馬艷

在水墨譜系梳理的同時(shí)，挖掘當(dāng)下的新生水墨面孔，呈現(xiàn)當(dāng)下年輕一代對水墨語言的探索和思考。

朱屺瞻藝術(shù)館于近日舉辦上海新水墨藝術(shù)基地提名展——“樣貌：上海青年水墨的十三個(gè)個(gè)案”展覽。共展出白瓔、崔彤、丁蓓莉、刁雅琳、毛宇佳、劉永濤、孫源、王伊楚、王牧春、徐旭峰、趙愛華、宗錫濤、莊穎等十三位當(dāng)代活躍在上海畫壇的青年水墨畫家的精彩作品，呈現(xiàn)出多元、豐富而精彩的面貌，令人欣喜。

2005年，朱屺瞻藝術(shù)館創(chuàng)建了“上海新水墨藝術(shù)基地”，其建立初衷即在于傳承經(jīng)典，并挖掘和呈現(xiàn)水墨領(lǐng)域的新力量，2013年朱屺瞻藝術(shù)館推出了上海新水墨藝術(shù)基地提名展“與明人對話：當(dāng)代畫家面對傳統(tǒng)的六種態(tài)度”，以傳統(tǒng)和現(xiàn)代語言對話的方式開啟了新水墨的新思考機(jī)制。2016年他們在繼續(xù)關(guān)注水墨領(lǐng)域新力量的學(xué)術(shù)主旨下，推出新一屆的新水墨藝術(shù)基地提名展“樣貌：上海青年水墨的十三個(gè)個(gè)案”，在水墨譜系梳理的同時(shí)，挖掘當(dāng)下的新生水墨面孔，呈現(xiàn)當(dāng)下年輕一代對水墨語言的探索和思考。

上海有個(gè)現(xiàn)象，喜歡“混雜”，就像這座城市喜歡中西、傳統(tǒng)和現(xiàn)代駁雜而居的文化一樣，這個(gè)城市的藝術(shù)也沾染著這座城市場域里的慣習(xí)和習(xí)氣，流行“雜聚”，比如喜歡將國畫和水墨、畫院和在野的藝術(shù)和藝術(shù)家“黏”在一個(gè)展場里，在那些混雜的展覽情境里，我們混沌其中，感覺像一場聚會的雅集，至于產(chǎn)出了什么，似乎無關(guān)緊要。但是此次“樣貌：上海青年水墨的十三個(gè)個(gè)案”展覽，試圖拋開這種駁雜的展出方式，摘出“水墨”這個(gè)點(diǎn)，將藝術(shù)家的創(chuàng)作焦點(diǎn)放在在水墨性和繪畫性的討論上；另外也將拋開海派和后海派這些概念的討論，從個(gè)體去觀察，從一種表象上觀察每個(gè)個(gè)體的藝術(shù)，在這樣一個(gè)現(xiàn)代性的都市語境里，個(gè)體語言的范式實(shí)踐應(yīng)該比一個(gè)集體話題的塑造更加有效，更加有它自己的生命力。水墨和個(gè)體——是此次展覽的一個(gè)態(tài)度，也是展覽預(yù)設(shè)的起點(diǎn)。

這樣的考慮，是基于2013年曾經(jīng)做過的“樣式：上海水墨的十個(gè)個(gè)案”的譜系延續(xù)，從一個(gè)上下文的藝術(shù)史語境中追溯、啟承轉(zhuǎn)合，如果說上海水墨的十個(gè)個(gè)案選擇的是10位在水墨語言、風(fēng)格相對比較成熟的50、60年代左右的新水墨藝術(shù)家；那么此次上海新水墨藝術(shù)基地提名展則從一個(gè)脈絡(luò)譜系上聚焦70、80更年輕一代的水墨藝術(shù)家的創(chuàng)作，他們是一批活躍又不斷邁向成熟的創(chuàng)作群體，70后創(chuàng)作群體目前正處于創(chuàng)作的盛期，80后的藝術(shù)語言和風(fēng)格也正在形成，將這兩部分群體放在一起研究和展示，試圖從一個(gè)動(dòng)態(tài)的發(fā)展譜系上進(jìn)行一個(gè)學(xué)術(shù)梯隊(duì)的假定，為新水墨的研究提供更多感性的展覽文獻(xiàn)和展開討論的視角。

本次展覽將展出13位藝術(shù)家的57件作品，希冀透過藝術(shù)家的作品能捕捉這個(gè)正在發(fā)生的群體的一些藝術(shù)個(gè)案和現(xiàn)象。作為致力于當(dāng)代水墨推廣與發(fā)展的平臺，上海新水墨藝術(shù)基地提名展將新水墨這樣的話題推介成一個(gè)展覽機(jī)制，呈現(xiàn)了對當(dāng)代意識表達(dá)在水墨領(lǐng)域中的信心，希望這個(gè)場域能為更年輕一代的水墨藝術(shù)家創(chuàng)作實(shí)踐有所發(fā)聲，讓更多的年輕藝術(shù)家在這個(gè)平臺上出場、交流和反饋。