【摘 要】隨著時代的變遷，鋼琴演奏的技巧在風(fēng)格上發(fā)生了很大變化，這也從側(cè)面對時代變化予以了反映。鋼琴的演奏技法來是區(qū)分鋼琴曲的時代性重要標(biāo)準(zhǔn)，同時也是推動著鋼琴演奏技法不斷發(fā)展進(jìn)步的動力所在。本文就不同時期的鋼琴演奏技法進(jìn)行簡要分析和討論。 【關(guān)鍵詞】鋼琴演奏；時代風(fēng)格；旋律中圖分類號：J624.1

文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A

文章編號：1007-0125（2016）06-0226-01一、鋼琴演奏技法的概括不言而喻，鋼琴演奏技法實際上即每一位鋼琴演奏家的動作，具體包括手腕、手肘、手指等身體部位的動作。每一個部位之間相互協(xié)調(diào)、相互合作的聯(lián)系都會對鋼琴演奏帶來直接影響。因此鋼琴演奏者需要不斷地進(jìn)行練習(xí)，對各個動作熟悉、協(xié)調(diào)，只有這樣才能真正演繹出音樂的靈魂[1]。鋼琴曲用不同演奏技法演奏，帶給人們的感覺和享受效果是不同的。每一個時代的音樂作品也都有所區(qū)別，都代表著各自時代特色，演奏者的演奏技法也不同。每一個時代都有著其不一樣的背景，比如動蕩的革命時期、和平時期等，演奏者在這樣一些不同的背景下的思想感悟也是不一樣的，有的悲憤，這時候演奏者一般都會帶著特別強烈的激憤情緒來演奏，使得鋼琴作品中透露著一種力量感，有的卻很柔和，這時候的演奏技法時而快速時而緩慢，手法顯得異常輕柔自由，更能直接的表現(xiàn)出演奏者的心聲特色。具體而言，鋼琴技法的不同其實是演奏者通過協(xié)調(diào)音色、節(jié)奏等音樂因素來闡述演奏者自己的感悟，通過手指的彈奏技法在演奏時，靈活的手指彈奏技法能使作品更加完美，因此手指彈奏技巧是鋼琴演奏的基礎(chǔ)所在，是鋼琴音樂的主要表現(xiàn)。以下從三個不同的時代分析和討論鋼琴演奏的時代性變化特征。二、鋼琴演奏技法早期“巴洛克風(fēng)格”屬于鋼琴演奏技法的早期階段的產(chǎn)物，那時鋼琴才剛剛出現(xiàn)，以期望通過鋼琴演奏來表達(dá)一種情懷、傳遞一種思想。演奏者通常并不是特別注重鋼琴演奏的技法，最多的是用鋼琴的高低音色來演繹出不一樣的音樂風(fēng)格，表達(dá)出自己獨有的生活感受，或者是幸福，或者是悲傷，利用鋼琴將這種感情傳遞給周圍的人。隨著鋼琴曲的不斷發(fā)展，人們漸漸地開始感受到鋼琴技法的魅力，因此開始學(xué)習(xí)領(lǐng)悟這種獨特的鋼琴技法。早期的鋼琴技法中更多的是包含一種樸素主義，鋼琴演奏家的思維在音樂作品上表達(dá)都很簡單，沒有太多的修飾，屬于一種很自然的情感表達(dá)。在特點上來看，那時的鋼琴技法主要特點就是曲風(fēng)輕快，擅用靈活的手指來彈奏，來演繹出變化較快的音符，音調(diào)比較單一[2]。三、鋼琴演奏技法中期鋼琴演奏技法的中期包括兩個具體階段：前古典主義風(fēng)格和后古典主義風(fēng)格兩個階段。在關(guān)系上來看，后者是對前者的繼承與發(fā)展，但在演奏風(fēng)格上兩者又有各自的特色。在中期這個階段，鋼琴演奏已經(jīng)不僅僅局限于對生活的情感表達(dá)，這時候演奏家們開始更加注重鋼琴曲的的旋律變化，鋼琴師們不斷地進(jìn)行加工，修飾鋼琴作品，使得整個作品更加飽和，更能夠符合作者的心理活動。所以那個時候的演奏家大多已經(jīng)能夠?qū)⒆约旱那楦腥谌氲狡渥髌分?，使之充滿靈魂色彩，通過鋼琴演奏來宣泄表達(dá)情感，讓聽眾能夠更加清晰地感知到鋼琴作品的風(fēng)格。前古典主義的鋼琴樂風(fēng)格主要在音樂創(chuàng)作上做出了重大突破，它沒有像早期那樣的簡單地進(jìn)行風(fēng)格模仿、生搬硬套，而是善于結(jié)合自身的性格，創(chuàng)造出屬于自己的風(fēng)格。每一個優(yōu)秀作品的背后都代表著截然不同的演奏風(fēng)格，演奏家們打破了音符本身的特定音色，通過自己的手法技巧將整個曲子以一種全新的風(fēng)貌展現(xiàn)在觀眾面前，這就是前古典主義的鋼琴技法風(fēng)格；而后古典主義鋼琴樂形式更加豐富，一方面，演奏家們的鋼琴技法越來越嫻熟，另一方面，他們可以很輕易地將感情色彩融入其中，使之具備一定的個人魅力、時代色彩，使得作品內(nèi)容更加豐富。那個時候，鋼琴曲能夠極大地鼓舞人們的激情、影響人們的思維，在動蕩的年代里，讓人們的情感歸宿得以寄托。四、鋼琴演奏技法后期后期的鋼琴演奏技法是一個極其浪漫的階段，在這一時期，鋼琴音樂非常成熟，鋼琴音域也愈發(fā)廣泛、音樂作品也更加飽和、節(jié)奏變化也更豐富，這個時候已經(jīng)不僅僅是在彈奏手法上單純的變快、變得靈活，演奏家們更加注重于協(xié)調(diào)全身去對音樂進(jìn)行詮釋，去演繹出集時代感、情感、技巧于一體的高水平作品。所以對于好的鋼琴作品來說，離不開個人彈奏技法之外，更多是對演奏家內(nèi)心活動情感的考證，這也就是現(xiàn)在的鋼琴曲變得浪漫的關(guān)鍵所在。五、結(jié)語鋼琴演奏技法不斷取得新的突破，人們對于音樂的理解也越來越豐富。鋼琴演奏技法在不同的時代，表現(xiàn)出來的感受也是不一樣的。一個好的演奏家除了有優(yōu)秀的彈奏技法之外，還需要極其豐富、熱情、飽滿的精神世界。音樂帶給世界的不僅僅是在喧囂鬧市中的旋律，更多的則是引起每一個人的情感共鳴。參考文獻(xiàn)：[1]曹野川.淺談鋼琴演奏技法的時代性變化[J].華夏教師，2014，（11）：18-19.[2]馬思奇.淺談鋼琴作品風(fēng)格的演變對鋼琴技法的影響[J].藝術(shù)科技，2014，（8）：125-126.作者簡介：白雪藝蘭（1984-），女，碩士研究生，單位：四川文化藝術(shù)學(xué)院，研究方向：高師鋼琴教學(xué)與演奏。