊張的氛圍。馬爾康窸窣的腳步聲又一次緊張起來。音樂音響配合的恰到好處。音樂還抒發(fā)人物內(nèi)心的情感。音樂最大長處在于高度概括的表現(xiàn)人類最內(nèi)在的心理體驗，微妙豐富的感情狀態(tài)。用音樂抒發(fā)人物的內(nèi)心情感，更是電影借助音樂的主要目的。例如，在片中，花來哦是在參加父親葬禮結(jié)束后遲遲不愿離去，這是參加葬禮的一小女孩走到正在哭泣的小華萊士面前，手里緊握著紫色的小花要送給華萊士，華萊士的眼睛望著小女孩的雙眼，淚水禁不住又一次留了下來。這時背景音樂響起，深情而又富有浪漫、優(yōu)美、哀怨的情調(diào)。從而表現(xiàn)出華萊士失去父親后的憂傷和純真的兩小無猜的相互關(guān)愛的感情。無論環(huán)境怎樣惡劣，都不會阻擋住人們對愛情的渴望，這個旋律冥冥中蘊含著對自由的向往。又比如，時隔多年，當他們又一次相逢時，是在歡快愉悅的音樂中，當他不顧家人反對跳上馬與華萊士一同奔向美麗、一望無際的綠色大草原時，一群白色的鴿子從綠色的草地上飛過，歡快輕盈的蘇格蘭風笛再次響起，襯托出這對重逢男女激動歡快的心情。美輪美奐的蘇格蘭高地風情，輕快暖心的音樂，讓我們感受這美麗的草地高原和美麗愛情。音樂更加能夠深化影片的主題思想，每一部電影都有它所要表達的主題思想。這部電影的主題是愛情和自由，電影中的各種藝術(shù)元素，都是圍繞著突出主題思想而發(fā)揮著各自不同的作用。例如一曲《秘密婚禮》見證了華萊士與梅倫的秘密婚禮，沒有語言，只有緩緩流淌著溪溪的泉水和連綿的山巒。在這里只憑借音樂就達到了深化愛情這一主題的作用。又如影片結(jié)尾那一曲《自由》當華萊士使盡全身的力氣張大了嘴，用最后的力氣高喊“自——由！”的時候，風第一高亢的基調(diào)拉出了英雄的主題，華萊士在生命的最后一刻看見了他日夜思念的梅倫，這時兩個主題交織在一起，音樂激情且激蕩，體現(xiàn)了書寫愛與自由的史詩。另外，本片的背景音樂還有一大特點，音樂類型大部分為時空氛圍型，導演通過富有特定的民族地域特點或時代特征的旋律，民族的、古代的，或特殊的樂器音色，民族的、古樸的節(jié)奏，對影片整體時空氛圍產(chǎn)生認同感。

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1671-864X（2016）08-0207-01