應琛

在相當長的一段時間內(nèi)，日漫、美漫影響了中國一代又一代的年輕人。

如今，國內(nèi)2億多動漫迷推動著年輕的娛樂市場的崛起，二次元的市場規(guī)模超過2000億元。更有統(tǒng)計認為，這個數(shù)字在未來幾年內(nèi)還會翻一番，達到將近5000億元，因為越來越多的年輕人，正在走進這個虛擬世界。

近年來，國產(chǎn)動漫（以下簡稱“國漫”）逐漸崛起，甚至出現(xiàn)了逆襲的苗頭——一批動漫作品走出國門，并在海外受到追捧——曾憑借《十萬個冷笑話》刷屏朋友圈的“有妖氣”獨立原創(chuàng)漫畫網(wǎng)絡平臺，其最新原創(chuàng)動畫《雛蜂》就已率先登陸日本，雖然是在網(wǎng)絡上播放，但也算正式開啟了中國動畫走出國門、向外輸出的先河。

國漫迷看到了希望——“日漫完虐國漫”的局面，是否會因此改變？

世界動漫產(chǎn)業(yè)的領頭羊

說起動漫，相信首先跳進大家腦海里的就是日漫。一休、哆啦A夢、櫻木花道、柯南、路飛……這些幾乎都是中國觀眾們耳熟能詳?shù)慕?jīng)典日漫人物，他們陪伴著很多中國觀眾度過了童年。

作為世界第一動漫強國，日漫發(fā)展的模式具有鮮明的民族特色，而又不失創(chuàng)新和對年輕受眾的吸引力，這是其他國家望塵莫及的。

據(jù)統(tǒng)計，日本動漫業(yè)包括430多家動畫工作室，其中世界著名的就有吉卜力工作室、GAINAX、東映動畫、京都動畫等。豐富多樣的劇情、強烈的視覺效果，以及角色外表與個性的獨特設計，使得日漫作品大都有明確且獨立的故事背景，能夠迎合不同年齡和性格的觀眾群。

在日本，動漫還有著成熟明確的分級制度，常會依目標受眾分類——兒童、少年、少女、成人向……幾乎各個年齡層的日本人，都能找到適合自己觀看的動漫。而且由于分級，不同類型的動漫也會有不同的主題訴求，較主流的作品通常都有動作片、偶像劇的元素，而細分下來則會有不少有關生命、死亡、戰(zhàn)爭、人性和社會問題的深入議題。

如今，動漫早已經(jīng)成為日本的經(jīng)濟支柱之一，其銷售一部分在日本國內(nèi)市場，更主要是在世界各國——全世界60%的動漫作品來自日本，動漫產(chǎn)業(yè)及其衍生產(chǎn)品（即廣義動漫產(chǎn)業(yè)）占日本GDP的比重一度超過10%，已成為日本第三大產(chǎn)業(yè)。同時，日本也是世界上最大的動漫產(chǎn)業(yè)創(chuàng)作輸出國。此外，日漫產(chǎn)業(yè)之成熟，還催生出了許多由動漫作品改編的影視作品，比如今年上海國際電影節(jié)上展映的《暗殺教室》，以及即將在國內(nèi)上映的《寄生獸》等。

今年4月，日本TBS電視臺推出了一部關于日本漫畫出版業(yè)的電視劇——《重版出來！》，該劇本身就改編自松田奈緒子的同名漫畫。故事以漫畫雜志出版社的編輯部為舞臺，描繪了漫畫出版界的方方面面，宣傳、制版、印刷、設計、出版、銷售……觀眾大可以從這部劇里對日漫行業(yè)一探究竟。

當然，日漫能夠達到今天的水平，并不是一蹴而就的，也經(jīng)過了一個漫長的積累和發(fā)展歷程。

記者了解到，日漫開始于20世紀初，當時日本的電影工作者開始嘗試還在法國、德國、美國、俄國等地試驗的動畫技術。已知最早的日本動畫拍攝于1917年，這是一部2分鐘的短片，講述了一個武士拿別人試他的新刀，但反而被打敗的故事。

1933年，日本第一部有聲動畫片《力與世間女子》誕生了。1945年，日本戰(zhàn)敗后，反戰(zhàn)題材的動畫影片頗受歡迎，其間的代表人物是被日本動畫界譽為“怪人”的動畫大師——大藤信郎，他于1927年拍攝了黑白版的《鯨魚》，并于1952年攝制完成了彩色版的《鯨魚》，該部動畫片成為日本首部獲得國際大獎的動畫片。

而說到第一部廣泛流行的動畫連續(xù)劇，則數(shù)1963年手冢治蟲創(chuàng)作的《鐵臂阿童木》。這部動畫也影響了中國一大批“70后”。

到了1970年代，日漫進一步發(fā)展，與西方漸漸分離開來，并發(fā)展出獨特的類型，例如機器人題材。在這段期間，一些動畫制作人漸漸變得著名，特別是宮崎駿和押井守。進入80年代后，日漫在日本被接納為主流，于是進入了一個制作量迅速增長的爆發(fā)時期，海外知名度也隨之水漲船高。直至今日，經(jīng)過長期積累和發(fā)展的日漫，已成為世界動漫產(chǎn)業(yè)的領頭羊。

差距在哪里？

“以前日漫完虐國漫，但是這幾年，國漫在崛起。”1996年出生的宋倩，從6年前開始迷上了動漫，尤其是日漫。在她看來，日漫在制作上要“甩國漫十幾條街”，“日漫的制作公司有足夠的資金保證，制作出來的作品打斗場面完美，畫質清晰，人物刻畫細膩，有些動漫就像在看3D的一樣?！?/p>

在劇情上，宋倩表示，“日漫不同于國內(nèi)的兒童動畫片。它們基于現(xiàn)實生活，但以非常有趣的方式制作出來。這幾年的國漫還是有所提高的，借鑒了日漫的一些套路，如主角的‘嘴炮，以及加入了好多熱血情節(jié)，但總體來說，日漫的劇情更引人入勝?！?/p>

有著8年漫齡的“骨灰級”漫迷南墨（化名）則對《新民周刊》的記者表示，國漫的話，可能問題還是出現(xiàn)在劇本上，日漫會把一個細節(jié)放大，然后做精做細。

而日漫的成功，還有一個不可忽視的原因，就是他們的聲優(yōu)（配音演員）。宋倩認為，日本有專門的學校培養(yǎng)聲優(yōu)，他們的聲音好聽，不僅有經(jīng)久不衰的經(jīng)典聲音，新的聲音也很多，“不像中國來回就那么幾個”，而對于平時聽慣了日語的日漫粉來說，看國漫的普通話，反而會有些不習慣。

此外，相對于產(chǎn)業(yè)鏈已經(jīng)相當成熟的日漫來說，國漫更新得比較慢，而一些比較性急的漫迷，也可能就因此“棄番”了。

作為更專業(yè)的動漫生產(chǎn)者，“有妖氣”的創(chuàng)始人及CEO周靖淇在接受《新民周刊》的采訪時表示，動畫方面，中日差距主要集中在人才的積累上。

“在日本，整個動畫行業(yè)中堅人才的年齡都要40或者50歲以上，這正是經(jīng)驗豐富、水平高超、幾十年歷練各方面成熟，又還沒有很老，精力和體力還很好的時候。不說大師滿地，至少是高手滿地，平均水準很高，高端水準非常高?！敝芫镐空f，中國從業(yè)者，二三十歲的就算是老資歷了，“這不單是指制作人員，也包括動畫導演、編劇、演出、聲優(yōu)等等所有的環(huán)節(jié)?！?

在漫畫方面，周靖淇表示，不論是中國的漫畫家，還是漫畫編輯，都太年輕。“漫畫家沒有經(jīng)歷過商業(yè)社會的洗禮，創(chuàng)作的隨意性還比較高。漫畫編輯則幾乎沒有什么沉淀，也仍在摸索和學習，這樣漫畫家們得到的幫助和指導就會有限?！痹谥芫镐垦壑?，中日動漫差距，是時間的差距，只有用時間和努力來追趕。

對于更新速度略慢，周靖淇解釋道：“網(wǎng)絡連載，如果是自由連載的話，沒有稿酬，肯定會連載得隨意一些；如果是簽約稿酬作品的話，基本上周更或者是半月更一直是很穩(wěn)定的，一月一更幾乎不太存在?！甭嬀窒抻趧?chuàng)作速度，因此，周更、半月更、月更都是很正常的更新速度。

“電視劇每天都播，視頻網(wǎng)站上更是一下幾十集就能全放出來，所以中國網(wǎng)民習慣了特別快速地獲取內(nèi)容。”周靖淇認為，這主要是中國特有的更新習慣和國外主流有所不同所造成的結果，“一般‘周更就已經(jīng)是地獄模式了，海賊王那樣的強作，周更十幾年，作者就十幾年每天只能睡四五個小時，想想都太可怕。除非濫竽充數(shù)，否則有追求的漫畫家，極少有能比周更還快的。”

另一方面，“有妖氣”的聯(lián)合創(chuàng)始人董志凌則告訴《新民周刊》記者，國漫因為前些年的電視動畫政策要求，導致了在中國，不少人認為動漫就是給小朋友看的，“還有一個原因就是低齡動漫其實做起來更容易一些，所以做低齡動漫的人就比較多?！?/p>

但好在這些年也有大量的青年內(nèi)容涌現(xiàn)出來。董志凌表示，分級制度對于創(chuàng)作者來說會更容易操作，因為這樣創(chuàng)作者可以根據(jù)分級的不同尺度來創(chuàng)作，沒有分級制度的話就得考慮比較綜合的因素了。不過對于國漫未來能否實行分級制度，他認為，目前還看不到可能性。

周靖淇也說：“中國的電影行業(yè)、游戲行業(yè)、電視劇行業(yè)，分級的呼聲比動漫行業(yè)大多了，也早多了，到現(xiàn)在也還沒有看到有出臺分級政策的可能，所以暫時動漫行業(yè)就更沒有可能了?！?h3>將國漫賣到日本去

從20年前的《機器貓》《鐵臂阿童木》到今天的《火影忍者》《海賊王》，有人說，我們只看到日漫在國內(nèi)市場的火爆，卻沒有看到一部中國原創(chuàng)動漫進入日本主流市場。

但這樣的局面已經(jīng)被改變。事實上，從去年《十萬個冷笑話》電影上映開始，中國青年動畫電影就一直在不斷取得好成績?！妒f個冷笑話》是中國第一部票房過億的原創(chuàng)青年動畫電影，也是當時唯三票房過億的原創(chuàng)動畫電影。此前還有《喜羊羊》和《熊出沒》系列，此后有了《大圣歸來》和《大魚海棠》。

而去年8月，“有妖氣”原創(chuàng)的《雛蜂》動畫片及周邊產(chǎn)品也已經(jīng)賣到了日本。宋倩說：“終于有能拿得出手的動漫了，《雛蜂》的劇情制作可以說是不錯的，被配成日語，而且是日本著名的聲優(yōu)配的，在日本播出，真長臉，國漫還是有希望的?！?/p>

不過，《雛蜂》在日本播出之后，一些日本漫迷似乎不怎么買賬，他們認為它更像是一部日本的動漫，幾乎毫無中國自己的風格和特色；而在中國較受歡迎和關注的《十萬個的冷笑話》也被媒體稱是借鑒了日本的《搞笑漫畫日和》。

國漫身上有甩不掉的日漫影子，“有妖氣”進軍日本，是否會成為一個冷笑話？

周靖淇的回答是：“一方面，是因為這些年中國漫畫的崛起，使得我們擁有了很多創(chuàng)意優(yōu)秀、不輸于日本的故事和題材；另一方面，我認為最重要的是勇氣吧，中國的互聯(lián)網(wǎng)人是膽子都很大的一群人，越看來沒有可能的事情，越是要去試一試，有這種精神，才有所謂的互聯(lián)網(wǎng)創(chuàng)新?！?/p>

“日本動畫界從經(jīng)驗和水準以及積累上，都還是高于國內(nèi)的，這是不爭的事實?！峨r蜂》確實也還沒有達到這樣的高度?！敝芫镐刻寡?，“在日本觀眾看來，這是一部還談不上驚艷的作品，也是正常的。我們求的本就是一個開始，因為中國動漫會不斷進步，只要開始打破那一層層無形的屏障，就會有光明的未來?！?/p>

但周靖淇否認《十萬個冷笑話》借鑒了《日和》?！爸皇且驗樗绦?、劇情又喜歡反轉，所以很多人會覺得有點像?！敝芫镐拷又忉尩?，《十萬個冷笑話》的節(jié)奏感，與《日和》那種超快剪切的節(jié)奏還是差別很大的，它更講究劇情。

目前，動漫的主要風格流派，分成了以粗線條、大結構、直接熱情為代表的西方動漫風，以及以內(nèi)斂細膩、柔和富美感見長的東方動漫風（或者說亞洲風）。

“很多人都覺得當下的動漫風格就代表著日本的風格和文化，恨不得馬上搞個發(fā)明創(chuàng)造，每一個國家都應該、也都能夠獨創(chuàng)出一種全新的風格來，這樣才能‘屬于自己。那全世界拍商業(yè)電影的豈不都是在模仿美國？”周靖淇強調(diào)道，每條路上都有先達者，日本是亞洲風的先達者，整個亞洲幾乎都采用和習慣于這種風格，但絕不能說，這就是日本風格。

“所以，我們今天在講自已原創(chuàng)的故事，用著中國獨有的文化元素，說著中國人才能聽得懂的笑話，就是原汁原味的中國原創(chuàng)中國風?！敝芫镐空{(diào)侃道，“別人問我《十萬個冷笑話》為什么不去日本播出，因為日本人看不懂封神榜的梗，也看不懂葫蘆娃的梗啊，就是因為太中國原創(chuàng)了?！?h3>國漫插上了互聯(lián)網(wǎng)的翅膀

“國漫未來肯定會以非?？斓乃俣?，迅猛地發(fā)展、成熟起來，這已經(jīng)是大趨勢，不再是任何個人或者企業(yè)可以改變的了?！敝芫镐窟@樣預測國漫的未來。

這些年，互聯(lián)網(wǎng)的飛速發(fā)展使得動漫創(chuàng)作被解放，整個行業(yè)因此變得更活躍，人才多了自然帶來了整體的進步，“中國漫畫的繁榮，是從互聯(lián)網(wǎng)漫畫平臺誕生開始的。中國動畫的繁榮，也是從網(wǎng)絡動畫番劇開始。這里驕傲一下，兩個開始，都是‘有妖氣做的?！敝芫镐亢茏院?。

確實，“有妖氣”在中國動漫青年化這一方面功不可沒，在其制作《十萬個冷笑話》大電影之前，中國從官方到市場機構，都沒有動畫電影可以給青年人看，頂多是做到了“合家歡”，因此形成了一個很奇特的現(xiàn)象：青年對動畫電影的需求很強烈，所有青年人都知道，但整個市場都不知道，也不相信，更沒有人成功嘗試過，一直壓抑著?！妒f個冷笑話》成功的第一因素，就是精準地抓住青年市場，引爆青年市場，首次做到了青年電影市場的突破和證實。

此外，漫迷們對國漫的支持度，近些年來也大幅提升?！艾F(xiàn)在的漫迷已經(jīng)不會對國漫嗤之以鼻了。國漫在進步，這是有目共睹的，畢竟我們還是很希望自己的動漫能越做越好?！彼钨恍判氖愕馗嬖V記者，“自己家的東西，喜歡度當然更高啦！”南墨也表示，作為中國人，肯定還是希望國漫能夠追趕上日漫的腳步，“其實，我身邊的那些漫迷朋友，只要有好的作品，無論是日漫還是國漫都會去看的?！?/p>

的確，只要是真正好看的作品，自然有人愿意會去追捧。

“動漫是文化產(chǎn)品，一切所謂成功模式的經(jīng)驗，都建立在一個前提上，就是用心創(chuàng)作出真正的好作品?！敝芫镐糠磸吞峒埃瑒勇罱K的靈魂還是落在作品質量上，優(yōu)秀的作品實際上也是超越國界的，“中國動漫肯定是首先滿足內(nèi)需，然后再尋找走出國門的機會”。

在周靖淇看來，中國動漫走出國門的機會，其實比真人影視行業(yè)機會還要大一些，因為動漫本質上是一種文化障礙更小、跨越性更大的文化表現(xiàn)形式。周靖淇堅信，國漫一定會在國際上具有一定的影響。至于何時，他自稱不是預言家，但會一直期待著，“也許真的很快”。