張宗希

在唐人當(dāng)代藝術(shù)中心的微信上看到劉雨佳“第三人”的預(yù)告片時(shí)，不由的想起那部同樣名為《The Third Man》的英國(guó)經(jīng)典懸疑電影（導(dǎo)演：卡羅爾·里德，1949），同樣充滿(mǎn)噱頭的黑白攝影與色調(diào)，只是在這個(gè)短片里，電影中引人入勝的驚悚故事變成了更為集中的元素：動(dòng)物、物體、環(huán)境、事件、偶然性，從而讓充滿(mǎn)細(xì)節(jié)的情景可以持續(xù)釋放出某種懸疑與張力。

蜥蜴、運(yùn)動(dòng)的飛機(jī)模型、特別設(shè)置的場(chǎng)景，再加上虛虛實(shí)實(shí)的攝影技巧與后期剪輯，甚至聲音的處理都有專(zhuān)業(yè)音樂(lè)人的參與，讓這部短視頻作品擁有了陌生化日常事物的特性，和一定程度上的經(jīng)典氣質(zhì)：它更象是一段段靜默的畫(huà)面而非“敘事”或者“情節(jié)”。

另一件展出“終結(jié)的進(jìn)程”有些舞臺(tái)劇的特點(diǎn)，劉雨佳講到，源于夏爾丹的一張畫(huà)：小孩與陀螺，她把畫(huà)中的桌面作為視頻的背景，陀螺也從一個(gè)變成兩個(gè)，用長(zhǎng)鏡頭高速拍攝，然后再放慢，沒(méi)有生命的物體在舞臺(tái)上自行運(yùn)轉(zhuǎn)，相互影響，且導(dǎo)向最終的結(jié)局。劉雨佳希望在不使用剪輯、不打斷動(dòng)作，且延長(zhǎng)物體運(yùn)動(dòng)進(jìn)程的情況下，仍然連續(xù)、完整地呈現(xiàn)物在舞臺(tái)上的運(yùn)動(dòng)和敘事；拍攝的真實(shí)時(shí)間被破壞，而其連續(xù)性和完整性卻仍保留在觀看和體驗(yàn)的“內(nèi)在時(shí)間”里。從而不同于與電視或電影里的“拼貼時(shí)間”

老實(shí)說(shuō)，作為觀眾，這個(gè)作品并沒(méi)有“第三人”那樣易于理解，它給人的困惑多于解決困惑之后的自由之感，正如在另一個(gè)年輕藝術(shù)家陳飛的展覽前言里，凱倫·史密斯質(zhì)疑：為什么在今日，如果沒(méi)有相關(guān)的創(chuàng)作自述；或一個(gè)作為信譽(yù)保證的批評(píng)文本存在，如此大量的藝術(shù)作品反而無(wú)法再在時(shí)間、場(chǎng)域、社會(huì)歷史及文化語(yǔ)境中自我成立？

影像藝術(shù)作為相對(duì)新興的藝術(shù)方式，得到不少藝術(shù)家的青睞，受眾面似乎也更廣一些。這大概也一定程度上解釋了，在開(kāi)幕式上，不論是朋友還是媒體，都忙著跟劉雨佳聊天的原因。盡管這件作品的創(chuàng)作時(shí)間是2014年，但對(duì)多數(shù)觀眾來(lái)說(shuō)，可能是第一次見(jiàn)到。而且不免會(huì)有了解其作品脈絡(luò)的興趣：從第一部錄像作品《The Ray》開(kāi)始，片中所有的元素都有自己的二重身或鏡中像，但這種鏡像關(guān)系都基于一個(gè)第三方，或許是時(shí)間，或許是偶然的外在關(guān)系，或許是某種影像客體。有點(diǎn)可惜的是，最新作品《黑色海洋》并沒(méi)有在此展出。至于“眩暈”，也是一個(gè)電影名字，它的另一個(gè)譯名更廣為人知：《迷魂記》。