【摘要】：沈周是明代具有較高藝術(shù)成就的文人畫家，其作品《東莊圖冊(cè)》在師法自然的同時(shí)又借鑒傳統(tǒng)諸大家的技法，在繪畫內(nèi)容、繪畫形式、表現(xiàn)技法和審美意蘊(yùn)上都有所創(chuàng)新和突破，形成了獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。

【關(guān)鍵詞】：《東莊圖冊(cè)》;藝術(shù)特色;師法傳統(tǒng);師法造化

沈周（1427-1509），字啟南，號(hào)石田，晚年別號(hào)白石翁，明代蘇州府長(zhǎng)洲縣相城（今江蘇省蘇州市吳縣）人。博學(xué)多才，詩(shī)、文、書、畫，樣樣俱佳。然則，縱觀明代至今，最顯赫的身份無(wú)疑是一代畫師;作為明代最重要的文人畫派——吳門畫派的創(chuàng)始者，位列明四家之首。

沈周世居吳中，家境富裕，出身于書畫世家，于詩(shī)文書畫頗富家學(xué)淵源。在早期“傳其家學(xué)，從西莊（即沈吉貞）溯即仲圭”，這自然是沈周畫風(fēng)的淵源、發(fā)祥之地。后拜師陳寬，又師從杜瓊、劉玨，繼之學(xué)習(xí)王蒙畫法，在畫風(fēng)上也直追趙孟頫和“元四家”， 并師承五代董源、巨然畫風(fēng)。進(jìn)而，在繪畫探索之路上走出了一條捷徑——學(xué)仿先輩之法從而上溯古人。其畫風(fēng)也由浙派和宮廷畫派的尊崇“南宋四家”和院畫風(fēng)格，轉(zhuǎn)為師承五代董、巨和“元四家”崇尚筆墨意趣和表現(xiàn)“士氣”、“逸格”的文人畫傳統(tǒng)，是明代的繪畫面貌出現(xiàn)了新的變化，并成為畫壇正宗。沈周畢生勤于詩(shī)畫創(chuàng)作，且為人寬厚、崇儒好客，與當(dāng)時(shí)的吳中名流、雅士一起吟詩(shī)作畫，飲酒郊游。這種雅集活動(dòng)的中心地也經(jīng)常設(shè)在為吳寬的私人莊園——東莊。

《東莊圖冊(cè)》，紙本，設(shè)色，冊(cè)頁(yè)，冊(cè)頁(yè)為右書左圖的形式，原作共二十四開(kāi)，現(xiàn)存二十一開(kāi)，每開(kāi)縱28.7厘米，橫33厘米，現(xiàn)藏于南京博物院?！稏|莊圖冊(cè)》是沈周以明代著名文學(xué)家、書法家吳寬私人莊園——東莊為藍(lán)本創(chuàng)作的。東莊建在吳中鄉(xiāng)間，風(fēng)光秀美。吳寬為沈周摯友，兩人意趣相投，時(shí)常吟詩(shī)品茗、書畫唱酬，東莊曾為沈周經(jīng)常徜徉盤足之所?！稏|莊圖冊(cè)》所作二十四幅圖，一圖一景，以粗簡(jiǎn)蒼淳的筆墨和秀潤(rùn)溫逸的色澤表現(xiàn)士大夫階層日常生活的園林景致，所畫內(nèi)容豐富，形式多樣，構(gòu)圖布局自然穩(wěn)妥，房舍屋宇結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確，雜樹(shù)叢林穿插自然，田野阡陌布置合理，準(zhǔn)確而詳細(xì)的反映了明代文人恬淡雅致的生活方式與秀美幽淡的居住環(huán)境。

沈周與吳寬有著很深的情誼，經(jīng)常一同出游，吟詩(shī);彼此在思想、情感上有很多共鳴之處?！稏|莊圖冊(cè)》是沈周應(yīng)吳寬之托所作，吳寬進(jìn)京做官，闊別故里二十載，吳寬為寄托思鄉(xiāng)之情，托身在故里的沈周描繪吳中家鄉(xiāng)之景致，借以表明自己不忘故里。加之東莊曾是沈周與友人經(jīng)常雅集之處，常倘佯于其中，對(duì)其景致非常熟悉，為解友人思鄉(xiāng)之情而兩畫《東莊圖》，一為十二景，一為二十四景;現(xiàn)存二十四景本?，F(xiàn)存《東莊圖冊(cè)》是沈周親歷現(xiàn)場(chǎng)目睹后的真實(shí)寫照，以寫實(shí)的手法直現(xiàn)東莊的莊園景觀，是為寫生之作，加之與東莊主人有著深厚的友誼，將其對(duì)主人的友情表現(xiàn)在每一幅作品之上。

《東莊圖冊(cè)》從其內(nèi)容上看屬于紀(jì)游題材山水畫，此類題材山水畫是沈周山水畫中很有特色的一類，采用寫生之法，以表現(xiàn)實(shí)景為主，屬于寫實(shí)性山水畫。其描繪的題材內(nèi)容貼近自然生活;且所表現(xiàn)出的文化內(nèi)涵是積極入世的，注入了畫家眷戀家鄉(xiāng)山水的文人情懷，并含有“人與自然和諧共處”的樸素哲學(xué)觀念。

《東莊圖冊(cè)》從整體上采用分塊、分景式的冊(cè)頁(yè)形式，并對(duì)不同景致運(yùn)用不同形式的表現(xiàn)手法，可以獨(dú)立成幅;雖一圖一景致，卻描繪的是整個(gè)莊園中的多個(gè)不同景致，故而又相互聯(lián)系。這樣的莊園實(shí)景，從整體上必然不適合長(zhǎng)卷或大的構(gòu)圖，冊(cè)頁(yè)形式屬于“組合銜接式”的空間構(gòu)圖形式。姑且就形式表現(xiàn)具體分析《東莊圖冊(cè)》如下：

從全冊(cè)來(lái)看，《朱櫻徑》、《耕息軒》、《麥山》、《果林》、《鶴洞》等畫作均采用了對(duì)角線構(gòu)圖形式。沈周在構(gòu)圖上對(duì)角線的處理手法上明顯受馬、夏之影響，繪畫的主體放在畫面的左下、右下角，使得對(duì)角線的另一部分虛化。這種構(gòu)圖形式明顯被沈周吸收并加以變化，在“師法傳統(tǒng)”的基礎(chǔ)上有所突破與創(chuàng)新。

在《桑洲》、《曲池》、《北港》、《知樂(lè)亭》、《折桂橋》、《拙修庵》、《稻畦》等畫作中均采用了邊角式構(gòu)圖形式。沈周運(yùn)用虛實(shí)、留白之法著眼于整體的構(gòu)圖與布局，從構(gòu)成的細(xì)節(jié)入手，使得細(xì)節(jié)具有很強(qiáng)的視覺(jué)牽引了，從而細(xì)節(jié)也變得整體。

在《西溪》、《全鎮(zhèn)館》、《菱濠》、《振衣崗》等畫作中均采用了布白方式進(jìn)行構(gòu)圖。在整個(gè)《東莊圖冊(cè)》中仔細(xì)分析及整理，不難發(fā)現(xiàn)，沈周用以表現(xiàn)水的空白共出現(xiàn)了十七次，而且各具其態(tài)，極盡其妙。沈周在整個(gè)圖冊(cè)中以描繪東莊事物為主體，除必要的點(diǎn)綴之外，大多不畫背景，因此留有大量空白?？瞻资菍?shí)的對(duì)應(yīng)，使實(shí)變得空靈而有致，不僅在造型上影響實(shí)，在布局上也尤為重要。在整個(gè)《東莊圖冊(cè)》中，無(wú)一頁(yè)無(wú)空白，畫面中的空白形成了一種節(jié)奏的變化，給人留有遐想的余地。

在《艇子濱》、《竹田》、《南港》、《東城》等畫作中均采用了平遠(yuǎn)的構(gòu)圖形式。沈周在畫面的經(jīng)營(yíng)上趨于均衡，尋求平和的心態(tài)，表現(xiàn)出一種向往安逸、寧?kù)o的田園生活。

《東莊圖冊(cè)》創(chuàng)作于沈周中晚年，也是其藝術(shù)生涯的轉(zhuǎn)向成熟的時(shí)期。此時(shí)，沈周畫風(fēng)逐漸由精細(xì)變粗放，描繪景致趨向疏簡(jiǎn)開(kāi)闊，用筆蒼勁而老辣，中鋒為主側(cè)鋒為輔，墨色趨于厚重酣暢，畫面追求蒼潤(rùn)之感。這正是沈周“粗筆”山水特征。“粗筆”的筆墨形式是沈周終其一生實(shí)踐與感悟而逐漸所成的，并不是單純來(lái)自對(duì)前人繪畫語(yǔ)言的提煉與加工，而是來(lái)自于對(duì)自然山水的對(duì)照與參悟。《東莊圖冊(cè)》是沈周依據(jù)東莊實(shí)景寫生而來(lái)，所以畫風(fēng)及表現(xiàn)形式具有實(shí)際景致的特點(diǎn)，間于“細(xì)沈”與“粗沈”之間。

通過(guò)研究沈周以及《東莊圖冊(cè)》山水畫的藝術(shù)特色，對(duì)山水畫的創(chuàng)作有著一定的啟示價(jià)值。首先，沈周就是具備了深厚的傳統(tǒng)文化素養(yǎng)和繪畫技法功底，師承之路廣泛，南宗、北宗皆有所承。有繼承才有發(fā)展，沈周繼承諸家之學(xué)，奠定深厚的傳統(tǒng)優(yōu)秀文化和了解傳統(tǒng)繪畫技法的形成，以及熟知諸家繪畫技法和畫風(fēng)之特點(diǎn)。其次，《東莊圖冊(cè)》作為沈周紀(jì)游題材繪畫作品具有鮮明的時(shí)代精神和藝術(shù)特色，而沈周取得巨大成就得益于他對(duì)大自然和生活的眷戀與熱愛(ài)。沈周在“師法傳統(tǒng)”基礎(chǔ)上，切實(shí)做到了“師法造化”，并以家鄉(xiāng)山水風(fēng)景為依托，激發(fā)內(nèi)心情感宣泄于繪畫當(dāng)中，創(chuàng)作出了紀(jì)游題材山水畫的新體格，也為后人留下了寶貴的藝術(shù)財(cái)富。