吳國文

【摘 要】黃梅戲以前被稱作黃梅調(diào)或者采茶戲，與京劇、越劇、豫劇和評劇并稱為五大戲曲劇種。本文通過黃梅戲唱腔、語言、服飾、妝容和伴奏來描述黃梅戲的表演藝術(shù)特色，并著重講述黃梅戲的唱腔特色和語言特色。

【關(guān)鍵詞】黃梅戲；表演藝術(shù)；特色

中圖分類號：J827 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）08-0037-01

黃梅戲的起源，最早可以追溯到唐朝，后來受到宋朝民歌、元朝雜劇的影響，逐漸形成了戲曲雛形，在明清時期得到了比較大的發(fā)展。我國建國后，黃梅戲更是得到了快速的發(fā)展。黃梅戲能夠歷經(jīng)歷史潮流的沖擊，傳承數(shù)千年，說明這個曲種具有獨特的藝術(shù)魅力。通過研究黃梅戲的表演藝術(shù)形式和特色，總結(jié)經(jīng)驗，可以為黃梅戲從業(yè)人員梳理一條脈絡(luò)，有助于提高他們的表演藝術(shù)，還能為其他曲種提供“長久不衰”的經(jīng)驗和借鑒。

一、黃梅戲的唱腔特色

一種戲曲表演藝術(shù)，唱腔是最大的特色，每種戲曲都有各自的唱腔。黃梅戲的唱腔分為主腔、花腔以及三腔。

（一）黃梅戲的主腔。黃梅戲的主腔是傳統(tǒng)唱腔中非常具有戲劇表現(xiàn)能力的腔系之一，它的音樂結(jié)構(gòu)是以一板腔體為主。正是這種特點，把它和其他的腔系區(qū)分開來。事實上，并不所有黃梅戲的劇目都用主腔，主腔之所以被稱為主腔，是因為它的音樂功能和形態(tài)。[1]

（二）黃梅戲的花腔。黃梅戲的花腔主要是民歌轉(zhuǎn)變過來的，但是其作用已經(jīng)和民歌不一樣了，主要是起到進入劇情，并對人物的心聲進行傳達的作用?；ㄇ痪哂忻骼驶恼{(diào)式色彩、舞蹈化的節(jié)奏律動、口語化的旋律線條、襯字化的唱詞結(jié)構(gòu)以及質(zhì)樸化的表情達意等特點。

（三）黃梅戲的三腔。黃梅戲的三腔是彩腔、仙腔和陰司腔的總稱。三腔的共同點是綜合了板腔體和曲牌體的一些因素，形成了獨特的腔體，既有曲牌體中的定格感覺，又有板腔體所存在的特點。三腔的不同之處也很明顯，就是三腔的來源不同。彩腔，是由花腔小曲演變成的；仙腔，是黃梅戲吸收道教音樂后形成的；至于陰司腔，則是直接來自于青陽腔。三腔的用途也不盡相同，彩腔主要是用于表達興高采烈之情；仙腔主要是表達灑脫的氣度，以及通過特殊的處理，還可以表達悲傷的情緒；陰司腔主要表達對死人和將死之人的悲傷情緒。

二、黃梅戲的語言特色

戲曲的語言是戲曲表演藝術(shù)最直觀，也是最顯著的特色之一。黃梅戲發(fā)源于安徽省安慶地區(qū)，并在此興盛。所以，黃梅戲的演唱和道白都采用了安慶當(dāng)?shù)氐姆窖浴?/p>

（一）安慶方言獨特的聲母發(fā)音。由于安慶方言與普通話之間有區(qū)別，最明顯的地方就是個別字的聲母發(fā)音，導(dǎo)致了演員在演唱過程中，有些字的聲母著力點不同，比如：街、鞋和吃等字。安慶方言綜合了南北語言的特色，生動靈活，同時也有發(fā)音位置比較低的問題發(fā)生，這就要求黃梅戲演員進行調(diào)整。安慶方言的聲母發(fā)聲技巧，既遵循了聲樂理論的出字規(guī)律，同時還具有很鮮明的地方特色，被許多觀眾喜歡。

（二）安慶方言獨特的合轍押韻。黃梅戲和我國的其他戲曲一樣，唱腔藝術(shù)都具有地方語言色彩和出字規(guī)律。雖然，黃梅戲也要合轍押韻，還遵守傳統(tǒng)聲樂的規(guī)定，但還是保持了地方語言的特色個性部分，黃梅戲十三韻就是如此。在十三韻的規(guī)定下，黃梅戲的演唱押韻分為三類：韻母相同、韻母不同但是韻腹相似或相同、韻母的元音不同但是韻尾相同。所以，黃梅戲演唱中，既能做到合轍押韻，又能顯出黃梅戲的地方語言特色。[2]黃梅戲的演唱和獨白的語言均為安慶方言，具有獨特的語言特色。

三、黃梅戲的服飾特色

黃梅戲的服裝延續(xù)于我國傳統(tǒng)的漢服，因其在唐代才開始出現(xiàn)，在宋、明時期開始發(fā)展，所以服飾較多的都是唐代、宋代和明代的漢服。與京劇服飾的濃墨重彩和華麗妖冶不同，黃梅戲的服飾都比較清雅秀麗和自然雋永，自成一種風(fēng)格。[3]

四、黃梅戲的妝容特色

黃梅戲演員的妝容比較注重眉眼部分，與京劇演員妝容中絢麗的假面和眉眼部位濃墨描摹不同，黃梅戲演員的妝容講究暈染和神韻，有些類似于我國古代仕女所畫的淡妝，比較真實和質(zhì)樸。黃梅戲演員的妝容，與其他的戲曲追求的色彩艷麗、旖旎不同，黃梅戲更加追求在淡雅和清秀中，慢慢滲透出的繽紛色彩。

五、黃梅戲的伴奏特色

黃梅戲發(fā)展到今天，在全國已經(jīng)具有比較高的影響力了，當(dāng)然這和音樂伴奏是密不可分的。黃梅戲的音樂伴奏具有質(zhì)樸、優(yōu)美和婉轉(zhuǎn)等特色，并在黃梅戲的發(fā)展過程中，也在不斷地發(fā)展、借鑒和吸收其他戲曲音樂的精華。

六、結(jié)語

作為地方戲曲之一的黃梅戲，同時也是戲曲文化的主要組成部分，有著自己獨特的表演藝術(shù)形式和特色。研究其表演藝術(shù)的特色，可使聽眾更加了解黃梅戲，也會吸引一些新聽眾。對于黃梅戲的表演人員及相關(guān)人員來說，也是系統(tǒng)的了解和深入的學(xué)習(xí)，能夠為以后工作的順利進行提供幫助，也有助于黃梅戲的推廣。

參考文獻：

[1]周劍，周曉蘭.嚴(yán)鳳英與馬蘭黃梅戲表演藝術(shù)的比較探討[J].張家口職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報，2014，30（3）：52-54.

[2]錢干成.黃梅戲生角的身段表演藝術(shù)傳承和發(fā)展[J].黃梅戲藝術(shù)，2015，31（3）：62-63.

[3]丁傳飛.黃梅戲表演中的情感創(chuàng)造與表達方式解析[J].戲劇之家，2015，24（12）：38.