游江 You Jiang
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新中國(guó)畫VS新水墨
——從“第九屆深圳國(guó)際水墨雙年展”策劃談起
游江 You Jiang
摘要:由深圳市政府主辦,深圳畫院、關(guān)山月美術(shù)館、深圳美術(shù)館、深圳市美術(shù)家協(xié)會(huì)承辦的“第九屆深圳國(guó)際水墨雙年展”暨“第八屆深圳水墨論壇”系列活動(dòng)于3月27日開(kāi)幕。本次活動(dòng)由董小明擔(dān)任總策劃,設(shè)“新中國(guó)畫VS新水墨畫”主題展、“墨海新境”特別展、“鵬城墨韻”專題展三個(gè)展示單元,以及“新中國(guó)畫的過(guò)去、現(xiàn)在與將來(lái)”和“新水墨畫的過(guò)去、現(xiàn)在與將來(lái)”兩場(chǎng)專題討論會(huì)。今年的一大亮點(diǎn)是首次開(kāi)設(shè)本土藝術(shù)家版塊,側(cè)重關(guān)注本土藝術(shù)家的創(chuàng)作動(dòng)態(tài)。
關(guān)鍵詞:水墨,中國(guó)畫,本土藝術(shù)
第九屆深圳國(guó)際水墨雙年展
2016.3.27-4.24
策展人:董小明
關(guān)山月美術(shù)館、深圳畫院、
深圳美術(shù)館
由董小明先生擔(dān)任總策劃的“深圳國(guó)際水墨雙年展”,是當(dāng)前國(guó)內(nèi)外唯一的以水墨藝術(shù)為專題的常設(shè)性國(guó)際藝術(shù)展事。該展源起于1988年北京和1992年深圳的兩屆國(guó)際水墨展。從1988年起,深圳水墨雙年展確立為由國(guó)家文化部批準(zhǔn)立項(xiàng)和深圳市政府主辦、由美術(shù)界專家學(xué)者任顧問(wèn)、美術(shù)專業(yè)機(jī)構(gòu)承辦的常設(shè)性展覽。至2016年,“深圳國(guó)際水墨雙年展”已經(jīng)成功的舉辦了九屆??v觀九屆展覽及相關(guān)學(xué)術(shù)活動(dòng),前期展覽主要提倡傳統(tǒng)水墨畫的改革與創(chuàng)新,致力于全面展示國(guó)內(nèi)外不同風(fēng)格流派的優(yōu)秀作品,自第二屆雙年展開(kāi)始明確以推動(dòng)傳統(tǒng)水墨“走進(jìn)當(dāng)代、走向世界”為宗旨,從特定的學(xué)術(shù)主題出發(fā),側(cè)重于集中展示當(dāng)代水墨藝術(shù)不同的表現(xiàn)形態(tài)與最新創(chuàng)作成果。
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第九屆深圳國(guó)際水墨雙年展
新中國(guó)畫單元現(xiàn)場(chǎng)
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第九屆深圳國(guó)際水墨雙年展
新水墨畫單元現(xiàn)場(chǎng)
在歷屆雙年展中,國(guó)內(nèi)外的藝術(shù)家圍繞水墨做文章,根據(jù)展覽的主題進(jìn)行各種各樣的嘗試,出現(xiàn)了多樣的藝術(shù)語(yǔ)言與展陳方式,使得水墨的創(chuàng)作整體呈現(xiàn)了開(kāi)放的趨勢(shì),在國(guó)內(nèi)外都具有一定的影響。在策展理念上,“深圳國(guó)際水墨雙年展”一方面,“立足于審視當(dāng)前水墨畫呈現(xiàn)的不同表現(xiàn)形態(tài),展示其最新成果。努力把握水墨畫發(fā)展的脈搏,研究這一傳統(tǒng)藝術(shù)在當(dāng)代文化語(yǔ)境下的長(zhǎng)存狀態(tài),力求賦予水墨藝術(shù)新的觀念,豐富其精神內(nèi)涵和表現(xiàn)形式,拓展其發(fā)展的空間,推動(dòng)其發(fā)展的當(dāng)代進(jìn)程?!绷硪环矫妗霸谥铝ν苿?dòng)水墨畫革新的進(jìn)程中,我們始終同時(shí)研究傳統(tǒng)中國(guó)畫在當(dāng)下的文化語(yǔ)境下的生存狀態(tài)和發(fā)展可能,重視其蘊(yùn)涵的傳統(tǒng)文化的優(yōu)秀基因,在新水墨建構(gòu)中的傳承和重要價(jià)值?!薄∶?/p>
“第九屆深圳國(guó)際水墨雙年展”邀請(qǐng)了魯虹、陳君、楊曉洋和游江擔(dān)當(dāng)策展人,展覽分為“新中國(guó)畫VS新水墨”主題展、“墨海新境”特別展、與“鵬城墨韻”專題展三個(gè)單元,策展人通過(guò)不同學(xué)術(shù)角度切入,呈現(xiàn)出了國(guó)內(nèi)外不同文化背景下的藝術(shù)家在水墨領(lǐng)域的創(chuàng)新成果、風(fēng)格特色和探索實(shí)驗(yàn),正如董小明先生所說(shuō):這次雙年展是對(duì)傳統(tǒng)水墨藝術(shù)當(dāng)代進(jìn)程的一次回望,也是一次前瞻。從1988年走到2016年,我們可以欣喜的看到,傳統(tǒng)水墨藝術(shù)正以強(qiáng)健的步伐走進(jìn)我們這個(gè)時(shí)代,走向世界。相對(duì)來(lái)講,水墨作為一個(gè)單一封閉的畫種在今天變成了一個(gè)更加開(kāi)放的空間。
“新中國(guó)畫”是在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,適當(dāng)融入西方現(xiàn)代藝術(shù)的元素,并使水墨有了更新的發(fā)展;而“新水墨畫”則是在大膽挪用西方現(xiàn)代藝術(shù)方法論的同時(shí),通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)的改造,進(jìn)而開(kāi)拓出水墨發(fā)展的新天地。此次展覽首次將“新中國(guó)畫”與“新水墨畫”這二種不同形態(tài)中最有代表性的藝術(shù)家的作品集中展示在兩個(gè)相鄰的空間里,不同優(yōu)秀作品的并置不僅可以讓藝術(shù)家們進(jìn)行平等的學(xué)術(shù)對(duì)話,也有利于理論家全面深入地清理“新中國(guó)畫”與“新水墨畫”發(fā)展的線索,以研究新中國(guó)畫與新水墨畫在新形勢(shì)下的異同之處與各自的藝術(shù)規(guī)律?!敽?/p>
時(shí)至今日,我們?cè)谡褂[名稱和藝術(shù)評(píng)論中仍然常常看到“中國(guó)畫”“國(guó)畫家”“水墨畫”“水墨畫家”等多種概念混雜并存的局面,這恰恰反映了這門藝術(shù)樣式過(guò)去三十多年一直以來(lái)存在的兩個(gè)主要的創(chuàng)作范疇——中國(guó)畫與水墨畫。而在當(dāng)代語(yǔ)境下,隨著中國(guó)畫與水墨畫的創(chuàng)作觀念、表現(xiàn)技法和視覺(jué)圖式都發(fā)生了前所未有的發(fā)展和變化,概念自身也相應(yīng)的發(fā)生了改變。如中國(guó)
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董小明
棠樾之貳
紙本水墨
96×130cm
2016
2
楊曉洋
都市旋律
180×120cm
2012畫的概念在設(shè)立之初是包括水墨畫的,但在今天的很多理論表述中,水墨畫在很多場(chǎng)合用來(lái)代稱中國(guó)畫,水墨畫的外延在不斷地?cái)U(kuò)大。因此有人提出水墨畫概念應(yīng)當(dāng)重建,并以此來(lái)消解傳統(tǒng)的中國(guó)畫概念。
在“中國(guó)畫”的概念出現(xiàn)之前,我們古代傳統(tǒng)繪畫一般稱之為丹青,而“國(guó)畫”的概念出現(xiàn)在近代西方繪畫進(jìn)入中國(guó)之后,主要是區(qū)別于西洋畫提出的概念,20世紀(jì)50年代,經(jīng)周恩來(lái)總理的提議,遂改為“中國(guó)畫”??梢哉f(shuō)“中國(guó)畫”概念的產(chǎn)生是為了表明“中國(guó)”身份的目的,其含義比較籠統(tǒng)和模糊,常常被狹義地理解為基于傳統(tǒng)文人畫體系的繪畫,而在當(dāng)代語(yǔ)境下,人們對(duì)中國(guó)畫概念的理解非常寬泛了。近年來(lái)有人提出“新中國(guó)畫”的概念,我們可以將其理解為區(qū)別于傳統(tǒng)中國(guó)畫表現(xiàn)程式、結(jié)合時(shí)代大潮要求、立足傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)框架進(jìn)行創(chuàng)新的繪畫風(fēng)格。所以,“新中國(guó)畫”,通常指那些在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新的藝術(shù)表現(xiàn),強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)繪畫中筆墨意境等方面的傳承性、文脈性和創(chuàng)新性。而水墨畫的概念自古有之,可謂傳統(tǒng)繪畫的一支,始于唐代,興于五代盛于宋元,明清傳承發(fā)展,專指不施色彩或以水墨為主略施淡彩的中國(guó)畫。在當(dāng)代,傳統(tǒng)水墨畫又受西方現(xiàn)代藝術(shù)諸多流派的影響,出現(xiàn)了具有探索性的“實(shí)驗(yàn)水墨”等概念。但是隨著時(shí)間的推移,水墨畫的概念在新的文化情境中也發(fā)生了改變,近兩年提出來(lái)的“新水墨”,則常常指代那些無(wú)論是在語(yǔ)言上和呈現(xiàn)上都超越筆墨傳統(tǒng)本身新的探索和創(chuàng)新,這些作品既有人總結(jié)為一種新風(fēng)格,也有人指出是一種新的創(chuàng)作態(tài)度。
從中國(guó)畫到水墨藝術(shù),概念的流變從一定層面揭示了藝術(shù)自身的發(fā)展。鑒于此,此次雙年展魯虹先生策劃的“新中國(guó)畫VS新水墨”單元,將過(guò)去幾十年的水墨發(fā)展的理論與實(shí)踐都視覺(jué)化的呈現(xiàn)出來(lái)。通過(guò)展覽我們看到,該單元具有以下三個(gè)方面的特色:首先,策展人敏銳地覺(jué)察到“新中國(guó)畫”與“新水墨畫”兩條發(fā)展的線索,將某種程度上“水火不相容”的兩大陣營(yíng),通過(guò)一種并至的呈現(xiàn),讓新中國(guó)畫與新水墨畫兩種傾向的藝術(shù)表達(dá),在一種對(duì)比和“對(duì)話”中顯示出各自的藝術(shù)特征、藝術(shù)觀念與各自的藝術(shù)規(guī)律;其次,按照效果歷史的原則,策展人在藝術(shù)家甄選上選擇了一批已經(jīng)在畫壇上產(chǎn)生了學(xué)術(shù)影響且在同類型的作品中具有代表性的畫家參展;第三,在作品的空間呈現(xiàn)上,策展人先根據(jù)主題表達(dá)需要進(jìn)行相適應(yīng)的裝裱,然后與展示設(shè)計(jì)師根據(jù)不同的風(fēng)格的作品精心布置,從立足于筆墨傳統(tǒng)進(jìn)行創(chuàng)新的新中國(guó)畫到表現(xiàn)現(xiàn)代都市人的精神及生存狀態(tài)的都市水墨,找到相對(duì)契合作品主題的展示方式,讓不同的裝裱和空間呈現(xiàn),給觀眾帶來(lái)不同的視覺(jué)感受。
1
盧甫圣
東方圖像志·霽
水墨設(shè)色
252×125cm
2014
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李寶林
大美天山
紙本水墨
144×365cm
2014
“墨海新境”特展邀請(qǐng)的藝術(shù)家,其中相當(dāng)一部分是上個(gè)世紀(jì)80 年代末90 年代初移居海外的華人藝術(shù)家,雖然身處異域的文化語(yǔ)境,面臨更多的挑戰(zhàn)和選擇,他們?nèi)匀焕^續(xù)著融入血液的傳統(tǒng)水墨藝術(shù)的探索和實(shí)踐,開(kāi)辟了特有的藝術(shù)途徑。本屆雙年展設(shè)立“墨海新境”特展部分,既是對(duì)國(guó)際及港澳臺(tái)地區(qū)水墨藝術(shù)家的高度關(guān)注,也是對(duì)往屆韓國(guó)現(xiàn)代水墨、新加坡現(xiàn)代水墨、日本現(xiàn)代水墨、香港水墨展覽的主觀延續(xù),藉以發(fā)現(xiàn)水墨藝術(shù)當(dāng)下表達(dá)的更多可能性和更廣闊的空間,從而促進(jìn)水墨藝術(shù)的國(guó)際交流?!惥?/p>
從1979年到20世紀(jì)末,中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)經(jīng)歷了一個(gè)復(fù)雜多元的的發(fā)展過(guò)程。但是回顧這段歷史我們發(fā)現(xiàn),盡管八五美術(shù)新潮時(shí)期,在畫冊(cè)效應(yīng)的作用下,一些青年藝術(shù)家借用西方現(xiàn)代藝術(shù)的觀念與手法,用極短的時(shí)間重演了西方現(xiàn)代藝術(shù)近百年來(lái)的歷程,開(kāi)啟了中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)自身發(fā)展道路。但是,這種活躍主要集中在作為舶來(lái)品的油畫領(lǐng)域,中國(guó)畫似乎一直處于邊緣的地位,相對(duì)沉寂。所以這就導(dǎo)致了后來(lái)“窮途末路”的吶喊,至此水墨何以當(dāng)代,便成為了當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)家在創(chuàng)作中一直思索的問(wèn)題及探索的方向。
當(dāng)一部分人還在傳統(tǒng)水墨畫及寫實(shí)水墨畫的框架內(nèi),適當(dāng)?shù)厝谶M(jìn)西方現(xiàn)代派的若干觀念與手法進(jìn)行探索的時(shí)候,有一些藝術(shù)家則試圖超越傳統(tǒng)水墨畫的藝術(shù)框架,開(kāi)始從新的角度思考水墨畫的發(fā)展問(wèn)題。特別是一些海外華人藝術(shù)家,如趙無(wú)極、劉國(guó)松等,他們的作品給水墨畫壇帶來(lái)清新的空氣,在創(chuàng)作中他們對(duì)于直覺(jué)與無(wú)意識(shí)、媒介特征的發(fā)掘與藝術(shù)語(yǔ)言的純化等方面的強(qiáng)調(diào),創(chuàng)造出不同于傳統(tǒng)中國(guó)畫的新風(fēng)格,不僅在國(guó)際上享有聲譽(yù),也從一定程度上影響了國(guó)內(nèi)藝術(shù)家的創(chuàng)作,打開(kāi)了中國(guó)水墨藝術(shù)家的創(chuàng)新思路。所以在這樣的背景下,作為一個(gè)國(guó)際性的藝術(shù)大展,“深圳國(guó)際水墨雙年展”從學(xué)術(shù)研究的角度出發(fā),一直以來(lái)特別關(guān)注移居海外的華人藝術(shù)家以及將水墨當(dāng)作材質(zhì)進(jìn)行創(chuàng)作的國(guó)外藝術(shù)家,他們雖然身處異域的文化語(yǔ)境,但是他們?cè)谒囆g(shù)方面的探索同樣直接或間接地豐富和影響著當(dāng)代水墨畫的發(fā)展進(jìn)程。
因此,此次策展人陳君策劃的“墨海新境”特展部分可以說(shuō)是雙年展國(guó)際性展覽的一個(gè)延續(xù),旨在呈現(xiàn)當(dāng)下水墨藝術(shù)的多樣化探索,并通過(guò)展覽搭建的平臺(tái)促進(jìn)水墨藝術(shù)的國(guó)際交流。從港澳臺(tái)地區(qū)、韓國(guó)、新加坡、日本等地區(qū)藝術(shù)家,到海外華人藝術(shù)家,雙年展通過(guò)展覽的集中呈現(xiàn),展示了在國(guó)際語(yǔ)境下當(dāng)代水墨藝術(shù)表達(dá)上更多的可能性和更廣闊的空間。通過(guò)展覽我們看到,在具體的創(chuàng)作中,藝術(shù)家們自身對(duì)于水墨和東方文化的理解出發(fā),強(qiáng)調(diào)從總的意象與本質(zhì)上去把握現(xiàn)實(shí)與作品的構(gòu)成效果,他們將來(lái)自現(xiàn)實(shí)的圖像與符號(hào)進(jìn)行分解、重構(gòu)、夸張、甚至變形,將水墨藝術(shù)的媒材特點(diǎn)通過(guò)進(jìn)行語(yǔ)言轉(zhuǎn)換,用多樣的主題,多維度的展示,豐富的視覺(jué)效果,呈現(xiàn)了一場(chǎng)生動(dòng)的與水墨有關(guān)的當(dāng)代藝術(shù)展。
30年來(lái),深圳美術(shù)事業(yè)的發(fā)展從來(lái)沒(méi)有放松過(guò)步伐,深圳水墨畫家經(jīng)過(guò)努力探索不僅為當(dāng)今中國(guó)水墨畫發(fā)展開(kāi)辟了全新的創(chuàng)作母題,也有力促進(jìn)了當(dāng)代水墨畫的發(fā)展。此屆“深圳國(guó)際水墨畫雙年展”本土分展將甄選出35 位深圳本土水墨畫家的優(yōu)秀作品參展,且以 “鵬城墨韻”為主題。這一方面是為了搭建深圳水墨畫家研究、交流的平臺(tái),另一方面為了呈現(xiàn)深圳水墨藝術(shù)創(chuàng)作多元、豐富的發(fā)展態(tài)勢(shì)。
——楊曉洋
當(dāng)下,深圳本土藝術(shù)的創(chuàng)作風(fēng)格日趨成熟,在多元的審美觀下呈現(xiàn)出多元的藝術(shù)表現(xiàn),形成了自身的風(fēng)格與特色。在創(chuàng)作中,他們始終堅(jiān)持原創(chuàng)藝術(shù),在現(xiàn)實(shí)生活的感召下,立足本土,放眼世界,不斷實(shí)踐,創(chuàng)作出一批批反映現(xiàn)實(shí)生活、強(qiáng)調(diào)個(gè)體經(jīng)驗(yàn)、充滿個(gè)性的藝術(shù)作品。這些生動(dòng)的作品,不僅體現(xiàn)的是藝術(shù)家的風(fēng)采,也展現(xiàn)了深圳這座城市一個(gè)群體的藝術(shù)創(chuàng)作現(xiàn)狀和發(fā)展。鑒于此,楊曉洋先生與我為“第九屆深圳國(guó)際水墨畫雙年展”策劃了“鵬城墨韻”專題展,旨在展示30多年來(lái)深圳本土藝術(shù)家在水墨創(chuàng)作領(lǐng)域的風(fēng)貌與成果。
通過(guò)展覽的集中呈現(xiàn),我們看到,移民的特性和開(kāi)放的環(huán)境使得深圳的本土藝術(shù)家,十分具有開(kāi)拓精神與創(chuàng)新意識(shí),在本土文化的建構(gòu)中,他們已經(jīng)開(kāi)始在不斷地思考自身藝術(shù)的創(chuàng)新與發(fā)展,大量以都市生活為主要描寫對(duì)象的、具有獨(dú)立精神與藝術(shù)追求的水墨作品,將水墨畫從自在自為的自然狀態(tài)轉(zhuǎn)向現(xiàn)實(shí)生活中來(lái),從根本上實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)水墨的當(dāng)代轉(zhuǎn)換,不僅拓寬了以往水墨畫的創(chuàng)作題材,而且為水墨畫在新的歷史時(shí)期開(kāi)拓了新的發(fā)展空間。具體來(lái)看,首先,都市水墨開(kāi)拓了水墨創(chuàng)作新天地。自從1992年,深圳畫院院長(zhǎng)董小明先生發(fā)起了“深圳畫家畫深圳”活動(dòng)之后,深圳的一部分畫家開(kāi)始在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,逐漸關(guān)注城市題材,用傳統(tǒng)的水墨與宣紙來(lái)表現(xiàn)飛速發(fā)展的城市景觀。經(jīng)過(guò)20多年發(fā)展,都市水墨在深圳也擁有了廣泛的藝術(shù)實(shí)踐群體。本土藝術(shù)家們經(jīng)過(guò)不斷的探索,不僅在“水墨都市”上進(jìn)行實(shí)驗(yàn),還將傳統(tǒng)筆法與西方的平面構(gòu)成,色彩構(gòu)成相融合,創(chuàng)作出多樣的城市水墨藝術(shù)空間;其次,“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”創(chuàng)造水墨創(chuàng)作新語(yǔ)言。深圳的本土藝術(shù)家關(guān)注現(xiàn)實(shí),審視自身,以傳統(tǒng)技法為根基,將傳統(tǒng)筆墨和實(shí)地寫生相結(jié)合,自由地鋪排畫面和調(diào)度空間層次,使內(nèi)容、形式等方面都充滿和洋溢著時(shí)代氣息,創(chuàng)造出具有地域特色與時(shí)代精神的當(dāng)代水墨作品。
應(yīng)該說(shuō),本土的藝術(shù)家與雙年展是一同成長(zhǎng)的,回顧歷屆的雙年展,我們發(fā)現(xiàn),每一屆雙年展均有深圳本土的藝術(shù)家入選參展,從城市山水畫、都市水墨到設(shè)計(jì)水墨,很多本土的藝術(shù)家借助水墨雙年展的平臺(tái),創(chuàng)作出了一批又一批具實(shí)驗(yàn)性、前衛(wèi)性的優(yōu)秀作品。此屆水墨雙年展專門開(kāi)設(shè)本土藝術(shù)家的專題展,一方面旨在向業(yè)界展示當(dāng)代深圳本土水墨創(chuàng)作的成果,另一方面也借此開(kāi)展一次本土藝術(shù)家創(chuàng)作的梳理,推動(dòng)本土水墨藝術(shù)的研究。
可以說(shuō),歷屆“深圳國(guó)際水墨雙年展”都是緊貼著中國(guó)當(dāng)代水墨的發(fā)展和中國(guó)美術(shù)的轉(zhuǎn)型,是與中國(guó)水墨歷史發(fā)展同步的一個(gè)平臺(tái)。今年“第九屆深圳國(guó)際水墨雙年展”通過(guò)梳理式的呈現(xiàn)使我們看到,當(dāng)下很多國(guó)內(nèi)外藝術(shù)家他們已經(jīng)超越了“中/西二元對(duì)立”的思維模式,一方面開(kāi)始把重溫傳統(tǒng)與注意水墨話語(yǔ)本體地位的問(wèn)題放在了重要的地位,另一方面從針對(duì)傳統(tǒng)普遍存在的集體式反叛,以及帶有明顯模仿西方現(xiàn)代藝術(shù)性質(zhì)的“藝術(shù)創(chuàng)新”轉(zhuǎn)到了強(qiáng)調(diào)個(gè)人化探索與多向度的文化對(duì)話上。從架上到架下,從紙本水墨到水墨裝置、水墨影像,他們通過(guò)探索與實(shí)踐不斷拓展著水墨藝術(shù)的界限與邊界,不斷加深我們對(duì)于水墨的研究與理解,給我們呈現(xiàn)了關(guān)于當(dāng)代水墨的時(shí)代畫卷。
New Chinese Painting VS New Ink——Base on the “The 9thInternational Ink Art Biennale of Shenzhen” Exhibition
Abstract:Sponsored by Shenzhen Government, organized by Shenzhen Fine Art Institute, Guan Shanyue Art Museum, Shenzhen Art Museum, and Shenzhen Artists Association,“The 9thInternational Ink Art Biennale of Shenzhen” “The 8thShenzhen Forum for Ink Art” began on March 27th. This series of events schemed by Dong Xiaoming, include three exhibitions: the main exhibition “New Chinese Painting vs New Ink”, a special exhibition “New Scene of Ink Sea” and a theme exhibition“Ink Charm of Shenzhen”, as well as two seminars “The Past, Present and Future of New Chinese Painting” “The Past, Present and Future of New Ink Painting”. One of the highlights is the initiation of local artists part, which focuses on the creation trends of local artists.
Key Words:Chinese Ink Painting, Chinese Painting, Local Art