羅曼·羅蘭，20世紀的法國現(xiàn)代著名文學家、傳記作家、音樂評論家、社會活動家。先后創(chuàng)作了《約翰·克里斯多夫》《母與子》等文學作品，并撰寫了《貝多芬傳》《米開朗琪羅傳》《托爾斯泰傳》等藝術(shù)、文學泰斗的傳記，于1915年榮獲諾貝爾文學獎。他一生都在為正義與真理呼喊、在奮斗，被世人稱為“歐洲的良心”。

文字是他的武器，音樂是他的盾牌，從而造就了羅曼·羅蘭在文學史上的光輝與成就。正如人們對他小說的評價：“用音樂寫小說”，毫不夸張地說，在他的作品里，音樂無處不在，似乎天生就存在于此，從而得天獨厚，讓筆下生花，讓人性更為飽滿。羅曼·羅蘭愛音樂，愛文學，愛貝多芬，因此他用文字勾勒了一個絢麗多姿的音樂世界。

熱愛源于童年

孩子對某件事物有興趣，有一部分源于天生，另一部分需要人正確的引導(dǎo)，羅曼·羅蘭屬于后者。他從小就熱愛音樂，這要歸功于他的母親。羅曼·羅蘭出生在法國一個偏僻的小城市，家里條件不富裕，并不能為他請音樂老師，給他良好的音樂學習環(huán)境，但他有一位熱愛音樂并對音律很敏感的母親。雖然他的母親鋼琴技藝也不高，但她盡最大的能力教他彈琴，還特別注重專業(yè)基礎(chǔ)知識的教育，這為他日后的音樂學習打下了堅實的基礎(chǔ)，更用音樂豐富了他幼小的心靈。就這樣在母親的培養(yǎng)下，羅曼·羅蘭對鋼琴的喜愛與日俱增。母愛是巨大的一團火焰，燃起了羅曼·羅蘭與音樂的不解之緣，燃起了他未來文學創(chuàng)作的源泉。

15歲的羅曼·羅蘭隨父母搬到巴黎居住，來到繁華的大都市后，他更真切地感受了音樂的魅力。閑暇時的他，會經(jīng)常去聽海頓、莫扎特、貝多芬、柏遼茲等音樂大師作品的音樂會。甚至在他兩次報考法國巴黎高等師范學校落榜時，他還幽默地說：“應(yīng)該謝謝莎士比亞與音樂先占了我的心。”其后，當他在羅馬攻讀考古學研究生時，還憑借出色的鋼琴演奏技巧成為社交場上的座上賓，一時風光無限。法國藝術(shù)專修學校校長甚至認為羅曼·羅蘭就是屬于音樂，沒能投身于音樂行業(yè)，是藝術(shù)界的一大損失。也許讓人感覺有些夸張，但可想而知，當時羅曼·羅蘭的音樂造詣也是極為出色的。

音樂的紐帶還牽引著一段幸福。1892年，羅曼·羅蘭結(jié)婚了，妻子是一位音樂家。他們的愛情正如他在《回憶錄》里說的那樣，擁有與他共同興趣愛好的妻子，才能讓音樂在他們的愛情里占了一半的位置，也因此收獲了快樂與幸福。這位文壇匠人對音樂的熱愛顯得如此直白與坦誠，只有愛得如此深沉，才能奏響如此美妙的生活樂章。

貝多芬的音樂譜寫了生命交響曲

假如說羅曼·羅蘭是喜歡莫扎特和海頓，會將他們的音樂比作病時看護的情人，那么貝多芬就是在他生死攸關(guān)時，能喚起生命火花，能為他譜寫生命交響曲的天使之歌、上帝之曲。他是那么炙熱地愛著貝多芬的音樂，是那么深刻地被他影響著，從而成就了世人眼中杰出的他。

羅曼·羅蘭在文學上首次的成功，是他撰寫了《貝多芬傳》。這部作品不只將他的音樂才華展現(xiàn)得淋漓盡致，而且將貝多芬音樂作品的力量與魅力打磨得恢宏而又扣人心弦。他以高度的藝術(shù)涵養(yǎng)與文學功底，講述了貝多芬的一生與命運所作的斗爭，并以巨大的熱情將那個音樂世界里的貝多芬的英雄形象烘托得極為高大。那種發(fā)自內(nèi)心的喜愛讓他筆下的一切都生動起來，讓讀者更能感知到貝多芬音樂上的崇高精神。

除了這部傳記外，羅曼·羅蘭最引以為豪且偉大的作品是《約翰·克里斯多夫》，是一部以貝多芬為原型，并將他自己對音樂、人生、友情、愛情的看法與思想貫穿于全文的小說。這部書里，不僅深刻地刻畫了一個音樂家——約翰·克里斯多夫的成長之路，以及羅曼·羅蘭關(guān)于音樂作品的描述與理解，而且他還用音樂折射20世紀初歐洲那一代人的奮斗與掙扎，更是向世界的呼喚與警示?！都s翰·克里斯多夫》可以稱為一部音樂作品，并且文章的結(jié)構(gòu)都是按照4個樂章的交響曲形式相對應(yīng)設(shè)置了4卷，其中，小說的第一卷《黎明》是以貝多芬生平為藍本寫成的。

每個作家都有自己的風格，羅曼·羅蘭能如此與音樂相連，是因為貝多芬音樂的洗禮與沖刷才最終構(gòu)成了他的文學作品的靈魂。所以，當他與妻子離婚，悲傷到難以抑制時，他來到了貝多芬的故鄉(xiāng)波恩，尋找他的影子，尋找他心中的靜息之地，從而撫慰內(nèi)心的悲涼，重新喚起與人生抗爭的斗志與熱情。正如他說的那樣：“在霧氣朦朧的萊茵河沿岸，在四月份潮濕的日子里，我獨自和貝多芬在一起，向他傾訴衷腸，我心中充滿了他的痛苦、他的勇氣、他的悲傷和他的快樂。他的強有力的手，把跪在他面前的我扶起……”在生命的最后一刻，羅曼·羅蘭都在研究貝多芬，還深刻地研究了貝多芬的音樂遺產(chǎn)。從這種種表述和行為中，貝多芬的音樂不可不稱之為他內(nèi)在靈魂的寄托。

其實，羅曼·羅蘭的作品可以分為三類：文藝作品、政論、音樂評論，所以他寫過很多音樂評論性文章與藝術(shù)專著，是著名的音樂史家、音樂評論家。這一切既源于他對貝多芬和音樂的炙熱，更源于他曾經(jīng)學習與工作的經(jīng)歷的積攢下來的扎實的音樂功底與知識。他的博士論文就是一篇關(guān)于音樂史的論文——《現(xiàn)代歌劇之起源》，他還在法國的高等師范學校和巴黎大學當過一段時間的音樂史教授，發(fā)表過關(guān)于17世紀歐洲歌劇史的著作，比如《往昔與今日的音樂家》《對比往昔音樂之旅》《昔日音樂家》《現(xiàn)代音樂家》《歌德與貝多芬》……他在音樂上的研究與成果是如此之多，可謂碩果累累，直至今日依然影響著世人。

無形的音樂，對于羅曼·羅蘭來說，有著巨大的英雄形象，給了他作品無限的力量，是他內(nèi)在精神的象征與外在顯示，是他呼喚世界的光明與正義時跳動的脈搏與底氣。他向往著激情澎湃的生命與精神，他對理想的追求與執(zhí)著，以及對自由的渴望與包容，所以他筆下會有著英雄氣概的安奈德、音樂激情的約翰·克里斯多夫等人物，且都熠熠生輝、光彩奪目。這一切，有了音樂，就成就了作品，感染了讀者。