摘 要：超現(xiàn)實主義主要追求人的潛意識，他們常常利用一些具象或抽象的圖像符號來象征某一隱喻物。本文主要從圖像的選擇與排列組合方面入手，探究他潛意識的夢境與神秘的詩意性。他用最具象的圖像符號來表現(xiàn)出最不真實的畫面，他通過神秘莫測的想象來洞察人的潛在意識，激發(fā)人們?nèi)ふ宜麄冃撵`的奧秘。他還把哲學(xué)隱于畫面之中，去探索哲學(xué)之間的辯證關(guān)系。從他的畫面中可以看到各種圖像符號的不同組合，圖像的重組變異、挪用、對比鑲嵌、雙重影像，他的這種繪畫方法，對當(dāng)今的廣告畫、招貼畫、現(xiàn)代藝術(shù)都產(chǎn)生著重大影響，從而引發(fā)超越現(xiàn)實世界的圖像革命。

關(guān)鍵詞：馬格利特；圖像符號；潛意識

一、馬格利特繪畫的夢境隱喻

（一）夢境中物象的選擇及思維轉(zhuǎn)換

圖像學(xué)是馬格利特繪畫很重要的一部分，他往往能用最具像的圖像符號表現(xiàn)出最不真實的畫面，將夢境的圖像化過程發(fā)揮到極致，并表現(xiàn)了人類心智無限潛能的一面。有一些圖像符號經(jīng)常性的出現(xiàn)在馬格利特的繪畫中，如欄桿、海面、鳥、石頭和裸女……馬格利特對它們的熱愛貫穿整個藝術(shù)創(chuàng)作始終。

（二）夢境的營造方法與手段

馬格利特夢境的非理性和荒誕感是怎樣營造出來的呢？他只是將生活中我們常見的景象和物體，進行精心的處理和巧妙地組合后，呈現(xiàn)出一種耐人尋味和不可思議的景象。馬格利特夢境的營造方法和手段：

孤立和并置。馬格利特把一個物體從它的日常環(huán)境中抽離，轉(zhuǎn)移到一個矛盾的場景中，就會超越它平常的角色，被賦予新的意義及生命力。馬格利特有時也會把兩個或幾個不相干的物體，并置組合在一起，偶然的碰撞有時會產(chǎn)生一種意義，就變成了“有效的組合”，打破了我們對空間的感覺。所以我們在馬格利特的夢中常會看到：云和石頭在空中相遇；一朵云被放置在玻璃杯上；女子的軀干，薩克斯和椅子同時漂浮在空中等。如《心弦》、《陰險的天氣》。

變異。馬格利特通過改變對象的外觀、尺寸或質(zhì)地，創(chuàng)造出一種不協(xié)調(diào)。所以我們會在馬格利特的作品中看到蘋果有一個房間那么大；人長出思鄉(xiāng)的翅膀；在《強暴》中我們看到女人長著乳房似的眼睛、肚臍樣的鼻子、陰部似的嘴巴、陰毛似的秀發(fā)；還有在《個人價值》中，巨大的梳子、香皂和玻璃杯，讓人有一種身處夢境、魔幻之中。

（三）神秘詩意的夢境

馬格利特說“藝術(shù)喚起神秘，而沒有神秘，世界將不會存在，”事物只有保持他的神秘性，才會激起人們探究的興趣。所以他非常注重藝術(shù)的神秘性，注重在畫中營造一種怪誕而詭異的氣氛，使人們驚醒并思考。馬格利特的夢境隱喻，還體現(xiàn)了一種詩意性。“詩”是美好而感性的。馬格利特的作品總是包含著可見與不可見的詩篇。帶領(lǐng)著人去探索那心靈未知的空間。馬格利特的作品描繪的秀雅、清爽的畫面，給人一種詩意的神秘。在《心弦》（圖三）中，一片潔凈的白云漂浮在玻璃杯上，背景清新淡雅，帶給人無限遐想。和《心弦》風(fēng)格類似的作品還有《美麗的世界》，在這幅作品中，馬格利特將藍色的窗簾形狀與室外的藍天白云拼貼在一起，另外還有一個小小的蘋果點綴，形成一個新的形象。這種作品帶給心靈一種超乎想象的感動，一種平靜、安謐的氛圍，還帶有一絲飄逸，像一篇篇美好的詩。

二、馬格利特繪畫的哲學(xué)冥思

馬格利特在1929年12月發(fā)表《詞與圖》的宣言。以個人獨特的文字與圖像結(jié)合的視覺符號，并通過繪畫表現(xiàn)其哲學(xué)冥思，并定義繪畫為“一種最神奇的活動”。每日我們所習(xí)慣運用的語言，有時會誤導(dǎo)我們對事物的認知。因此，馬格利特對圖與詞的關(guān)系做了深刻思考，畫中的物品真的就是這個物品嗎？馬格利特將詞語引進畫面，質(zhì)疑事物的指代與事物本身的關(guān)聯(lián)。如他的名作《圖的背叛》畫面煙斗下方寫著“這不是一個煙斗”，藝術(shù)家利用畫面與文字各自所指的矛盾，表達了“物與其再現(xiàn)之間，先有聯(lián)系”的哲學(xué)觀點。另一幅《夢的鑰匙》，它們各自展示著四個不相干的物體，并且同樣放在格子中。前三個格子中的物體與其標(biāo)識的文字內(nèi)容不相符合，第四格中的“公文包”才是唯一正確的一組。也正是這一系列的作品奠定他在藝術(shù)上被認知的地位。馬格利特大膽而直接的在畫面中使用文字，作品面貌奇特，使人產(chǎn)生哲學(xué)性思考。然而馬格利特也終其一生把主要精力都放在繪畫的哲理性的表現(xiàn)上。

三、馬格利特繪畫藝術(shù)的價值及影響

其作品開放性的內(nèi)容與多樣的表達形式深刻地影響著傳媒藝術(shù)、大眾藝術(shù)、時尚藝術(shù)，更加成為了安迪·沃霍爾、安東尼·布朗等波普藝術(shù)家、插畫家以及設(shè)計大師的創(chuàng)作靈感來源。對當(dāng)代的讀者和觀眾，尤其是那些和前衛(wèi)藝術(shù)、網(wǎng)絡(luò)媒體關(guān)系密切的年輕人而言，馬格利特繪畫中的奇思妙想和反?；瘶?gòu)成早已屢見不鮮，見多了自然也就不覺得怪。雖然馬格利特在熟知度上不如達利和畢加索，但事實上，學(xué)習(xí)、模仿馬格利特的人不勝枚舉，比起達利和畢加索的學(xué)習(xí)者更是有過之而無不及。觀眾見多了復(fù)制模仿馬格利特的怪誕作品，自然不覺得馬格利特原創(chuàng)作品的神奇，可是一旦將馬格利特的繪畫置回其時間原位，畫中的怪誕特色便最大化的顯露出來。馬格利特獨特的魔幻超現(xiàn)實主義繪畫思想在今天仍對西歐文化和現(xiàn)代藝術(shù)時尚產(chǎn)生著重大的影響，對當(dāng)代中國藝術(shù)的影響也是很深刻的。

參考文獻：

[1]黑格爾，朱光潛譯：《美學(xué)講演錄》，商務(wù)印書館，1986。

[2]張秉真：《未來主義·超現(xiàn)實主義》，北京：中國人民大學(xué)出版社，1998。

[3]丹納：《藝術(shù)哲學(xué)》，北京出版社，2004。

[4]何政廣：《馬格利特》，河北教育出版社，2005。

作者簡介：

黃爽（1992—），女，聊城大學(xué)美術(shù)學(xué)院14級研究生，專業(yè)為美術(shù)，研究方向為油畫。

（作者單位：山東聊城大學(xué)美術(shù)學(xué)院）