【摘要】：《情歌》選自歌劇蒼原，是女主角娜仁高娃非常經(jīng)典的詠嘆調(diào)?！肚楦琛肥且阅信鹘堑膼矍檎归_，貫穿整部歌劇。就像渥巴錫說的那樣，娜仁高娃有土爾扈特人的志氣，有心比羊羔還要善良。本文通過對娜仁高娃的人物情感分析，進(jìn)一步的探索《情歌》的三次不同的演唱情感及演唱體會。

【關(guān)鍵詞】：蒼原;情歌;情感體會 ;演唱體會

一、歌劇蒼原的簡介

1、歌劇蒼原的創(chuàng)作背景及劇情簡介

創(chuàng)作于20 世紀(jì)90 年代，黃維若、馮伯銘編劇，徐占海作曲，由遼寧歌劇院首演，是一部采用西洋大歌劇形式而又具有鮮明中國蒙古民族特色的史詩性歌劇作品。這個戲由五個樂章組成。作品講述清乾隆年間，寄居在俄羅斯伏爾加河流域的中國土爾扈特蒙古族部落，為了民族生存與自由，在首領(lǐng)渥巴錫汗的率領(lǐng)下，毅然舉族東歸的故事。這一民族大遷徙曾被稱為震撼世界的壯舉。

2、《情歌》在歌劇蒼原中的地位

《情歌》是娜仁高娃非常經(jīng)典的詠嘆調(diào)，是這部歌劇的重要組成。從旋律上看，發(fā)揮蒙古民歌中長調(diào)字少腔長、嘹亮悠揚的音樂特點，不論是高亢嘹亮，還是低音回蕩，都充滿著愛情、親情以及思?xì)w的愛國之情?！肚楦琛愤@悠揚又起伏的旋律，表現(xiàn)的是娜仁高娃對愛人綿綿的情誼，由此可知“情歌”在整部歌劇中占有重要地位。

3、歌劇主角娜仁高娃的人物形象

女主人公娜仁高娃是一位敢愛敢恨、善良淳樸的土爾扈特蒙古族部落女性的代表，她是這部歌劇中的關(guān)鍵人物。她的偉大、她的不幸和為民族存亡舍生取義的精神令人黯然淚下，她的性格形象為整部歌劇增添了了不一樣的音樂色彩。

二、《情歌》的情感分析

《情歌》是歌劇《蒼原》中具有主題意義的唱段，是女主角娜仁高娃演唱的一首女高音詠嘆調(diào)，它在歌劇中共有三次的運用。每次都有特殊的情感體現(xiàn)，為歌劇的進(jìn)行做重要的銜接作用。

1、第一次：綿綿悲情地詠唱，如泣如訴悲慟的情感

《情歌》的第一次演唱出現(xiàn)在第一幕俄羅斯境內(nèi)，東歸途中。部族內(nèi)的奸細(xì)的陷害，使舍楞被人誣陷為部落的叛徒，首領(lǐng)渥巴錫將計就計，讓眾人以為舍楞已被處死，實際是派舍楞前往敵人后方，娜仁高娃在不知情的情況下，誤以為渥巴錫汗已處死了舍愣，抱著舍愣的衣服綿綿悲情地詠唱，以獨唱形式表達(dá)如泣如訴悲慟的情感。

2、第二次：斷腸思憶的重唱，悲涼苦澀肝腸寸斷的情感

《情歌》的第二次再現(xiàn)是在第三幕中，娜仁高娃受奸人教唆刺殺渥巴錫，遭到眾人們的譴責(zé)，隨著舍楞完成伏擊任務(wù)的勝利凱旋，得知所有真相的娜仁高娃無地自容，羞愧下要逃離部落，卻又割舍不下自己的愛人舍楞，而斷腸思憶的重唱，這段以獨唱加女生伴唱的方式出現(xiàn)形式，烘托悲涼的回憶氣氛。第二次的《情歌》的演唱比第一次更多的強(qiáng)調(diào)情感的表達(dá)，音色的處理較第一次更為明亮一些，主要以抒情為主。此時的情感是隱藏似的，而不是第一幕中直白的表達(dá)，音量上也相應(yīng)的要控制。

3、第三次：混聲合唱相結(jié)合的形式，凝重深沉的情感

《情歌》的第三次出現(xiàn)將整部歌劇推向高潮。在第四幕草東歸途中，面對部落的存亡，舍愣的不信任。娜仁高娃選擇自刎的方式來為部落指明方向，以死明志，以死殉情。這個時候傳來悠遠(yuǎn)的女聲，來烘托出娜仁高娃大力為民族的指明方向的大義凜然。人們將白色哈達(dá)披在她遺體上時。此處的《情歌》于前兩幕相比更加壯烈輝煌，混聲合唱相結(jié)合的形式，使歌曲表現(xiàn)莊嚴(yán)肅穆凝重的氣氛。

三、《情歌》的演唱心得體會

歌曲作為音樂作品的一種形式，真正能夠獲得生命而靈活變動起來、引起人們的共鳴和對歌曲的印象，以及對歌劇的認(rèn)同，除了對作品的內(nèi)容、感情理解分析的同時也需要的歌唱者的演唱?！肚楦琛肥且皇子茡P充滿浪漫又悲涼的歌曲，我喜歡它的音樂的細(xì)膩，伴奏情感的婉約，當(dāng)欣賞完這部歌劇以后，《情歌》便不再單純?yōu)橐皇住扒楦琛保且环N愛最直接的表達(dá)，對于《情歌》的演唱，我有以下見解：

1、氣息是音樂的動力。

在聲樂歌唱中氣息是支柱，只有合理連貫的運用才將歌聲演繹得完美動聽。《情歌》很適合女高音來演唱， 很能發(fā)揮女高音的技術(shù)特點，演唱時一定要連貫， 把旋律的線條均勻、平穩(wěn)地唱出來。因此，氣息是很重要的，在氣息的運用上，根據(jù)歌曲內(nèi)容要求和旋律的變化做到輕重緩急，尤其是在歌曲中跨五度、八度的音程上，比如在結(jié)尾“我就化作悠長的牧歌”中，唱“悠長的” 時氣息一定要流暢，字要飽滿結(jié)實，二“牧歌”二字要氣息穩(wěn)定但不能僵住，保持聲音的位置統(tǒng)一在頭頂上方，高音位置一定要注意氣息的保持。切記不可亂換氣，破壞情感的完整性。

2、聲音的掌控

對于一個作品，如果沒有強(qiáng)弱的對比，這個作品是平淡無味的，很難達(dá)到與聽眾的共鳴，換句話說，連演唱者自身都打動不了。對于歌曲風(fēng)格的不同，聲音的控制也是很重要的。

《情歌》的前奏部分開始就賦予了演唱者更多想象的空間，含蓄的意境，呈現(xiàn)出遼闊的大草原的畫面，眼神看著遠(yuǎn)方舍愣漸行漸遠(yuǎn)的背影，自然而然用婉轉(zhuǎn)而又低沉的音色就進(jìn)入第一部分。“阿妹，阿妹，有話對你說”，兩個“阿妹”可以進(jìn)行聲音上的強(qiáng)弱的處理，使得展現(xiàn)出阿妹的內(nèi)心的呼喚與糾結(jié)。

在第二部分中，音樂變?yōu)榱讼鄬p盈的3/8拍，則是阿妹的期盼，這一部分氣息的支撐尤為重要，注意換氣的平整，以及難點“河上的清波”、“渴飲的馬”中，“清”和“飲”字后面分別有一個休止符，這個地方要做到聲斷氣不斷，聲音在休止了但是不能換氣，這樣可以把“我”的內(nèi)在含蓄和多情表現(xiàn)出來。

在第三部分中，出現(xiàn)了三次“唱也唱不完的快樂”則需要做減弱處理，聲音上明顯的強(qiáng)弱對比，使得意境悠遠(yuǎn)，結(jié)束在憧憬中。

3、“字正腔圓”與“聲情并茂”相結(jié)合

聲樂藝術(shù)是通過語言來表達(dá)歌曲思想內(nèi)容的，咬字是尤為重要的一個問題。在咬字、吐字方面要做到平易近人， 就像說話一樣。每個字都要和氣息結(jié)合在一起，發(fā)音要清晰準(zhǔn)確. 歸韻到位。字頭要唱得短、輕、準(zhǔn)，語言一定要到位。

例如《情歌》第一部分開頭“送哥送到太陽升”的“送”為齒音，不可以咬字太死。韻母的準(zhǔn)確，注意口型的保持。在“送到”這二字向下八度大跳音時，“送”字的韻母“ong”不要把聲音包在口腔里，吐好字，保持氣息的穩(wěn)定用腰部的力量把“到”推出來。使得展現(xiàn)出一個柔情的，癡情又善良的女子形象，使主人公有一個很好的展現(xiàn)。最后結(jié)尾收音一定要分明。

要注意的是字正腔圓的同時要注意語言和氣息同時吻合，并要與情感相結(jié)合。聲音的作為音樂傳遞最直接的表達(dá)，最終要達(dá)到情感的共鳴才是真諦。情感與聲音二者要很好的融合在一起。

4、注意內(nèi)在思想感情的表達(dá)，以及意境的想象。

音樂是心靈感情的抒發(fā)，是情感的藝術(shù)。豐富的情感想象會使演唱者更快、更準(zhǔn)確地進(jìn)入角色。角色形象的完整統(tǒng)一， 使得歌曲的主題思想更明確，這樣就會加情真意切。總而言之，注意內(nèi)在思想感情的表達(dá)，以及意境的想象。就是要告訴自己，正視每一部作品，認(rèn)真理解，深刻體會，要尊重藝術(shù)，不可膚淺演唱。

5、自信、落落大方的演唱

歌唱不自信是很多歌者的缺點，在上臺或者演繹歌曲的時候，總會擔(dān)心歌曲的完整性不足，擔(dān)心細(xì)節(jié)上的出錯，比如忘記歌詞，擔(dān)心自己的氣息等，直接說就是緊張，不自信，反而自己所擔(dān)心的實際上都會發(fā)生。其實只有放開了，拋開一切自己所謂的“擔(dān)心”，用心在情感里、音樂里。你便是娜仁高娃，你就是主角。

參考文獻(xiàn)：

【1】張平平，歌劇《蒼原》中《情歌》的評析[J]，黃河之聲2008年第17期。

【2】呂芬，歌劇《蒼原》中詠嘆調(diào)《情歌》的演唱探析，大眾文藝，2014