楊 政
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走出油畫原創(chuàng)的危機(jī)
楊 政
在所有的藝術(shù)門類中,油畫是最有市場性的。從80年代初期的“傷痕美術(shù)”和鄉(xiāng)土現(xiàn)實(shí)主義,到“85新潮美術(shù)運(yùn)動(dòng)”,再到90年代以來的“政治波普”,中國的油畫在這三十多年來經(jīng)歷了現(xiàn)象紛呈的快速發(fā)展。表面上看,油畫隊(duì)伍壯大了、內(nèi)容豐富了、市場繁榮了,但在這些表象的背后,應(yīng)該看到各種問題也凸顯了出來,特別是從90年代照片逐漸滲透到寫實(shí)繪畫中以來,與當(dāng)今豐富方便的網(wǎng)絡(luò)圖像和藝術(shù)形式相比,油畫顯得貧乏了。油畫出現(xiàn)的最大問題是“原創(chuàng)的危機(jī)”。
(一)原創(chuàng)作品充滿風(fēng)險(xiǎn),可能會沒有市場需求。
原創(chuàng)性創(chuàng)作對一個(gè)畫家來講充滿未知的風(fēng)險(xiǎn),因?yàn)樵瓌?chuàng)作品誕生后可能在很長一段時(shí)間內(nèi)都不被認(rèn)可,不被市場所接受,不能產(chǎn)生一定的勞動(dòng)收益和回報(bào),所以原創(chuàng)只是那些具有藝術(shù)獻(xiàn)身精神的藝術(shù)家所進(jìn)行的勇敢游戲。而作品只守住傳統(tǒng)似乎可以在不斷地重復(fù)中借助大眾對傳統(tǒng)的樸素認(rèn)識得到認(rèn)可,作品也得以需求,生存便沒有危機(jī)。這應(yīng)該就是原創(chuàng)性匱乏和樣式泛濫的社會經(jīng)濟(jì)原因。
(二)西方國家有現(xiàn)成的發(fā)展模式和表達(dá)手段,就可以照搬西方的藝術(shù)觀念。
油畫起源于西國方家,回顧近現(xiàn)代以來中國的藝術(shù)發(fā)展,由于各種原因,造成我們對藝術(shù)創(chuàng)作模式理解固化,眼睛習(xí)慣盯住西方的藝術(shù)發(fā)展,并把對這些藝術(shù)現(xiàn)象的學(xué)習(xí)看成藝術(shù)實(shí)踐的全部意義,這使我們在不知不覺當(dāng)中陷入到了文化后殖民的泥潭,并由此產(chǎn)生出許多錯(cuò)誤的認(rèn)識,然后用這些錯(cuò)誤的思想折磨和消耗自己,認(rèn)為“西方有的,我們也一定要有”。于是在現(xiàn)實(shí)中我們看到了太多模仿和復(fù)制西方的作品,不明就里者甚至將此誤以為是原創(chuàng)性的藝術(shù)表達(dá)。在強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新精神的今天,這些二手貨性質(zhì)的“山寨版”藝術(shù),真的能夠代表自己國家和民族的文化風(fēng)貌嗎?這使我們不得不去追本溯源一個(gè)基本問題:我們的藝術(shù)在哪里?
(三)沉湎于傳統(tǒng)的技術(shù)語言,滿足于對固有形式的模仿。
藝術(shù)創(chuàng)作的過程是藝術(shù)家個(gè)性化的體現(xiàn)過程,不應(yīng)該是已有藝術(shù)樣式的復(fù)制和模仿。藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該進(jìn)行探索和實(shí)踐。當(dāng)然,在面對傳統(tǒng)的時(shí)候,要做到既不與傳統(tǒng)徹底決裂,也不片面的追求新異性。對傳統(tǒng)技術(shù)語言的學(xué)習(xí)和對固有形式的模仿只是我們自我完善的一部分,到了真正進(jìn)行創(chuàng)作的階段便需要展現(xiàn)自我,表達(dá)自我內(nèi)在的真實(shí)體驗(yàn)和精神感受,做到原創(chuàng)。
實(shí)現(xiàn)繪畫的原創(chuàng)性并不容易,多少藝術(shù)家窮盡畢生的心血都在尋找那條屬于自己的藝術(shù)道路。這需要對社會生活持有獨(dú)創(chuàng)性的審美發(fā)現(xiàn),并不斷的探索和尋找可行的方法,才能使自己向前邁進(jìn)。油畫原創(chuàng)需要圍繞三個(gè)方面進(jìn)行思考:
第一是藝術(shù)構(gòu)思和題材上的原創(chuàng)。
藝術(shù)構(gòu)思的過程是藝術(shù)地認(rèn)識生活并表現(xiàn)生活的過程,實(shí)質(zhì)上是一個(gè)從生活到繪畫藝術(shù)的典型化的過程。這是一種原創(chuàng)性的精神活動(dòng),這種精神活動(dòng)主要是在藝術(shù)家頭腦中進(jìn)行的,構(gòu)思的結(jié)果會通過物質(zhì)的手段體現(xiàn)為我們所見的藝術(shù)作品。藝術(shù)構(gòu)思的原創(chuàng)是一種艱巨的、甚至是痛苦的探索,“山重水復(fù)疑無路”是藝術(shù)家常遇到的的困境,但如果鍥而不舍的探索下去,心扉就可能突然被開啟,出現(xiàn)“柳暗花明”的新天地,這把開啟心扉的鑰匙是在生活的啟示下獲得的。
題材的原創(chuàng)也需要生活,基弗說過:“沒有人可以生活在真空里,這里存在著一個(gè)集體的記憶,其遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過任何個(gè)體。要想真正地了解自己,你必須真正了解你的國家,你的歷史?!碑?dāng)然,不同時(shí)期的油畫受著時(shí)代的影響會呈現(xiàn)出不同的面貌,不同地區(qū)的畫家也會依據(jù)自己生活的社會背景、民族氣質(zhì)進(jìn)行不同方向的探索。
第二是形式語言上的原創(chuàng)
繪畫藝術(shù)是純視覺欣賞的藝術(shù),沒有獨(dú)特新穎的形式語言,那就沒有好的繪畫藝術(shù)。原創(chuàng)就是要打破繪畫語言的規(guī)范,在想象的作用下對客觀世界進(jìn)行重新組合,更好地表達(dá)畫家的思想觀念,呈現(xiàn)畫家創(chuàng)作過程中非理性成分的情感活動(dòng),從而增強(qiáng)繪畫作品的審美價(jià)值。
油畫語言要求有表現(xiàn)力,既要遵循繪畫語言的基本規(guī)范,又要為了語言的藝術(shù)化而進(jìn)行變革創(chuàng)新,不同歷史時(shí)期的藝術(shù)家在這方面孜孜不倦的追求,也成為了油畫藝術(shù)家取得輝煌成就的原因所在??v觀古今中外,每一次的藝術(shù)變革,每一次新藝術(shù)的出現(xiàn)都會體現(xiàn)在形式語言上的重大創(chuàng)新。語言的創(chuàng)新是歷史發(fā)展的必然結(jié)果,我們欣喜地看到,依賴于形式語言的創(chuàng)新和演變,人類繪畫史出現(xiàn)了風(fēng)格各異、形式多樣的藝術(shù)作品。語言上的不斷超越使繪畫作品產(chǎn)生意外的審美價(jià)值。
第三是材料和媒介上的原創(chuàng)
回顧油畫的發(fā)展史,油畫的發(fā)展也是隨著材料和媒介的不斷推陳出新而進(jìn)行的。當(dāng)今的油畫創(chuàng)作,一方面可以尋根問源,摸到油畫發(fā)展的起源,即對歐洲傳統(tǒng)油畫材料技法的熟悉。油畫經(jīng)過西方幾代人的探索,包涵了豐富的內(nèi)容和財(cái)富,其中有許多規(guī)律性的東西可以遵循,這為我們今天的油畫藝術(shù)在表達(dá)觀念和創(chuàng)作類型化方面提供了有力的技術(shù)保障,可以為中國油畫走向成熟尋找新的契機(jī)。
另一方面是對新材料的開發(fā)和利用。當(dāng)代科學(xué)技術(shù)突飛猛進(jìn),推動(dòng)了材料和媒介多方面的進(jìn)步,材料變得日新月異。材料不僅是藝術(shù)表達(dá)的媒介,更是藝術(shù)語言本身,對材料的認(rèn)識應(yīng)該從材料外部形態(tài)向材料內(nèi)部蘊(yùn)含轉(zhuǎn)化,使材料本身的表述力被發(fā)現(xiàn)、被挖掘和被主體化,從而使藝術(shù)語言在材料自身的自然力和創(chuàng)造力的釋放與彰顯中得到新生。今天的油畫創(chuàng)作甚至可以通過多種材料技法的結(jié)合運(yùn)用來表達(dá)藝術(shù)家的情感,充分體現(xiàn)材質(zhì)美、時(shí)代精神、民族特色和文化傳統(tǒng),創(chuàng)造出更具明顯時(shí)代特征的油畫藝術(shù)。
楊 政:攀枝花學(xué)院藝術(shù)學(xué)院講師