劉曉紅

（沈陽師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院，遼寧沈陽110034）

孤寂與悲涼中的長嘯——徐渭藝術(shù)品格論析

劉曉紅

（沈陽師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院，遼寧沈陽110034）

晚明畫家徐渭的筆墨表現(xiàn)特征不同于西方繪畫語言，它沒有固定的單元模式，在畫面的形象處理中以不受客觀物象所限的表達方式，藉由筆墨把常見的生活物象轉(zhuǎn)化為審美意象，表現(xiàn)出“心手相應(yīng)”的狀態(tài)，達到心游萬仞而神婺入極的自由境界。他的畫作在極盡“度物象而取其真”的境界中體現(xiàn)個性情懷，在筆墨飛天的審美意象中張揚“生命活力”。恣情縱橫的水墨表達是其一生孤寂悲涼中的傲然長嘯，述說了生命中不可言說的“真實”意義，是富于藝術(shù)家個性品質(zhì)的個體對生命的認證，且建立在人類對生命認證的共通性之上。

孤寂；長嘯；物象；真實

一、徐渭繪畫圖本的獨特風(fēng)貌

對于藝術(shù)史人物及藝術(shù)作品生成的了解，要從廣度和深度兩個方面去認知，才能更為透徹地認知藝術(shù)家作品的深度。藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作的動機不只是單純在藝術(shù)創(chuàng)作中解決人生問題，而是更多地表達其人生態(tài)度。隱喻作為一種基本的語言現(xiàn)象［1］，包含了使用者的寫作意圖，是訴諸感官和審美的統(tǒng)一體。作為畫家的繪畫語言，畫面形象無聲地述說著畫家的個性情懷。晚明畫家徐渭繪畫圖本的“獨特風(fēng)貌”，使其成為中國大寫意花鳥的開派畫家。他在藝術(shù)表現(xiàn)中，自我的人格與自我的精神交融同化，物我相忘，他的人格特質(zhì)借助藝術(shù)行為表現(xiàn)出來。徐渭獨特的人格特征與藝術(shù)行為源于其生活中經(jīng)歷的一切：幼年喪母、少年科舉不中、青年時做幕僚受到牽連、中年誤殺妻入獄、后特赦出獄，他悲劇性的命運注定了其狂放的人格特征，藝術(shù)成為他溝通世界最直接的途徑。借助淋漓潑辣的草書筆墨，以異于他人的“獨”，書寫內(nèi)心的苦痛與蒼涼，在狂放奇崛的形態(tài)中，脫跡于已往畫家的水墨表現(xiàn)手段，用一起一落、一直一圓的點、線嘯傲徘徊，釋放空曠孤寂的情懷。從一定意義上說，人只有意識到存在的孤獨感，才能找到生命的本質(zhì)。徐渭繪畫中的符號是富于個性的，他對自然物象的把握是以生命的體驗和認同作為藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，自然界中的物象只是他生命狀態(tài)書寫的符號。存在先于本質(zhì)，徐渭生命個體的獨特存在，是其繪畫圖本獨特風(fēng)貌形成的根本性原因。

（一）險峻多變的構(gòu)圖樣式

徐渭的個人生活經(jīng)歷成就了其作品的獨特力量，他借助生活常態(tài)書寫敘說自己的生命歷程，在恣意縱橫的筆墨中述說異于常人的獨特生活感悟。當(dāng)我們直面他的原作，會被其畫面物象的生機、張揚的生命狀態(tài)所感動。縱觀徐渭的畫作，根據(jù)畫面物象的特征及個體的生命狀態(tài)，他在繪畫中采取了不同的構(gòu)圖方式?？v幅構(gòu)圖中的物象上下伸展，形成環(huán)顧性畫面空間，在水墨淋漓中天趣抒發(fā)，釋放其肆意的情感。如藏于北京故宮博物院的《墨葡萄》，畫面的葡萄斜枝伸出，大塊的筆墨集中在畫面左側(cè)2/3，藤枝垂下以律動的姿態(tài)伸展到畫面左下角，仿佛在風(fēng)中飄動。由于藤枝上葡萄的沉使得它的晃動是緩慢的，相比右邊的枝條輕松晃動，形成畫面的輕。對應(yīng)其輕，畫家在畫面的右上角題詩對應(yīng)，使得畫面的構(gòu)圖虛實相間，同時畫面的物象流動感強，形成節(jié)奏化的構(gòu)圖。橫卷構(gòu)圖左右展開，視線伸展，讓觀者一點點走進去。如藏于上海博物館的《花果卷》，5米多的畫卷橫向展開，畫面所繪物象由右至左，每個品相的花都有相應(yīng)的題畫詩上下錯落，各種花卉植物斜向展開，一種接著一種，看似不同品類。在徐渭的畫面表現(xiàn)中相互延伸、相互呼應(yīng)，錯落有致、競相開放，形成節(jié)奏化的生命空間，盡情伸展怒放自己。開端牡丹花葉重墨寫出，枝條反向?qū)懗?，對?yīng)畫面上段第二組物象繡球，錯落中繡球葉子對應(yīng)下端的蘭花，蘭葉反轉(zhuǎn)和上面梅花對應(yīng)。畫面從開端就形成回轉(zhuǎn)Z字形，形成韻律化節(jié)奏。他在繪畫中采取了不同的構(gòu)圖方式，縱幅構(gòu)圖中的芭蕉、葡萄上下伸展，水墨淋漓中天趣抒發(fā)，釋放其肆意的情感。橫卷展開的《雜花卷》由右至左各種花卉斜向展開，在畫中我們可以聽到花開的聲音，看到花瓣的舒展，在花與花之間的筆墨連接中讀到其內(nèi)延的生命狀態(tài)。他展現(xiàn)在我們面前的永遠是其剛剛完成的畫面，仿佛他剛擲筆離去。我們在徐渭畫面上看到的物象都是動態(tài)的，他對生活的長嘯與怒號、戲謔與清淡，在芭蕉、在螃蟹、在恣意縱橫的葡萄和狂勁的書寫中得到澄明，是其虛靜中的生命怒放、孤寂中的傲然長嘯。他對于物象的觀察，不關(guān)心對象實際上是“什么”；他在畫面中所描繪的不再是生活常態(tài)中的物象，而是徐渭個性的體驗符號。他找到屬于自己表達生命的獨特方式，他看見屬于他自己的“事物”，并把它們延伸到最高狀態(tài)，獨特的感受是一切藝術(shù)創(chuàng)造發(fā)生的依據(jù)，激發(fā)他獨特的大寫意筆墨情懷，他用這強大的內(nèi)在生命力震撼觀者的心靈。徐渭在個人生活體悟中，形成了個性化的物象處理手法，同樣也使得他的繪畫藝術(shù)形成了具有中國特色的藝術(shù)表現(xiàn)形式，在畫面形象的處理上以及空間組織形式上形成了個性化的表現(xiàn)特征。

（二）清奇靈動的題畫詩

自元代開始，詩、書、畫、印相結(jié)合，題畫詩多是畫家借助畫面的文字來表達和抒發(fā)自己的情感。在徐渭的繪畫中，他借助題畫詩述說自己的經(jīng)歷。“半生落魄已成翁，獨立書齋嘯晚風(fēng)；筆底明珠無處賣，閑拋閑擲野藤中?！保?］這四句徐渭題寫在《墨葡萄》的畫面左上方，對應(yīng)恣意淋漓的畫面，在“獨”立書齋“嘯”晚風(fēng)中，引導(dǎo)讀畫者去妙悟畫境。“嘯”古語釋義為“撮口發(fā)出的長而清越的聲音”，是一個人在經(jīng)歷萬事的寂寥之后走向群山萬壑間的大張其口。仰天大嘯，是從內(nèi)心最大壓抑狀態(tài)狂吼出來的聲音，是內(nèi)心長期沉寂之后的綻放，是心底嘶叫吶喊出來的悲憤與傲氣。它源于內(nèi)心生命的孤寂行走，源于“生命形態(tài)的悲劇書寫”［3］。人生的孤立無援是構(gòu)成他人生種種悲痛的因素，他以極度叛逆的悲愴之情多次自殺，試圖用生命去沖撞那不可解的內(nèi)心孤寂，在“獨”和“嘯”中釋放自己。他的糾結(jié)與悲憤在《枯木竹石》中呈現(xiàn)出來：“道人寫竹并枯叢，卻與禪家氣味同。大抵絕無花葉相，一團蒼老墨煙中?！保?］34-35他的懷才不遇、內(nèi)心的凄涼與悲苦在《黃甲圖》中體現(xiàn)為“兀然有物氣豪粗，莫問年來珠有無。養(yǎng)就孤標(biāo)人不識，時來黃甲獨傳臚?！保?］144他喜歡描繪花卉草木在凄風(fēng)苦雨中的姿態(tài)，象征人生的苦痛。他在《雪竹圖》中題詩曰：“畫成雪竹太蕭騷，掩節(jié)埋清折好梢。獨有一般差是我，積高千丈恨難消?！保?］19從一定意義上說，徐渭經(jīng)歷了自己題畫詩中所描繪的種種情景，經(jīng)歷了人性世界的精神孤獨。他還經(jīng)常采取戲謔人生的態(tài)度寫詩題在畫上，如《四時花卉圖軸》中，在伸展的梅花枝條上題詩：“老夫游戲墨淋漓，花草都將雜四時。莫怪畫圖差兩筆，近來天道彀差池?！保?］71-80在舒解自己懷才不遇的《榴實圖》一畫中題寫“山深熟石榴，向日笑開口；深山少人收，顆顆明珠走?！保?］50-51這些清奇靈動的題畫詩，是我們解讀徐渭內(nèi)心孤寂悲涼之氣的又一依據(jù)。

（三）瀟灑激昂的形象塑造

徐渭內(nèi)在的精神氣質(zhì)是其畫面瀟灑激昂特質(zhì)形成的主要原因，《墨葡萄》畫面中墨色的肆意流淌，葡萄無形中的有形以及枝蔓的寫出，無不是徐渭的“獨”“嘯”后的人生留白。徐渭借助筆墨在畫面中的自由流淌，創(chuàng)造一個墨法飛天的生命跡象。當(dāng)我們凝注徐渭的作品時，之所以為之感動，便是因其張揚的畫面結(jié)構(gòu)和恣意的筆墨運動軌跡契合了徐渭內(nèi)在的情感，這種符號化的畫面語言不是簡單的羅列與疊加，而是具有一定的象征意義。徐渭的個人情感練就了其獨特的藝術(shù)感知力和藝術(shù)表現(xiàn)力，潛在的無意識心理因素促使他在繪畫上真性情的抒發(fā)和創(chuàng)作動機的生成。我們在畫面上看到了其筆墨呈現(xiàn)出來的有機整體，它是畫家的整體生命狀態(tài)，他的創(chuàng)作過程就是將一種情感或心緒轉(zhuǎn)化為可以直接看到或聽到的形式。從徐渭的畫面形成看，葡萄、雜花、芭蕉都是其主觀情感的符號，他不是一般意義上的模仿，不是對社會、對個體的單純認識。按照心理學(xué)一般解釋，在人類的行為中，挫折是正常現(xiàn)象，徐渭在藝術(shù)創(chuàng)作上找到了心靈的釋放點，生活中周遭的所有不幸都在所描述的繪畫對象身上得到了釋放。徐渭在藝術(shù)創(chuàng)作中將內(nèi)在的挫折爆發(fā)出來，在恣意癲狂、水墨淋漓中充分表現(xiàn)，墨跡濃淡相間，變化萬千，畫面表現(xiàn)上不受別派約束，融化傳統(tǒng)、簡潔超逸、流動滋潤、豪放脫俗，雖有文人畫風(fēng)雅的意趣，但無恬靜、冷漠之感。詩書畫渾然一體，在“橫涂豎抹千千幅”中形成“我法”。

二、徐渭繪畫藝術(shù)的歷史貢獻

五代時期徐熙的花鳥畫多是生活中花卉的常態(tài)書寫，只是把自然狀態(tài)下野生雜草閑逸的狀態(tài)表現(xiàn)出來，是靜態(tài)的書寫，而徐渭在繪畫中更多地注重視覺記憶，注重物象和自己心性的變化，在繪畫表現(xiàn)手法上，傾向于寫意性、抒情性。他的花鳥繪畫是動態(tài)的，具有強烈的抒情性，是生命狂放之后的怒放，畫面物象怒而不張，手隨心動，達到無言之境，成為中國古代花鳥畫史上的巔峰。

（一）激越闊遠的藝術(shù)境界

畫面的物象是藝術(shù)家個性化力量的體現(xiàn)，是其心靈的自由書寫。徐渭一方面懷有一顆與此人世間的親近之心；另一方面，又越出自身之外，希冀與宇宙的神秘息息相通。當(dāng)這一切達到時，便鑄成了他飄逸曠達、澄明無滯的氣質(zhì)。中國人所要表現(xiàn)的審美心境，正是這種似乎微妙的心和那無限遙遠的自然，以及茫茫的人生之感觸，在審美的體驗中，獲得最深沉、最親密的接觸。人與本心、本心與宇宙、宇宙與人生，在這種接觸里，皆融化為一體”［4］。徐渭的大寫意花卉，出現(xiàn)了疏野之美，他將狂草融入大寫意筆法，隨興所至，脫略形似，以隨意點染的“潑墨法”涂抹而見其“真性情”，他繪畫中放逸的氣勢、不受客觀對象的束縛、釋放筆墨的表現(xiàn)形式，將草書的氣勢納入繪畫，構(gòu)成一派混沌純?nèi)坏乃斓?，是徐渭有機生命整體的外化。在人生的體驗中，最深切的常為悲愴之情，轉(zhuǎn)化藝術(shù)創(chuàng)作中對生命的獨特體悟，是主觀情感孤傲不羈的流露。他在繪畫中抒發(fā)人生苦澀的美感，悲劇感的高貴品質(zhì)浸染其中生發(fā)出來恣意灑脫、剛勁奔放，顯示其壯美的生命力特征。這種內(nèi)在的生命悲劇感是徐渭內(nèi)心痛苦與掙扎的體現(xiàn)，看似形象性的隨意涂抹，再現(xiàn)了徐渭不同生活時期長期被壓抑而無處釋放的情感，他在繪畫中宣泄了積壓的心理能量，透過他的繪畫移情，我們得以認識徐渭，感知他恣意縱橫抒寫出的生命狀態(tài)。

（二）淋漓酣暢的藝術(shù)品相

徐渭在作品闡釋中，運用其獨立的筆墨語言，表達了狂嘯的力量存在，是畫家解衣磐薄的自由創(chuàng)作。他在畫面中注重生動活潑的生命意向及整體節(jié)奏感，氣勢如脫韁野馬，粗莽中有深沉之氣。如藏于南京博物館的《雜花卷》就運用潑墨、破墨、積墨等多種方法，圖繪牡丹、菊花、梧桐、南瓜、扁豆、紫薇、葡萄、芭蕉、梅花、水仙和竹等十余種植物，不作一花一題，而是相互穿插呼應(yīng)，構(gòu)圖奇巧，組成全卷，淋漓揮灑，氣勢奔放，一氣呵成。樊山題詩所贊：“天池筆有化工在，千花萬葉交相扶。牡丹水仙押兩頭，石榴裂齒梅礫須。葡萄芭蕉美在葉，勾筋引絡(luò)鐵線粗。中間雙桐為主位，兩干圓徑五寸余。長不滿尺限于紙，氣勢十丈龍門如?！比磉\筆氣勢極強，筆墨輕重疏密、干濕濃淡富于變化，筆法上熟練運用勾染點皴，疾緩有勢，開合有度，墨法隨意暈染得當(dāng)，濃淡控制相宜得當(dāng)。如卷首牡丹，花瓣緩筆渲染，層次鮮明，花葉破墨寫出，間或勁線勾勒筋、枝條，花勢內(nèi)顯；石榴的果、葉、干、枝融入草書運筆，迅疾洗練；芭蕉的筆墨密集如疾風(fēng)驟雨，全勢而下；葡萄的藤葉恣肆縱橫；梅花、水仙信筆寫出，全卷不同種類的花卉果木在徐渭的畫面中凸顯出不同的姿態(tài)和生勢，展現(xiàn)了墨色之美。正如顧文斌所言：“妙在無一筆相似，又妙在無一筆不相似，才足稱天仙化人之筆?！毙煳汲浞职l(fā)揮筆墨超乎象外的精神，墨法與筆法充分結(jié)合，以放縱簡逸的筆法、墨汁傾瀉紙面的手法傳達物象的神韻。清人張之萬評《雜畫冊》中說：“豪放之筆，縱逸之氣，千巖萬壑，揮灑而成，名士美人情態(tài)如見。一獸、一禽、一蟲、一魚、一花、一草，落落數(shù)筆，惟妙惟肖，神乎技矣！自是身有仙骨，世人固無從得金丹也?！编嵺朴羞@樣的評述：“徐文長先生畫雪竹純以筆、破筆、燥筆、一草，斷筆為之，絕不累竹。然后以淡墨水勾染而出，枝間葉上，罔非雪積，竹之全體，在隱躍間矣?！睆乃麄兊氖鲈u中可以讀出徐渭用筆的變幻、線的質(zhì)感、速度的快與慢、筆勢力度的輕與重、水分的飽和與干澀、墨色的濃與淡。戴熙在徐渭《雜畫冊》的題跋中寫道：“筆勢飄舉矣，卻善駕馭；墨氣淋漓矣，卻不燥漏。至其才情之雄闊，意境之變化，又能一氣鼓鑄，而萬有牢籠，真腕有造化者，開拓心胸，推倒豪杰，可為田水月?！辟潎@他的用筆用墨。

（三）靈活嚴(yán)謹?shù)男问矫栏?/p>

中國繪畫的空間組織多以“六遠法”來表示物象，以深、高、平、闊、幽、迷為標(biāo)識，從不同方位去感受對象。徐渭在形象的處理上處于一種自由狀態(tài)，不受客觀物象所限，自由觸發(fā)其靈感，借助物象來宣泄壓抑的情感，筆法雄健潑辣、墨色淋漓酣暢而變化微妙、狂而不躁，他的畫面形象按著他個性心理結(jié)構(gòu)的運動模式和情感邏輯，合理化組織畫面，使描繪的物象和畫家的心理結(jié)構(gòu)形成力的運動軌跡。徐渭的畫面形式處理多樣，墨色沉穩(wěn)中起伏多變，抑揚頓挫，如同樂曲旋律的節(jié)奏，鏗鏘有力動感十足。我們知道，中國傳統(tǒng)繪畫中的墨可以概括表現(xiàn)一切物象，徐渭畫面中空白與墨色的巧妙結(jié)合，是對一切形象最大程度的提煉與概括。徐渭在筆墨的處理中不是刻意地追求什么，他只是借助這種符號表達書寫自己。在創(chuàng)作過程中內(nèi)在的心理沖突和過去的生活經(jīng)驗強烈地刺激他的心靈，使他不由自主地在圖繪形象中釋放了自己的情感，移情到牡丹、葡萄、紫藤等常見的生活圖本，在與自然圖像的心理互動中和它們對話。

三、個性力量的價值及在美術(shù)史上的特殊地位

畫家自我意識的蘇醒潛在地要求其個體在作品中強調(diào)感情的存在，徐渭以狂草的筆墨縱情揮灑，潑墨淋漓，在“似與不似之間”的花木形象中，著眼于生命、韻律的體現(xiàn)，并抒發(fā)個人的悲憤與歷劫不磨的旺盛生命力，把中國寫意花鳥的繪畫表現(xiàn)手法推向了能夠強烈抒寫內(nèi)心情感的最高境界，把筆墨的表現(xiàn)力提高到前所未有的水平，成為中國花鳥繪發(fā)展史的里程碑。他的水墨大寫意花卉對后來的八大石濤、揚州八怪、趙之謙、吳昌碩、現(xiàn)代的齊白石、潘天壽、劉海粟等人產(chǎn)生了深遠的影響。徐渭豪邁而放逸的個性風(fēng)格也表現(xiàn)在其他藝術(shù)門類上，他創(chuàng)作雜劇集《四聲猿》打破了雜劇固定的格式，為戲劇形式上的多樣化開拓了道路，他的《南詞敘錄》是我國第一部關(guān)于南戲的理論專著，在戲劇史上具有重要意義。

藝術(shù)的高貴在于它與人類精神價值的關(guān)聯(lián)，沒有什么能取代藝術(shù)本身所展現(xiàn)的生命力，內(nèi)在需要的一切都是神圣的，藝術(shù)家用藝術(shù)的方式來表現(xiàn)這個體生活經(jīng)驗，它所呈現(xiàn)的是人類的共通性情感，具有力量感，它源于人類對生命的共同感知和體悟。我們品讀徐渭，可以看到這種生命力量感的存在。

［1］柳楊.寓意·隱喻·象征·神話［J］.沈陽師范大學(xué)學(xué)報：社會科學(xué)版，2016（2）：96-99.

［2］徐渭精品畫集［M］.天津：天津人民美術(shù)出版社，2000：20-23.

［3］張欣.無法超越的生命困頓［J］.沈陽師范大學(xué)學(xué)報：社會科學(xué)版，2016（2）：105-110.

［4］劉墨.禪學(xué)與意境［M］.石家莊：河北教育出版社，2002：23.

The Artistic Style of Xu Wei:Yelling out of Solitude and Desolation

Liu Xiaohong
（College of Fine Arts and Design，Shenyang Normal University，Shenyang Liaoning110034）

Different from the western paintings，the style of the Chinese artist of late Ming Dynasty—Xu Wei had no fixed units.Through the means of expression which cannot be limited by the objects’images，they transferred the ordinary objects’images into the aesthetic imagery，and reached the state of free inspiration of rich imagination and run wild in fancy，which is also a fusion of mind and techniques.They expressed the individual emotion in the state of realistic imagery abstraction，and publicized the vigor through the ink brushworks.The passionate artistic expression is the proud yell in his lonely and sad lifetime，telling the indescribable real meaning of life.It is the artist’s characteristic identification of his life，constructed on the common understanding of life.

solitude；yelling；images；realistic style

J203

A

1674-5450（2016）05-0121-04

2016-05-05

沈陽師范大學(xué)第七批教改立項課題（JG201511）

劉曉紅，女，遼寧沈陽人，沈陽師范大學(xué)副教授，美術(shù)史論碩士，主要從事西方文學(xué)藝術(shù)研究。

【責(zé)任編輯：趙踐責(zé)任校對：王鳳娥】