白海林

一、引言

八大山人原名為朱耷，作為明王族中的一份子，卻遭遇了更朝換代的巨大變遷，家破人亡，孤獨(dú)一生。他是學(xué)富五車的窮困隱士，是得道的高僧，卻愛漂泊流浪。他也曾經(jīng)幾度瘋癲，由儒學(xué)轉(zhuǎn)向佛學(xué)，又由佛學(xué)轉(zhuǎn)向儒學(xué)，最后又回歸于佛學(xué)的境界，這是一個(gè)怎樣的人兒，會(huì)造就如何奇妙的畫作？

二、與現(xiàn)當(dāng)代繪畫精神的暗合

八大山人的繪畫與現(xiàn)當(dāng)代繪畫有著一些共通之處。他的畫中，有一種近似西方抽象畫的構(gòu)成在里面，他用極簡的抽象的線、點(diǎn)、面等要素來組成他的繪畫，然而他的繪畫重在取意并注重自身情感的抒發(fā)，這使畫家所要表達(dá)的東西更加深刻與到位。除此之外，八大山人的作品使我想起宋代畫家梁楷的畫作，達(dá)到了“舍形取意”的高度。他的雜畫里的魚、蟹即是鮮明的例子。他的畫重在生活體驗(yàn)與感受，表達(dá)自我精神性的東西，且極具創(chuàng)造性。而在現(xiàn)當(dāng)代的繪畫作品當(dāng)中情緒性與精神性往往是頗為受重視的，并追求獨(dú)特、創(chuàng)新、表達(dá)自我，強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造性。多從自我角度出發(fā)，闡述一種自我與環(huán)境、與周圍人的關(guān)系。在技術(shù)層面上，現(xiàn)當(dāng)代繪畫的創(chuàng)作手法極為多元，但幾乎都體現(xiàn)出一種化簡的趨勢，尋求一種概括精要，以“少”來體現(xiàn)“多”。在這些層面上，八大做得極好，形成自己的一套造型體系，與現(xiàn)當(dāng)代繪畫有些暗合。

三、與畢加索間的比較

西方畫家（Pablo Picasso）畢加索在立體時(shí)期以及之后的抽象作品當(dāng)中，通常會(huì)對所畫物體進(jìn)行分割與組合，夸張某些局部甚至變換位置來組成有趣生動(dòng)的畫面。在 《格爾尼卡》中，他把戰(zhàn)爭帶來的苦難、不安、壓抑，表達(dá)得非常強(qiáng)烈飽滿，通過抽象處理，讓動(dòng)物都帶有了極強(qiáng)的感情色彩，達(dá)到了一種近似寄情于物的效果。八大的花鳥同樣是帶有他自己的氣質(zhì)的，這與畢加索對真實(shí)事物進(jìn)行抽象處理來達(dá)自己的情感是一致的，他們都是要達(dá)到一種借物抒情、拖物言志，把內(nèi)心的真實(shí)情感“畫”出來。

但他們的處理方法是不同的，八大的畫面以及對形象的處理上要更具象與講究些，他要求的是把握形外之意，但是卻不是把形舍去，而是通過對實(shí)物進(jìn)行觀察體會(huì)，通過對形體上一些細(xì)微之處的改變，如變換方圓等，來達(dá)到傳神和抒情的目的。就以八大畫中的魚鳥來說，往往會(huì)有適當(dāng)?shù)淖冃翁幚?，這種變形不與畢加索有所不同，是改變和夸張某些部位，如嘴、眼、胸、背等，甚至?xí)诒砬樯舷乱环Ψ?。再以畢加索的鳥來說，那是和平而美好的鳥，但又是帶有政治性的鳥，是反抗戰(zhàn)爭的口號宣言;而八大山人的鳥確實(shí)悲傷的、孤獨(dú)的，沒有言語，是在無聲的敘述和回憶沉痛的事實(shí)。這鳥無名，沒有所謂的同伴，是事實(shí)與宿命的本體、悲傷的源頭，是八大自我的傳神寫照。

四、八大繪畫的思想性與藝術(shù)性

根據(jù)宗白華先生所說，論及藝術(shù)品需著眼于這兩個(gè)方面，即思想性與藝術(shù)性。八大繪畫的思想性表現(xiàn)為寄托他的遺民之痛以及各類情感，其中卻透露出佛性的空靈。八大的詩畫境界，多是異于常人的生活體驗(yàn)與感悟而造就的。八大對物經(jīng)細(xì)微之觀察、領(lǐng)悟，才能有此真情流露之作。此外，八大也曾是一位得道高僧，對佛法的研究自然不能夠忽略。他畫里畫外常講究一種機(jī)緣巧合，畫面欲求得自然天成，是儒家與佛家思想相交匯與融合，蒼涼凄清中又透露出佛性的光輝。

再以藝術(shù)性方面看八大的畫作。

（一）他的畫面構(gòu)圖不拘一格，變化豐富，能充分引發(fā)人的聯(lián)想。畫面空白較多，但卻并非使人感覺空無一物。其次，疏密安排有序得當(dāng)，深思熟慮，點(diǎn)到精妙之處即止。最后，其畫布局大膽，展現(xiàn)了博大而獨(dú)特的氣勢。在成熟期的作品中，又多了些許推敲安排、畫面含蓄有秩，情緒的表現(xiàn)與控制上更加得心應(yīng)手，避免了由于情緒過激而造成的草率、恣肆。

（二）八大取物造型，絕不拘于表象，也不是徹底舍棄原物形態(tài)的抽象，他將物化為人，極富人的表情意味，對于眼神的描繪尤為重視。那畫中魚鳥就是典型，有人之百態(tài)?；蝮@喜、孤傲、或顧盼深思、深惡痛絕、或酣眠、變化無窮，情緒控制得當(dāng)，充滿了動(dòng)人的情趣。無論樹石花木、蟲魚鳥獸，經(jīng)過精簡、變形、夸張，流暢自然的線條與點(diǎn)、面安排;使畫面極富流動(dòng)感與變化感。在空白的利用上也發(fā)揮了最大的限度?；蛟谕ǚ嬅嫔现稽c(diǎn)一魚一鳥，一花一石;或強(qiáng)化石的大、魚的小，以及大荷葉與細(xì)長荷莖間的對比使得空間得到最大化的延伸，具有空曠明快感。并進(jìn)而引發(fā)觀者的思緒在其中游離，產(chǎn)生情感上的共鳴。

五、八大對我的啟示

通過欣賞八大的畫作，筆者認(rèn)識(shí)到：無論哪個(gè)大家，他們的作品無不與他們自身所處的時(shí)代發(fā)生著密切關(guān)系。當(dāng)我在繪畫之路上行走的時(shí)候，這種想法非但沒有減弱，反而日益增長。在我這里，繪畫應(yīng)是一種“自我主觀精神”的外放，這種“主觀精神”來自兩個(gè)方面的影響。一方面，它是自我與歷史、生存環(huán)境、大思潮有關(guān);另一方面，它是自己內(nèi)心的興趣點(diǎn)、追求、情感等的一種呈現(xiàn)。在我們這個(gè)時(shí)代，中外文化的交流融合是漸趨激烈，有傳承的創(chuàng)新似乎更有意義，這與歷史有關(guān)，但要更加關(guān)注當(dāng)下。我所關(guān)注的是直面內(nèi)心，最大限度的將自我的精神屬性和時(shí)代屬性聯(lián)系在一起。繪畫應(yīng)當(dāng)具有思想，是呈現(xiàn)于畫面之上的圖示背后的“隱喻的思維深度”。有時(shí)候這種內(nèi)心最真實(shí)的情感借以客觀寫實(shí)的物像似乎難以達(dá)到，但八大的繪畫讓我看到了這一可能性：客觀的形既然難以傳達(dá)主觀的思維情感，何不主客觀結(jié)合創(chuàng)造主觀的形體與畫面結(jié)構(gòu)。做出這種改變，要由自己的人生經(jīng)歷所來磨刻，就如同一個(gè)人的人格一般，是一種代表自我精神的純粹肖像。它的呈現(xiàn)狀態(tài)可能是會(huì)是一種“符號化”的形象。但這種形象不應(yīng)僅僅被定義為簡單的藝術(shù)符號，它是由創(chuàng)作主體的生活和經(jīng)歷來共同影響的，它的背后有更深層次的思維深度。

八大畫中的怪魚怪鳥等這些類似個(gè)人符號的形象就隱含了他的經(jīng)歷、情感、思維，更與他的生存環(huán)境與時(shí)代相關(guān)，而不是一昧求新所能達(dá)到的，這寄托了作者一生的精神宿求。他這種情感一方面是強(qiáng)烈刺激的，另一方面深沉而偉大，可以是一種對外的抗擊，也可以是一種自我的反思與守望。這些種種也讓我看到了自己，一直以來，我為自己所表現(xiàn)的形象題材單一而陷入深深的迷茫，我曾問自己這是不是對的。但冥冥中八大分明又告訴我：如實(shí)面對自己的內(nèi)心與生活就夠了。與八大一樣，我想畫有思想的作品，別人看來或許只有表面的美觀或者其它什么，甚至毫無意義，但這似乎并不重要了，因?yàn)橐饬x相對于自身而言已經(jīng)足夠。這是筆者自己的一方天地，它既與外界相關(guān)，同時(shí)又是一個(gè)獨(dú)立的整體。

在筆者看來，好的藝術(shù)品應(yīng)該是要經(jīng)得起推敲的。它帶有藝術(shù)家的人格和思想，絕不應(yīng)該只是技術(shù)層面上的完善和提高。藝術(shù)的多樣性要求我們不可忽略了生活的環(huán)境及自身的心里狀態(tài)等因素。同時(shí)忠實(shí)是很重要的，只有忠于內(nèi)心，你才能有東西可畫，才能更明確的將它表現(xiàn)出來。一幅真誠的作品，是有性格的，它蘊(yùn)含了畫者思想、情感、甚至生命力。