◎王彩紅

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浮雕技法在藝術(shù)陶瓷創(chuàng)作中的運(yùn)用

◎王彩紅

本文通過(guò)追溯浮雕技法在藝術(shù)陶瓷中運(yùn)用的歷史淵源，并以耀州窯歷史遺存的文物作以印證。最后指出現(xiàn)代浮雕技法只有在繼承中不斷地創(chuàng)新，才能使這種傳統(tǒng)技法具有鮮活的生命力。

浮雕作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，也常被應(yīng)用在玉雕、木雕和石雕中，精美的玉件，多被制作成飾品及擺件，多數(shù)的擺件都刻制有精美的線條及浮雕圖案，浮雕作為裝飾能在體現(xiàn)玉的自然美的同時(shí)，增添了他的裝飾美。浮雕技法在藝術(shù)陶瓷中的運(yùn)用已有一千多年的歷史，在漫長(zhǎng)的歷史過(guò)程中，不斷有珍貴文物出現(xiàn)。透明色釉最能表現(xiàn)釉下的刻花雕塑及浮雕。主要特點(diǎn)是透明色釉在刻花雕塑及浮雕中，由于釉的高溫流動(dòng)、釉的厚度差所顯示的深淺變化，會(huì)達(dá)到襯托明亮與紋樣的色差，更能顯示刻花和浮雕所產(chǎn)生的立體效果，用這種透明色釉下裝飾的紋樣會(huì)更顯得清晰。

陶瓷浮雕的歷史淵源

浮雕在陶瓷上的應(yīng)用是普遍的，在色釉釉下的應(yīng)用可以追溯到兩晉及南北朝，早在兩晉浙江越窯已經(jīng)燒制出具有浮雕紋樣的瓷器，耀州窯從五代開(kāi)始，部分的浮雕伴隨著剔花刻花同時(shí)出現(xiàn)，為當(dāng)時(shí)的耀州窯瓷器起到了提神襯托的作用，和浮雕作品相結(jié)合的剔花及刻花制品，更顯得富有靈氣，韻味十足。

五代宋元透明釉與浮雕技法。五代到北宋，歷史上的浮雕制品，常被運(yùn)用在透明釉下，北方的定窯及耀州窯，運(yùn)用浮雕技法，制作的陶瓷制品最為精道。定窯的浮雕技法多采用片刻紋（中國(guó)宋元瓷器圖錄上94號(hào)），同時(shí)也有其他紋樣的浮雕制品。（中國(guó)宋元瓷器圖錄上113號(hào)），定窯陶瓷制品中的浮雕瓷，是充分利用透明釉便于表現(xiàn)釉下裝飾紋樣的這一特征。

耀州窯的浮雕作品與定窯浮雕作品相比，更能體現(xiàn)透明色釉在這一領(lǐng)域的優(yōu)勢(shì)，耀州窯的透明青釉在高溫流動(dòng)中，所產(chǎn)生的色差、明暗，會(huì)達(dá)到以暗托明所產(chǎn)生的層次感，釉色與刻制技法的完美結(jié)合會(huì)使作品立體感更強(qiáng)（銅川這方山水101圖），青釉剔花倒裝壺的壺嘴的子母獅、反扣的荷葉蓋及鳳頭提梁都體現(xiàn)了浮雕與剔花的完美結(jié)合，制品所產(chǎn)生的呼應(yīng)更增添青釉制品的神韻（這方山水123頁(yè)青釉印花水波蓮紋盤），印花浮雕與釉的流動(dòng)所產(chǎn)生的明暗補(bǔ)托更彰顯了耀州窯透明色釉與浮雕圖案的完美結(jié)合（中國(guó)宋元瓷器圖錄上188號(hào)）（中國(guó)宋元瓷器圖錄上155圖），這些圖錄再次說(shuō)明了耀州瓷在宋代浮雕作品的多樣化。

浮雕技法在陶瓷上的應(yīng)用，較在玉雕木雕石雕中的應(yīng)用更為困難，傳統(tǒng)的陶瓷浮雕作品，大多采用捏塑和雕刻相結(jié)合的方法完成，這要根據(jù)坯品造形而定，一般不規(guī)則的器型，多采捏塑加浮雕，先采用捏塑的方法完成形態(tài)，然后采用浮雕方法完成裝飾（中國(guó)宋元瓷器圖錄上封底青釉瓷枕，即屬于上述類型）。也有采用手工拉坯的方法完成造型，然后在坯品上劃出圖案紋樣，再剔去多余的底部，讓畫(huà)面突出，最后刻出紋式完成器物上的浮雕裝飾。（中國(guó)宋元瓷器圖錄上213號(hào)青釉纏枝蓮紋爐）（這方山水102頁(yè)青釉鏤空龍紋燈）是完全采用手工制作完成浮雕的制作方式。

浮雕制品中所采用的印花工藝。由于浮雕作品的制作技法和單雙刀刻花剔花相比，難度會(huì)更大，宋元時(shí)期浮雕制品多采用印花的制作方式，印花采用陶范或模具，陶范和模具的制作和手工浮雕的制作相同，以陶范為例，先用陶泥制出范的坯胎，經(jīng)一定的干燥后，在坯胎上劃出反向花紋，然后用平刀等工具剔去多余的底部，最后完成浮雕突出的畫(huà)面，陶范制成后經(jīng)干燥燒成陶胎，這樣完成的陶范，可以直接將陶泥制成坯品，經(jīng)干燥后燒成，宋元時(shí)的印花碗盤多采用這種方法，（這方山水117青釉印花八角紋盤）（這方山水青釉印花水波蓮紋盤）（銅川陳爐窯216頁(yè)圖一青釉印花牡丹紋盤）（217頁(yè)圖3印花碗范），再現(xiàn)了宋元青瓷制品的印花浮雕在耀州瓷中的應(yīng)用。

印花浮雕的制作，完成了陶瓷浮雕作品中的半機(jī)械化生產(chǎn)，也說(shuō)明了浮雕作為藝術(shù)形式和工藝技法在耀州瓷運(yùn)用的存在。耀州窯研究員禚振西老師指出，“明代的陳爐窯，仍有耀州窯風(fēng)格的印花青瓷繼續(xù)燒造，但釉色普遍姜黃或黃褐，印花紋飾也由原來(lái)的耀州窯的淺浮雕改為陽(yáng)紋?！币莞G館長(zhǎng)、耀州窯研究員薛東星認(rèn)為，“刻花是用刀具直接在瓷胎上刻出花紋，它比劃花的線條更富立體感，灑脫有勢(shì)，雕花是用刀具，先在瓷胎上刻出主體圖案的輪廓線，再把線內(nèi)的底子用刀剔掉一層，出現(xiàn)了浮雕般的裝飾效果，這種雕花手法多用在壺、罐、盒類器物的外壁?！币莞G浮雕作品，不管以任何方式的存在，都說(shuō)明透明色釉裝飾的多元化。

明清彩繪裝飾的興起對(duì)宋元陶瓷的沖擊

明清之后，由于江西景德鎮(zhèn)的崛起，由白釉瓷所演化的彩繪裝飾占據(jù)了陶瓷的主導(dǎo)地位，宋代所追求陶瓷自然美，逐步消沉，耀州瓷也在明代早期停燒，明代五彩、斗彩、青花占據(jù)陶瓷裝飾的主導(dǎo)地位，陶瓷制作理念發(fā)生了根本變化，至清康熙乾隆，陶瓷發(fā)展到了頂峰，由元青花帶來(lái)的書(shū)畫(huà)藝術(shù)與陶瓷的結(jié)合，取代了傳統(tǒng)陶瓷自然美的審美觀點(diǎn)，裝飾成為陶瓷的主流，書(shū)畫(huà)作品在陶瓷的運(yùn)用，又超越陶瓷本身的理念，一些文人不再把書(shū)畫(huà)當(dāng)作陶瓷的裝飾，而將陶瓷作為載體，盡情揮灑著他們的書(shū)畫(huà)情懷。

隨著書(shū)畫(huà)藝術(shù)的進(jìn)入，陶瓷雕塑及浮雕在景德鎮(zhèn)也悄然興起，他們采用彩釉加彩繪的形式，添補(bǔ)在非透明釉下所產(chǎn)生的不足，制作方法是在坯品上繪制圖案，再剔去圖案以外的空白，讓畫(huà)面突出，然后在突出的畫(huà)面上作出紋式。制成后的浮雕作品，底部加填色釉，圖案多采用其它色釉或顏料勾畫(huà)出與浮雕相匹配的紋式，這樣制成的作品富有很強(qiáng)的立體感，但缺少透明色釉浮雕的那種婀娜多姿的神韻，浮雕作品略顯直白。

歷史的印記與現(xiàn)代浮雕的延續(xù)

由于歷史遺留下的印痕，解放后的新中國(guó)，一九七四年在政府及專家學(xué)者的共同努力下，失傳數(shù)百年的耀州瓷制作工藝，在陶瓷古鎮(zhèn)陳爐陶瓷廠試制成功，耀州瓷技法在逐步挖掘下得以恢復(fù)，浮雕作品作為耀州瓷制作的一個(gè)組成部分，同時(shí)伴隨著耀州瓷的重新振興也有一定的發(fā)展，一九九○年銅川藝術(shù)陶瓷廠在侯天福師父的主持下，制作出青釉三足龍紋爐，就是延用宋代印花方式制成的一件印花浮雕作品。

模具制作浮雕圖案，是浮雕制作工藝變得相對(duì)簡(jiǎn)單，但制作模具則與手工制作雕刻浮雕相比更為繁雜，由于工藝難度大，大都采取請(qǐng)求專業(yè)人員幫助解決。模具制作需完成以下步驟：造型（車胎）；布花；剔底；雕花；粘接；分模；切塊；合模。在這些工序中，布花、剔底、雕花與手工制作浮雕技法相同，需要制作人必須具備一定的美術(shù)工底和掌握熟練的雕刻技巧，同時(shí)制作人應(yīng)具備一般模具制作的工藝技法。

手工制作浮雕作品的技法，是宋代耀州瓷制作難度最大的工藝技術(shù)，一般大量的精力都使用在范和模具的制作中，所以五代至宋，手工制作的制品與其它制品相比較少。

根據(jù)不斷的實(shí)踐探索，我們逐步掌握了手工制作浮雕瓷器的工藝技法：觀其形設(shè)計(jì)飾花，浮雕作品與其它刻花作品相同，器型坯胎決定紋式的設(shè)計(jì)布置；繪畫(huà)；采用尖刀刻出基本紋路；采用平刀剔去一層花紋以外部分，使花紋突現(xiàn)在坯體的表面；采用刻刀走出刀鋒；雕出花紋、花蕊。有些作品制作方法和步驟會(huì)有些區(qū)別，要視圖案的具體情況而定。

手工制作浮雕作品一般只是在模具無(wú)法制作的作品上。一種異形的作品，只能采用手工制作的方法，一般的作品，可采用刻模的工藝技法完成。與其它小件器皿相匹配的部分，浮雕飾品采用制模壓紋加粘貼，也可采用手工繪制圖案、手工刻制的方法，經(jīng)手工刻制的制品會(huì)更有神韻，它克服了壓制紋式所存在的呆板和粘貼中的工藝缺陷。

現(xiàn)代浮雕技法，在保持五代宋元制作技巧的同時(shí)，可將宋元時(shí)的印花浮雕作品，移植轉(zhuǎn)換成手工制作浮雕的工藝技法，這種技法已經(jīng)在碗盤以外的大型花瓶中采用，雕花會(huì)采用單一的單花穿插法，如現(xiàn)代的浮雕作品《鴨戲圖》，構(gòu)圖采用傳統(tǒng)宋代刻花紋，先繪出各種不同形態(tài)的鴨戲紋樣，另設(shè)計(jì)出與鴨戲相匹配的水、草，可采用一層或多層的浮雕技法完成制品，處理的每一種方法，在視覺(jué)效果上會(huì)有很大的區(qū)別。

現(xiàn)代的浮雕制作會(huì)采用另外幾種工藝手法，借鑒玉雕完成的山水人物作品，借鑒木雕完成的花鳥(niǎo)作品，根據(jù)陶瓷傳統(tǒng)紋樣完成的纏枝連年有余作品等。這些作品在構(gòu)圖部分采用了其他木雕、玉雕等姊妹藝術(shù)的構(gòu)圖方式。在制作浮雕作品的雕刻技法上，還必須考慮耀州瓷透明色釉在高溫流動(dòng)中所產(chǎn)生的明暗及色差。也必須考慮釉的明暗及色差對(duì)雕刻的影響，完美的構(gòu)圖和燒成的結(jié)合要求浮雕作品制作人應(yīng)具備釉和燒成的許多知識(shí)。

任何傳統(tǒng)藝術(shù)都是在發(fā)現(xiàn)中繼承，在繼承中發(fā)展。我們應(yīng)用冷靜的眼光觀察歷史過(guò)程中遺留下的“點(diǎn)滴”，理解這些點(diǎn)滴我們會(huì)發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)已經(jīng)存在的，和還應(yīng)探索的。這種傳承需要我們付出極大的努力。不能發(fā)掘傳統(tǒng)技藝中的“點(diǎn)滴”，就無(wú)法傳承和繼承，這種點(diǎn)滴就會(huì)丟失，這種或那種技法的丟失會(huì)造成這個(gè)方面總體藝術(shù)的缺失，這種缺失會(huì)造成總體藝術(shù)的退化。

陶瓷藝術(shù)需借鑒其它藝術(shù)，來(lái)豐富自己的內(nèi)涵。浮雕是一種技法，他的技法和透明色釉的結(jié)合是本質(zhì)，只要這種本質(zhì)不變，它和剔花、刻花所創(chuàng)造的在透明色釉下的藝術(shù)特征就始終存在，傳承和創(chuàng)新永遠(yuǎn)是所有陶瓷制品的前進(jìn)動(dòng)力！

（作者單位：銅川耀華瓷業(yè)有限公司）