傅淑青

與其他地方戲曲劇種相比，越劇的歷史不算太過久遠(yuǎn)，110年來，她逐漸發(fā)展成中國第二大劇種，在國外還享有“中國歌劇”的美稱。

對越劇的欣賞，一直以來，人們大都把眼光聚集于劇目和流派唱腔上，其實，越劇的傳承與創(chuàng)新發(fā)展的根基應(yīng)當(dāng)在戲曲音樂方面，這不容忽視。為此，筆者帶著對越劇的崇敬，走訪了與新中國同齡的浙江越劇團。

男女合演，剛?cè)岵?/p>

過去，觀眾有這樣的印象：越劇就是“女人戲”。其實不然。在浙江越劇團會議室里，老作曲家談聲賢先生向筆者回憶了越劇發(fā)展的簡要歷程。他說，越劇初創(chuàng)時期的說唱藝人，多是男性農(nóng)民，故有“男班”之稱；后來受京劇“髦兒班”的啟發(fā)，嵊縣開辦了全國第一個“女子科班”，出道后以“文武女班”的名義四處演出，憑借甜美軟糯的嗓音、相貌俊美的扮相，得到戲迷的熱烈追捧；而“男班”卻遺憾地退出了舞臺。

越劇再現(xiàn)男演員，是在1949年。浙江省文工團越劇隊（即浙江越劇團前身）成立伊始，重新試行男女合演，周大風(fēng)、盧炳容等老一輩作曲家詳細(xì)研究分析了越劇各時期唱腔音樂的發(fā)展規(guī)律，與演員、樂師反復(fù)實驗后，創(chuàng)立基本男調(diào)。具體而言，即在男女對唱上，根據(jù)男聲演唱的特點，創(chuàng)造了同調(diào)異腔、異調(diào)同腔、同調(diào)同腔等方法。當(dāng)時，該隊排演了《王秀鸞》等多部現(xiàn)代戲，又啟先河，即男演男角，女演女角。

1952年，浙江越劇團正式成立，此后多次晉京匯報演出。1958年9月11日晚，周恩來總理觀看浙江越劇團演出的《風(fēng)雪擺渡》《雨前曲》等劇目后，親切接見了全團演職人員。周總理贊揚了戲中的《采茶舞曲》和《采茶舞》，鼓勵說：“越劇要反映現(xiàn)實生活，就要進(jìn)行改革，實行男女合演。”周總理懇切的一番話，讓浙江越劇團全體演職人員的信心和熱情空前高漲。

改革開放后，浙江越劇團在男女合演領(lǐng)域不斷探索和前行，創(chuàng)作改編出了大批適合男女合演的高水準(zhǔn)劇目。其后，浙江越劇團培養(yǎng)出江濤、梁永璋、何賢芬、張志明、周云娟、李培珍和舒錦霞、華渭強、王濱梅、張偉忠、李海明等演員，同時還成立影視部，通過熒屏擴大男女合演越劇的影響。

浙江越劇團是浙江省唯一一家男女合演的越劇團，形成了區(qū)別與女子越劇的“浙派”唱腔特色，達(dá)到了陽剛與柔美的完美結(jié)合。談聲賢先生向筆者介紹，男女合演既豐富了越劇的題材、增強了舞臺的表現(xiàn)力，也拓展了戲曲音樂，業(yè)內(nèi)專家充分肯定了這種演出形式。浙江越劇團精品迭出，至今已有4部劇目榮獲全國“五個一工程”獎，為浙江贏得了極大的榮譽，這在全國戲曲界也不多見。

中西交融，琴瑟和諧

音樂是越劇至關(guān)重要的核心，因為它始終貫穿整個演出，不僅要為演員的唱腔伴奏，而且還在情節(jié)推動、舞臺氣氛渲染以及劇目的結(jié)構(gòu)統(tǒng)一和完整上，起到不可替代的作用。對此，老藝術(shù)家陳寶發(fā)先生如數(shù)家珍地跟筆者回憶了越劇音樂歷史的變遷：越劇發(fā)展初期，其音樂形式非常簡單，只有一塊竹板“的的篤篤”地配合演員唱、念、做，“的篤班”稱謂由此而來。之后，三弦、胡琴、嗩吶、簫、二胡等樂器配合出現(xiàn)，越劇音樂慢慢豐富起來。

說起越劇音樂，樂隊主胡陳云雄先生介紹，新中國成立以后，隨著創(chuàng)作理念和方向的差異，越劇音樂主要形成了兩種不同的風(fēng)格：一種是“海派”越劇音樂，主張傳承民樂化伴奏為主；另一種是“浙派”越劇音樂，主張在傳承的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，把小提琴、木管、合成器、低音等西洋樂器融合進(jìn)來，其最大特色在于“中西合璧”，極大拓展了越劇音樂的表現(xiàn)方式和感染力。

浙江越劇團成立67周年以來，涌現(xiàn)出大批名家，如《梁祝》曲作者何占豪、一代司鼓宗師沈根榮、越胡演奏家陳云雄等，如今又擁有錢可、張柯恩、奚瓊等演奏家。正是在幾代藝術(shù)家嘔心瀝血的奮斗下，才形成了“浙派”越劇音樂清新飄逸又不失渾厚深沉的獨特演奏風(fēng)格。

說到這里，陳云雄先生又和筆者說起了多年前的一件往事。當(dāng)時，上海某越劇團的負(fù)責(zé)人聽完剛?cè)岵摹罢闩伞痹絼∫魳费葑嗪?，被深深打動，?dāng)場表示愿用該團的演員來換浙江越劇團樂隊的樂師。

如今，浙江各地區(qū)的越劇團已較多地吸收了以浙江越劇團為代表的“浙派”越劇音樂演奏風(fēng)格，各樂隊編制都和浙江越劇團建隊理念相似，秉承“走向世界，中西兼容”的理念。

浙江越劇團樂隊已經(jīng)從幕后走到了前臺，在全國有一定的知名度。近幾年，該樂隊在省內(nèi)外重要的民樂大賽和民族歌舞節(jié)賽場上屢獲集體和個人演奏獎，這充分體現(xiàn)了樂隊的水平和實力。

據(jù)浙江越劇團副團長錢可先生介紹，該團樂隊將再進(jìn)行創(chuàng)新，在原有基礎(chǔ)上擴大弦樂和管樂的編制，給觀眾帶去越劇傳統(tǒng)韻味享受的同時，又能感受到現(xiàn)代的、優(yōu)美的音樂旋律和演奏風(fēng)格，使中西樂器演奏出真正的“天籟之音”。

改編創(chuàng)新，任重道遠(yuǎn)

浙江越劇團（浙江省文工團越劇隊）自成立以來，對“才子佳人”式的故事題材進(jìn)行了整理，創(chuàng)作改編了《小刀會》《淚灑相思地》《灰闌記》《庵堂認(rèn)母》《胭脂》等多部古裝戲，以及《五姑娘》《爭兒記》《山花爛漫》《斗詩亭》《楊立貝》《血淚蕩》《金沙江畔》等多部現(xiàn)代戲、近代劇，還根據(jù)外國文藝改編了《沈清傳》等劇目，獲得相當(dāng)?shù)暮迷u。當(dāng)年，民間有這樣的說法，浙江越劇團的一張戲票便可換取一套價值不菲的家具。

走出這樣的特色之路，浙江越劇團有不拘泥于固有模式的思路和實踐。除劇目及唱念做外，主要在戲曲音樂上借鑒西洋歌劇的手法，在傳統(tǒng)越劇里加入主題曲、插曲、重唱等，加強烘托劇本的主題內(nèi)容，著力塑造人物的鮮明個性，深度挖掘劇目的思想內(nèi)涵。這種既遵守越劇傳統(tǒng)元素又創(chuàng)新的創(chuàng)作手法，得到了戲迷的喜愛和熱烈追捧。

越劇總不能吃傳統(tǒng)的老本。錢可先生介紹，在多元化的信息時代，戲曲普遍面臨嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)，浙江越劇團現(xiàn)正在培育一批忠實于越劇的年輕觀眾。2014年該團在排演《牡丹亭》時，兼任該劇編劇、導(dǎo)演的團長陶鐵斧先生提出“讓傳統(tǒng)在時尚中秀美”的口號，在保證藝術(shù)水準(zhǔn)的前提下，在演員陣容、舞美、音樂、服裝設(shè)計等多方面力求年輕時尚，使之音樂更豐富、舞臺表現(xiàn)力更強，目的在于吸引更多年輕觀眾。隨之，該團排演了“青春版三部曲”，以青春亮麗的表演帶動正處青春年華的觀眾。

越劇想發(fā)展得更遠(yuǎn)大，人才的建設(shè)和培養(yǎng)是重中之重。這幾年，浙江越劇團已和有關(guān)高校合作，委托培養(yǎng)輸送樂師、作曲等專業(yè)復(fù)合型人才。越來越多的人愿意投身于越劇事業(yè)，使這個劇種后繼有人，薪火相傳。

在越劇誕生110周年之際，浙江越劇團立志以獲得全國40余個大獎、全省100余個獎項基礎(chǔ)為新的起點，立志開拓出一片更為寬廣的天地！

（本文照片由浙江越劇團提供）