逄婧

【摘 要】中國(guó)民族民間舞運(yùn)用在影視演員的形體動(dòng)作訓(xùn)練中，是能夠讓演員獲得對(duì)自身肌體調(diào)控能力和對(duì)把握角色的外部體現(xiàn)的手段之一。影視表演和舞蹈表演的共同之處在于，二者都是通過(guò)形體動(dòng)作詮釋角色、表現(xiàn)人物、揭示人物的內(nèi)心世界。不同的是，在影視表演中，演員的動(dòng)作是生活化的，而舞蹈表演時(shí)，需要夸張的動(dòng)作。中國(guó)民族民間舞對(duì)演員塑造角色的幫助在于，能夠讓演員從人物的形象入手找到符合角色的感覺(jué)。

【關(guān)鍵詞】影視表演；中國(guó)民間舞；形體訓(xùn)練；塑造角色

中圖分類號(hào)：J722 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2016）05-0166-02

一、演員形體動(dòng)作訓(xùn)練的目的

演員在扮演角色時(shí)，不僅要通過(guò)內(nèi)在的情緒和情感來(lái)體現(xiàn)角色，更需要通過(guò)形體動(dòng)作來(lái)體現(xiàn)角色。所謂形體動(dòng)作，是指演員在表演中通過(guò)消耗外部肌體力量所展現(xiàn)的一種外部動(dòng)作，這種外部動(dòng)作并不是機(jī)械的，而是能夠表達(dá)人的豐富精神世界的動(dòng)作，是合乎人的內(nèi)在情感的。斯坦尼斯拉夫斯基的“形體言語(yǔ)動(dòng)作分析方法”分為四個(gè)部分：1.通過(guò)行動(dòng)，達(dá)到正確有機(jī)的自我感覺(jué)；2.通過(guò)行動(dòng)，分析研究、理解、體現(xiàn)人物；3.通過(guò)行動(dòng)，接近并掌握人物的情感；4.保持你所找到的感覺(jué)和情感。整個(gè)方法的關(guān)鍵在于做什么而不是感覺(jué)什么。它強(qiáng)調(diào)可見(jiàn)的動(dòng)作。演員的形體訓(xùn)練是提高演員表演技巧對(duì)演員身體進(jìn)行的系統(tǒng)專門訓(xùn)練，演員的形體動(dòng)作訓(xùn)練是形象創(chuàng)作前的身體準(zhǔn)備，而非壓腿、踢腿、活動(dòng)筋骨等的一般性身體訓(xùn)練。形體動(dòng)作訓(xùn)練是鍛煉演員靈活調(diào)動(dòng)形體的能力，需要演員從生活中不斷積累人物形體動(dòng)作素材。由于每個(gè)演員的具體條件不同以及表演創(chuàng)作需求的不同，因此，演員形體動(dòng)作訓(xùn)練一定要結(jié)合自身特點(diǎn)以及表演創(chuàng)作需求進(jìn)行針對(duì)性訓(xùn)練，從而能夠適應(yīng)不同角色的扮演。

二、中國(guó)民族民間舞的特點(diǎn)

中國(guó)民族民間舞是中國(guó)56個(gè)民族人民生產(chǎn)和生活的縮影，是各民族歷史、文化積淀的結(jié)晶。中國(guó)的民族民間舞十分豐富。漢民族素有“北有秧歌，南有花鼓燈”的說(shuō)法，其他少數(shù)民族的民間舞蹈也非常豐富，如藏族的弦子、鍋莊、熱巴，維吾爾族的多郎舞和薩瑪舞以及傣族的象腳鼓舞、孔雀舞等。由于各民族自然條件、風(fēng)俗習(xí)慣等的不同，各民族的民間舞蹈也呈現(xiàn)出了不同的風(fēng)格和特色。近年來(lái)，中國(guó)民族民間舞創(chuàng)作迎來(lái)了繁榮發(fā)展期，一大批展現(xiàn)新生活的民族特色舞蹈紛紛出現(xiàn)。民族民間舞蹈主要有四個(gè)特點(diǎn)：其一，巧用道具。大多數(shù)民族民間舞表演者都借用道具，如鼓、傘、扇子、燈等。表演者通過(guò)巧用道具來(lái)豐富舞蹈的表現(xiàn)能力，從而使舞蹈豐富多彩、華麗多姿；第二，載歌載舞。民間舞蹈歷來(lái)都有載歌載舞的特點(diǎn)，這種表演方式生動(dòng)活潑，也是廣大人民群眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的方式，易被人民理解和接受；第三，形象鮮明。民族民間舞往往是以一些故事情節(jié)為線索展開(kāi)，所表現(xiàn)的人物形象鮮明生動(dòng)，傳達(dá)出了多種民族精神；第四，相互融合。各民族的舞蹈是相互借鑒的，在相互借鑒中實(shí)現(xiàn)了相互融合。

三、中國(guó)民族民間舞對(duì)影視演員的形體動(dòng)作訓(xùn)練的作用

（一）中國(guó)民族民間舞能夠幫助演員建立找尋不同民族人物外部形態(tài)的意識(shí)

在每個(gè)民族舞蹈的教學(xué)初期，都會(huì)先告訴學(xué)生它的地域特點(diǎn)和風(fēng)土民情，每個(gè)民族的舞蹈，都因地域的不同，有其特定的外部形體狀態(tài)。如藏族，由于長(zhǎng)年生活在海拔非常高的雪域高原，加上氣候和他們自己民族的風(fēng)俗習(xí)慣所帶來(lái)的著裝的特點(diǎn)，使得人們平時(shí)走路時(shí)將重心放在了腰部以下，并且偏前，基本體態(tài)也都是含著的，這是漫長(zhǎng)的封建農(nóng)奴制、政教合一的政權(quán)形式以及喇嘛教迎合人們精神生活需要的結(jié)果；而蒙古族是能歌善舞的民族，他們生活在一望無(wú)邊的廣闊的草原上，從事著游牧和狩獵活動(dòng)，人們的性格受環(huán)境的影響，也就非常豪爽，他們的體態(tài)是張揚(yáng)的。與藏族舞不同的是，重點(diǎn)在上身，總會(huì)讓人覺(jué)得粗獷、豪邁；再說(shuō)說(shuō)維吾爾族，這是一個(gè)有著悠久的文化傳統(tǒng)和豐富的藝術(shù)遺產(chǎn)的民族，歷史上“絲綢之路”所引致的商業(yè)貿(mào)易和農(nóng)業(yè)的出現(xiàn)，使新疆地區(qū)的歌舞呈現(xiàn)出別具一格的深厚傳統(tǒng)和絢麗多姿的個(gè)性色彩。因此自古以來(lái)即以“歌舞之鄉(xiāng)”著稱，維吾爾族舞蹈體態(tài)的基本特征是強(qiáng)調(diào)昂首挺胸、立腰、拔背而產(chǎn)生的立感，給人一種高傲挺拔、外向的感覺(jué)。除此之外，包括朝鮮族、傣族、漢族的很多秧歌等，都有他們各自的特點(diǎn)。現(xiàn)在影視劇的創(chuàng)作，不是局限在都市里，只拍攝與我們生活貼近的作品，往往會(huì)有很多劇組，為了讓形式更多元化，或是歌頌紀(jì)念某一歷史人物（如成吉思汗），就將拍攝現(xiàn)場(chǎng)放在了一些自然環(huán)境優(yōu)美的地方，但這樣的地方絕大多數(shù)都有少數(shù)民族的群居，而演員在接到拍攝任務(wù)前，可能并沒(méi)有接觸過(guò)那樣的生活，就必然要去體驗(yàn)生活。但是如果在體驗(yàn)生活前，演員已經(jīng)對(duì)將要扮演的角色有了些許形象上的認(rèn)識(shí)，這將是與人物接近的很好的途徑。

（二）在有了對(duì)每個(gè)民族特有的外部形態(tài)認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上，就是動(dòng)作的進(jìn)入

對(duì)民族民間舞動(dòng)作的掌握，可以豐富塑造性格化人物的手段，對(duì)不同地域，不同民族的各種人物進(jìn)行角色體驗(yàn)，還可以提高影視演員的形體動(dòng)作技能和形體動(dòng)作素養(yǎng)。對(duì)于影視演員的民間舞訓(xùn)練，并不會(huì)像要求專業(yè)舞蹈演員那么嚴(yán)格，但也不是學(xué)會(huì)跳幾個(gè)舞蹈段落就可以的。民間舞的風(fēng)格性很強(qiáng)，包括挺、含、蹲、曲、圓、三道彎等等，這是民間舞的根，無(wú)論怎么變化都不能離開(kāi)這個(gè)根。否則，個(gè)性、特色就消失了。演員要通過(guò)對(duì)不同民族民間舞的基本動(dòng)作、韻律風(fēng)格、人物心態(tài)等特點(diǎn)的了解和掌握，豐富動(dòng)作技能，積累動(dòng)作素材。如蒙古族動(dòng)作多以抖肩、翻腕來(lái)表現(xiàn)蒙古族姑娘歡快優(yōu)美，熱情開(kāi)朗的性格；男子的舞姿造型挺拔豪邁，步伐輕捷灑脫，表現(xiàn)出蒙古族男性剽悍英武，剛勁有力之美。維族舞蹈中，從頭、肩、腰、臂、肘、膝、腳都有動(dòng)作，傳神的眼神更具代表性。還要加上“動(dòng)脖子”、“彈指頭”、“翻腕子”等一系列的小裝飾，更形成了維吾爾族舞蹈的特點(diǎn)。動(dòng)作進(jìn)行中，還需要如同表演提到的“兩個(gè)自我”那樣，監(jiān)督自己的動(dòng)作。對(duì)于四肢的支配是影視演員的薄弱環(huán)節(jié)，經(jīng)常會(huì)顧及不到自己的胳膊、手、肩膀等，再或者就是站在臺(tái)上身體緊張、不自然，根本不知道該怎么動(dòng)。在民間舞里，基本上每個(gè)民族舞蹈，都有對(duì)肢體各部位的訓(xùn)練，從脖子到肩，到手腕，再到腳下的踏點(diǎn)，哪怕只是一個(gè)民族，就足以對(duì)演員的形體動(dòng)作訓(xùn)練帶來(lái)顯著的效果。

（三）中國(guó)民族民間舞在塑造角色中的作用

塑造角色是影視演員畢生的任務(wù)，在舞蹈中，也同樣要塑造不同的角色，而在所有舞種里，民族民間舞的角色是最豐富多彩的，最能被觀眾所接受的。筆者之前觀看了一臺(tái)完全演繹老人的話劇《紅色的天空》。兩個(gè)小時(shí)下來(lái)，每個(gè)老人的語(yǔ)言、動(dòng)作、性格都給觀眾留下了深刻的印象。在觀看這部戲時(shí)，筆者想到了同樣表現(xiàn)老人的民族民間舞蹈《老伴》。民間舞《老伴》是2002年北京舞蹈學(xué)院的一個(gè)作品，這個(gè)作品卸去了宏大主題的責(zé)任感，洗去了審美的崇高感，男女演員大汗衫、大腳褲、黑框眼鏡、滿臉皺紋、花白胡須、歪嘴豁牙，與老太太劈腿掛在老伴身上的夸張姿勢(shì)相對(duì)應(yīng)，老頭子拿著蒲扇當(dāng)吉他的狂彈構(gòu)成了民間的“荒涎劇”。從風(fēng)格實(shí)踐上看，老婆婆和老爺爺兩人的身體動(dòng)態(tài)始終保待在二度空間，既符合人物特殊的年齡特點(diǎn)，也體現(xiàn)了民間一平平淡演才是真的樸實(shí)簡(jiǎn)單的生活。民間舞《老伴》的成功之處就在于編導(dǎo)對(duì)于“少年夫妻老來(lái)伴“的理論知曉及對(duì)生活細(xì)致入微的觀察，使廣大觀眾可以在特定情境的引領(lǐng)下輕松地找到其生活原型，從而為作品營(yíng)造出感人至深的親情。這個(gè)作品的創(chuàng)作反映了一個(gè)無(wú)可厚非的道理，即文本創(chuàng)作要貼近老百姓真實(shí)生活，創(chuàng)造出廣大人民群眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的作品。文本創(chuàng)作不可置之不顧，孤芳自賞，否則舞蹈將成為象牙塔里自?shī)首詷?lè)。另外，在道具的使用上，為了刻畫人物形象的特征，該作品使用了一把芭蕉扇，作為舞蹈的輔助表現(xiàn)手段。因?yàn)榘沤渡仁怯刑囟ㄊ忻耠A層屬性的，在一個(gè)城市里，它所使用的階層，不會(huì)是以折扇為代表的男性知識(shí)分子，也不同于以團(tuán)扇為代表出生高貴的女性，它是那些生活在社會(huì)較低階層，經(jīng)濟(jì)上不很富裕，但是生活上較為自?shī)首詷?lè)的群體，類似北京胡同口中那些悠閑自得，極具民俗特征的老年人，所以該道具自身的市民屬性與象征寓意，為作品中人物形象的刻畫，起到了一定身份說(shuō)明的作用。

雖然以上分析的是一個(gè)民間舞作品，但是也可以從中找到與影視表演的契合點(diǎn)，那就是塑造角色?！独习椤返膭?chuàng)作者說(shuō)過(guò)：“我們一起收集了大量關(guān)于老人的影像資料，定時(shí)收看電視臺(tái)《夕陽(yáng)紅》的欄目，周末到公園觀察那里的老年人，目的就是想能在舞臺(tái)上塑造出一個(gè)活的形象出來(lái)?！痹谶@里，同樣的話，《紅色的天空》的創(chuàng)作者也說(shuō)過(guò)，為了準(zhǔn)確地捕捉人物形象，就要不斷地觀察生活。作為演員就要以“自然為師，以生活為母”。其實(shí)在影視演員的形體動(dòng)作訓(xùn)練中，可以把塑造角色作為一種手段，讓學(xué)生對(duì)一些民間舞里如《老伴》這樣較有特點(diǎn)的舞蹈片斷進(jìn)行實(shí)踐，在多方面的學(xué)習(xí)中，了解觀察生活、塑造有個(gè)性色彩的角色，對(duì)演員的重要性。通過(guò)民間舞的學(xué)習(xí)，提高作為演員，對(duì)角色從“形”到“神”的認(rèn)識(shí)。把自己作為人物的一部分通過(guò)感受來(lái)傳達(dá)給觀眾我們對(duì)美的事物的、生活的向往與追求。

由于每個(gè)民族都有它鮮明的個(gè)性特征，因此音樂(lè)也有其獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)格，并且很多是百姓廣為流傳的，極具感染力。在影視演員的形體動(dòng)作訓(xùn)練中，運(yùn)用不同民族的音樂(lè)或歌曲，還可以調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性，有時(shí)甚至是邊唱邊跳。充分體現(xiàn)出民族民間舞蹈自?shī)首詷?lè)的特性。中國(guó)民族民間舞的介入，對(duì)影視演員的形體動(dòng)作訓(xùn)練是“錦上添花”的，它蘊(yùn)藏著豐厚的文化內(nèi)涵，也展現(xiàn)著多姿多彩的人物形象，通過(guò)對(duì)民間舞的練習(xí)和掌握，能夠?yàn)榻窈蟮谋硌菟囆g(shù)創(chuàng)作奠定更加寬泛的基礎(chǔ)。

作者簡(jiǎn)介：

逄 婧（1983-），女，漢族，山東青島人，北京電影學(xué)院表演學(xué)院博士研究生，主要從事電影表演教學(xué)研究。