馬穎

“革命人永遠(yuǎn)是年輕，他好比大松樹冬夏常青。他不怕風(fēng)吹雨打，他不怕天寒地凍。他不搖也不動，永遠(yuǎn)挺立在山頂……”這經(jīng)典的旋律于2016年6月26日晚在盛京大劇院歌劇廳中再次唱響。從2016年6月16日開始，由沈陽音樂學(xué)院重新創(chuàng)編排演的大型經(jīng)典民族歌劇《星星之火》在沈陽上演，演出到7月3日結(jié)束，其間共演出10余場。歌劇《星星之火》是新中國成立以來的第一部大型歌劇，也是第一部以東北抗聯(lián)及抗日戰(zhàn)爭為題材的大型歌劇，它講述了在黨的領(lǐng)導(dǎo)下抗聯(lián)戰(zhàn)士不畏強暴，英勇抵抗日本侵略者的故事。2016年，作為遼寧省紀(jì)念中國共產(chǎn)黨建黨95周年大型演出活動，經(jīng)典民族歌劇《星星之火》再次與廣大觀眾見面。沈陽音樂學(xué)院院長、男高音歌唱家、教授、博士研究生導(dǎo)師劉輝擔(dān)任本劇藝術(shù)總監(jiān)，并在劇中飾演男主人公老李頭；中央戲劇學(xué)院副院長、文學(xué)（藝術(shù)學(xué)）博士、教授、博士生導(dǎo)師廖向紅任總導(dǎo)演。

在此之前的2015年10月31日至12月2日，“歌劇《星星之火》——革命人永遠(yuǎn)是年輕”已經(jīng)先后在盛京大劇院、國家大劇院、清華大學(xué)等地演出過9場。受眾人數(shù)近萬人次，演出取得了巨大成功。在去年演出的基礎(chǔ)上，沈陽音樂學(xué)院積極吸收原作精華，借鑒西方藝術(shù)形式，同時對歌劇《星星之火》的劇本、音樂、人物進行了重新修改和再創(chuàng)作，使內(nèi)容更深刻，人物形象更豐滿，旋律更優(yōu)美，強化了歌劇風(fēng)格，使該劇成為重點題材、遼寧特色、國家水準(zhǔn)的精品舞臺劇目。6月16日至19日，歌劇《星星之火》已連續(xù)演出4場，駐沈高校師生與廣大市民觀看了演出，觀眾反響熱烈，整場演出高潮迭起，掌聲不斷。

這已經(jīng)是筆者第三次觀看由沈陽音樂學(xué)院復(fù)排的歌劇《星星之火》。這樣一部思想內(nèi)容豐富、政治寓意深刻、藝術(shù)水平頗佳的歌劇是由沈陽音樂學(xué)院的前身——東北魯藝集體創(chuàng)作的，由我國著名作曲家、東北魯藝音樂部部長、沈陽音樂學(xué)院首任院長李劫夫等人作曲，著名劇作家、時任東北魯藝實驗劇團團長的侶朋等人擔(dān)任編劇。2015年正值中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利70周年，沈陽音樂學(xué)院將這部歌劇重新搬上舞臺，并成功申報國家藝術(shù)基金項目，作為“春華秋實——藝術(shù)院校舞臺藝術(shù)精品展演周”的重要演出劇目在國家大劇院上演，并以此向為抗日戰(zhàn)爭勝利和民族解放作出卓越貢獻的英烈們致敬，向老一輩藝術(shù)家們致敬。在紀(jì)念中國共產(chǎn)黨建黨95周年之際，學(xué)院再次演出歌劇《星星之火》，弘揚不屈不撓、不畏艱險、不怕犧牲的東北抗聯(lián)精神，使抗聯(lián)戰(zhàn)士的英雄形象永遠(yuǎn)銘刻在人們心間，同時以這種藝術(shù)形式紀(jì)念中國共產(chǎn)黨建黨95周年。

之前筆者有幸觀看了在北京國家大劇院和中國音樂學(xué)院的兩場演出。今年的這次演出與之前比較明顯，更為成熟，隨著劇情的層層深入，觀眾的情緒隨著劇情的變化而跌宕起伏，而這種氛圍越發(fā)激勵了演員以更加飽滿的狀態(tài)表演，一次次將演出推向高潮。

無疑，復(fù)排的歌劇演出是成功的，這不禁讓人思索：衡量一部成功的歌劇作品，其標(biāo)準(zhǔn)是什么？一臺歌劇的完美呈現(xiàn)絕不僅僅是個別演員出色的演唱便能萬事大吉。在北京也陸續(xù)去看了幾場歌劇演出，這其中不少是明星大腕或聲樂界冉冉升起的新星擔(dān)任主演，但往往演出反響平平，最終淪為老百姓眼中的“高雅藝術(shù)”。回想建國之初，歌劇《星星之火》于1950年在哈爾濱首演至1964年。在各地演出近400場，不僅在當(dāng)時產(chǎn)生了廣泛的社會影響，也對后來我國民族歌劇的發(fā)展起到了重要的推動作用。平均一年60多場次的演出足以說明老百姓歡迎它的程度，歌劇中的選曲《革命人永遠(yuǎn)是年輕》傳唱了大半個世紀(jì)，也足以說明它的流傳程度和生命力。近些年新創(chuàng)的歌劇作品又有幾部能做到這一點呢？《星星之火》是反映已經(jīng)過去的那個年代人民心聲的作品，為何復(fù)排后還能受到今天生活在21世紀(jì)信息大爆炸時代人民的歡迎和喜愛？是劇情？是音樂？是表演？縱觀此次創(chuàng)新性的復(fù)排歌劇，有以下幾個特點：

一、故事結(jié)構(gòu)緊湊，劇情在唱段中層層深入，

唱詞精雕細(xì)琢，在刻畫人物形象上拿捏準(zhǔn)確

《星星之火》圍繞女游擊隊員李小鳳展開，講述了她從一個16歲的鄉(xiāng)村小姑娘，成長為一名優(yōu)秀的抗聯(lián)戰(zhàn)士，并與抗聯(lián)部隊一起，帶領(lǐng)人民群眾反抗日本侵略者，最終取得勝利的故事，集中塑造了抗聯(lián)戰(zhàn)士李小鳳、交通員老李頭等英雄群像，謳歌了中華民族寧死不屈的民族氣節(jié)和堅韌不拔、英勇奮戰(zhàn)的民族精神。復(fù)排的《星星之火》實際上是創(chuàng)編復(fù)排，在保留原劇基本故事梗概的前提下，對原劇本內(nèi)容進行適當(dāng)調(diào)整，又加入了新的創(chuàng)作內(nèi)容，豐富了人物形象。全劇共分四幕：第一幕“被逼上山”，第二幕“尋找游擊隊”，第三幕“斗爭中成長”，第四幕“報仇雪恨”。單純從劇情而言也不足為奇，關(guān)鍵是銜接劇情的一個個唱段，妙在組成唱段的一句句唱詞。如第一場中的對唱《李老爹啊決開門》中，當(dāng)李老爹被日本鬼子抓走前對李母唱道：“鳳兒她媽，鳳兒她媽呀，你要記住我的話，你好好照顧小鳳長大，別叫那賊風(fēng)刮到了，別叫那瘋狗咬了她，大山里面有親人，你叫她上山去種莊稼……”唱詞中的“賊風(fēng)”原指四季異常所形成的邪氣，同樣“瘋狗”“親人”“種莊稼”在這里暗指什么自不用多說。李老爹在被日軍抓捕，知道自己將遭厄運命不久矣的前提下，當(dāng)著日軍和漢奸孫晶石的面，對李母的臨終囑托——送小鳳去山上尋找游擊隊，參加抗聯(lián)隊伍。這里沒有悲悲切切的兒女情長，沒有壯懷激烈的豪言壯語，有的只是一個硬錚錚的東北老漢最樸實無華、最言簡意賅而又充滿智慧的大白話，旬旬體現(xiàn)了他的鐵漢柔情。這樣的例子在整部歌劇中不勝枚舉，人物就是在這樣一句句精準(zhǔn)的唱詞中被鮮活地樹立在歌劇舞臺之上的。

二、音樂旋律流暢明快，朗朗上口，易學(xué)易唱

歌劇《星星之火》的音樂原是在東北民歌和地方戲曲的基礎(chǔ)上提煉創(chuàng)作的。原作者李劫夫最善于把握語言的特點，使音樂形象準(zhǔn)確生動，富于強烈的感染力。他對歌詞的處理，對音樂語言的推陳出新具有獨到的功力。經(jīng)典唱段《革命人永遠(yuǎn)是年輕》采用群眾歌曲的寫法和組織方式，旋律優(yōu)美又通俗易學(xué)，所以才能唱遍大江南北，經(jīng)久不衰。復(fù)排的歌劇音樂對原劇近一半以上的音樂進行改編，但都延續(xù)了作曲家李劫夫歌曲創(chuàng)作的風(fēng)格特點，旋律性強、通俗易唱、接地氣，更具親和力。在保留了原歌劇的經(jīng)典唱段的同時，還吸收東北抗聯(lián)歌曲的音樂元素，增強了該劇的歷史感。其中的交響序曲、詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、二重唱、三重唱、四重唱等多種音樂形式的唱段是由學(xué)院作曲系主任劉暉擔(dān)任音樂總監(jiān)，作曲系教師重新創(chuàng)編的，旋律的寫法大都符合中國民眾的審美習(xí)慣。音樂唱段全部配置交響樂隊伴奏，改編過程中融入一定的現(xiàn)代作曲、編配技法，并全新創(chuàng)作交響序曲、幕間曲等獨立的器樂作品部分，使該劇的音樂內(nèi)容更加多元化。如：第三幕中表述裴大姐為了掩護大家撤退，壯烈犧牲后的合唱唱段《同志們不能沒有她》的后半部分使用卡農(nóng)手法，旋律重復(fù)、模進，男低音聲部、男高音聲部、女低音聲部、女高音聲部逐漸分層次進入輪唱，音樂由弱漸強，由慢漸快，旋律在此過程中被一次次重復(fù)、強調(diào)，在一步步遞進至頂點時，音樂戛然而止，此處的休止無聲勝有聲，緊接著四聲部強力度齊唱，突出音樂主題。之后樂隊強奏，把悲痛激昂的情緒推向頂點達到極致。

三、運用音樂塑造人物形象準(zhǔn)確而鮮明。

歌唱表演頗顯功力，人物刻畫細(xì)致入微

歌劇《星星之火》中每個人物的唱段，無論是正面還是反面，主角還是配角，與之所匹配的音樂都對塑造人物形象起到了至關(guān)重要的作用，使得劇中人物形象鮮明。如：劇中的關(guān)鍵性人物交通員老李頭的幾個獨唱選段《跑交通》《火啊火》《說起游擊隊》等民族風(fēng)格濃郁，聽上去像民歌小調(diào)似的清新，爽朗的旋律那么的歡暢喜慶，成功塑造了一個歷盡滄桑的老革命者的樂觀豁達；黑田的幾個唱段有些為日本民族風(fēng)格，旋律低沉又晦澀，刻畫了日本侵略者內(nèi)心的陰險猙獰；孫晶石的旋律曲不成曲、調(diào)不成調(diào)，聽起來很擰巴，好似作曲家在有意賦予他雙重人格，著重刻畫他扭曲的心靈……在表演上采取了歌唱和說白相間的形式。演員的唱功自不必說，表演也十分考究，看得出演員們對角色都是經(jīng)過細(xì)心推敲、揣摩的，某些眼神、動作是經(jīng)過精心設(shè)計并多次實踐的，在這一點上該劇的歌唱演員無論主角和配角都表演得十分精準(zhǔn)。整場演出中，演員們用聲情并茂的演唱、真摯動人的情感將劇中人物刻畫得惟妙惟肖，深深地感染了現(xiàn)場觀眾，使得演出氣氛熱烈，高潮迭起?！缎切侵稹分械呐鹘恰袄钚▲P”，在國家大劇院和國音堂的演出分別由伊泓遠(yuǎn)和李優(yōu)扮演。伊泓遠(yuǎn)的演唱顯現(xiàn)了其豐富的舞臺經(jīng)驗和堅實的唱功，從臺詞、唱段再到手、眼、身、法、步都力求在人物年齡和年代感上達到最完美的效果。李優(yōu)在中國音樂學(xué)院的演出，剛出場時聲音有一點收，不知是故意控制還是沒有完全進入狀態(tài)，到第二場跟交通員“老李頭”的扮演者劉輝同臺的演唱時漸入佳境，到第四場時已經(jīng)揮灑自如。這反倒歪打正著地契合了劇中“李小鳳”這個角色的成長歷程：由一個清純生澀、缺乏斗爭經(jīng)驗的小姑娘在殘酷的對敵戰(zhàn)斗中蛻變成一個英勇無畏的革命女戰(zhàn)士。劇中最出彩的當(dāng)然還是要數(shù)由沈陽音樂學(xué)院院長劉輝出演的交通員“老李頭”，他的每次出場都充分顯示出其對歌劇舞臺的把控力，可謂游刃有余。同時他的演唱似乎還能給同臺的對手以示范、指導(dǎo)和把關(guān)的作用，這一點在中國音樂學(xué)院國音堂的那場演出中體現(xiàn)得尤為明顯：可能是因為師生間長期培養(yǎng)的默契，在和李優(yōu)同臺演唱時，李優(yōu)的演唱狀態(tài)越來越好，到后來高潮段落甚至有種和老師同臺飆戲的感覺，觀看時著實過癮。劉輝的每一次獨唱、重唱都能喚起觀眾的共鳴，將情緒推向高潮，觀眾不僅被他深入人心的歌聲所打動，更為他不留痕跡的表演所折服，所以才會不約而同地?zé)崃夜恼啤?/p>

四、樂隊、合唱隊錦上添花，舞美、燈光、道具恰到好處

擔(dān)任合唱隊的沈音·北方青年合唱團、沈音·北方女子民歌合唱團和擔(dān)任樂隊的沈音·北方青年交響樂團的演員主要是由沈陽音樂學(xué)院的本科學(xué)生組成。合唱團的演唱氣勢磅礴，交響樂隊的伴奏恢弘大氣，每一位合唱隊員的唯美歌唱、每一位樂隊成員的過硬演奏都體現(xiàn)了沈音師生精湛的技藝，同時也體現(xiàn)了沈陽音樂學(xué)院聲樂教學(xué)和器樂教學(xué)的綜合實力。此番復(fù)排歌劇《星星之火》，在舞美燈光方面還借助了巨型LED背板等多種技術(shù)手段，在國家大劇院的演出，劇情的介紹和連接主要借助巨型LED背板的畫面和錄音旁白，比起好多當(dāng)代歌劇讓觀眾看提詞器的效果要好不知多少倍。在服裝、化妝、道具方面，也是盡最大可能地還原歷史，合唱團的服飾并不整齊劃一，為體現(xiàn)東北地域的寒冷，還特意在棉衣棉褲外加翻毛皮襖、皮帽，尤其是李小鳳的紅色圍脖分外搶眼，突出她女主角的身份。常言道：“細(xì)節(jié)決定成敗”，一部歌劇的完美呈現(xiàn)實際上就是在這種種細(xì)節(jié)處見功力。

總之，整部歌劇近乎完美，復(fù)排無疑是成功的，總結(jié)其成功的經(jīng)驗，筆者粗淺地認(rèn)為：

1.歌劇作品不必過分求新求異，經(jīng)典重現(xiàn)是個不錯的選擇。在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上尋求創(chuàng)新。

通過創(chuàng)新性的復(fù)排，把劫夫留給我們的歌劇遺產(chǎn)進行有效地整合，借助“反法西斯”這一世界人民共同關(guān)注的主題，把《星星之火》這一作品做大，并借助這張文化名片來提升沈陽音樂學(xué)院的知名度，讓劫夫的歌劇傳播得更廣、更久遠(yuǎn)，這本身就是一個非常好的創(chuàng)意。有了好的主張之后，再借助商業(yè)化的運作模式，對它進行立體的包裝，把它作為文化商品上市，沈陽音樂學(xué)院的這一舉動在繼承傳統(tǒng)音樂文化方面可謂獨樹一幟。

2.歌劇作品的創(chuàng)作需要過硬的制作團隊，各部門通力協(xié)作。

據(jù)悉，該劇從去年3月初就開始了相關(guān)的籌備工作，成立領(lǐng)導(dǎo)小組，組建主創(chuàng)團隊，沈陽音樂學(xué)院院長劉輝親自擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)；副院長魏煌擔(dān)任總監(jiān)制；中央戲劇學(xué)院副院長廖向紅擔(dān)任總導(dǎo)演；教育部高校戲劇與影視學(xué)類教學(xué)指導(dǎo)委員會委員安怡擔(dān)任導(dǎo)演；國家一級指揮、中國歌劇舞劇院常任指揮洪俠擔(dān)任指揮。作曲系主任劉暉擔(dān)任音樂總監(jiān)。學(xué)院演出處、作曲系、管弦系、聲樂系、民族聲樂系等職能部門和教學(xué)單位都參與到相關(guān)工作中，可以說是傾全院之力，經(jīng)過半年時間緊鑼密鼓地排練，才使得這部復(fù)排的《星星之火》呈現(xiàn)在觀眾面前?？梢哉f該劇是沈陽音樂學(xué)院近年來在教學(xué)、創(chuàng)作、演出、藝術(shù)實踐和管理方面所取得成績的集中展示。

3.歌劇作品在中國要符合中國人的審美心理和東方美學(xué)原則。

近期也聽了不少原創(chuàng)歌劇.對這一點感受頗深。除極少數(shù)優(yōu)秀劇目外，多數(shù)歌劇有西化傾向，沒能達到雅俗共賞的審美效果，不接地氣，作曲風(fēng)格上求新求異，有的歌劇旋律甚至談不上歌唱性，歌劇演員吐字不清，以致于不看提詞器根本不知唱的是什么?！缎切侵稹返淖髑⒃谥袊褡迕耖g音樂的基礎(chǔ)上，雖然技法是西洋的，但素材是中國的，符合中國人的聽覺和審美。在表演上，中國人的審美習(xí)慣是看歌劇而不是單純地聽歌劇，因此不能重唱輕演，而要唱演并重。演員除了要有過硬的唱功，還要細(xì)致揣摩人物內(nèi)心世界并在演唱過程中自然流露，深刻反映人物的性格特征。在復(fù)排的歌劇《星星之火》中。拋開演唱，單純從戲劇表演角度而言也是精益求精的，細(xì)致到?jīng)]有一句唱詞的日本小兵的眼神、舉手投足都表現(xiàn)得很到位，真正做到“只有小角色，沒有小演員”。不夸張地說，《星星之火》是真正體現(xiàn)民族自身的藝術(shù)規(guī)范和具有最恰當(dāng)?shù)乃囆g(shù)表現(xiàn)形式的“中國模式”的歌劇典范。

總之，復(fù)排的歌劇《星星之火》既一脈相承地繼承了傳統(tǒng)，又賦予它現(xiàn)代氣息，使經(jīng)典作品重新綻放活力，是一部具有思想性、藝術(shù)性和感染力的作品。正像歌劇《星星之火》藝術(shù)總監(jiān)、沈陽音樂學(xué)院院長劉輝在《出品人的話》中所說：“它貫徹和踐行了習(xí)近平總書記在文藝座談會上的講話精神，落實習(xí)總書記向文藝工作者提出的堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，努力創(chuàng)作、排演更多無愧于時代的優(yōu)秀作品的一次實際行動?！?/p>