趙一心
紫砂藝術(shù)是迄今為止得以順利傳承的古老手工藝術(shù)之一。以顧景舟為代表的紫砂藝人們,通過(guò)艱辛的努力,保證了具有數(shù)百年歷史的紫砂藝術(shù),順利走進(jìn)了改革開放的新時(shí)代。此后,紫砂藝術(shù)在有史以來(lái)現(xiàn)代氛圍最為濃厚的時(shí)問(wèn)隧道中,穿行了將近40年,至今依然擁有崇高的藝術(shù)聲譽(yù)和人數(shù)廣大的使用者和欣賞者。
紫砂藝術(shù)在當(dāng)代的成功發(fā)展,是歷史文化傳承和它自身的魅力使然,也包含著今天藝術(shù)家們的重要貢獻(xiàn)。著名紫砂藝人、研究員級(jí)高級(jí)工藝美術(shù)師陳國(guó)良,就是致力于紫砂藝術(shù)在當(dāng)代傳承的一位重要藝術(shù)家。考察他的創(chuàng)作理念和實(shí)踐,可以獲得關(guān)于紫砂藝術(shù)乃至于其它手工藝術(shù)繁榮和發(fā)展的規(guī)律性認(rèn)識(shí),并對(duì)這門藝術(shù)的進(jìn)步和藝術(shù)家的生長(zhǎng)有所啟示。
一、傳統(tǒng)為基,把立足壺藝本體作為創(chuàng)作的不移根基
紫砂藝術(shù)發(fā)展的歷史,首先是延續(xù)傳統(tǒng)的歷史。不需要作理論上的探討,看看紫砂藝術(shù)濫觴以來(lái),歲月滄桑,斗轉(zhuǎn)星移,以茗壺為代表的紫砂藝術(shù)品,依然透散著來(lái)自數(shù)百年前的形之曼妙、神之韻昧、氣之光輝。陳國(guó)良深諳紫砂的根基在于傳統(tǒng),堅(jiān)定地把藝術(shù)創(chuàng)作的立足點(diǎn)安放在崇尚傳統(tǒng)、堅(jiān)持傳統(tǒng)之上,在紫砂壺藝的生發(fā)之源、創(chuàng)作之道和審美之要等基本方面,繼承和弘揚(yáng)它的核心價(jià)值。
1.堅(jiān)持實(shí)用至上。陳國(guó)良對(duì)自己的壺藝創(chuàng)作提出了許多審美和技術(shù)上的要求,這些要求大多是動(dòng)態(tài)的、變化的,唯有堅(jiān)持實(shí)用性這一原則,是一以貫之的。壺,一定要能用、要好用,這是他的口頭禪,也是指導(dǎo)創(chuàng)作的金科玉律。他認(rèn)為,紫砂藝術(shù)尤其是壺藝,不是哪一個(gè)人靈光一現(xiàn)的產(chǎn)物,它來(lái)源于人們生活和勞動(dòng)的經(jīng)驗(yàn),它的藝術(shù)性依附于實(shí)用性而存在,是一門由實(shí)用升華出來(lái)的手工藝術(shù)。在藝術(shù)創(chuàng)作中堅(jiān)持實(shí)用性,就是堅(jiān)持紫砂壺藝質(zhì)的規(guī)定性;保證實(shí)用性,就是保證生發(fā)藝術(shù)遐想的根脈;實(shí)現(xiàn)實(shí)用性,就是實(shí)現(xiàn)紫砂壺藝的核心價(jià)值。在這一創(chuàng)作理念的指導(dǎo)下,陳國(guó)良的壺藝創(chuàng)作始終是圍繞實(shí)用性展開的,它的基本出發(fā)點(diǎn)是,把能夠使用的壺做成一件藝術(shù)品。這樣,紫砂藝術(shù)的獨(dú)特性就被忠實(shí)地繼承了下來(lái),關(guān)于紫砂壺的種種藝術(shù)構(gòu)思和實(shí)踐便有了基礎(chǔ)和規(guī)范。在陳國(guó)良那里,作為藝術(shù)的紫砂壺創(chuàng)作,實(shí)用性和藝術(shù)性是統(tǒng)一的,它們互相依存,互為表里,藝術(shù)是符合實(shí)用要求的藝術(shù),實(shí)用是形成藝術(shù)面貌的實(shí)用。一把壺一旦在使用上出現(xiàn)問(wèn)題,比如出水不暢、握持不順、使用不便等等,都被視為不成功,不管它的工手如何精致到位,創(chuàng)意如何新穎獨(dú)特;同時(shí),陳國(guó)良心目中的實(shí)用性,不僅僅是裝得進(jìn)水、倒得出茶、拿得住壺這樣一些最起碼的要求,而是追求在藝術(shù)狀態(tài)下的各式壺型,都能做到提拿方便、把握順手、出水流暢,不因藝廢功,實(shí)現(xiàn)藝功俱佳。他的作品,不論是傳統(tǒng)經(jīng)典款式,還是自創(chuàng)的壺型,都可以用于日常飲茶,即便像《火烏》、《雙管齊下》這樣極具形式感和抽象性的作品,同樣可以置之茶席,方便使用。把滿足實(shí)用作為壺藝創(chuàng)作合理的想象空間,使陳國(guó)良的壺藝創(chuàng)作具有深厚的生活和社會(huì)基礎(chǔ),進(jìn)而從根本上把握了紫砂壺藝傳承的要旨和方向,契合了這門藝術(shù)發(fā)展的基本規(guī)律。
2.堅(jiān)持傳統(tǒng)工藝。任何藝術(shù),都有自身的技術(shù)要求和規(guī)范,都是通過(guò)獨(dú)特技術(shù)最終加以成就的。陳國(guó)良在數(shù)十年的創(chuàng)作道路上,始終把手工成型作為壺藝創(chuàng)作的主要實(shí)踐。他認(rèn)為,紫砂壺藝發(fā)展至今,人們之所以沒有放棄手工成型的技術(shù)規(guī)范,即使在特殊的年代,紫砂藝人們?nèi)砸圆煌姆绞綀?jiān)定捍衛(wèi)這一紫砂藝術(shù)的精粹,這不僅因?yàn)檫@一技術(shù)規(guī)范是歷史的傳承,也不僅因?yàn)樗谒衅髅蟪尚椭芯哂歇?dú)到性,更為重要的是,手工成型是將藝人的思想、手工的工藝和紫砂泥料的物理特性統(tǒng)一于紫砂審美的最好的方式,是發(fā)揮藝人主觀能動(dòng)性的最佳手段。他認(rèn)為,手比任何工具都更接近于心。手的勞動(dòng),實(shí)質(zhì)是心的勞動(dòng),手的靈巧實(shí)質(zhì)是心的靈巧,沒有什么比手工更能直接而自然地體現(xiàn)藝人的創(chuàng)作心境,更能充分展示紫砂的肌理之美和使用之功,更能產(chǎn)生壺藝創(chuàng)作的快感和特有的藝術(shù)效果。紫砂藝術(shù),說(shuō)到底就是手工的藝術(shù),離開了“工”, “藝”就失去了依托。天道忌巧,好東西往往是“笨辦法”做出來(lái)的。在同一個(gè)水準(zhǔn)上,手工的含量決定了藝術(shù)的含量,進(jìn)而決定作品的價(jià)值。陳國(guó)良把對(duì)手工重要性的認(rèn)識(shí),貫穿于壺藝創(chuàng)作的實(shí)踐之中。迄今為止,他的壺藝作品,大多數(shù)是全手工的。對(duì)于一些完全依靠手工難以完成的造型,他堅(jiān)持自制模具,一模一用,同時(shí)堅(jiān)持模具使用中最大限度的手工參與。關(guān)于這一點(diǎn),人們可以從他上世紀(jì)八十年代創(chuàng)作的《供春》上得到求證。這一器型是他對(duì)傳統(tǒng)《供春》進(jìn)行的具有創(chuàng)造性的改造,在這款壺型上,布滿轂紋的壺體表面,為凹凸不平而省略轂紋的大塊面所代替。這些充滿張力、和諧活潑的塊面和它自然溫潤(rùn)的肌理,就是借助模具形成的,但所用模具是經(jīng)過(guò)反復(fù)研究制成的,壺身塊面的變化,更是作者手持模具一點(diǎn)一點(diǎn)用心擠按出來(lái)的,創(chuàng)制的全過(guò)程都沒有離開手工的直接參與。人們公認(rèn),陳國(guó)良的壺有靈性,毫無(wú)疑問(wèn),那是手工的魅力,是心手一致的結(jié)果。
3.堅(jiān)持本體文化。紫砂制作,包括它的作品、藝人和行業(yè),本身就是一種獨(dú)特的文化現(xiàn)象。具體到作為藝術(shù)品的紫砂壺,它依然是紫砂文化的一部分,壺藝作品所展示的美,本質(zhì)的是泥料之美、器型之美、工手之美以及它們背后的藝人思想之美、勞作之美。換句話說(shuō),紫砂茗壺的美是由“紫砂”和“壺”帶來(lái)的,這是壺藝大美之“因”,內(nèi)美所在。對(duì)此,陳國(guó)良具有高度的職業(yè)自覺和自信。他認(rèn)為,紫砂文化在于紫砂本身,壺藝創(chuàng)作有沒有文化品位,關(guān)鍵是在一件作品中實(shí)現(xiàn)泥料、造型和工手的和諧統(tǒng)一,讓人們享受到泥料選擇的天然之美、賞用相宜的造型之美和精巧傳神的工手之美。茗壺可以有裝飾,可以引入外來(lái)的文化元素,但作為藝人,不能忘記紫砂審美的由來(lái),不能離開制壺而借助外力完成壺藝創(chuàng)作。秉承這一理念,陳國(guó)良始終把創(chuàng)作的注意力放在對(duì)泥料的研究、對(duì)作品點(diǎn)線面的推敲和各種工具的創(chuàng)制上。觀察陳國(guó)良的壺藝作品可以發(fā)現(xiàn),不管什么壺型,他都注意凸顯紫砂在壺藝作品中的核心地位,最大限度地展示紫砂獨(dú)有的肌理感,讓人們從中看到紫砂之狀、感受紫砂之質(zhì)、欣賞紫砂之美。作為以花器制作行世的制壺名家,在最擅長(zhǎng)的壺藝創(chuàng)作中,陳國(guó)良依然堅(jiān)持把保持紫砂的原昧和展現(xiàn)紫砂內(nèi)美放在首位。欣賞他的花器作品,可以發(fā)現(xiàn)作者藝術(shù)表現(xiàn)的重點(diǎn)還是在展示泥、形、工、用之美上。觀察他拿手的《梅樁》,就可以感到這一點(diǎn)。這款作品,形狀肖梅而不失壺態(tài),花枝逼真而不掩功用,細(xì)節(jié)精到而不顯累贅,主題鮮明,功用實(shí)在,干凈利落,美觀實(shí)用,“壺”的形象和“飲”的功能,沒有被“花”所掩蓋和削弱,紫砂的材質(zhì)之美和茗壺的形態(tài)之美,得到最大限度地展現(xiàn)。對(duì)紫砂以外的其它藝術(shù)形態(tài),陳國(guó)良抱以真誠(chéng)的尊重和謙遜,但在學(xué)習(xí)借鑒中,堅(jiān)持分清本和末、主和次、體和用,不把別的文化形態(tài)簡(jiǎn)單附加到紫砂器皿上。他認(rèn)為,藝術(shù)是求異的,壺藝創(chuàng)作中引不引入外來(lái)藝術(shù)形態(tài),要服從壺藝本身的需要,不能為引入而引入,更不能用外來(lái)的藝術(shù)形態(tài)來(lái)證明和提升紫砂壺藝的文化屬性,否則就是本末倒置、主次不分、體用混肴。他也有一些與書畫家合作的作品,選擇對(duì)象大多是熟悉紫砂藝術(shù)、乃至于直接參與紫砂藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)家,如韓美林、程十發(fā)等等,其目的也是旨在不損紫砂本身的魅力。
二、進(jìn)取為帆,把致力壺藝創(chuàng)新作為創(chuàng)作的不竭動(dòng)力
藝術(shù)的生命在于創(chuàng)造,創(chuàng)新是藝術(shù)的本質(zhì)和靈魂。創(chuàng)新本于藝術(shù)家的稟賦和能力,源于時(shí)代變化帶來(lái)的環(huán)境影響和觀念更新。一個(gè)真正的藝術(shù)家特別是高品位的藝術(shù)家,一定是敏感時(shí)代變化并將對(duì)這種變化的體驗(yàn)帶進(jìn)藝術(shù)創(chuàng)作的成功實(shí)踐者。陳國(guó)良就是紫砂藝術(shù)界這樣一位實(shí)踐者。雖然他不是唯一緊跟時(shí)代步伐的壺藝創(chuàng)新者,但他在實(shí)踐中形成的創(chuàng)新路徑和實(shí)踐方法,是具有重要借鑒意義的。陳國(guó)良?jí)厮噭?chuàng)新,總的方向和價(jià)值取向是顧景舟先生倡導(dǎo)的對(duì)“形、神、氣”三個(gè)方面的創(chuàng)造和提升。其方法和路徑主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面:
1.觀念先行。陳國(guó)良的壺藝創(chuàng)新成果是得到公認(rèn)的。在成就他的業(yè)績(jī)的諸多因素中,帶根本性的一條原因是,他對(duì)紫砂藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展具有一系列正確的理念和觀點(diǎn)。他認(rèn)為,紫砂藝術(shù)要繼往開來(lái),離不開開拓創(chuàng)新,繼承老一代藝人的衣缽,最重要的是要繼承他們對(duì)紫砂藝術(shù)的深刻理解和永不停頓的創(chuàng)造精神,這是紫砂藝術(shù)創(chuàng)新的歷史責(zé)任;他認(rèn)為,紫砂藝術(shù)自身存在向前發(fā)展的理由和空間,這種理由和空間既來(lái)源于紫砂的可塑性,更在于人們對(duì)美的不斷創(chuàng)造和審美視野的不斷開拓,這是紫砂藝術(shù)創(chuàng)新的不竭源泉;他認(rèn)為,紫砂藝術(shù)創(chuàng)新是一個(gè)漸變的過(guò)程,是對(duì)傳統(tǒng)的不斷改良和演進(jìn),在創(chuàng)新的問(wèn)題上既不能固守傳統(tǒng)、無(wú)所作為,也不能拋棄傳統(tǒng)、另起爐灶,創(chuàng)新是把當(dāng)代審美經(jīng)驗(yàn)和取向有機(jī)嵌入傳統(tǒng)范式的過(guò)程,是建立在深入思考之上的長(zhǎng)期艱苦實(shí)踐,這是紫砂藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展的本質(zhì)要求;他認(rèn)為,藝術(shù)的創(chuàng)新植根于大眾對(duì)藝術(shù)的擁抱和藝人對(duì)藝術(shù)的責(zé)任,只要人們不放棄對(duì)紫砂藝術(shù)的喜愛,從藝者就應(yīng)該為他們提供源源不斷的紫砂審美對(duì)象,這是紫砂藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展的動(dòng)力所在。正是清醒地認(rèn)識(shí)到紫砂藝術(shù)創(chuàng)新發(fā)展的內(nèi)在因素、演進(jìn)規(guī)律和客觀需求,陳國(guó)良對(duì)壺藝創(chuàng)新始終充滿著堅(jiān)定的信心和積極的態(tài)度,從而使他的創(chuàng)新實(shí)踐既激情勃郁又堅(jiān)韌持久,既腳踏實(shí)地又緊隨時(shí)代,既靈性畢現(xiàn)又貼近生活。在40多年的制壺生涯中,他為人們提供了將近50款自創(chuàng)壺品,其中不少成為當(dāng)代茗壺制作的經(jīng)典,為藝界所傳移模寫,他潛心創(chuàng)作、致力創(chuàng)新的從業(yè)態(tài)度亦為業(yè)內(nèi)和廣大消費(fèi)者高度贊揚(yáng),他每一個(gè)時(shí)期的創(chuàng)新力作,則成為當(dāng)今時(shí)代紫砂藝術(shù)的重要成果為人們所珍愛。
2.設(shè)計(jì)突破。紫砂材料獨(dú)特的可塑性,極大地拓展了這一造型藝術(shù)的廣闊想象空間,形成了形制多樣、氣象萬(wàn)千的表現(xiàn)形式,這是其它許多手工藝術(shù)品難以企及的。正因?yàn)槿绱?,設(shè)計(jì)對(duì)于紫砂藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展,具有至關(guān)重要乃至決定性意義。它不僅是把藝術(shù)思想轉(zhuǎn)變?yōu)樗囆g(shù)作品的關(guān)鍵媒介,更是紫砂藝術(shù)推陳出新的基本實(shí)踐和實(shí)現(xiàn)形式。沒有設(shè)計(jì)和它帶來(lái)的變化,便沒有紫砂藝術(shù)的與時(shí)俱進(jìn)。從紫砂藝術(shù)肇始至今,明、清、近代及至當(dāng)代,紫砂藝術(shù)的時(shí)代性表達(dá)及其成就,是以一個(gè)個(gè)不同于前代的新壺型的誕生為標(biāo)志的。紫砂壺創(chuàng)制所經(jīng)過(guò)的歷朝歷代,留下了一大批制壺名家和高手的名字,其中堪稱大家者,一定是為自己所處時(shí)代提供了新的壺型的紫砂藝術(shù)家。陳國(guó)良是活躍在當(dāng)今紫砂藝壇具有設(shè)計(jì)能力的大家之一。他從投身紫砂藝術(shù)創(chuàng)作,便開始了壺型設(shè)計(jì)的知識(shí)和實(shí)踐的積累,并進(jìn)行了創(chuàng)新的嘗試。早在上世紀(jì)八十年代,他就較為成功地設(shè)計(jì)制作了近10款紫砂作品,并在這些設(shè)計(jì)中表現(xiàn)出他對(duì)紫砂藝術(shù)精髓較為深刻的領(lǐng)悟和把握。陳國(guó)良說(shuō)過(guò),紫砂壺藝設(shè)計(jì)不是簡(jiǎn)單地拿出幾個(gè)以往沒有的壺型,而是要在堅(jiān)持傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,把自己對(duì)紫砂藝術(shù)的所思所想,尤其是對(duì)生活和時(shí)代審美變化的感受體現(xiàn)到創(chuàng)作之中。正是秉承這樣的設(shè)計(jì)理念,使得陳國(guó)良的壺型設(shè)計(jì)既具有傳統(tǒng)的根基,又呈現(xiàn)鮮明的現(xiàn)代感。以他的名作《勁松靈芝壺》為例,這款典型的花貨壺型,無(wú)論是靈芝還是勁松的裝飾,無(wú)論是扁圓的壺身還是高聳的三足,都可以在傳統(tǒng)壺型中找到根據(jù),但把它們統(tǒng)一到一個(gè)新的體積之中,并用多種色澤的泥料加以表現(xiàn),就是新的設(shè)計(jì)。陳國(guó)良說(shuō),這款壺型的設(shè)計(jì),從創(chuàng)新的角度考慮,既有成型和燒制上增加技術(shù)難度的追求,也有對(duì)強(qiáng)化視覺效果的考慮,同時(shí)也顧及了今天的人們對(duì)形式變化和清新自然的心理需求。致力于藝術(shù)的發(fā)現(xiàn)和技術(shù)的進(jìn)步、致力于壺藝審美功能的提升和發(fā)揚(yáng)、致力于當(dāng)下人們的精神追求和審美情懷,使陳國(guó)良設(shè)計(jì)的一個(gè)個(gè)壺藝新品,新穎而不離根本、入時(shí)而不趨流俗、奇巧而不墜賣弄,順應(yīng)了變與不變相統(tǒng)一的藝術(shù)發(fā)展基本規(guī)律,產(chǎn)生了情理之中、意料之外的良好藝術(shù)效果。設(shè)計(jì)的核心價(jià)值是創(chuàng)新,為此,陳國(guó)良在壺藝創(chuàng)作中,注重與中外造型設(shè)計(jì)專家的合作,把當(dāng)代造型藝術(shù)新的理念和成果引入壺藝創(chuàng)作,用一些全新的載體,體現(xiàn)紫砂材料的藝術(shù)效果,攻克紫砂成型的技術(shù)難關(guān)。他與中外造型藝術(shù)家共同設(shè)計(jì)的《天山》、《火中陶》、《圓通壺》等新穎壺款,有的成為紫砂藝術(shù)現(xiàn)代性表達(dá)的經(jīng)典之作,有的為開拓藝術(shù)視野、提升技術(shù)水平提供了有益的嘗試。
3.難度提升。難度本身不是藝術(shù),但難度是一個(gè)藝術(shù)家的藝術(shù)思想、藝術(shù)追求和藝術(shù)表現(xiàn)能力的綜合反映,也是維持藝術(shù)個(gè)性的重要保證,任何藝術(shù)一定包含難度這一必要條件。陳國(guó)良是一位勇于向難度提出挑戰(zhàn)的制壺人。他認(rèn)為挑戰(zhàn)難度就是一種進(jìn)取,攻克難點(diǎn)就會(huì)帶來(lái)出新。人們熟知的“薄胎”,毫無(wú)疑問(wèn)是他挑戰(zhàn)材料、工手和燒制等技術(shù)難度的一個(gè)成功范例。欣賞過(guò)他的薄胎作品的人們,一定能被它們傳達(dá)出來(lái)的體態(tài)輕盈而狀態(tài)穩(wěn)重的反差對(duì)比、超常用料而燒結(jié)得當(dāng)?shù)钠媲尚Ч?、忌之吹彈而不失功用的異樣感受所感染和折服,從而在普遍的紫砂壺藝審美以外,增添一份?dú)特而神妙的紫砂審美享受,進(jìn)而強(qiáng)化了人們對(duì)紫砂及其成型手段的認(rèn)知和感受。作為紫砂藝人個(gè)體來(lái)說(shuō),難度還表現(xiàn)在技術(shù)的全面性。在走進(jìn)紫砂藝術(shù)大門之初,陳國(guó)良就明確表示,紫砂器皿可以分出光素器、筋紋器和花器,但紫砂藝人不能分為光素藝人、筋紋藝人和花器藝人。紫砂藝術(shù)具有整體性,它是由紫砂泥料這一特殊材料和手工成型這一特定制作方式造就的,具有自身的創(chuàng)作規(guī)律和審美特點(diǎn),不論何種器型,本質(zhì)的要求乃至基本的技術(shù)規(guī)范是一致的。一個(gè)紫砂藝人如果只會(huì)做某一類器型,甚至只會(huì)做某一兩款器型,不是沒有真正領(lǐng)悟紫砂藝術(shù)的真諦,就是缺少必要的能力和本領(lǐng)。陳國(guó)良最早從事的是花盆、掛盤等紫砂器物的制作,自上世紀(jì)八十年代初走上壺藝創(chuàng)作的道路,便把創(chuàng)作的目光投向各種器型。在許多人的眼中,陳國(guó)良是一名花器高手,殊不知他制作的《掇球》、《僧帽》、《一粒珠》等經(jīng)典光素器,都是當(dāng)下同類壺型中高品位的精品力作。陳國(guó)良認(rèn)為,作為藝術(shù)品的紫砂壺制作,工手的周詳?shù)轿缓途?xì)入微也在一定程度上體現(xiàn)技術(shù)難度,但最為困難的是,把藝人的創(chuàng)作思想和作品所要展露的意蘊(yùn)具象化,也就是“神”和“韻”的表達(dá),這需要高超的藝術(shù)想象力和出乎自然的指尖點(diǎn)化本領(lǐng)。這方面,陳國(guó)良的代表作《一帆風(fēng)順》是體現(xiàn)難度的一個(gè)范例?!兑环L(fēng)順》壺體由船頭、風(fēng)帆、浪花和纜繩四個(gè)部分組成,它的難度在于,以船頭為壺嘴,風(fēng)帆作壺身,浪花成壺把,纜繩當(dāng)壺鈕,把這些十分具像的物體,組成帶有濃重抽象意味的、表現(xiàn)“進(jìn)取”、“向前”、“順利”等意蘊(yùn)的“海風(fēng)中的帆”,可以說(shuō)是借具像構(gòu)成抽象、用靜物宣示動(dòng)態(tài)、以有形表達(dá)無(wú)形的一件藝術(shù)精品。它充分體現(xiàn)了作者在整體構(gòu)思、位置安排、比例搭配、形態(tài)表現(xiàn)等方面極高的藝術(shù)想象力和對(duì)材料、工具的把控能力。尤其是,在靜態(tài)的壺身成功表現(xiàn)出船帆在海風(fēng)鼓蕩下產(chǎn)生的動(dòng)感,顯示了作者心手一致,有感而發(fā)的藝術(shù)表現(xiàn)和細(xì)節(jié)處理能力。這件作品多有仿者,但不要說(shuō)神似,即便是形似者都難得一見,這是因?yàn)殡y度這道坎不是輕易可以逾越的。
三、品質(zhì)為上,把實(shí)現(xiàn)藝術(shù)精臻作為創(chuàng)作的主要標(biāo)準(zhǔn)
紫砂藝術(shù)之所以長(zhǎng)盛不衰,一個(gè)重要原因是,從事這一藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)家們,在持續(xù)不斷地為人們提供賞心悅目的藝術(shù)精品。正是這些藝術(shù)精品,留住了人們對(duì)紫砂藝術(shù)發(fā)自內(nèi)心的熱愛,激發(fā)了人們對(duì)這門藝術(shù)的無(wú)限遐想和不竭追求,營(yíng)造了廣泛而持久的紫砂藝術(shù)市場(chǎng)。無(wú)論是藝術(shù)的發(fā)展還是市場(chǎng)的繁榮,都需要質(zhì)量的保證和精品的護(hù)航。陳國(guó)良深諳其中的道理,數(shù)十年來(lái)堅(jiān)定走在重質(zhì)量、出精品的創(chuàng)作道路上,用一個(gè)個(gè)精品力作,為紫砂藝術(shù)也為自己的創(chuàng)造性勞動(dòng)贏得良好聲譽(yù),同時(shí)也在需求側(cè)為紫砂藝術(shù)的傳承創(chuàng)造了必要條件和群眾基礎(chǔ)。
1.用藝術(shù)贏得名利。陳國(guó)良認(rèn)為,紫砂制作尤其是茗壺的制作,對(duì)社會(huì)來(lái)說(shuō)是物質(zhì)和精神生活的需要,對(duì)匠人來(lái)說(shuō)就是謀生的手段。有史以來(lái)的絕大多數(shù)紫砂藝人,做壺就是為了維持生計(jì),今天也是這樣。因此,紫砂從藝者不用諱言市場(chǎng),不用回避名利,關(guān)鍵是要靠作品說(shuō)話,靠藝術(shù)成就贏得市場(chǎng)和名聲。陳國(guó)良首先用純粹的勞動(dòng)投入回應(yīng)這個(gè)道理。從事壺藝創(chuàng)作幾十年,他始終堅(jiān)持親工親為,幾乎把全部的工作時(shí)間用于作品的設(shè)計(jì)和制作,只要在宜興,人們便可在工作室看到他埋頭創(chuàng)作的身影。他認(rèn)為,人們花錢買到的陳國(guó)良的壺,一定出自我的手工,否則就對(duì)不起消費(fèi)者,也對(duì)不起自己的良心。尤其是面對(duì)喧鬧的市場(chǎng),面對(duì)五花八門的賺錢捷徑,陳國(guó)良不為所動(dòng),恪守一個(gè)藝人的本質(zhì)和本分。他的每一款創(chuàng)新壺型,都是市場(chǎng)追捧的熱門貨,都可以為他帶來(lái)豐厚的收入回報(bào)。但他不為逐利而放棄藝術(shù),最熱門的壺型都不搞批量生產(chǎn)、重復(fù)定制。人們可以看到,在成功推出新的作品之后,他又投入了下一輪的設(shè)計(jì)和創(chuàng)造。這是陳國(guó)良的厚道,更是他的睿智。因?yàn)樗妹恳淮魏?jiǎn)單的重復(fù),都是作品藝術(shù)份額的減損,是對(duì)市場(chǎng)和受眾的不負(fù)責(zé)任。對(duì)重復(fù)和批量的排斥,就意味著對(duì)創(chuàng)新的增量要求,這就使得創(chuàng)造性勞動(dòng)成為陳國(guó)良的壺藝制作的常態(tài),而長(zhǎng)年不輟的創(chuàng)造性勞動(dòng),使陳國(guó)良成為一個(gè)以藝術(shù)創(chuàng)新能力高超聞名的壺藝名家,他的每一次創(chuàng)新,都給人們帶來(lái)有別于以往和他人的壺藝審美享受,并體會(huì)到紫砂藝術(shù)創(chuàng)造的無(wú)窮魅力。他創(chuàng)作的《天池》、《三羊開泰》、《高南瓜》等作品,已經(jīng)成為人們心目中陳國(guó)良的藝術(shù)符號(hào),他的藝術(shù)聲譽(yù)和作品價(jià)值,也伴隨藝術(shù)精品的不斷推出而茁壯成長(zhǎng),這也是人們把他的作品稱為“績(jī)優(yōu)股”的道理。
2.用個(gè)性彰顯成就。陳國(guó)良認(rèn)為,紫砂藝術(shù)和其它藝術(shù)是一樣的,只有確立個(gè)性,才能自立于藝術(shù)之林。他常說(shuō),像徐悲鴻、吳冠中、錢松巖這樣一些大藝術(shù)家,他們的作品不管放在哪里,都能讓人們一望而知,就是因?yàn)樗麄兊脑煨?、線條與眾不同,具有強(qiáng)烈的個(gè)性。顧景舟、何道洪等大師的作品也是這樣,擺在那里,就知道是他們手中的活兒。對(duì)個(gè)性的肯定和崇尚,是陳國(guó)良?jí)厮噭?chuàng)作的重要思想引領(lǐng),而形成較為鮮明的個(gè)性,則靠他幾十年從不停頓的探索和實(shí)踐。他認(rèn)為,個(gè)性對(duì)于藝術(shù)不可或缺,但個(gè)性的形成并非朝夕之間,它包含著藝人對(duì)藝術(shù)的理解,體現(xiàn)的是按照這種理解進(jìn)行的長(zhǎng)期摸索和錘煉,個(gè)性的形成是一個(gè)自然成長(zhǎng)的過(guò)程,它是思想和勞動(dòng)結(jié)合孕育的孩子。陳國(guó)良還認(rèn)為,對(duì)于紫砂這樣一門具有較長(zhǎng)歷史傳承的手工藝術(shù),歷代高手名家用他們的智慧和創(chuàng)造,矗立起一座座藝術(shù)的高峰。要在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上做出個(gè)性,對(duì)藝人的藝術(shù)思維和能力水平都是極大的挑戰(zhàn)和考驗(yàn)。為實(shí)現(xiàn)個(gè)性鮮明的價(jià)值取向,他致力于傳統(tǒng)經(jīng)典的再創(chuàng)作,把師承的何道洪先生張力十足而不失厚樸沉穩(wěn)的風(fēng)格,融入經(jīng)典壺型的制作,為《石瓢》、《梅樁》、《龔春》等傳統(tǒng)名器帶來(lái)了大氣之美、霸悍之美;他高度重視手工制壺自然性的把握和呈現(xiàn),把幾十年練就的嫻熟手工技藝,演化為心手合一的隨機(jī)點(diǎn)化。無(wú)論是光素器還是花器、筋紋器,只要仔細(xì)品鑒,都能發(fā)現(xiàn)手工制作靈巧而自然的痕跡。尤其是花器的細(xì)部,能看到那些似與不似之間的枝蔓莖葉和草蟲生靈,看似粗拙實(shí)則靈動(dòng),看似隨意實(shí)則用心,能清晰窺見作者的匠心獨(dú)具和工手獨(dú)到;他著力追求作品形的正大和諧,講究線條過(guò)渡的自然流暢,講究塊面結(jié)合的勻稱合理,講究整體造型的渾然一氣,從而使作品呈現(xiàn)舒展、穩(wěn)重的氣象。大氣而不失靈性,嚴(yán)謹(jǐn)而不失自然,輕盈而不失莊重,陳國(guó)良作品的藝術(shù)韻味兼具吳楚姝麗與燕趙佳人之優(yōu)長(zhǎng),給人以娉婷而不失端莊之美,舒暢雋永,中和堂皇。
3.用公認(rèn)作為標(biāo)尺。藝術(shù)具有私人性,而藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)則具有社會(huì)性。陳國(guó)良在壺藝創(chuàng)作上的成功,一個(gè)重要原因是,尊重大眾在紫砂藝術(shù)發(fā)展中的重要地位,尊重具有普遍意義的審美價(jià)值取向,尊重生活是藝術(shù)的源泉的基本規(guī)律。他認(rèn)為,紫砂藝術(shù)誕生于民間,植根于民間,廣大群眾既是紫砂作品最廣泛的享用者,也是紫砂藝術(shù)最重要的評(píng)價(jià)者。一件紫砂作品好與不好,不能是藝人的自說(shuō)自話,而必須由包括同行在內(nèi)的大多數(shù)使用者、品鑒者來(lái)評(píng)說(shuō)。只有獲得大多數(shù)人的接受和認(rèn)同,藝人和作品才有扎實(shí)的根基和真正的市場(chǎng)。陳國(guó)良還認(rèn)為,尊重大眾,接受大眾的評(píng)判不是從俗,因?yàn)榫哂衅毡橐饬x的大眾審美,是一個(gè)時(shí)代審美經(jīng)驗(yàn)的結(jié)晶,是經(jīng)過(guò)揚(yáng)棄取得的審美共識(shí),真正的大眾審美是健康的、向上的、藝術(shù)的,問(wèn)題是藝人如何創(chuàng)作出契合大眾審美的作品。在這些認(rèn)識(shí)的支配下,數(shù)十年間,他始終堅(jiān)持人們對(duì)紫砂壺作為實(shí)用器物的基本造型要求,注重關(guān)照人們崇尚中庸和諧的感知習(xí)慣,盡力表現(xiàn)人們廣為喜愛熟悉的物象形態(tài),努力實(shí)現(xiàn)人們追求發(fā)展變化的心理需求,并把這些對(duì)大眾審美的關(guān)注融為一體,創(chuàng)作出符合多數(shù)人審美要求的壺藝作品??疾礻悋?guó)良的壺藝可以感受到,他的大多數(shù)作品是人們熟知的傳統(tǒng)款式,雖然程度不同地有所改良和改進(jìn),但大多保留了基本形態(tài),使之符合人們傳統(tǒng)的使用和欣賞習(xí)慣;他的創(chuàng)新之作,題材大多源于民間,《冬瓜壺》、《南瓜壺》、《西瓜壺》、《北瓜壺》、《佛手壺》、《生肖壺》等等,雖然具有眾多獨(dú)創(chuàng)性的元素,但傳達(dá)的是風(fēng)土人情,使之貼近人們的生活、走近人們的心靈;他的那些現(xiàn)代感很強(qiáng)的作品,雖然講求設(shè)計(jì)感和抽象性,但大多形象清晰,表達(dá)明確,功能健全,使之能為人們所認(rèn)知、理解和接受。尊重大眾、貼近大眾,使陳國(guó)良的壺藝創(chuàng)作始終走在來(lái)自民間、服務(wù)民間的正確道路上,保持了紫砂藝術(shù)的傳統(tǒng)和純正,最終得到人們的普遍贊譽(yù)和喜愛。