楊水萍

摘 要：舞蹈編導(dǎo)是一門實(shí)踐性很強(qiáng)的學(xué)科，其創(chuàng)作直接關(guān)系到舞蹈作品的成敗。因此，對(duì)舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作進(jìn)行思考具有十分重要的現(xiàn)實(shí)意義。本文介紹了舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作要求，分析了舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作，并闡述了新時(shí)期舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作能力的方法，為有關(guān)需要提供幫助。

關(guān)鍵詞：舞蹈編導(dǎo)；創(chuàng)作要求；方法

中圖分類號(hào)：J711 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2016）17-0122-01

隨著我國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，人們物質(zhì)生活水平日益提高，對(duì)精神生活的需求也越來(lái)越高。新時(shí)期，伴隨著舞蹈藝術(shù)的發(fā)展和人們審美水平的提高，客觀上為舞蹈編導(dǎo)提出了更高的要求，唯有不斷地充實(shí)和豐富自己，才能使創(chuàng)作出來(lái)的作品能夠滿足時(shí)代和觀眾的需要。如何提高舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作能力，創(chuàng)造出優(yōu)秀的舞蹈作品，引起廣大觀眾的共鳴，滿足群眾的精神文化需求是當(dāng)前的一個(gè)重要課題。

一、舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作要求

舞蹈編導(dǎo)不是空白、隨心所欲的，其隨著社會(huì)發(fā)展，也形成了對(duì)舞蹈編導(dǎo)的普遍性創(chuàng)作要求，即獨(dú)創(chuàng)性、可變性和具象性。獨(dú)創(chuàng)性即要求編導(dǎo)創(chuàng)作出的舞蹈要具有獨(dú)特性、與眾不同，舞蹈編導(dǎo)絕不能拘泥于傳統(tǒng)的創(chuàng)作方式，在傳統(tǒng)舞蹈領(lǐng)悟跳不出來(lái)，而應(yīng)該充分發(fā)揮其想象力，創(chuàng)作獨(dú)一無(wú)二的舞蹈?？勺冃砸缶帉?dǎo)創(chuàng)作出的舞蹈不能死板，而且隨時(shí)可“變的”，要具有足夠的靈活性。具象性要求編導(dǎo)創(chuàng)作出的舞蹈不能空洞，要有具體的思想，對(duì)舞者的形象和舞蹈的內(nèi)容要有具體的刻畫，創(chuàng)作出具有靈魂的舞蹈。

二、舞蹈編導(dǎo)概述和創(chuàng)作分析

（一）舞蹈編導(dǎo)概述

舞蹈編導(dǎo)即舞蹈動(dòng)作的創(chuàng)作者和導(dǎo)演者。舞蹈編導(dǎo)既要負(fù)責(zé)舞蹈的創(chuàng)作任務(wù)，也要負(fù)責(zé)舞蹈動(dòng)作的導(dǎo)演工作，因此對(duì)舞蹈編導(dǎo)的能力具有極強(qiáng)的專業(yè)性要求。所以，要求舞蹈編導(dǎo)首先要是一名舞者，這樣才能更深地理解舞者所想要舞出的動(dòng)作和舞出的思想，也更能了解舞者動(dòng)作的特點(diǎn)。其次要求舞蹈編導(dǎo)的思想應(yīng)是多元的、相容的，不能只是一味地沿襲傳統(tǒng)的舞蹈觀念，這樣才能更好地將新鮮的、有趣的外國(guó)元素融入舞蹈，創(chuàng)作出交融的作品。

（二）舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作分析

舞蹈是用肢體語(yǔ)言通過(guò)舞臺(tái)向觀眾表達(dá)理念的一種無(wú)聲方式。這就要求舞蹈編導(dǎo)不但具有對(duì)真是空間的理解，還要具有對(duì)虛幻空間的理解。對(duì)真實(shí)空間的理解，才能更好地創(chuàng)作舞者在舞臺(tái)上的動(dòng)作安排；對(duì)虛幻空間的理解，能夠更好地提升舞蹈的思想和靈魂，對(duì)舞蹈創(chuàng)作具有極其重要的意義。

（三）提高舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作能力的方法

1.不斷學(xué)習(xí)，提高自身的文化素養(yǎng)。舞蹈是一門綜合性的藝術(shù)，其舞蹈動(dòng)作不僅能夠體現(xiàn)出人類肢體的美感，更融合了編導(dǎo)的思想和表達(dá)意境，編導(dǎo)的文化素養(yǎng)越深，其舞蹈所蘊(yùn)含的理念也就越深厚。所以舞蹈編導(dǎo)應(yīng)該在生活中通過(guò)各種途徑學(xué)習(xí)文化知識(shí)，例如，一般文化知識(shí)、專業(yè)文化知識(shí)和養(yǎng)性文化知識(shí)等，不斷提高自身的文化素養(yǎng)，拓寬知識(shí)視野，提高對(duì)舞蹈藝術(shù)的理解，才能夠不斷豐富舞蹈的表現(xiàn)形式，創(chuàng)作出更好的作品。

2.學(xué)習(xí)編舞的理論知識(shí)和編舞技巧。舞蹈的基礎(chǔ)就是舞蹈的技巧和理論知識(shí)，只有充足的理論知識(shí)和舞蹈表現(xiàn)技巧，才能夠充分地表現(xiàn)出舞蹈的內(nèi)涵和意境。隨著社會(huì)時(shí)代的進(jìn)步，舞蹈藝術(shù)也出現(xiàn)過(guò)不少低俗的、僵硬的作品，歸根結(jié)底就是因?yàn)槠湮璧妇帉?dǎo)的理論知識(shí)和編舞技巧過(guò)于匱乏。因此，舞蹈編導(dǎo)應(yīng)該不斷地加強(qiáng)自身編舞理論知識(shí)和編舞技巧的學(xué)習(xí)，除了可以到專業(yè)的舞蹈學(xué)院進(jìn)修外，還可以通過(guò)專業(yè)書籍、視頻等來(lái)學(xué)習(xí)編舞的相關(guān)知識(shí)，不斷提高自身編舞能力。

3.增強(qiáng)樂(lè)感，擺脫思維定式。舞蹈的另一主要因素就是音樂(lè)，音樂(lè)與舞蹈是密不可分的，因此舞蹈編導(dǎo)想要提高創(chuàng)作能力，就要不斷地培養(yǎng)和提高自身樂(lè)感，讓音樂(lè)徹底融入舞蹈，增加舞蹈的表現(xiàn)形式。同時(shí)，也要不斷提高對(duì)舞蹈動(dòng)作和表現(xiàn)形式的積累，擺脫思維定式和傳統(tǒng)觀念，讓生活的積累能夠不斷地激發(fā)出編導(dǎo)的靈感，增加編導(dǎo)在創(chuàng)造的能力和其有效性，提高編導(dǎo)的舞蹈創(chuàng)作能力。

4.不斷豐富自身的想象力。創(chuàng)作源自于想象。舞蹈編導(dǎo)更是離不開想象力，想象力可以讓編導(dǎo)創(chuàng)作出更加優(yōu)美、柔和、理想的舞蹈，也可以讓編導(dǎo)的生活感悟更加集中地體現(xiàn)到舞蹈中。如果一個(gè)舞蹈編導(dǎo)沒(méi)有了想象力，那么其創(chuàng)作出來(lái)的作品也定是蒼白無(wú)力、有形無(wú)神的，因此舞蹈編導(dǎo)應(yīng)該注重對(duì)自身想象力的培養(yǎng)，如增加對(duì)物、人、影、空間等的想象力練習(xí)，用想象力來(lái)彌補(bǔ)生活的經(jīng)驗(yàn)的不足，爭(zhēng)取創(chuàng)作出更加理想和更加豐富的舞蹈。

5.善于觀察，提高對(duì)生活的感悟。用舞蹈動(dòng)作去表現(xiàn)生活，是舞蹈動(dòng)作的重要取材之一，也是最能夠打動(dòng)觀眾，引起共鳴的方式，因此舞蹈編導(dǎo)應(yīng)該多從生活中去感悟創(chuàng)作。以生活為題材創(chuàng)作舞蹈，這就要求舞蹈編導(dǎo)對(duì)生活中所發(fā)生的事物要善于觀察和總結(jié)，提高自身對(duì)是非對(duì)錯(cuò)的辨別能力，提高對(duì)物體外觀的認(rèn)知能力，不斷地總結(jié)生活和概括生活，增加對(duì)生活的感悟，才能夠不斷地增強(qiáng)編導(dǎo)的創(chuàng)作能力。

綜上所述，新時(shí)期舞蹈編導(dǎo)要提高舞蹈創(chuàng)作的能力，不斷學(xué)習(xí)理論知識(shí)以及編舞技巧，提高自身的專業(yè)素養(yǎng)，豐富自身的想象力；同時(shí)還要善于觀察生活中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，并將其轉(zhuǎn)化為舞蹈創(chuàng)作中的題材，加以創(chuàng)新，從而創(chuàng)作出優(yōu)秀的舞蹈作品，推動(dòng)舞蹈藝術(shù)的發(fā)展，滿足人們的精神文化需求。

參考文獻(xiàn)：

[1]邱彥茜.淺談如何提高舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作能力[J].大眾文藝，2014（21）.