摘 要 意境是中國美學(xué)中一個(gè)獨(dú)特的范疇，是藝術(shù)的一種基本表現(xiàn)形式。紫砂壺的意境是在藝術(shù)家的審美聯(lián)想、審美妙思之下，達(dá)到“意”與“象”的交融，從而營造出的一種美的境界。傳統(tǒng)的紫砂壺在意境之美的領(lǐng)域中，得到了前所未有的開拓。

關(guān)鍵詞 玉泉壺；紫砂；意境

紫砂作為一種富有生命力的藝術(shù)，成為滋潤精神的養(yǎng)料，并因此成為人們的審美對(duì)象。而一件紫砂壺的誕生，也就意味著一個(gè)新的藝術(shù)生命被創(chuàng)造。這樣的藝術(shù)品不僅表達(dá)出意境美，同時(shí)也傳達(dá)出關(guān)乎審美的重要信息，特別是作者的思想、情感、意趣等內(nèi)容都能在造型上得到集中反映?，F(xiàn)以“玉泉壺”（見圖1）為例，談?wù)劇霸茷樵娏?，山隨畫活”的意境。

1 “玉泉壺”的造型

紫砂壺的造型千姿百態(tài)，“方匪一式，圓無一相”，可說是一座藝術(shù)寶庫。縱觀 “玉泉壺”，此壺做工細(xì)膩、技藝出眾，且散發(fā)雋永神韻。細(xì)觀 “玉泉壺”，壺身矮而不扁，下身的弧度與平肩形成鮮明對(duì)比，顯得典雅絕俗；肩上弧度潤澤飽滿，暗接壺流、壺把，前后一氣貫通，自然流暢渾然一體，韻味無窮；壺口轉(zhuǎn)接線條交待明確、干凈利落；蓋鈕拱形，圓潤的線條仿佛一氣呵成，壺的氣韻就此生動(dòng)起來。

2 “玉泉壺”的陶刻之美

紫砂藝術(shù)發(fā)展至今，已形成多種裝飾工藝。陶刻作為紫砂壺的裝飾工藝之一，與作品本身相得益彰，更好地表達(dá)作品的文化內(nèi)涵。陶刻以坯為載體，以刀為筆，以書畫為媒，以金石篆刻的形式，將中國傳統(tǒng)文化融入紫砂壺作品，同時(shí)賦予作品外觀裝飾性與主題內(nèi)涵，使原本單純的手工藝品升華為人文精神的載體。紫砂陶刻實(shí)際上就是因借鑒了篆刻技法而逐步發(fā)展起來的，其表現(xiàn)題材超越了書法的范疇。清代書法家、篆刻家陳曼生于此功不可沒，他與楊彭年等紫砂匠人合作創(chuàng)作了“曼生壺”，才有了“字依壺傳，壺隨字貴”的佳話，也使陶刻作為一種紫砂壺裝飾工藝正式進(jìn)入了公眾的視野。

對(duì)陶刻而言，最重要的便是裝飾設(shè)計(jì)與內(nèi)涵表達(dá)。一件優(yōu)秀的陶刻作品能通過鮮活靈動(dòng)的裝飾反映作品的靈魂。作者可以根據(jù)預(yù)想的主題，圍繞相應(yīng)的主題進(jìn)行設(shè)計(jì)。在一款紫砂壺上進(jìn)行陶刻創(chuàng)作，陶藝家往往要經(jīng)過反復(fù)的構(gòu)思、設(shè)計(jì)和修改，才能最終確定陶刻方案，并通過畫面、布局、用刀等共同作用在坯體上得到預(yù)想中的效果。就像此款“玉泉壺”，壺腹刻有“云為詩留，山隨畫活”字樣，意思是畫非常逼真，畫中的山都被賦予生命；詩非常生動(dòng)，天上的云都停滯不前。由于“玉泉壺”陶刻使人聯(lián)想到流水，同時(shí)看到壺鈕也與流云有幾分相似，頓時(shí)令人心曠神怡。

3 結(jié) 語

以“云為詩留，山隨畫活”這種妙不可言的意境塑造 “玉泉壺”，是長期艱苦實(shí)踐的產(chǎn)物。只有細(xì)細(xì)品味、慢慢感悟，才會(huì)豁然開朗，才會(huì)將此情此景融入“玉泉壺”的創(chuàng)作中，并以簡潔的形態(tài)來表達(dá)意境，這符合中國人的審美習(xí)慣。