摘 要：《春江花月夜》琵琶五重奏是顧冠仁依據(jù)衛(wèi)仲樂(lè)先生演奏譜改編的重奏新形式，充分發(fā)揮了琵琶的和聲性與線條性，琵琶自身的歌唱性和低音伴奏，再加上《春江花月夜》的詩(shī)樂(lè)性，琵琶重奏與合唱的音樂(lè)表現(xiàn)異曲同工，在琵琶重奏中融入合唱元素是一個(gè)值得探究的問(wèn)題。

關(guān)鍵詞：琵琶重奏；合唱元素；《春江花月夜》

作為《春江花月夜》琵琶五重奏的一聲部，又是一名TianKong合唱團(tuán)的成員，每次在兩者排練時(shí)常常覺(jué)得莫名的相似，甚至老師們重復(fù)的要點(diǎn)都有一種莫名的熟悉感。琵琶是民族樂(lè)器中表現(xiàn)力十分豐富，又可以任意轉(zhuǎn)調(diào)的樂(lè)器。它優(yōu)美的長(zhǎng)輪可以演奏悠揚(yáng)的歌唱性旋律，豐富的和聲可以作為節(jié)奏音型使用，醇厚的低音可以作為樂(lè)隊(duì)中的低音伴奏。[1]合唱的歌唱性、和聲性和低音bass，冥冥之中，琵琶重奏與合唱有著奇妙的相似之處。

《春江花月夜》最早是隋代楊廣的五言四句詩(shī)，“暮江平不動(dòng)，春花滿正開(kāi)。流波將月去，潮水帶星來(lái)。”而對(duì)后世影響最深遠(yuǎn)的就屬唐代張若虛的一首七言三十六句，“春江潮水連海平，海上明月共潮生。滟滟隨波千萬(wàn)里，何處春江無(wú)月明……”詩(shī)句婉轉(zhuǎn)優(yōu)美，離別之緒，發(fā)人深省。當(dāng)時(shí)（隋、唐以至宋）《春江花月夜》詩(shī)是與《春江花月夜》曲配合演唱的，并且當(dāng)時(shí)此曲比之于配合演唱的詩(shī)的影響更為廣泛而深遠(yuǎn)。[2]可曲早已失傳，詩(shī)的本身賦予詩(shī)樂(lè)美，詩(shī)詞的內(nèi)涵美與音樂(lè)的韻律美相結(jié)合，詩(shī)情畫(huà)意，配上琵琶的吟唱，未成曲調(diào)先有情?！洞航ㄔ乱埂放梦逯刈嗍穷櫣谌室罁?jù)衛(wèi)仲樂(lè)先生演奏譜改編的重奏新形式，充分發(fā)揮了琵琶的和聲性與線條性，在原曲意境的基礎(chǔ)上再創(chuàng)作使音樂(lè)的層次感加強(qiáng)，對(duì)答式的呼應(yīng)，齊鳴式的厚度，和弦式的映襯，旋律式的突出，猶如合唱般層層分明又宛若一人在向你娓娓道來(lái)。

《春江花月夜》琵琶五重奏其實(shí)就像五個(gè)人的阿卡貝拉，琵琶代替人聲，同樣是將不同人的音樂(lè)表達(dá)具一致性與獨(dú)特性?！洞航ㄔ乱埂犯宫F(xiàn)出原有的詩(shī)樂(lè)性，一方面是詩(shī)中所表達(dá)的意境與畫(huà)面感，“海上明月共潮生”，“?！睘樘撝福吧辟x予月與潮以生命力。古今中外，音樂(lè)的繪畫(huà)功能被作曲家發(fā)揮得淋漓盡致，從而在無(wú)限的審美意境中拓展音樂(lè)的想象。[3]另一方面，原先是詞曲配合，在基調(diào)上就是可以詠歌的曲調(diào)，歌唱性十足，重奏的合唱元素則可以運(yùn)用到演奏之中，合唱本身的技巧加上極具中國(guó)色彩、意境豐富的琵琶五重奏《春江花月夜》的演奏相配合有利于情感的表達(dá)。

1 齊

齊是合唱最重要的元素，齊唱是合唱的基礎(chǔ)，再在形式上稍加變化形成重唱、輪唱和領(lǐng)唱，齊奏和齊唱在表現(xiàn)方式上實(shí)質(zhì)是一致的，齊奏是多數(shù)量相同的樂(lè)器演奏相同的旋律，重奏是多數(shù)量相同或不同的樂(lè)器演奏不同的旋律，獨(dú)奏顧名思義就是一人演奏，這里的琵琶五重奏《春江花月夜》是琵琶同樂(lè)器之間的重奏。

在琵琶重奏中，固不可少齊奏部分，出弦的整齊是關(guān)鍵，指揮在合唱之中起到一個(gè)引導(dǎo)性的作用，合唱指揮中提到預(yù)備，預(yù)備的手勢(shì)能幫助團(tuán)員在第一時(shí)間意會(huì)到呼吸、情感、力度和速度，琵琶五重奏的重?fù)?dān)就是一聲部。一覽《春江花月夜》五重奏譜，一聲部與衛(wèi)仲樂(lè)先生的演奏譜基本相同，只有在“水云深際”編曲家考慮到音區(qū)安排則由四聲部獨(dú)奏主旋律，所以一聲部不僅要突出獨(dú)奏的個(gè)性還要平衡整體的共性，一聲部在布局謀篇上至關(guān)重要。

一聲部是重奏的“指揮”，不僅要注意自己聲部的橫向處理，完美演繹主旋律部分，更要明確宏觀上的音樂(lè)表達(dá)，記住其他聲部與主旋律間的呼應(yīng)，每個(gè)聲部之間的關(guān)系，進(jìn)出位置，什么時(shí)候呼吸，什么時(shí)候收拍，一個(gè)眼神，一個(gè)抬臂，用自己的律動(dòng)帶動(dòng)其他人的律動(dòng)，告訴其他四個(gè)聲部呼吸、情感、力度和速度，當(dāng)每個(gè)人的這四要素達(dá)到了統(tǒng)一，就可以達(dá)到一齊出弦，在“指揮”的幫助下整齊演奏。合作的學(xué)習(xí)最忌諱各顧各的，只有在領(lǐng)導(dǎo)者的帶領(lǐng)下才能配合得微妙，同時(shí)平時(shí)練習(xí)培養(yǎng)的默契也是必不可少的。

譜例1，齊奏漸弱到一聲部獨(dú)奏一拍，只需一聲部給眼神示意，右臂向外，呼吸，氣息下沉打開(kāi)，給右手順勢(shì)慢慢向上漸弱一個(gè)預(yù)備，稍點(diǎn)一下頭，即預(yù)備收拍，休止一拍到齊奏，用眼神提醒，輕微抬臂預(yù)備起弱拍。

2 線

Legato，連貫的意思，是演繹合唱作品中備受關(guān)注的問(wèn)題，表現(xiàn)一段樂(lè)思、一段情感，要一氣呵成、細(xì)膩婉轉(zhuǎn)。琵琶是彈撥樂(lè)器，不像弦樂(lè)那樣容易展現(xiàn)線條性、旋律性，琵琶的顆粒感只能以點(diǎn)成線，不僅僅是一聲部，每個(gè)聲部都要展現(xiàn)出線條感，有時(shí)是每個(gè)聲部都需legato來(lái)表現(xiàn)行云流水，也可以部分聲部線性、部分聲部點(diǎn)性來(lái)豐富音樂(lè)表現(xiàn)力和音樂(lè)形象塑造，這取決于所要抒發(fā)的音樂(lè)情感。合唱中的線性簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)一方面是呼吸，不斷地給呼吸，使呼吸走動(dòng)，身體不能僵硬，否則會(huì)卡住聲音，很難收放自如；另一方面是狀態(tài)，狀態(tài)要穩(wěn)定，不能改變狀態(tài)，如口腔一個(gè)細(xì)微的改變就會(huì)使音樂(lè)線條分叉；若多聲部相繼出聲的線性，則收的聲部在聽(tīng)到出來(lái)的聲部的聲音時(shí)才可以結(jié)束，使銜接部連貫，不出現(xiàn)“斷層”。

琵琶也是一樣，呼吸與狀態(tài)。當(dāng)身體放松，呼吸順暢，自然流動(dòng)，一句連貫結(jié)束后呼吸起下一句，音樂(lè)的線性就自然而然地出現(xiàn)了；狀態(tài)也是要穩(wěn)定，力度、出弦的角度、身體的律動(dòng)都要在音樂(lè)之中得以穩(wěn)定和控制，不能隨意改變，更不能開(kāi)小差。

琵琶重奏不得不注意音樂(lè)的線條性，重奏中每個(gè)人不經(jīng)意間就會(huì)忘記旋律性，隨意中就會(huì)失去音樂(lè)的美感，注意線性會(huì)使音樂(lè)更具感染力，增添一絲心動(dòng)。

3 質(zhì)

品質(zhì)是筆者在TianKong合唱團(tuán)中學(xué)到的音樂(lè)所要追求的東西。出聲的一瞬間，用聽(tīng)覺(jué)來(lái)調(diào)整音高、音色、狀態(tài)，使聲音相融合，音高相協(xié)調(diào)，時(shí)刻提高警惕，保持緊張狀態(tài)。耳朵的靈敏度是基礎(chǔ)，在經(jīng)過(guò)大腦0.1秒的反映后，調(diào)整自己，這是一個(gè)長(zhǎng)期訓(xùn)練的過(guò)程，主要在于提高聽(tīng)覺(jué)能力，瞬間做出良好的判斷，使音樂(lè)統(tǒng)一；另一方面，團(tuán)隊(duì)練習(xí)過(guò)程中要增強(qiáng)集體主義和團(tuán)隊(duì)精神，用心聆聽(tīng)，心與心相連，才能使聲音碰撞出火花。

琵琶更需要音質(zhì)的訓(xùn)練，同樣的速度，同樣的力度，同樣的出弦角度、壓弦幅度，甚至呼吸、情感、身體律動(dòng)和內(nèi)心感受都決定了音樂(lè)的品質(zhì)，歸根到底還是聽(tīng)覺(jué)。如何將五個(gè)琵琶相協(xié)調(diào)，有機(jī)地統(tǒng)一起來(lái)形成一個(gè)整體，而不是各顧各的，出弦訓(xùn)練是關(guān)鍵。復(fù)雜問(wèn)題簡(jiǎn)單化，簡(jiǎn)單問(wèn)題重復(fù)化，在一弦上從練習(xí)簡(jiǎn)單的彈、挑，再到樂(lè)曲中提煉出的復(fù)雜節(jié)奏型，用耳朵調(diào)整，統(tǒng)一各個(gè)要素。音質(zhì)的注重，使音樂(lè)更加富有品質(zhì)，強(qiáng)而不燥，弱而不虛，大珠小珠落玉盤(pán)，顆顆鮮亮剔透。

譜例1，《春江花月夜》五重奏譜的五個(gè)聲部共奏同度和八度來(lái)加厚旋律，主要在長(zhǎng)音上由弱到強(qiáng)，一弦上的長(zhǎng)輪，其他弦的滾指，出弦的第一個(gè)音指法同為彈，則可五個(gè)人同時(shí)出弦練習(xí)彈，及時(shí)調(diào)整力度、速度和出弦角度，整齊劃一，重復(fù)練習(xí)，再按譜面彈奏。

4 形

體態(tài)律動(dòng)教學(xué)法是瑞士音樂(lè)家、教育家達(dá)爾克羅茲提出的音樂(lè)教學(xué)學(xué)說(shuō)，他認(rèn)為：“身體也是一種樂(lè)器，可以再現(xiàn)音樂(lè)，通過(guò)律動(dòng)，能喚起人天生的本能，培養(yǎng)對(duì)人極為重要的節(jié)奏感。人們可以通過(guò)對(duì)肌肉緊張與放松程度的感覺(jué)，感受和表達(dá)情緒；可以通過(guò)姿勢(shì)、手勢(shì)和各種身體動(dòng)作使內(nèi)心情感表現(xiàn)于外部世界；可以通過(guò)身體運(yùn)動(dòng)將內(nèi)心情緒轉(zhuǎn)化為音樂(lè)。而器樂(lè)演奏首先要掌握的就是被演奏樂(lè)器即樂(lè)器和人的身體。”[4]

面部表情和身體律動(dòng)不僅是外在的賞心悅目更是技巧的畫(huà)龍點(diǎn)睛。在合唱訓(xùn)練之后，演出是對(duì)學(xué)習(xí)成果的檢驗(yàn)，美是必不可少的。站姿常常被人忽略，長(zhǎng)期養(yǎng)成的各種壞毛病，如低頭、仰臉、彎腿、身體僵硬不協(xié)調(diào)都會(huì)直接影響舞臺(tái)形象，也會(huì)導(dǎo)致喉嚨擠卡、氣息不暢等問(wèn)題影響到歌唱的狀態(tài)。琵琶表演異曲同工，頭要正，兩肩放松平齊，忌諱高低肩，并膝。兩腿微張，右腳向后，更利于樂(lè)器放置和右臂擺放的角度。

“未成曲調(diào)先有情”是白居易《琵琶行》中的一句經(jīng)典，并在筆者的學(xué)習(xí)過(guò)程中一直起著警示作用。眉毛的挑動(dòng)、眼神的傳遞、嘴角的上揚(yáng)，面部表情的微變潛移默化地感染身邊的隊(duì)友和臺(tái)下的觀眾漸入佳境?！笆蛛S韻動(dòng)”、“肩沉而松”、“腰為力源”、“呼吸為本”，[5]無(wú)論琵琶還是聲樂(lè)都受用，這些都是個(gè)性上的體態(tài)律動(dòng)，合奏與合唱在充分展現(xiàn)獨(dú)特魅力的基礎(chǔ)上，要增加人與人之間的交流與互動(dòng)，才會(huì)更自然、更生動(dòng)、更富表現(xiàn)力?！笆蛛S韻動(dòng)”是最能體現(xiàn)不同音樂(lè)要求的方式，呼吸抬手抬臂，力度增強(qiáng)手臂外擴(kuò)，力度減弱手臂向上，曲終留音手腕放松臂畫(huà)圈，曲終收音手捂弦等。在旋律式對(duì)答式的呼應(yīng)時(shí)，就可以用眼神提醒對(duì)方“到你了”，在共奏時(shí)相互的眼神交流，更容易將觀眾融入樂(lè)手們的音樂(lè)情感之中，未成曲調(diào)先有情。

譜例2，譜面標(biāo)記自由地和自由延長(zhǎng)記號(hào)，加上演奏者的情感，不好按照譜面規(guī)規(guī)矩矩演奏，想要齊，只能依靠身體律動(dòng)幫助。一聲部獨(dú)奏一拍，順勢(shì)看向其他人，微笑，用手臂擺動(dòng)給呼吸、力度、速度和情感，第二拍3的收拍，一聲部看向其他人輕微點(diǎn)頭示意收拍，后依此類推即可。

5 樂(lè)

對(duì)音樂(lè)的處理，首先是強(qiáng)弱處理。橫向與縱向的力度對(duì)比，不僅僅是譜面上標(biāo)記的那樣，還有在中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中特有的口傳心授，甚至加上演奏者自己的內(nèi)心情感表達(dá)，將音樂(lè)處理得更加精細(xì)。合唱中通過(guò)改變狀態(tài)與演唱方式來(lái)變化音樂(lè)的色彩、調(diào)節(jié)明暗度，琵琶通過(guò)壓弦改變力度，在每次學(xué)習(xí)和再創(chuàng)作的過(guò)程中，在譜面上標(biāo)記處理方式?？v向上，突出旋律線條，伴奏聲部弱化，但依舊要遵循強(qiáng)而不噪，弱而不虛的原則，當(dāng)每個(gè)聲部的性質(zhì)相同時(shí)，就要統(tǒng)一力度與色彩。

音樂(lè)作品的再創(chuàng)作。有一千個(gè)讀者，就有一千個(gè)哈姆雷特，每個(gè)人都有自己對(duì)音樂(lè)的見(jiàn)解，每個(gè)人每一次都有對(duì)音樂(lè)的看法，想要使情感基本統(tǒng)一是合唱與合奏的難點(diǎn)，指揮是關(guān)鍵。在每次的合唱排練中的演唱往往與實(shí)際表演有著一些變化，主要表現(xiàn)在呼吸速度、延長(zhǎng)音等方面，如可以增加延長(zhǎng)音的時(shí)長(zhǎng)，使情感更加到位、聽(tīng)眾更加心動(dòng)。指揮可以有自己的情感，通過(guò)身體律動(dòng)、表情將情感傳遞給團(tuán)員，統(tǒng)一情感，則統(tǒng)一了音樂(lè)表現(xiàn)。但指揮在舞臺(tái)上只是起到一個(gè)提醒的作用，更多的還是平時(shí)練習(xí)的積累，所以指揮一定要頭腦清晰。琵琶重奏中一聲部也可以通過(guò)特定的情感進(jìn)行對(duì)音樂(lè)作品的再創(chuàng)作。

意境相容，心靜和鳴。筆者在TianKong合唱團(tuán)的學(xué)習(xí)中，最大的收獲是對(duì)中國(guó)雅歌的傳承。徐復(fù)觀先生在《中國(guó)藝術(shù)精神》中強(qiáng)調(diào)“道法自然”，中國(guó)山水畫(huà)崇尚意境，虛實(shí)相生，淡淡的水墨，淡淡的素雅，留白之中給人以充分的想象，似山在虛無(wú)縹緲間，香霧迷蒙，茶香馥郁，氣韻生動(dòng)。心齋即生洞見(jiàn)之明；洞見(jiàn)之明，即呈現(xiàn)美的意識(shí)。由虛靜而來(lái)的明，正是徹底的美的關(guān)照的明。[6]

情感上的走心。音樂(lè)的存在是為了感動(dòng)，是美的表達(dá)。心臟是人類的中心，用心是做人的中心，走心是音樂(lè)的中心。李普斯著名的感情移人說(shuō)指出，“在內(nèi)心的模仿中，演技臺(tái)上的演技者和在看臺(tái)上的自己之間的區(qū)別，已經(jīng)沒(méi)有了……自己再不體驗(yàn)到對(duì)立，而體驗(yàn)到完全的統(tǒng)一?！保↙ipps：Aesthetik S.122）而當(dāng)進(jìn)行美的關(guān)照時(shí)，隨自己之情感一項(xiàng)對(duì)象，自己與對(duì)象即不復(fù)感到有何距離，而成為主客合一的狀態(tài)。[6]用心歌唱，才能感動(dòng)自己、感動(dòng)觀眾；用心演奏，才能引起共鳴，隨著音樂(lè)，人與人的心一起走動(dòng)，是一種奇妙的心靈感受。

6 結(jié)語(yǔ)

齊、線、質(zhì)、形、樂(lè)是相互依存、相輔相成的關(guān)系，每個(gè)元素都不是獨(dú)立存在的，而是要搭配其他元素才能完成各個(gè)元素，它們是一個(gè)相互聯(lián)系的整體。齊需要身體律動(dòng)的幫助，線和質(zhì)需要在齊的前提下完成，技術(shù)的到位必須與音樂(lè)本質(zhì)相結(jié)合，每個(gè)元素之間相互聯(lián)系，不可分割。將合唱元素融入琵琶重奏的演奏之中，能更好地展現(xiàn)多人表演的魅力，取其精華，棄其糟粕，體會(huì)音樂(lè)之間的相通性，在不斷地比較、學(xué)習(xí)中不斷取得進(jìn)步。

參考文獻(xiàn)：

[1] 李昆麗.琵琶重奏藝術(shù)及其教學(xué)[J].音樂(lè)研究，2006（1）.

[2] 高云光.從《春江花月夜》詩(shī)的形式演變談中國(guó)古代詩(shī)歌形式與音樂(lè)的關(guān)系[J].人文雜志，1983（04）.

[3] 曾靈玲.詩(shī)韻遺音 情調(diào)諧宜——試談張若虛《春江花月夜》的詩(shī)樂(lè)美[J].中國(guó)科教創(chuàng)新導(dǎo)刊，2012（05）.

[4] 蔡覺(jué)民，楊麗梅.達(dá)爾克羅茲音樂(lè)教育理論與實(shí)踐[M].上海教育出版社，1999：15.

[5] 趙毅帆.體態(tài)律動(dòng)在琵琶演奏中的實(shí)踐[J].北方音樂(lè)，2015（23）.

[6] 徐復(fù)觀.中國(guó)藝術(shù)精神[M].廣西師范大學(xué)出版社，2007：60，62，65-66

作者簡(jiǎn)介：徐筱園（1995—），女，安徽銅陵人，本科，研究方向：音樂(lè)學(xué)。