謝梓潤(rùn)　（廣州涉外經(jīng)濟(jì)職業(yè)技術(shù)學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院　510500）

論聲樂表演藝術(shù)

謝梓潤(rùn)（廣州涉外經(jīng)濟(jì)職業(yè)技術(shù)學(xué)院音樂舞蹈學(xué)院510500）

聲樂表演中，技巧是藝術(shù)表現(xiàn)的手段，情感是作品的靈魂和存在的目的，風(fēng)格是體現(xiàn)表演者的創(chuàng)造能力。三者是統(tǒng)一的有機(jī)整體，是構(gòu)成聲樂表演藝術(shù)不可缺少的，也是基本的要素。

聲樂表演藝術(shù)；技巧；情感；風(fēng)格

聲樂表演是聲樂作品的第二度創(chuàng)作。作為音樂藝術(shù)表現(xiàn)類別之一的聲樂藝術(shù)，經(jīng)過歌詞和音樂元素的創(chuàng)作，再由表演者的第二度創(chuàng)作，最終完成有音響實(shí)體的完整作品，當(dāng)中，表演者的二度創(chuàng)作，是將一度創(chuàng)作音響化向欣賞者傳輸?shù)淖钪苯拥沫h(huán)節(jié)?！奥晿匪囆g(shù)審美價(jià)值的體現(xiàn)，必須依靠其表演環(huán)節(jié)的再創(chuàng)造，才能與欣賞者建立起審美關(guān)系，才能實(shí)現(xiàn)聲樂藝術(shù)最終的審美價(jià)值”。1聲樂表演水平的差異，直接影響欣賞者的審美體驗(yàn)。優(yōu)秀的聲樂表演者要做到“曲盡其妙”，使欣賞者“賞心悅目”，感受到“余音繞梁，不絕于耳”的審美情趣。

一、技巧

聲樂表演首先應(yīng)建立在過硬的歌唱技術(shù)基礎(chǔ)和前提上。氣息、共鳴的運(yùn)用，語言表達(dá)等一系列要素，都是歌唱過程中重要的技術(shù)因素。歌唱技術(shù)的應(yīng)用，并非簡(jiǎn)單拼湊，而是通過歌唱家運(yùn)用其綜合能力，使各項(xiàng)有機(jī)地結(jié)合，將技術(shù)發(fā)展深化，使技術(shù)深展為技巧，來解決作品中艱深之處，使表達(dá)更加順暢，“游刃有余”?！凹肌敝淮?，“藝”將附焉？人聲藝術(shù)美是通過高超發(fā)聲技巧來展現(xiàn)的，因?yàn)楦璩l(fā)聲本身就包含著藝術(shù)審美的意識(shí)，在歌唱發(fā)聲訓(xùn)練和演唱過程，聲音融入了相應(yīng)的文化、藝術(shù)含量。

技巧是聲樂藝術(shù)表現(xiàn)的基礎(chǔ)條件，沒有技巧，藝術(shù)表現(xiàn)無從談起。但技巧并非表演成功的唯一條件，不是聲樂表演的最終目的，它是藝術(shù)表現(xiàn)的手段。表演者運(yùn)用這些手段融入情感的表達(dá)，達(dá)到藝術(shù)表現(xiàn)目的。同時(shí)，只有全面的藝術(shù)修養(yǎng)、人文修養(yǎng)，才能充分發(fā)揮技術(shù)的表現(xiàn)功能。優(yōu)秀的聲樂表演者應(yīng)該是生活的描繪者，能在表演過程中把歌曲內(nèi)容、情感通過技術(shù)呈現(xiàn)，創(chuàng)造藝術(shù)形象和意境。同樣，優(yōu)秀的聲樂表演藝術(shù)家絕不僅僅有一副好嗓子，高超的發(fā)聲技巧，更主要的是：他們創(chuàng)造出來的是藝術(shù)，而不是制造一個(gè)發(fā)聲機(jī)器。這才是聲樂表演藝術(shù)家的新值。

二、情感

“絲不如竹，竹不如肉”。音樂表演形式中，聲樂表演是最親切、最富有感染力的一種。歌唱都是情之所使，興之所致。作為專業(yè)形式的聲樂表演必須具有一定的歌唱技能，但不能違背其情感表達(dá)的原則。情感是聲樂藝術(shù)的靈魂，是歌聲、作品存在的目的；有情感的歌唱才引起聽者共鳴，提高藝術(shù)的品位。

其一，聲樂表演的情感表現(xiàn)要以作品提供內(nèi)容的為基礎(chǔ)，包括歌詞和旋律、和聲、復(fù)調(diào)、配器等音樂語言。歌詞是歌曲創(chuàng)作的基礎(chǔ)，為歌曲創(chuàng)作提供特定的主題、形象、基本情調(diào)和意境?！案柙~的情感特征和表現(xiàn)意義，正是通過音樂音響的運(yùn)動(dòng)特征來得到體現(xiàn)和進(jìn)一步深化”，2這就使歌詞和音樂在協(xié)調(diào)下構(gòu)成了聲樂作品的一度創(chuàng)作，是聲樂表演情感產(chǎn)生基礎(chǔ)。作為二度創(chuàng)作的聲樂表演，它的情感體現(xiàn)、意境不能脫離一度創(chuàng)作而存在--這樣將是毫無意義的。

其二，聲樂表演的情感來自表演者對(duì)作品的感知和理解，是表演者審美意識(shí)的體現(xiàn)。每一個(gè)表演者將作品所包含的情感、內(nèi)容和意境通過演唱表現(xiàn)出來時(shí)，是經(jīng)過其對(duì)作品從表面到內(nèi)在、從淺到深的感受、理解、分析，是演唱者主、客觀相結(jié)合的創(chuàng)造，跟表演者的音樂修養(yǎng)、文化修養(yǎng)、個(gè)性氣質(zhì)、閱歷息息相關(guān)。表演者所表現(xiàn)出來的情感是獨(dú)特的，甚至每一次演唱都是獨(dú)一無二的。不同的人演唱同一首歌，表現(xiàn)出來的情感不盡相同；即使同一個(gè)人演唱同一首歌，受特定情況（如場(chǎng)合、身體狀況、情緒等）影響效果也不一樣。

其三，聲樂表演是藝術(shù)化的情感。聲樂表演情感來自于現(xiàn)實(shí)生活，但不等同于生活情感。為什么有人將生活情感帶到舞臺(tái)，反而不感人？為什么有的人表演過程“真情實(shí)感”“真哭真笑”，不但表達(dá)不了作品的情緒和意境，反而讓聽眾反感？作為表演藝術(shù)，情感是經(jīng)過自我調(diào)節(jié)、控制的心理過程，也是隨著審美經(jīng)驗(yàn)的積累而改變的，審美、立美情感體驗(yàn)過程中的自我調(diào)節(jié)，是在不斷重建和創(chuàng)造中培養(yǎng)起來的。生活的體驗(yàn)、情感，經(jīng)過藝術(shù)加工，轉(zhuǎn)化為表演的激情，才會(huì)使到表演更真摯、更感人，才能提高藝術(shù)的品位。

三、風(fēng)格

表演者的風(fēng)格，即是表演者在第一創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，個(gè)性化的表現(xiàn)方式。聲樂表演有個(gè)人的獨(dú)到之處，才能使得表演者在欣賞者心目中形成深刻的印象和影響，達(dá)到第二創(chuàng)作的目的。“沒有個(gè)性的藝術(shù)家永遠(yuǎn)不會(huì)有驚人的成就”。3當(dāng)然，表演者的風(fēng)格，是在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中確立起來的表演習(xí)慣，具有與眾不同的特點(diǎn)，是藝術(shù)實(shí)踐的結(jié)果。

第一，表演者風(fēng)格不是隨意、自由的，它必須在一度創(chuàng)作的內(nèi)容主題范圍內(nèi)加以個(gè)性化的表現(xiàn)。每一部聲樂作品都是特定歷史時(shí)期的產(chǎn)物，具有時(shí)代的風(fēng)格特征和審美理念，不同時(shí)代、民族、地區(qū)、作者的作品各有所異。亨德爾時(shí)代的作品風(fēng)格當(dāng)然與意大利民歌風(fēng)格不同，就中國(guó)不同地區(qū)的民歌，風(fēng)格就各有所異。演唱時(shí)首先要把這種特征準(zhǔn)確表現(xiàn)出來，不能“千篇一律”。而作品中的層次和變化，都是詞曲作者根據(jù)作品所希望達(dá)到的效果安排好了的。在聲樂表演過程中，必須準(zhǔn)確把握和理解作品的歷史背景，一度創(chuàng)作所要表達(dá)的內(nèi)容、情感和包括旋律、和聲、復(fù)調(diào)等音樂語言的特點(diǎn)。很簡(jiǎn)單的道理，如果把一首歌劇詠嘆調(diào)唱成藍(lán)調(diào)風(fēng)格、把《黃水謠》用菲靡靡之音來演唱，的確有與眾不同之處，但結(jié)果可想而知--不但表達(dá)不了作品，破壞作品的情緒、美感，還會(huì)誤導(dǎo)聽者，造成對(duì)作品的誤解。所以，表演者的風(fēng)格必須建立在一定時(shí)期和一度創(chuàng)作的基礎(chǔ)上。

第二，優(yōu)秀的歌唱家在表演過程中的動(dòng)人之處，在于其處理作品恰到好處，表演“有聲有色”，這就是其風(fēng)格所在。首先要在自己力所能及的技術(shù)范圍內(nèi)進(jìn)行二度創(chuàng)作。只有具備相應(yīng)的歌唱表演技術(shù)、技巧才能將一度創(chuàng)作很好地轉(zhuǎn)化為音響向聽者傳輸。表演者要根據(jù)自身嗓音條件、技術(shù)特點(diǎn)選擇合適的作品，將自己最好的、最具特點(diǎn)的展現(xiàn)出來，不要盲目地模仿。然后是恰當(dāng)?shù)奶幚恚{(diào)動(dòng)表演手段包括聲音技巧、動(dòng)作表情進(jìn)行恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)，利用行腔的強(qiáng)弱、快慢、明暗剛?cè)嶙兓瘉硖幚聿煌埽煌A段的情感變化，將情感和技巧融合在作品當(dāng)中。同時(shí)，歌唱表現(xiàn)應(yīng)點(diǎn)到即止，不夸大，才能做到統(tǒng)一連貫又轉(zhuǎn)折起伏，既有激情又不乏內(nèi)涵，能收能放，操縱自如。

聲樂表演藝術(shù)雖無一定之規(guī)，不同流派的唱法、技巧不盡相同，審美意識(shí)也不同，但最終要以動(dòng)人為目的。隨著社會(huì)變化發(fā)展，人的審美、品位也不斷提高，聲樂表演藝術(shù)也應(yīng)該隨著科學(xué)、文化水平的發(fā)展和提高而不斷演變、不斷更新?！八嚒睙o止境，聲樂表演藝術(shù)的發(fā)展是沒有句號(hào)的。

注釋：

1.范曉峰.聲樂美學(xué)導(dǎo)論[M].上海音樂出版社，2004：214.

2.范曉峰.聲樂美學(xué)導(dǎo)論[M].上海音樂出版社，2004：77.

3. 趙梅伯.唱歌的藝術(shù)[M].上海音樂出版社，1997：75.