李陽兵

【摘要】：陶瓷藝術是我國眾多文化遺產(chǎn)之中一顆璀璨的明珠，它蘊含著中華民族特有 的精神氣質(zhì)和偉大的創(chuàng)造力，是中國人勞動和智慧的結晶。隨著社會的不斷發(fā)展，陶瓷繪畫便誕生了，它積淀著濃濃的美學情趣。本文主要從繼承的角度來談陶瓷繪畫的創(chuàng)新。

【關鍵詞】：繼承；創(chuàng)新；陶瓷繪畫；藝術

瓷器是中國偉大的發(fā)明創(chuàng)作之一，它在中國的文明史上寫下了濃重的一筆，是中華民族文化的象征。自從瓷器發(fā)明之后，中國的陶瓷繪畫藝術更是高潮迭起，創(chuàng)新不斷，涌現(xiàn)出大量的優(yōu)秀的陶藝家以及陶瓷藝術作品?？v觀當今的陶瓷藝術作品，在繼承傳統(tǒng)陶瓷藝術的基礎上，還需要進一步的創(chuàng)新，使得陶瓷藝術更加貼近現(xiàn)代人的生活。

藝術的生命在于創(chuàng)造，從一定意義上來說，創(chuàng)新就是要遠離過去陳舊的法則，創(chuàng)造出新的法則，創(chuàng)新的元素越多，作品也就越有新意。而這種創(chuàng)新的關鍵，又必須建立在繼承傳統(tǒng)藝術精髓的基礎上，以為沒有舊就沒有新。新和舊之間是一種相互依存的關系，同時它們又是相互排斥的。一個真正的陶瓷藝術家對于這種新舊的關系是能夠準確把握的，只有這樣才能夠創(chuàng)作出不同于一般的陶瓷作品，贏得大家的歡迎。那么，陶瓷繪畫藝術應該如何在繼承上創(chuàng)新呢？

一、觀念的更新在于傳統(tǒng)基礎上的變革

對于任何一種藝術而言，脫離了傳統(tǒng)就無從談及創(chuàng)造，在陶瓷繪畫藝術上要學習前輩的各種經(jīng)驗，在此基礎上走出一條屬于自己的藝術之路。學習古人而不拘泥于古人，發(fā)揮陶藝家獨特的個性，從而形成陶藝家獨具的風格。要想在繼承中有所創(chuàng)新，需要追求一種自我意識的表現(xiàn)反叛的理念，自我表現(xiàn)在藝術創(chuàng)作中是一個非常重要的問題。藝術強調(diào)的是天人合一的最佳境界，藝術作品要想體現(xiàn)自身的價值，就不能簡單地接受或者被動地克服生活，而是要有自己的主觀理解，使得人與客觀對象在高度上保持一定的統(tǒng)一，從而創(chuàng)作出更加具有新意的創(chuàng)新作品。

二、逾古出新，在繼承的基礎上進行創(chuàng)新

新的作品都是在總結過去經(jīng)驗的基礎上進行創(chuàng)作的，沒有古舊沒有今。推陳出新指的就是藝術家們在總結前人的基礎上進行自己新的創(chuàng)造。新與舊是一對矛盾的統(tǒng)一體，沒有舊就沒有新，推翻陳舊的目的就是出新。新必須要從舊的傳統(tǒng)中萌芽而出，也就是必須先繼承然后再出新。如果僅僅是繼承，而且止于繼承的話，那最終的結果便只能在繼承上停滯，無法再進步。如果完全拋棄傳統(tǒng)，那么今日的文明也就無從談起。在我國的陶瓷繪畫藝術之中，歷代的大家的作品有許多值得我們學習和借鑒的經(jīng)驗，從這里也足以看出傳統(tǒng)的可貴之處。

三、繼承與創(chuàng)新是矛盾而又是統(tǒng)一的

在陶瓷繪畫藝術方面，如果從繼承的角度來說，是需要耗費巨大的心血以及經(jīng)歷打進傳統(tǒng)之中，來發(fā)覺陶瓷繪畫藝術傳統(tǒng)中的精神食糧和技巧技法，去捕捉大師們的閃光點，借鑒到自己的藝術創(chuàng)作之中。要認真研究陶藝大師在藝術發(fā)展上的步履，探索其審美思想形成上的軌跡，領悟其藝術閃光精神的內(nèi)涵，探索其藝術手段在表現(xiàn)方面的來龍去脈。只要認真研究，必定會有所收獲。從創(chuàng)新的角度來看，則需要足夠的勇氣從生活、自然中去尋覓創(chuàng)新的源泉，找尋創(chuàng)新的各種契機，對歷代陶藝大家留下的東西在繼承的基礎上遠離。之所以遠離，就是為了更好地繼承，繼承則又是為了進一步的創(chuàng)新，創(chuàng)作出更多具有時代特點的新作品。繼承與創(chuàng)新是一個問題的兩個方面，它們是矛盾而又統(tǒng)一的。

四、創(chuàng)新的具體表現(xiàn)

（一）繪畫內(nèi)容的創(chuàng)新

藝術來源于生活而又要高于生活，在我們的現(xiàn)實生活之中蘊含著豐富的創(chuàng)作素材，將這些素材進行提煉加工，在陶瓷繪畫藝術中表現(xiàn)出來，內(nèi)容上就能夠凸顯特色，在繼承傳統(tǒng)的基礎上有所創(chuàng)新，較好地反映出當代的現(xiàn)實生活。

（二）繪畫材質(zhì)的創(chuàng)新

有人曾經(jīng)說過這樣一句話，陶瓷繪畫所用的顏料還是老的好，但是現(xiàn)在沒有了，因此現(xiàn)代的陶瓷繪畫總體上已經(jīng)遠不如以前。雖然看似這句話有一定的道理，但是卻相對比較片面。當然，陶瓷繪畫在繼承發(fā)展的過程中，不變的應該是其基本的色調(diào)，這是為了保持陶瓷繪畫藝術的風格，但是這并不是說其著色的材質(zhì)不可變。隨著社會的進步與發(fā)展，高科技的發(fā)明與創(chuàng)造，陶瓷顏料的材質(zhì)也正在發(fā)生著不斷地變化，某些時候這些變化之后的這些顏料的使用效果要好于過去的顏料。既然如此，為什么我們在創(chuàng)作的過程中不加以使用呢？也正因為這個變化，使得陶瓷繪畫藝術有了更進一步的發(fā)展，更加順應時代的潮流。作為一名陶瓷繪畫者，在繼承傳統(tǒng)材質(zhì)使用的基礎上進行研究革新，也是我們努力的方向。

（三）繪畫技法的創(chuàng)新

縱觀當代的陶瓷繪畫者，其在長期的創(chuàng)作實踐中，發(fā)揮各自的聰明才智，創(chuàng)造出了很多獨具新意的表現(xiàn)技法，使得陶瓷繪畫藝術得到了極大的創(chuàng)新與發(fā)展，例如流霞彩、珍珠彩等都比較具有代表性。這些創(chuàng)新技法的應用，給陶瓷繪畫注入了一股新的活力。

在當代陶瓷繪畫技法的創(chuàng)新方面最為突出的當屬高溫釉中彩技法，它是由新顏料、新材質(zhì)、新窯爐、新燒成工藝等系列技術構成。顏料為硅元新材上個世紀九十年代發(fā)明的高溫顏料，耐高溫達到1000多度以上，可以自然沉入釉面，與釉面渾然一體，達到光潤自然的效果，藝術表現(xiàn)力強。相對于傳統(tǒng)技法，高溫釉中彩還克服了釉上彩畫面附著在陶瓷表面，不耐磨、易含鉛的缺陷，同時相比釉下彩，顏色及表現(xiàn)技法更加豐富自然。

（四）繪畫工具的創(chuàng)新

對于現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術而言，材料的使用更加方便，這種方便性使得陶瓷繪畫在創(chuàng)作的過程中可以更加廣泛地汲取各種繪畫的手法加以利用，尤其是現(xiàn)代繪畫藝術的表現(xiàn)手法。這種方面性可以使毛筆、刮刀、油畫筆等不同的工具配合使用，從而表現(xiàn)出更多的新穎的肌理效果。而一些新的工具，例如牙簽、棉花、棉簽等也可以在陶瓷繪畫之中大展拳腳。用牙簽蘸上較濃的色料即可在瓷胎上直接劃線，并因具一定的厚度而有浮雕感；棉簽可用來擦出線條，勾勒造型，從而露出瓷胎并與拍染出的底色形成對比。

（五）綜合裝飾的創(chuàng)新

在這方面的創(chuàng)新上，景德鎮(zhèn)瓷器陶藝家們將陶瓷繪畫藝術的創(chuàng)作與現(xiàn)代審美觀念相融合，開拓創(chuàng)新，吸收了中國畫以及各種民間藝術，例如年畫、石刻、木雕等的創(chuàng)作風格，并且在傳統(tǒng)技藝的基礎上融入了西方水彩畫、油畫的技法，將中華民族的藝術與外國的藝術進行融合，新城了更加豐富多彩的創(chuàng)作形式，效果斐然，使得陶瓷繪畫藝術進入了一個全新的發(fā)展天地。

景德鎮(zhèn)陶瓷繪畫藝術綜合裝飾的形式有新彩加古彩，新彩加粉彩，新彩結合釉下彩，新彩結合高溫色釉窯變裝飾等等。綜合裝飾這種新穎的手法大大拓寬了新彩的表現(xiàn)力度，改變了以往陶瓷繪畫單一藝術效果的傳統(tǒng)面貌，賦予了畫面不同材料的色彩、光澤、肌理、質(zhì)感，帶給觀眾耳目一新的視覺效果與心理感受。

結論

任何一種藝術形式要想在歷史的長河中發(fā)展下去，必須要在繼承的基礎上有所創(chuàng)新。沒有繼承，就失去了這種藝術形式的本質(zhì)，而沒有創(chuàng)新，則這種藝術形式就很難生存。對于陶瓷繪畫藝術而言，繼承難，而創(chuàng)新則更難。作為一名21世紀的陶瓷繪畫者必須要具備繼承——借鑒——創(chuàng)造三者相互融合的觀念，善于發(fā)現(xiàn)生活中創(chuàng)作的閃光點，利用各種創(chuàng)新形式使得自己的作品在繼承的基礎上推陳出現(xiàn)，從而創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的作品，使得陶瓷繪畫的藝術之路越走越寬。

參考文獻：

[1]劉長河. 在繼承中創(chuàng)新 在創(chuàng)新中發(fā)展——關于陶瓷繪畫藝術發(fā)展的思考 [J]. 陶瓷研究，2012，（12）

[2]朱泓；呂義旺. 簡論陶瓷繪畫藝術的繼承與創(chuàng)新 [J]. 陶瓷研究，2011，（12）

[3]王漢樂. 陶瓷繪畫研究初探 [J]. 快樂閱讀，2013，（05）