居其宏

摘要：自新時期以來，我國音樂學專業(yè)人才的教學和培養(yǎng)已有將近40年的歷史，并在若干院校實現(xiàn)了從學士、碩士到博士學位層次的全覆蓋，培養(yǎng)出一批在音樂學各學科從事研究和教學的學術(shù)隊伍；但此后的一味擴招導致教與學兩方面的質(zhì)量嚴重滑坡，學生的就業(yè)環(huán)境十分嚴峻。為此，我國音樂學專業(yè)教育有必要放下身段，針對不同的學位層次教育，制定符合實際的人才培養(yǎng)目標；同時，應(yīng)強化導師的責任感和創(chuàng)新意識，在課程設(shè)置、教材教法等方面采取切實措施，注重對考生的人文修養(yǎng)考察、對學生的理性思維訓練和表達能力培養(yǎng)，以利于學生積累健全的感性經(jīng)驗，養(yǎng)成積極的審美趣味。

關(guān)鍵詞：音樂學；學位層次；健全感性經(jīng)驗；理性思維訓練；表達能力培養(yǎng)

中圖分類號：J603 文獻標識碼：A 文章編號：1004-2172（2016）02-0029-04

作為共和國第一批音樂學碩士研究生，我于1978年自上?？既胫袊囆g(shù)研究院研究生部攻讀音樂理論方向碩士學位。當時這個方向的同學共有6個，大導師均為呂驥。由于呂驥同志當時擔任中國音協(xié)主席工作很忙，平素無暇顧及教學，所以研究生部又為6個同學分別配備了副導師。1981年獲得碩士學位后，我即留在中國藝術(shù)研究院音樂研究所理論研究室從事學術(shù)研究和評論；至2002年5月，方調(diào)入南京藝術(shù)學院。在此20余年間，我曾在上述兩個單位擔任過“當代音樂”“中外歌劇音樂劇史論”“音樂批評學”等方向的碩士生導師和博士生導師及博士后工作站合作導師；在藝研院時，也曾為魏廷格教授的博士生馮長春、伍國棟教授的博士生郭克儉擔任副導師。

從當學生到當老師，再加上多年來應(yīng)邀到國內(nèi)各院校音樂學系做學術(shù)講座的經(jīng)歷，令我對我國音樂學專業(yè)教學的歷史、現(xiàn)狀及其利弊得失總算有了些許切身體會和粗淺思考。如今僅將其中幾個命題的反思和建議寫來，以就教于同行和讀者。

一、人才培養(yǎng)目標和學位層次

一般而言，各院校的音樂學專業(yè)在人才培養(yǎng)目標方面，基本上都是大同小異，即為我國音樂學研究和教學培養(yǎng)專門人才。事實上，30多年來的教學實踐證明，目前在各院校和科研機構(gòu)從事音樂學研究、教學的學者和教師隊伍，絕大多數(shù)都是從各院校音樂學專業(yè)培養(yǎng)出來的學士、碩士、博士或博士后。這一事實說明，新時期以來的我國音樂學專業(yè)教學，在整體上已經(jīng)基本達成了預期的人才培養(yǎng)目標，其成績面理應(yīng)得到充分肯定。

當然也有問題：由于一味擴招導致教與學兩方面的質(zhì)量嚴重滑坡。只要將80年代音樂學本科和碩士研究生教學與90年代，特別是新世紀以來同類教學相比，便不難得出這一結(jié)論；仿佛要為這個結(jié)論提供實證似的，音樂學界甚至流傳“論學術(shù)質(zhì)量，如今博士學位論文尚不如80年代碩士論文”之說。

有鑒于此，尤其在就業(yè)形勢十分嚴峻的當下，脫離學位層次來一般地討論音樂學專業(yè)的人才培養(yǎng)目標便顯得毫無意義。實際上，目前國內(nèi)各院校音樂學專業(yè)、科研單位或出版機構(gòu)的進人標準，在二、三線城市，不得低于碩士學位，有博士學位者優(yōu)先錄用；一線城市和重點專業(yè)院校，對獲得博士學位者尚且挑挑揀揀，無博士學位者則一律免談。

基于這種教學和就業(yè)狀況在短期內(nèi)毫無根本改善可能的現(xiàn)實，我國音樂學專業(yè)教育有必要徹底放下身段，針對不同的學位層次教育，制定符合實際的人才培養(yǎng)目標。

在學士學位層次上，擬將人才培養(yǎng)目標定位于：為音樂學專業(yè)的碩士學位教學輸送優(yōu)秀生源，培養(yǎng)合格的中小學音樂教師，或為由于各種原因不得不走上非音樂專業(yè)崗位的一部分畢業(yè)生提供基礎(chǔ)性的人文修養(yǎng)和藝術(shù)素質(zhì)教育，等等。

在碩士學位層次上，擬將人才培養(yǎng)目標定位于：為音樂學專業(yè)的博士學位教學輸送優(yōu)秀生源，培養(yǎng)優(yōu)秀的中小學音樂教師，為音樂類報刊、出版社乃至綜合類平面新聞媒體、各級電視臺或廣播電臺、專業(yè)網(wǎng)站輸送合格的編輯和記者，為各地普通高校之藝術(shù)素質(zhì)教育培養(yǎng)音樂師資，為各級群藝館、文化館、少年宮培養(yǎng)音樂專業(yè)輔導員，或為由于各種原因不得不走上非音樂專業(yè)崗位的一部分碩士生提供較好的人文修養(yǎng)和藝術(shù)素質(zhì)教育，等等。

在博士學位層次上，擬將人才培養(yǎng)目標定位于：為各院校之中外音樂史論教學、各學術(shù)研究機構(gòu)、各大新聞出版單位、音樂學術(shù)刊物輸送合格的師資、學者、編輯、記者，為各級專業(yè)音樂表演院團、各類文化藝術(shù)公司培養(yǎng)優(yōu)秀的專業(yè)創(chuàng)意師和策劃人，等等。

為使上述不同學位層次、不同培養(yǎng)目標能夠在學業(yè)結(jié)束時基本達成，除在課程設(shè)置和教材教法等方面維持傳統(tǒng)音樂學常設(shè)課程的基本框架之外，還應(yīng)根據(jù)特定的培養(yǎng)目標引進一些為傳統(tǒng)音樂學非常設(shè)或根本闕如的課程，如教育學、新聞學、音樂編輯學、文化市場營銷學等等，以便學生在畢業(yè)走上工作崗位之前，就能獲得這些學科的專門知識和技能。

二、健全感性經(jīng)驗積累和審美趣味養(yǎng)成

各院校、各學位層次的音樂學專業(yè)教學和課程設(shè)置，當然以音樂史論課程為主，以培養(yǎng)學生人文學術(shù)素養(yǎng)、理性思考能力和邏輯分析能力為主；其中某些音樂史課程雖也接觸到中外音樂體裁、音樂流派和音樂作品，但多止于課程中的實例分析，往往一帶而過，既不系統(tǒng)也不深入。另一些音樂本體課程，如作曲四大件，由于有嚴整的教學規(guī)范、系統(tǒng)教材和考核標準，其教學效果較好；相比之下，某些民間音樂課程如民歌、戲曲、民族器樂、說唱音樂和歌舞音樂，從量上說課時并不算少，但多數(shù)院校師資力量偏弱，教材教法單一，學生大多既不重視也乏興趣，教學效果并不理想。因此，這些課程及其教學實踐對于學生音樂感性經(jīng)驗積累和審美趣味養(yǎng)成的影響常常偏于西方專業(yè)音樂，對我國傳統(tǒng)音樂主要體裁類別、代表性風格流派、重要作品及其獨特韻致則知之不多，感性經(jīng)驗積累甚淺，發(fā)自肺腑由衷熱愛且在唱奏實踐中能夠體味到并表現(xiàn)出其中精微奧妙者更是少之又少；倒是說起西方音樂來便津津樂道、如數(shù)家珍，而唱起中國傳統(tǒng)音樂來就清湯寡水、味同嚼蠟者多而又多。

更令人擔憂的是，這種偏西方化的感性經(jīng)驗和審美情趣還在當代音樂生活、音樂評論和音樂學研究中頑強地表現(xiàn)出來。一些中青年學者和在讀的音樂學碩士生、博士生在評價我國近現(xiàn)代、當代音樂中的代表作品、主要風格流派時，常常用所謂“國際標準”，實際上是西方專業(yè)音樂的審美情趣、評價標準來隨意臧否之，甚至斷然否定之。例如，以《義勇軍進行曲》是沒有多聲立體思維的單旋律作品為由否定其藝術(shù)價值是一例；斷言一部20世紀我國新音樂史是中國音樂家對西方專業(yè)音樂“抄襲”“模仿”“移植”的歷史是又一例；發(fā)出“當今國際樂壇有多少世界級的音樂大師在演奏我們的《黃河》和《梁?！贰边@樣的詰問，借此刻意矮化我國專業(yè)音樂創(chuàng)作及其整體成就則是最新一例。這種感性經(jīng)驗積累和審美情趣的偏于西方化，甚至在某些成熟學者那里也不能免，從而不能不深刻影響著、甚至決定著他們的理性思維和價值取向，并在學術(shù)研究中容易得出偏頗的結(jié)論。endprint

困難還在于，上述西方化的音樂感性經(jīng)驗積累和審美情趣養(yǎng)成非獨音樂學專業(yè)教學或我國專業(yè)音樂教育體制之過。實際上，從中小學音樂教育開始，乃至整個社會的音樂生活，都為這種偏西方化的音樂感性經(jīng)驗積累和審美情趣的養(yǎng)成提供了土壤。從這一土壤中生長起來的高中生，其中一部分愛好音樂并有一定史論基礎(chǔ)者，便成了各院校音樂學專業(yè)本科生的重要來源。由此看來，生源在感性經(jīng)驗積累和審美情趣養(yǎng)成方面的偏西方化在入學之前就已基本形成，因此是預先給定的，非以各院校領(lǐng)導和教師的主觀愿望為轉(zhuǎn)移。

要想改變這種情況，無疑是一個系統(tǒng)工程，需要全社會的共同努力，而且必須從中小學抓起。所幸的是，在教育部制訂的《中小學音樂課程標準》中，我國傳統(tǒng)音樂在九年制義務(wù)教育音樂課程中的比重有大幅增加，而且通過課堂教學和課外活動注重學生對于傳統(tǒng)音樂、我國專業(yè)音樂創(chuàng)作者及其代表作品的興趣和唱奏能力的培養(yǎng)；國家和全社會對于音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的高度重視，也在一定程度上促進社會音樂生活中西結(jié)構(gòu)的改善。這一切，都為我國音樂學專業(yè)各學位層次教學和學生健全感性經(jīng)驗積累和審美情趣養(yǎng)成提供了條件。

盡管如此，為健全學生的感性經(jīng)驗積累和審美情趣養(yǎng)成計，各院校、各學位層次音樂學專業(yè)教學仍有大量的教學改革工作可做。我以為，在這個問題上先從本科層次抓起，為其后的碩士、博士學位教學打好基礎(chǔ)，至為重要。為此，以下3點是可以立刻做的：

（一）加大我國傳統(tǒng)音樂、特別是各類民間音樂在專業(yè)必修課中的比重。在教材方面，發(fā)動我國著名民族音樂學家共同努力，編寫出一本乃至數(shù)本高質(zhì)量的本科通用教材向各院校推薦，并以此為藍本對各院校授課教師進行專業(yè)培訓，以提高教師的教學水平；在教學中，加強學生對作品唱奏能力的培養(yǎng)和訓練；在評價上，改變單純卷面理論考察的結(jié)業(yè)考試方式，將唱奏水平（主要是風格把握和韻味體現(xiàn)）考核也列入其中；甚至可以仿照蕭友梅在國立音專創(chuàng)立的先例，規(guī)定舉凡音樂學專業(yè)的本科生都必須兼修一件民族樂器。

（二）組織精干力量，將中國音樂從古代、近現(xiàn)代到當代的發(fā)展歷史合至一處，做連貫性記寫，以各個歷史時期代表性作品為主線，按古代略、近現(xiàn)代較詳、當代更詳原則，如戴嘉枋教授正在做的那樣編成一本或數(shù)本古今貫通的《中國音樂通史》，作為音樂學專業(yè)本科通用教材推薦給各院校選用。如此，非但將現(xiàn)有之中國古代音樂史和近現(xiàn)代當代音樂史兩門專業(yè)必修課合二而一，令既往之古今割裂現(xiàn)象大為改觀，且在教學中切實貫徹厚今薄古、作品為主的思路，在課堂教學中改變以往教師單向講授、學生被動接受模式，將典范性音像資料與學生唱奏活動結(jié)合起來，以活躍課堂氣氛、提高教學效果，規(guī)定課程結(jié)業(yè)考核實行卷面史論筆試和唱奏水平面試并舉的辦法。

（三）在常規(guī)的課堂教學之外，還可聘請我國傳統(tǒng)音樂和專業(yè)音樂創(chuàng)作領(lǐng)域的著名藝術(shù)家和學者來校做示范性演出或舉辦專題講座，加強學生特定音樂記憶和感性經(jīng)驗積累；在校內(nèi)組織各種傳統(tǒng)音樂的課外業(yè)余社團或興趣小組，鼓勵學生參與其中，并指派專業(yè)教師加以指導，通過唱奏或表演實踐，提高其風格把握和韻味再現(xiàn)的能力和水平，定期或不定期地舉辦課外業(yè)余社團和興趣小組比賽，獎掖其中佼佼者，進而培養(yǎng)他們對傳統(tǒng)音樂和我國專業(yè)音樂作品的興趣和熱愛。若進一步，或可將此類課外活動列為學生實習的內(nèi)容之一，舉凡合格者皆能取得相應(yīng)的學分。

當然，音樂學專業(yè)學生健全音樂感性經(jīng)驗積累和審美情趣培養(yǎng)既非起于、亦非止于本科階段，實際是個終生學習的過程。但從本科抓起，既可彌補此前中小學教育的遺缺，亦能為此后之碩士、博士學位教學夯實基礎(chǔ)，因此是一個承上啟下的重要環(huán)節(jié)；若能持之以恒地實驗幾年并在實踐中逐步加以完善，其教學效果必當大有益于學生對于中國傳統(tǒng)音樂和專業(yè)音樂創(chuàng)作感性經(jīng)驗的積累和審美情趣的養(yǎng)成。

三、人文修養(yǎng)考察、理性思維訓練和表達能力培養(yǎng)

毫無疑問，音樂學專業(yè)，特別是碩士和博士以培養(yǎng)音樂史論人才為主。因此，除健全的音樂感性經(jīng)驗積累和審美情趣培養(yǎng)外，其安身立命的不二法門便是學生人文修養(yǎng)的考察、理性思維的訓練以及研究、文字和口頭表達能力的培養(yǎng)。目前各院校音樂學方向碩士、博士學位教學在這方面成績很大，但問題也不少。

成績很大表現(xiàn)在，經(jīng)過30多年的探索，我國音樂學學位教育由改革開放前的單純本科教學逐漸發(fā)展到碩士、博士學位教學，且隨著博士學位授予點的日益增多，近年來又有不少院?；蚩蒲性核⒘瞬┦亢罅鲃诱?，從而形成由學士、碩士、博士到博士后的完整教育體系，出現(xiàn)了大批有質(zhì)量的學位論文，高層次、高學位的音樂學人才成批涌現(xiàn)，積累了較為豐富的學位教學經(jīng)驗；目前活躍在音樂學研究、教學和編輯崗位第一線的學者，基本上都是新時期以來各院校和科研院所培養(yǎng)出來的碩士或博士，其中大多數(shù)人還接受過碩士和博士兩個學位層次的教育，一部分人還進入博士后流動站從事合作研究，其人文修養(yǎng)厚實，理性思維嚴密、文字和口頭表達能力較強，他們的學術(shù)著述、教學成果和編輯業(yè)績顯著，在學界有程度不等的影響。

問題當然不少且在一篇短文中很難盡言，這里想重點指出的是，一部分碩士生和博士生在音樂專門知識和技能之外，或則人文修養(yǎng)存在知識盲區(qū)，或則理性思維訓練不足，或則文字和口頭表達能力有嚴重殘缺，或則三者居其二，乃至三者盡皆有之，導致取得學位走上工作崗位后，很難適應(yīng)科研和史論教學的需要。

究其原因，不外乎有二。

一是部分學生入學前的個人經(jīng)歷多為由學士而碩士而博士，從學校到學校，與社會和實際的深層次接觸不多，人生閱歷過于單一，對國情、社隋、民情、界情的直接經(jīng)驗和親知積累貧乏；在間接經(jīng)驗積累上，又因閱讀視野狹窄，閱讀對象偏科嚴重，對國內(nèi)外政治、經(jīng)濟以及歷史、社會和文化知之甚少。

二是學生入學后又未曾接受到學術(shù)研究規(guī)律、學科基本理論與方法、思維邏輯、文論寫作和口頭講授能力的系統(tǒng)訓練，即便部分院校開設(shè)了音樂學概論、各學科發(fā)展史、音樂論文寫作等課程，但教材編寫缺乏精深研究和系統(tǒng)編排、大多淺嘗輒止于前，教學雙方往往虛應(yīng)故事而致不得其法于后，故此對提高學生此類修養(yǎng)和能力幫助不大。

對此，我的建議是：

有鑒于前者，在博士入學條件考察中，其生源應(yīng)盡量避免從應(yīng)屆碩士生中招收，提倡碩士畢業(yè)后要有兩三年乃至更長時間的工作歷練，在積累了較豐富的人生體悟、科研和教學經(jīng)驗之后再來報考博士學位。據(jù)我從幾家專業(yè)院校了解到的情況表明，凡是這類博士生，無論在整體素質(zhì)和后續(xù)發(fā)展?jié)摿Φ确矫?，均大大?yōu)于從應(yīng)屆碩士招收而來的生源。同時，應(yīng)要求學生拓寬閱讀視野，開出必讀書目，并采取各種切實措施，定期檢查其閱讀效果；組織師生參加業(yè)余讀書會，培養(yǎng)讀書習慣和興趣，針對不同書目和不同主題，交流讀書方法和心得，導師應(yīng)及時給予講評和指導。

有鑒于后者，在碩士生階段首要任務(wù)是大力加強“音樂學概論”“本學科發(fā)展史及其基本理論與方法”和“音樂學文論寫作”這3門常設(shè)性專業(yè)基礎(chǔ)課，其教材編寫應(yīng)著眼于學術(shù)質(zhì)量的提高，強調(diào)系統(tǒng)性、科學性和實用性的統(tǒng)一；鼓勵多出同類教材，以便各院校通過教學實踐比較其教學效果后擇優(yōu)而用，在此基礎(chǔ)上產(chǎn)生一到兩本優(yōu)秀者作為通用教材，并由編寫者對各院校任課教師進行專業(yè)培訓，以改善他們的教學方法，提升其授課水平。到了博士生階段，更應(yīng)注意實際操作能力（分析研究能力、邏輯思維能力、寫作能力、口頭表達能力等）的系統(tǒng)訓練。具體措施是：針對上述諸種能力的培養(yǎng)開設(shè)各種專題講座和討論；在課堂教學中增設(shè)互動環(huán)節(jié)，要求學生都要積極發(fā)言、參與討論；鼓勵學生參與各類學術(shù)性競賽（如各學會舉辦的論文和評論評獎、校內(nèi)外舉辦各種主題的演講比賽、授課評比等）；規(guī)定學生必須撰寫論文參加本學科的研討會并做發(fā)言，令學生的研究水平和表達能力接受學界同行的評價和檢驗。更重要的是，導師和學生都應(yīng)在會上會下及時交流和總結(jié)，從中發(fā)現(xiàn)問題，找到差距，尋取改進的方向和途徑。

當然，以上建議，很多均不是什么新鮮東西，許多院校和導師也都這樣做了。關(guān)鍵的問題是：其實效如何，是否已形成制度，并一如既往、持之以恒地做下去。另一種情況恐也并不鮮見：在某些院?；蚩蒲袡C構(gòu)的博士生培養(yǎng)和教學中，學生錄取后，除開題報告、中期檢查、預答辯和答辯階段能與導師見面外，余則基本處于放任自流狀態(tài)。如此，固然可美其名曰“鼓勵學生獨立研究”，實則放棄了導師對學生因材施教、針對學生特點進行揚長補短教學和實際能力培養(yǎng)所應(yīng)負的指導責任。在這種情況下，本文所論當非無的放矢。

責任編輯：錢芳endprint