婁冰冰

對于舞蹈編導(dǎo)而言良好的基本創(chuàng)作能力是編排出精彩舞蹈的重要前提。本文從闡述舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作中容易出現(xiàn)的問題入手，對舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作中應(yīng)當(dāng)具備的基本能力進(jìn)行了分析。

在舞蹈的整個創(chuàng)作流程中舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作基本能力可以被視為一種基礎(chǔ)性的能力。因此舞蹈編導(dǎo)只有通過合理的規(guī)避創(chuàng)作中容易出現(xiàn)的問題才能夠在此基礎(chǔ)上創(chuàng)作出精彩的舞蹈作品。

一、舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作中容易出現(xiàn)的問題

舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作中容易出現(xiàn)諸多問題，例如忽視情感共鳴、創(chuàng)新能力較差、舞臺藝術(shù)運(yùn)用不合理、知識儲備不豐富等問題。以下從幾個方面出發(fā)，對舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作中容易出現(xiàn)的問題進(jìn)行了分析。

1.忽視情感共鳴

舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作中非常容易犯忽視和觀眾的情感共鳴的問題。眾所周知一個舞蹈編導(dǎo)是否能夠激起觀眾的情感共鳴將會直接決定著舞蹈作品的成功與否。由于舞蹈作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式以溝通感情來讓舞者和觀眾能夠產(chǎn)生情感上的共鳴。然而舞蹈自身也需要特定的動作、特定的節(jié)奏才能夠?qū)τ谒囆g(shù)內(nèi)涵進(jìn)行釋放，然后賦予其感情魅力才能形成吸引力和共鳴力。因此這意味著作為一名舞蹈編導(dǎo)在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)一定要考慮到觀眾的感情和心情才能夠創(chuàng)作出能夠引起觀眾共鳴的好作品，并且也能夠更好的展現(xiàn)其舞蹈作品的藝術(shù)魅力。

2.創(chuàng)新能力較差

創(chuàng)新能力較差則會在很大程度上影響到舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作質(zhì)量。在有關(guān)于舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作中的問題中創(chuàng)新能力較差往往是較為致命的。由于每一個舞蹈編導(dǎo)在工作的過程中都需要對于經(jīng)典作品進(jìn)行借鑒然后進(jìn)行借鑒后的創(chuàng)新，但是如果只借鑒而不創(chuàng)新則僅僅是對于之前藝術(shù)作品的抄襲，而毫無意義的創(chuàng)新也必然不會產(chǎn)生任何藝術(shù)成果。其次，創(chuàng)新能力較差則往往會使得舞蹈的思想內(nèi)涵和審美意識也跟不上時(shí)代的發(fā)展。并且如果舞蹈編導(dǎo)不具有良好的創(chuàng)新能力則無法創(chuàng)作出來觀眾愛看的、新穎優(yōu)秀的舞蹈作品，即如果編導(dǎo)一直都是以一個民間藝人的水平來進(jìn)行創(chuàng)作則肯定無法長期勝任這一工作。

3.舞臺藝術(shù)運(yùn)用不合理

舞臺藝術(shù)運(yùn)用不合理往往會帶來較差的創(chuàng)作效果。舞臺藝術(shù)包括了很多內(nèi)容，如舞臺設(shè)計(jì)、舞臺表現(xiàn)能力等等。舞蹈編導(dǎo)在日常工作的過程中應(yīng)當(dāng)不斷地發(fā)展和提高舞臺藝術(shù)并且及時(shí)掌握一些新的能力和技術(shù)，從而能夠通過取長補(bǔ)短來更好地創(chuàng)造和創(chuàng)新舞臺藝術(shù)。其次，在舞蹈作品創(chuàng)作的過程中舞蹈編導(dǎo)要關(guān)注舞蹈詞匯以及道具的運(yùn)用，結(jié)合舞蹈的結(jié)構(gòu)、主題等方面進(jìn)行優(yōu)化。與此同時(shí)，在舞蹈作品創(chuàng)作的過程中舞蹈編導(dǎo)需要以自身具有強(qiáng)大的專業(yè)知識和藝術(shù)素養(yǎng)來觀察并且分析之前的舞蹈作品，并且在這一過程中通過轉(zhuǎn)換自己的藝術(shù)思維和創(chuàng)作思路來進(jìn)一步學(xué)習(xí)多方面的舞臺藝術(shù)，最終使得舞蹈編導(dǎo)做到真正的新穎獨(dú)特。

二、舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作中應(yīng)具備的基本能力

舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作中應(yīng)具備很多重要的基本能力，這些能力包括了展現(xiàn)藝術(shù)的能力、舞蹈創(chuàng)新的能力、情感共鳴的能力、優(yōu)秀的綜合能力等能力。以下從不同的環(huán)節(jié)出發(fā)，對舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作中應(yīng)具備的基本能力進(jìn)行了分析。

1.展現(xiàn)藝術(shù)的能力

舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作中應(yīng)具備良好的展現(xiàn)出藝術(shù)的能力。因此，舞蹈編導(dǎo)在培養(yǎng)自身展現(xiàn)藝術(shù)的能力時(shí)應(yīng)當(dāng)在僅僅依靠生活本身汲取藝術(shù)靈感的同時(shí)還需要能夠熟練運(yùn)用各種舞蹈手法來對于不同的藝術(shù)形式進(jìn)行展現(xiàn)。其次，舞蹈編導(dǎo)在培養(yǎng)自身展現(xiàn)藝術(shù)的能力時(shí)還需要增強(qiáng)舞蹈藝術(shù)的聯(lián)動性統(tǒng)。這樣才能夠切實(shí)的創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。例如，舞蹈編導(dǎo)在進(jìn)行藝術(shù)的展現(xiàn)時(shí)應(yīng)當(dāng)避免加入過于抽象、太過稀奇的舞蹈動作，這些舞蹈動作大多數(shù)情況下都沒有被觀眾所接受和認(rèn)可，這會導(dǎo)致觀眾看不懂舞蹈的內(nèi)涵和意義，從而極大程度上限制了舞蹈編導(dǎo)對于藝術(shù)的展現(xiàn)效果。

2.舞蹈創(chuàng)新的能力

舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作中需要能夠?qū)τ谖璧高M(jìn)行持續(xù)的創(chuàng)新。舞蹈編導(dǎo)在培養(yǎng)自身的創(chuàng)新能力時(shí)應(yīng)當(dāng)堅(jiān)持“適度創(chuàng)新”的創(chuàng)作原則。例如舞蹈創(chuàng)作過程中編導(dǎo)要充分利用自己的想像力和思維能力來在已有的舞蹈模式上進(jìn)行創(chuàng)新和優(yōu)化。其次，舞蹈編導(dǎo)在培養(yǎng)自身的創(chuàng)新能力時(shí)應(yīng)當(dāng)在充分表達(dá)人類思想感情的同時(shí)將這些感情孕育到全新的舞蹈動作中去，然后能夠把無形中的情感轉(zhuǎn)化為可視性的舞蹈創(chuàng)新。與此同時(shí)，舞蹈編導(dǎo)在培養(yǎng)自身的創(chuàng)新能力時(shí)應(yīng)當(dāng)發(fā)揮自己的形象思維能力，把一些無形中的東西形象化為能夠被觀眾所接受的內(nèi)容并且將其升華為舞蹈，從而能夠確保創(chuàng)新的有效性。

3.情感共鳴的能力

舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作中應(yīng)當(dāng)能夠通過自己的作品來引起觀眾的共鳴。例如我國許多西南舞蹈如云南少數(shù)民族舞蹈之所以能夠長盛不衰的獲得好評就是因?yàn)槠淠軌蜃層^眾產(chǎn)生良好的共鳴。并且這些優(yōu)秀的舞蹈通過與特定的山水和景觀進(jìn)行結(jié)合，通過現(xiàn)代的高科技燈光的應(yīng)用使舞蹈如詩似畫并且更加引人入勝?？偟膩碚f這些舞蹈的成功之處就是善于引起觀者的情感帶入和情感共鳴。因此舞蹈編劇在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作是首先需要考慮作品的類型和主題，然后再從舞蹈的各個要素入手進(jìn)行細(xì)致的創(chuàng)作工作。與此同時(shí)，舞蹈編導(dǎo)在進(jìn)行創(chuàng)作的過程中要從多方面進(jìn)行創(chuàng)新工作，并且通過細(xì)節(jié)的優(yōu)化來引起觀者的贊揚(yáng)和共鳴，從而能夠通過巧妙的運(yùn)用各種舞蹈藝術(shù)手法來展現(xiàn)出引人入勝的舞蹈藝術(shù)。

三、結(jié)束語

舞蹈編導(dǎo)作為舞蹈創(chuàng)作的靈魂人物之一其能力往往也會影響到舞蹈的整體藝術(shù)水平。所以舞蹈編導(dǎo)應(yīng)當(dāng)在日常的工作中加強(qiáng)對于自己各方面能力的全面提升，然后才能夠以此為基礎(chǔ)創(chuàng)造出具有較高藝術(shù)價(jià)值的優(yōu)秀舞蹈作品。

參考文獻(xiàn)：

[1]李情.淺談敦煌舞蹈的藝術(shù)特色與地域特色川.青年文學(xué)家.2012，15：101-104.