歐陽春近期在香格納上海的個展，似乎有些小懷舊和回顧的意味。通過展覽的作品和一本自傳性質(zhì)的文字書，敘述了藝術(shù)家年輕時的一段生活，有關(guān)他的成長、情感和創(chuàng)作。整場展覽中的作品中，有些許夢想、幾縷愛情、兩三純真。毋庸置疑，歐陽春已經(jīng)成為中國七零后藝術(shù)家群體中的代表人物，他的作品已成為目前市場上的“搶手貨”，或許這正是七零一代成功藝術(shù)家目前的困惑，既要與市場執(zhí)子之手，又想給學(xué)術(shù)暗送秋波。

讀完《我的故事》對他作品的理解更為立體，歐陽春式的成功充滿了艱辛。文中傳達著藝術(shù)家生活中對于市井、貧窮、狡詐、物欲、情感混合在一起的種種糾結(jié)。但面對創(chuàng)作卻極單純的熱愛著，不摻雜任何目的。歐陽春簡單、樸實、有力的文字是他作品最好的注釋。他以普通人的視角，通過繪畫來直面呈現(xiàn)日常的真實狀態(tài)，探尋“人生”的意義。記憶、焦慮、糾結(jié)、思考等等情緒都淋漓的體現(xiàn)在畫面上。不止是畫畫，真實的自我表達或許是歐陽春成功的最大原因。

展覽現(xiàn)場一件尺幅巨大名為《1994年超級畫家駕駛狂熱繪畫機器在陜西省長安縣西楊萬村的那片麥田里》的作品非常吸引觀眾。畫面是藝術(shù)家擅長的明亮色調(diào)和樸拙的筆觸，這幅作品傳達了藝術(shù)家的真實經(jīng)歷，他曾持續(xù)很多年在這片種麥子的土地上畫畫。那時還不算是創(chuàng)作，大多以寫生為主。麥地是歐陽春曾經(jīng)讀書的地方（西安美院舊址）。每天像職業(yè)藝術(shù)家一樣工作很長時間。歐陽春最初在那片麥地里學(xué)習(xí)做一個藝術(shù)家。由缺少繪畫顏料，他幻想開著一個繪畫機器載著用不完的顏料、用不完的松節(jié)油、用不完的畫布降在那片土地上當(dāng)藝術(shù)家。日常生活中的夢想，被歐陽春呈現(xiàn)在畫面中的是原始的生命力與靈氣，渾然天成的純真，看不出任何矯揉造作。作品更像是他生活以外救贖。這就是他的作品最難能可貴的樸素魅力。另一幅《老鼠洞》畫面的內(nèi)容也是他真實的經(jīng)歷。藝術(shù)家當(dāng)年在西安住在很破簡陋的地方。從畫面中還可以看到石棉瓦，石棉瓦在歐陽春看來是一種空白的感覺，代表著真實的恐懼和焦慮。還有一幅三米左右的巨大作品《回憶錄》藝術(shù)家只用了幾個小時就創(chuàng)作完成。這幅作品一蹴而就地流暢，是因為歐陽春心里一直有這樣一幅畫。畫面的是一本翻開的書，受潮、曬干、再受潮。像是人生一個很復(fù)雜的，五味雜陳的過程，歐陽春畫這本書也是在畫自己，快速的筆觸和那種蒼涼，在他看來特別像人生悲傷又匆忙的一瞬，這幅作品也是藝術(shù)家為了這次展覽創(chuàng)作的最后一幅作品。（撰文：白晶 圖片提供：香格納上海）