王玉瑞

我國的戲曲浩如煙海，種類繁多，而每一個劇種都以自己的獨(dú)特風(fēng)格和主奏樂器的表現(xiàn)力而聞名。越調(diào)又名四股弦，是河南三大劇種之一。四股弦則是越調(diào)劇種的主要伴奏樂器（簡稱四弦），上世紀(jì)初，改造演變?yōu)閴嫼?。墜胡在近百年的?shí)踐應(yīng)用中，得到演員和觀眾的普遍認(rèn)可，在上世紀(jì)五六十年代取締了四弦，成為越調(diào)的主奏樂器。

作為一名墜胡演奏員，不但要求自己有較高的演奏技巧，還要懂得演員與樂隊(duì)，唱腔與伴奏間的相互關(guān)系。演員是通過唱腔表演去完成角色的塑造，樂隊(duì)則是通過伴奏去烘托演員的唱與表展開劇情，塑造人物。就像人們常說的“紅花應(yīng)需綠葉襯”，演員如紅花，樂隊(duì)伴奏如綠葉，如果綠葉淹沒了紅花，它便因?qū)哟尾磺宥嘈螠p色。伴奏，以伴為主，決不能喧賓奪主、本末倒置。伴奏員不僅要學(xué)會與演員的默契配合，還要談伴奏與唱腔濃淡相間，水乳交融，渾然一體，起到烘云托月的藝術(shù)效果。

我在近三十年的伴奏中，逐漸摸索出的伴奏經(jīng)驗(yàn)就是“為劇情和人物服務(wù)”，作為主奏樂器演奏者，要熟知本劇種的風(fēng)格、板式，演員的演唱習(xí)慣和特點(diǎn)，更重要的是了解劇情，把握人物的內(nèi)心世界，把感情通過大腦傳遞到兩只手上，再由雙手準(zhǔn)確的配合傳遞到弓、弦上，由弓、弦演奏出角色的心聲。

《諸葛亮吊孝》一劇，小喬唱“為夫君浩風(fēng)塵同飲杜康”。為表現(xiàn)小喬喜出望外、翹首等待周瑜收取柴桑、凱旋而歸的心情，我在演奏喜悅明快的【二八】過門音樂時，多用弓尖部分輕快推拉，待音樂后半部的十六分音符改用中弓部分增加音量，為人物唱前的情緒作鋪墊，使演員進(jìn)入唱腔時流暢自然，使人物的內(nèi)心情感得到酣暢的表達(dá)。唱至“為夫君浩風(fēng)塵那”的“那”字潤腔時以腔托音，隨情變速，以小三度的裝飾音包腔，用墜胡特有的滑音效果，把一個小喬喜迎丈夫歸來的愉悅心情表現(xiàn)得淋漓盡致。當(dāng)聞知周瑜命喪，靈柜運(yùn)回的噩耗，音樂隨小喬“唉呀”叫板強(qiáng)起后唱散板，當(dāng)唱至“我好似秋海棠遭受寒霜”的“遭”字，唱腔上板，旋律大跳八度慷慨悲歌，在此伴奏中我緊抓這一戲眼力度增強(qiáng)，音量放大，抽滿弓演奏盡力渲染人物此時此刻的悲怒之情，把小喬壓抑、悲戚的情緒宣泄無遺。唱腔轉(zhuǎn)入“痛官人命運(yùn)薄寒冰一樣”的“薄”與“冰”二字如泣如訴潤腔中，運(yùn)用推、拉弓左手揉弦技巧，由收到快、輕到重，隨腔輕奏，奏出了小喬驚聞噩耗、痛失夫君、肝腸寸斷、泣不成聲的悲痛心情。兩段唱腔一喜一悲，在演奏技巧上，我力求隨唱腔情緒變化而變。在伴奏方法上你強(qiáng)我強(qiáng)、你弱我弱，該放時一瀉千里，該收時細(xì)如游絲，與演員達(dá)成珠聯(lián)璧合，天衣無縫的藝術(shù)效果，為渲染劇情，烘托氣氛，塑造人物形象起到較大的作用。

墜胡在越調(diào)伴奏中擔(dān)任主旋律的演奏，以突出唱腔、引領(lǐng)樂隊(duì)為己任，但為了更加豐富唱腔的表現(xiàn)力，彌補(bǔ)唱腔旋律動力不足，也需要一些獨(dú)特的伴奏形象，例如：跟、托、包、墊、隨、讓等方法。

《收姜維》是已故越調(diào)表演大師申鳳梅最具代表作之一。其中“四千歲你莫要羞愧難當(dāng)”運(yùn)用【十字頭】板式，因該唱腔是敘事性，速度平緩，伴奏中多用“跟、隨、包、讓”手法，在平穩(wěn)中求變化，變化中求統(tǒng)一。緊緊抓住大師“以聲帶情、以情動人”的聲腔魅力，不時地變換伴奏手法，準(zhǔn)確無誤詮釋唱腔韻味及風(fēng)格。不論任何伴奏手法與唱腔保持高度一致，這就是常說的“拉的跟唱的一樣”。特別是在伴奏“唱中帶笑、笑中帶唱”及“噴口”的腔節(jié)，更是集中精力、細(xì)心如微”。在唱段的前三次輕微笑聲中，快指打弦，右手分弓模仿笑聲。在節(jié)四次“怨山人我用兵不當(dāng)你莫放在心上”腔節(jié)的“不”字的裝飾音十六分音符“噴口”處，做到“穩(wěn)、準(zhǔn)”的包腔，緊接“當(dāng)”字拉腔后的朗朗笑聲中，用大幅度陡弓加左手小滑包其笑聲，待“你莫放在心上”唱完后，用“隨”伴奏手法，重復(fù)演奏唱腔旋律，把唱腔推向高潮。每每演唱（奏）此處都會贏來陣陣掌聲。在這段唱腔中，運(yùn)用不同的演奏技法和伴奏形式，既渲染了唱腔，又烘托了劇情，更彰顯了申派唱腔藝術(shù)風(fēng)格，使“唱”與“伴”達(dá)到和諧統(tǒng)一的藝術(shù)效果。在劇情上體現(xiàn)出諸葛亮對老將趙云的關(guān)懷和愛護(hù)，充分顯現(xiàn)出一個政治家、思想家、軍事家嚴(yán)以律己、敢于擔(dān)當(dāng)?shù)牟┐笮貞选?/p>

我國戲曲樂隊(duì)的傳統(tǒng)伴奏時講究對比與統(tǒng)一。各種伴奏樂器根據(jù)本身的性能，緊緊圍繞唱腔旋法而進(jìn)入，千變?nèi)f化的為劇情和人物服務(wù)，在樂隊(duì)的烘托下塑造人物形象。

在伴奏無固定節(jié)奏【非板】類唱腔中，根據(jù)劇情、人物的不同唱腔規(guī)律、構(gòu)思，確定演奏技法和不同的伴奏形式，這類唱腔完全依從于演員的情緒軌跡和速度的變化而行，而樂隊(duì)則處于被動狀態(tài)，但伴奏時要讓樂隊(duì)在被動中爭取主動，這種主動決不是“與肉嗓子對著干”的競賽，而是掌握時機(jī)，隨機(jī)應(yīng)變，視唱腔的速度，做到“慢而不散、快而不亂、緊而不燥、松而不斷”演奏技法，“跟”時緊貼唱腔，“讓”時盡情發(fā)揮，“托”時柔弱纖細(xì)，“隨”時大河奔流，充分發(fā)揮“烘云托月”之藝術(shù)效果。如《諸葛亮吊孝》“靈堂”一場哭周瑜的【哭腔】，因唱腔無節(jié)奏、長音較多，如按演唱音符伴奏就會很散，無動力感，像死水一潭，毫無生機(jī)，則與劇情背道而馳。所以就要用對比法的伴奏形式，把這些長音分成若干個同音跟腔，這樣的效果就與前者截然不同，不但沒損行腔的韻味，反而推動了音勢的發(fā)展，增加了唱腔的感染力?？耷?、拉腔帶上“眼鏡”（指音樂符號）能夠更加旋回跌宕?！痉前濉繋稀把坨R”便成【緊拉快唱】，對于敘事、抒情起到更好的烘托作用。這些板式如帶上“眼鏡”后，樂隊(duì)可以節(jié)奏化的固定音型跟腔伴奏，唱腔仍是“散板”，根據(jù)情節(jié)作自由伸展，樂隊(duì)仍是以“伴”為主，絲毫不妨礙唱腔的自由表現(xiàn)起到唱腔與伴奏的對比作用。

通過以上伴奏體驗(yàn)，使我更進(jìn)一步認(rèn)識到作為一名墜胡演奏員，時刻牢記伴奏宗旨：服務(wù)于劇情，渲染氣氛，準(zhǔn)確表達(dá)情感。伴奏時將全身心的情感融入到角色的感情世界中，喜怒哀樂，輕重緩急，隨劇中情境之變化，真正發(fā)揮墜胡在越調(diào)伴奏中這一主奏樂器的風(fēng)格，起到“烘云托月”的作用，為弘揚(yáng)越調(diào)藝術(shù)做出不懈的努力。