◎王 欣 郝秋赪

音樂與服裝表演的審美功能契合研究

◎王 欣 郝秋赪

本文通過分析音樂要素在服裝表演中的作用和地位，論述了音樂在服裝表演欣賞過程中的審美機制和認識方式，著重強調了音樂在服裝表演中所呈現(xiàn)的形式，以及它對于服裝表演的審美過程所施加的獨一無二的影響，總結出對服裝表演產(chǎn)生影響的音樂藝術，在三方面存在于審美主體，即觀眾的意識形態(tài)中——集體無意識、氛圍的想象、原存經(jīng)驗。這些因素影響著服裝設計師著力的對象，即觀眾的審美品味。

音樂 服裝表演 美學 審美功能

音樂在服裝表演中有著至關重要的作用，它就像一個粘合劑，把模特、服裝、舞臺等各個藝術形式粘結起來，創(chuàng)造了表演的氛圍，使服裝表演藝術成為綜合的藝術形式。服裝表演是當今社會重要的文化現(xiàn)象，音樂作為情感藝術為服裝表演中意境的創(chuàng)設、氣氛的烘托、情緒的渲染等提供了聲態(tài)音響效能。因此，服裝表演與音樂藝術之間存在相互依存的關系，也存在達成契合的共同美學基礎。

一、音樂與肢體藝術審美的歷史性

音樂是最早產(chǎn)生的藝術形式之一。它與人類的各種實踐活動相伴而生。最早的音樂是與各種人類早期實踐活動的集體無意識①所密切相關的，所以，與當時相匹配的音樂肢體語言就是人類原初的各種實踐活動。當然，與其說這是一種藝術的創(chuàng)造，不如說這是一種集體無意識的實踐行為，魯迅所謂的杭呦杭呦派②就是這個意思。

不僅如此，早期原始社會的各種圖騰崇拜，也把神靈祭祀或家族祭祀放在一個重要的位置，從而誕生了與祭祀相關的音樂和肢體語言。這說明在中國古代的早期，音樂的聽覺語言與肢體語言就已經(jīng)相互結合，成為一種可以協(xié)調和欣賞的審美藝術了。

然而私有制的產(chǎn)生在一定程度上催生出了等級制度，從而產(chǎn)生了古代的封建社會文明。同時，生產(chǎn)力的發(fā)展使一些在財產(chǎn)和社會地位上都占有優(yōu)勢的群體從每日的繁忙勞作中解放出來，這些被解放的雙手也在很大程度上催生了以娛樂為目的的音樂藝術，各種舞蹈甚至戲曲藝術形式由此產(chǎn)生。

綜上，在漫長的歷史長河中，音樂語言與肢體語言相結合的審美藝術，經(jīng)歷了原始的杭呦杭呦派、祭祀歌舞、舞蹈和戲曲等傳統(tǒng)審美形式。直到今天，作為一種“新興”的肢體語言與音樂語言的結合，服裝表演登上了藝術史的舞臺。

服裝表演是具有美感的活動，它通過服裝模特在特定場地走臺等動作，為觀眾展示服裝和服飾品，并使用音樂、舞臺美術、人體語言等手段來展示服裝內涵。表演過程中最主要的因素是人體語言，服裝模特要具有一定的表現(xiàn)力，充分表現(xiàn)出設計師的情感、智慧和思想。與此同時，服裝表演要成為一個整體的“戲劇”，而非個別模特的單人表演秀，就需要營造一種與模特、舞臺美術、音樂、參展服裝的審美風格相一致的審美氛圍。這種氛圍存在于整個服裝表演的審美過程中，使一場服裝表演成為一個整體的審美對象，而非多種審美因素、審美對象的結合。同時，這種著力營造的氛圍也在整個審美過程中起著高屋建瓴的統(tǒng)率作用。

二、服裝表演中音樂元素的審美機制

服裝表演的欣賞者——觀眾的感知機制又是怎樣的呢？不論欣賞何種藝術，藝術品評主體的審美行為說到底是一種帶有創(chuàng)造性和感知力的認識行為。也就是說，是一種在特定氛圍中，審美受眾將自身經(jīng)驗與審美對象予以結合，進而發(fā)揮創(chuàng)造性思維的結果。

因此，不同款式的服裝要用不同的方法表現(xiàn)，如晚禮服高貴典雅，服裝模特就要表現(xiàn)出端莊的氣質；牛仔裝自由隨意，服裝模特則要表現(xiàn)出無拘無束的特點。晚禮服之所以能給審美對象帶來典雅高貴的審美感受，不僅僅因為審美對象（這里指服裝和被模特穿著的服裝）具有高貴淑華的特性，也因為在審美主體的經(jīng)驗中有高貴典雅美的形象，這種形象與所表演服裝表現(xiàn)出各種各樣的一致性，從而使審美客體產(chǎn)生一種審美風格上的認同感。

同時，審美客體所表現(xiàn)出來的出于審美主體經(jīng)驗之外的某些新鮮元素，又可以在某種程度上引發(fā)審美主體的創(chuàng)造思維的欲望，這種創(chuàng)造思維與既存經(jīng)驗相互作用，完成一次服裝表演的審美行為。而這種創(chuàng)造性思維的審美行為，從服裝藝術發(fā)展史的角度，又推進了服裝藝術和服裝表演藝術的元素更新，引領各種時代潮流，推進它的蓬勃發(fā)展。

另一方面，上述藝術審美感知機制之所以能夠成立和順利運轉，還有一項必不可少的因素——整體氛圍。眾所周知，服裝表演藝術是一種綜合藝術，它綜合了音樂等聽覺藝術和模特、服裝、舞臺景觀等視覺藝術。而使得觀眾能夠理解到當下觀看的是一場服裝表演而不是一場舞臺展覽或者服裝展覽的，是其中的音樂元素起了重要作用。

當下的服裝藝術界已意識到音樂元素的必不可少。每一場服裝表演所精心準備的音樂證明了這一點。從理論上說，沒有音樂的服裝表演會使得觀眾席的竊竊私語被放大化，模特的步履凌亂化，甚至觀眾的注意力也會分散化。最初就是為了克服上述缺陷，使觀眾的注意力能夠集中于模特和她們所展示的服裝上，才設置了背景音樂。

同時，需要指出的是，音樂元素在服裝表演中并不是一個背景性質的因素。音樂元素是一場服裝表演的有機組成部分，不是輔助而是積極參與到了整個服裝表演風格的構建中去。如果說用套著服裝的人偶模特群體展出和一場服裝表演有什么不同，區(qū)別在于審美對象的不一致，即觀賞套著服裝的人偶模特，只能對模特套著的服裝進行審美，而一場服裝表演提供給觀眾的，不僅僅是華服美人，而是一場藝術盛事——正像它的名稱般，是一場演出。演出所蘊含的審美元素非常豐富，它所帶給觀眾的審美沖擊是靜物展覽完全不能比擬的。而音樂元素在一場服裝表演中，起著不可替代的作用。由于服裝、模特和舞臺藝術這些要素都是視覺藝術元素，上述要素的視覺特性決定了作為審美主體的觀眾，當他們看向一邊時，往往無暇顧及另外一邊發(fā)生的事情。所以觀眾所能欣賞的，往往只是隨機的一眼，多看一種服裝一眼，就意味著對于其他種類服裝的一種忽視。所以，每一位觀眾觀看到的服裝表演都是隨機性的，在某種程度上是偏頗和片面的。那么，怎樣讓這些不夠全面的審美方式變得全面而一致，使觀眾獲得服裝表演制造者想要觀眾獲得的審美快感呢？音樂要素在這里成了主力戰(zhàn)將。

音樂藝術是聽覺藝術。假若音樂安排選擇得當，就可以在一定程度上引導甚至支配審美主體的審美心態(tài)，甚至讓審美主體關注服裝表演制造者想要他們關注的審美客體。正像著名美術家Addpha Appia曾說過的，惟有音樂才能以一種完全超越我們想象力的方法把舞臺上的各種因素融合成為和諧的整體，沒有音樂，這種和諧就不能存在，也不可能被發(fā)現(xiàn)，一臺沒有配樂的時裝發(fā)布會是難以想象的。

三、T臺音樂的審美功能

藝術的審美擁有全人類可以理解的共性。古希臘的話劇擁有一支特殊的力量和審美元素，那就是歌隊。尼采在《查拉圖斯特拉如是說》中提到了歌隊的獨特而又無法替代的作用——催眠性。歌隊在恰當?shù)臅r期吟唱恰當?shù)那{，可以抹去觀眾頭腦中形形色色、五花八門的意識與潛意識，從而引起觀眾的關注，使他們的審美心態(tài)變成意志而可支配。

T臺音樂也具有相似的功能。一方面，它能對欣賞者情緒進行調整，使他們對將要欣賞到的服裝類型與風格有一個大致的概念和心理準備；另一方面，也是對模特情緒進行調整，使模特更快地進入到服裝要求他們“扮演”的“角色”中去。這些說明的都是服裝表演中，音樂元素具有節(jié)律作用與“催眠”功能。

服裝表演中的音樂元素具有共時性。德國著名文學家和戲劇理論家萊辛曾經(jīng)撰寫過一本著名的研究性著作《拉奧孔》，其中論述了古希臘雕塑拉奧孔的時間凝固性與延續(xù)性的問題。萊辛認為，作為雕塑這樣的藝術形式，不可避免的是一種靜態(tài)的呈現(xiàn)。這可以說是它的特點，也可以說是它的缺陷。但是，拉奧孔這個作品用極富暗示性的肢體動作，在某種程度上修復了雕塑作為一種靜態(tài)呈現(xiàn)藝術的缺欠。他認為這是在共時性中的歷時性，歷時性中的共時性。拉奧孔這個作品正是在共時性與歷時性的雙重審美方式內被審美主體關照的，因而產(chǎn)生了強烈的審美快感。

類比于服裝表演藝術，我們可以得到同樣的結論。雖然服裝表演藝術不是一種靜態(tài)的藝術，但是審美主體的關注點的一瞬性是無法改變的。也就是說，審美主體的審美過程發(fā)生在一瞬，而下一瞬審美主體的注意力就有可能被新的畫面所替代。在這個層面上，我們說時裝表演的審美行為是由一幅幅瞬間審美的畫卷拼貼而成的。這無疑是一種共時性的體現(xiàn)。

相比于這種共時性，由于視覺被一幅幅畫面所束縛，聽覺卻得到了全面的解放。無論觀眾在關注哪位模特的那種動作，某服飾在某模特的某個特定動作中呈現(xiàn)的那種效果，都可以同時關注歷時流淌的音樂元素。這種音樂元素的審美行為和影響是歷時的，流淌的，縱觀整場服裝表演而不停止的。這種歷時性的藝術手段，帶給審美主體的是一種連續(xù)的審美感受。這種連續(xù)的審美感受，有助于審美主體對服裝表演的整體把握，也有助于將一幅幅視覺審美畫面轉換為流淌的電影般的審美影像加以綜合把握。

總之，音樂是一種表達人的所思所想的聲音符號，是人們思想的載體之一。它是有目的、有內涵的，隱含了作者的生活體驗和思想情懷。從聲波上分析，它介于噪聲和頻率不變的純音之間，從效果上講，它可以帶給人美的享受和表達人的情感。而音樂放在T臺上，則是上述所有功能的集合。因此，音樂要素在服裝表演中具有重要的作用和地位，研究音樂要素的審美機制和認識方式，對研究服裝表演藝術尤為重要。同時，還要充分研究受眾的思維習慣和審美觀念，以便能更加有質有量地實現(xiàn)時裝表演組織者的審美理想。

注釋：

①心理學創(chuàng)始人榮格的心理學用語。指由遺傳保留的無數(shù)同類型經(jīng)驗在心理最深層積淀的人類普遍性精神。

②魯迅：《且介亭雜文·門外文談》，北京：人民文學出版社，1989年版。指音樂從人民所喊的口號“杭呦杭呦”中誕生和發(fā)展，稱之為杭呦杭呦派。

[1]包銘新.時裝表演藝術[M].上海：中國紡織大學出版社，1997.

[2]華梅，賈濰，編著.服飾與展示[M].北京：中國時代經(jīng)濟出版社，2010.

[3]劉蕾，侯家華.服裝美學[M]北京：化學工業(yè)出版社，2009.

[4]黃漢平.拉康與后現(xiàn)代文化批評[M].北京：中國社會科學出版社，2006.

（責任編輯 劉月嬌）

王欣，女，廣州體育學院體育藝術系模特教研室，講師，研究方向：音樂學；郝秋赪，女，廣州體育學院學生，研究方向：藝術學）