傅爾得

核心提示：讓全城為之出動的藝博會，已成為一種城市的生活形態(tài)。但是，我們真的需要那么多大同小異的場合嗎？

4月初，我的朋友圈被香港巴塞爾藝術(shù)博覽會（Art Basel HK）刷屏。5月初，我的微信朋友圈又被“藝術(shù)北京博覽會（Art Beijing）”的信息刷了個滿屏，不用到現(xiàn)場，基本上能從主辦者、畫廊主、媒體朋友以及各路前去參觀的人馬，在他們朋友圈所發(fā)的布展、現(xiàn)場、聚會等圖片及評論中，得知博覽會的大致一二。

作為畫廊參與的藝術(shù)品交易盛會，藝術(shù)博覽會的概念早在15世紀(jì)便已誕生。但是，到了20世紀(jì)，因藝博會對參展作品創(chuàng)作年份的嚴(yán)格限制，展品大多以古董、古典大師的作品以及經(jīng)典畫作為主。直到1967年，“科隆藝術(shù)市集（Kunstmarkt）”才作為世界上第一個現(xiàn)代藝術(shù)博覽會誕生。在1970年，巴塞爾就和科隆藝術(shù)市集、布魯塞爾，一并成為當(dāng)時世界最重要的3個當(dāng)代藝博會了。

在藝博會呈指數(shù)增長的當(dāng)下，1970年由3位畫廊主創(chuàng)辦于瑞士小城巴塞爾的博覽會，在激烈的競爭中，保住了自身的影響力，逐漸成了行業(yè)巨頭，并將觸角伸向歐洲之外的地方。2002年，邁阿密海灘巴塞爾藝術(shù)展（Art Basel Miami Beach）成立，2011年，巴塞爾收購了香港國際藝術(shù)展（ART HK），并在2013年正式將其命名為香港巴塞爾藝博會，將其包裝成目前亞洲最重量級的藝術(shù)博覽會。

同樣將觸角伸向海外的，還有在最近10年迅速躥起，并成為全球頂尖藝術(shù)博覽會之一的弗瑞茲藝博會。2003年，由英國知名藝術(shù)雜志《Frieze》發(fā)起的倫敦弗瑞茲藝博會（Frieze London），將展場搭在了倫敦攝政公園（Regents Park）的帳篷下，而田園式的風(fēng)格一向為英國人所熱愛。

成立至今已扎根于紐約曼哈頓中城22年的軍械庫藝術(shù)博覽會（The Armory Show），以紐約作為主場，相比起來更有主場優(yōu)勢，是連巴塞爾藝博會都嫉妒的事情。也正因為軍械庫藝博會處在全球最活躍的藝術(shù)及交易中心紐約，成就了它紐約最老牌藝術(shù)博覽會的名號，從而被巴塞爾藝術(shù)博覽會視為一個勁敵。

有競爭力的博覽會，離不開參展的畫廊。作為藝博會主要客戶的畫廊，限于地域和人力，平時獲得的資源有限，而博覽會因為聚攏了龐大的藏家、藝術(shù)家、媒體等資源，而得到畫廊的青睞。一般來講，大多畫廊在其每年參加的幾個博覽會上，都能完成其當(dāng)年銷售業(yè)績的三分之一到四分之三。

但是，畫廊進(jìn)入博覽會，也是需要被審核的，不同的博覽會，審核標(biāo)準(zhǔn)不一。因為無法通過審核，巴塞爾藝博會成了無數(shù)畫廊的噩夢。畢竟，要從1000多個全球資質(zhì)優(yōu)良的畫廊中，選出300個左右的參展者，是一個很殘酷的現(xiàn)實。

雖然手續(xù)繁瑣，參展費(fèi)至少也要5萬-8萬美元，但是要知道，2014年巴塞爾藝博會，安迪·沃霍爾的《可怕的假發(fā)》自畫像，就賣出了3400萬美元的價格。面對如此闊綽的藏家，哪個豪情壯志的畫廊不想擠進(jìn)巴塞爾呢？如果畫廊選擇完全不去博覽會，后果也會很慘。一是無法獲得進(jìn)入藝術(shù)圈的“認(rèn)證資格”，二是畫廊的藝術(shù)家會感覺發(fā)展前景暗淡而擇枝另棲。

雖然博覽會往往只有三到六天的時間，但其活動卻豐富到讓人咂舌。拿倫敦的弗瑞茲藝博會來講，一天之內(nèi)，倫敦的各種開幕酒會達(dá)50多個。大藏家們作為被討好的對象，接到的邀請函如雪花般紛紛飛揚(yáng)。畫廊、雜志、拍賣公司、大品牌贊助商的晚宴、party多到讓人應(yīng)接不暇。而銀行也不放棄這個能接觸到優(yōu)質(zhì)客戶的好機(jī)會，往往也會在這幾天包下重要場地宴請藏家。銀行作為藝博會的贊助商由來已久，瑞士銀行就一直是巴塞爾的贊助者，而德意志銀行則是弗瑞茲的贊助者。

社交、喝酒、八卦、明爭暗斗等，已經(jīng)成了博覽會參與者在短短幾天內(nèi)的生活形態(tài)。但是，讓全城為之出動的藝博會，更是一種城市的生活形態(tài)。

藝博會期間，該城市的畫廊、藝術(shù)空間會配合性地進(jìn)行展覽，甚至連重要美術(shù)館都會將年度最強(qiáng)檔的展覽，放在藝博會期間。而邁阿密這個文化沙漠之城，也因為巴塞爾的進(jìn)駐，開始打上了某種意義上的“文化之城”的標(biāo)簽。

一年走過幾個主要的藝術(shù)博覽會，會發(fā)現(xiàn)內(nèi)容其實大同小異。但是，每隔幾天，我都會聽到一個新的藝術(shù)博覽會的開幕。在博覽會呈爆炸式成長的今天，我們真的需要那么多大同小異的場合嗎？但似乎又并不值得擔(dān)心。畢竟，藝博會的生死，還是由其商業(yè)成功與否決定的。（支點雜志2016年6月刊）