劉會(huì)金
摘 要:戲曲是中華文化的瑰寶,傳承著中華民族活態(tài)的文化基因,以其獨(dú)特的藝術(shù)魅力,為廣大人民群眾所喜聞樂見,在中華民族漫長的歷史長河中綻放著奪目的光彩。在全面建成小康社會(huì)、建設(shè)社會(huì)主義文化強(qiáng)國的歷史征程中,大力振興戲曲藝術(shù),傳承弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,具有十分重大而深遠(yuǎn)的意義。
關(guān)鍵詞:中國戲曲;表現(xiàn)形式;藝術(shù)手法
中圖分類號(hào):J809;J709 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1005-5312(2016)18-0108-01
對(duì)于傳統(tǒng)文化藝術(shù)薪火相傳具有不可替代的重要作用。戲曲是最為集中體現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化的藝術(shù)形式,吸收融合了詩歌、音樂、舞蹈、美術(shù)、服飾、武術(shù)等各種文化藝術(shù)精華,展現(xiàn)著獨(dú)特的中華審美風(fēng)范。舞臺(tái)上雖只有一桌二椅,卻能夠“三五步走遍天下,六七人千軍萬馬”,這正是傳統(tǒng)文化藝術(shù)寫意美學(xué)品格的生動(dòng)表現(xiàn)。生旦凈末丑、手眼身法步,絲竹管弦鼓、唱念做打舞,呈現(xiàn)了傳統(tǒng)文化藝術(shù)的迷人風(fēng)采??梢哉f,各種戲曲藝術(shù)的百花爭艷、代代相傳,為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承發(fā)展提供了豐厚滋養(yǎng)。
一、戲曲藝術(shù)的在戲曲表演動(dòng)與靜的關(guān)系
戲曲表演要求有動(dòng)有靜,動(dòng)靜自如。從聲與形的性質(zhì)來看,“形”側(cè)重于動(dòng),“聲”側(cè)重于靜,但動(dòng)與靜這一對(duì)矛盾又常常是辯證地發(fā)展的。在唱段的安排上,如在戲劇矛盾沖突逐漸發(fā)展到漸近激化時(shí),戲曲的處理往往不是用“動(dòng)”來表現(xiàn)激化,而“動(dòng)中取靜”,安排給劇中人物以大段唱腔,如《紅燈記》中李玉和唱的“雄心壯志沖云天”一段就是這樣?!皠?dòng)中取靜”一方面可以使劇中人物在尖銳復(fù)雜的矛盾中反復(fù)思考,浮想聯(lián)翩,充分地開拓他的思想境界;另一方面使觀眾對(duì)矛盾的如何解決增強(qiáng)了“懸念”,這是“欲揚(yáng)先抑”的手法,也應(yīng)是音樂設(shè)計(jì)在決定重點(diǎn)加工的段落時(shí),首先應(yīng)該考慮的地方?!办o中有動(dòng)”不僅表現(xiàn)在成套唱腔,往往是表現(xiàn)劇中人物內(nèi)心激烈的思維活動(dòng),而且往往是“外馳內(nèi)張”、“似靜實(shí)動(dòng)”。如《紅燈記》中李鐵梅的唱段“做人要做這樣的人”,外部雖靜,內(nèi)心卻很激動(dòng),就是“靜中有動(dòng)”的一種表現(xiàn)。在以“動(dòng)”為主的舞蹈、武打或身段中,也常用“動(dòng)中取靜”的手法,如“亮相”就是其中之一,它猶如連續(xù)性進(jìn)行中的“切斷面”,把行動(dòng)中的一瞬間凝固起來,給觀眾以欣賞雕塑美和加深對(duì)角色精神、氣質(zhì)的理解。
二、戲曲藝術(shù)的虛實(shí)關(guān)系
戲曲表演要求是“虛實(shí)結(jié)合,實(shí)中有虛”。劇中有的地方實(shí)寫,有的地方虛寫。實(shí)寫、虛寫或詳寫略寫,主要是以是否對(duì)劇情有益,對(duì)塑造人物形象有益來取舍的,這也是戲曲表演中何處須詳略粗細(xì)的標(biāo)準(zhǔn)。在我國戲曲表演中,常有運(yùn)用浪漫主義色彩的虛寫手法,不僅使神化戲劇本身的故事情節(jié)具有浪漫主義的色彩,就是寫實(shí)的戲也常用虛寫手法,如豫劇《紅燈記》中李玉和唱的“雄心壯志沖云天”一段,在戲里運(yùn)用了浪漫主義的處理,李玉和雖身在魔掌中,大段表明自己愿望的唱,也并不怕被敵人聽見,同樣在戲曲中,有很多類似的情況都是運(yùn)用的浪漫主義手法來處理的,因此這種運(yùn)用浪漫主義方法的所在,也正是劇中人物真實(shí)流露內(nèi)心世界的所在,也是戲中音樂性最強(qiáng)、音樂設(shè)計(jì)最須精筆細(xì)縷的地方。中國戲曲這種具有浪漫主義色彩的手法,不僅用于唱腔方面,在表演、布景和道具等方面也都有運(yùn)用,正因?yàn)閼蚯且环N綜合藝術(shù),因此各種特殊的表現(xiàn)手法,常常是普遍地運(yùn)用于各種藝術(shù)因素中,這種虛實(shí)結(jié)合手法一般常見的情況有:高山是虛,桌椅臺(tái)案是實(shí),行船、騎馬是虛,船槳、馬鞭是實(shí)等……,虛實(shí)之間雖然并無一定的界線,但都有比較一致的習(xí)慣用法,不論虛或?qū)崳际且罁?jù)生活現(xiàn)實(shí),并逐步美化加工而成,如馬鞭雖較實(shí),但比生活中實(shí)際運(yùn)用的馬鞭短,而且還加上了必要的裝飾;靠旗較虛,但卻是從古代“護(hù)頸”變來;而水袖則是由襯衣衣袖加長而來;此外,如水旗、車旗、風(fēng)火旗、云片等等,都具有符號(hào)的性質(zhì),但是通過表演,使它們又具有了某些真實(shí)形象的綜合再現(xiàn)。
三、戲曲藝術(shù)的極度夸張和感染力
戲曲是夸張的藝術(shù),戲曲舞臺(tái)人物造型和形象動(dòng)作非??鋸?,這種夸張遵循美的創(chuàng)造原則,極富欣賞性。比如戲曲演員的化妝就最具有夸張性和裝飾性,尤其是凈行的化妝獨(dú)具特色,比如紅臉代表忠勇、正義,如關(guān)羽、姜維等;黑臉代表剛烈、正直或勇猛,如包公、張飛、李逵等;黃臉代表兇狠、殘暴,如典韋、姬僚等;蘭色、綠色代表勇猛、強(qiáng)悍、粗豪、暴躁,如馬武、單雄信等,紫色代表沉勇、果敢,如專諸、常遇春等;白色代表陰險(xiǎn)、奸詐,如曹操、董卓等;金色、銀色代表神仙、妖怪,如二郎神、金錢豹等。凈行的唱也很夸張,用大嗓,黃鐘大呂,氣勢(shì)磅礴,頓挫激越。比如包拯,他畫黑臉,表示他的正直、堅(jiān)毅、剛烈,他的額上又畫一個(gè)月芽,象征他夜斷陰,晝斷陽,包公的唱腔也很有特色,感染力很強(qiáng)。
總之,一個(gè)民族的藝術(shù),表現(xiàn)形式盡管多種多樣,然而它們的美學(xué)原則,在某些方面卻是相通的。虛實(shí)相映,繁簡相間的表現(xiàn)原則,是傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)共同用來解決藝術(shù)概括生活的辯證法,也是傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義相結(jié)合創(chuàng)作方法的重要表征。在戲曲藝術(shù)吸收融化各種姊妹藝術(shù)的同時(shí),表演藝術(shù)便接受了這一美學(xué)思想,成為它塑造人物、再現(xiàn)生活的基本原則。這也是各種藝術(shù)因素在戲曲舞臺(tái)上,通過行當(dāng)能夠把它們水乳交融地融合在一起的基因。
參考文獻(xiàn):
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