五步一樓，十步一閣；廊腰縵回，檐牙高啄；各抱地勢(shì)，鉤心斗角。盤盤焉，囷囷焉，蜂房水渦，矗不知其幾千萬落。

——唐·杜牧《阿房宮賦》

世人之眼，總是更善于捕捉宏大，忽略細(xì)微，一座被稱為“天下第一宮”的阿房宮，傳說在文字間、“矗立”在歷史中的一座虛妄之宮，會(huì)一直被我們“看見”“言說”，而身邊近在咫尺的一棵棵倔強(qiáng)挺立的野草，卻總是被我們忽視，他們兀自挺立在所有季節(jié)，從夏到秋，由秋而冬，經(jīng)冬至春，即便是在雷霆暴雨、大火燎原之后，依舊醒目矗立于大地之上。

本期美術(shù)大家劉巨德先生卻是“慧眼識(shí)草”的，或許因?yàn)樗遣菰?，才深深懂得草之宏大遼闊、草之詩意蒼茫，《追日草》《駱駝草》《靡間草》《家鄉(xiāng)草》……草作為畫面的主體，頻繁出現(xiàn)在巨德先生的作品中。當(dāng)然，他的創(chuàng)作對(duì)象并不僅止于草，一花一木，一房一舍，那山那水那人等等世間萬物皆是其體驗(yàn)與冥想的描繪對(duì)象，他說：藝術(shù)是什么很難說清楚，但藝術(shù)家想要做什么，每個(gè)藝術(shù)家是可以說的。

他認(rèn)為藝術(shù)就是用生命體驗(yàn)生命、冥想生命的一種形態(tài)內(nèi)化、氣象外顯的狀態(tài)和生命能量的釋放。每個(gè)藝術(shù)家用自身的生命體驗(yàn)周遭的生命、冥想生命的時(shí)候，需要靜悟，需要澄懷，走向高遠(yuǎn)，進(jìn)入抽象的領(lǐng)地，可能這就是古人稱謂的“澄懷觀道”之狀態(tài)。無論山、水、人、樹……所有的生命都化為一體，此時(shí)才能進(jìn)入繪畫。所謂藝術(shù)生命精神，就是強(qiáng)調(diào)用生命體驗(yàn)生命和冥想生命。

無獨(dú)有偶，本期翰墨丹青的花鳥工筆畫家康會(huì)永，也是一位請(qǐng)得“閑花野草”入畫之人，在朋友眼中：他天然地?fù)碛幸环N自然的情操，能夠捕捉到大自然蘊(yùn)藏的生氣，輕易抓握住哪怕是最微賤的生物的性靈。他聽得到花草的聲音，看得到它們的一舉一動(dòng)，猜測得出花草的姿態(tài)所蘊(yùn)含意義與熱情。更重要的是，他能將花草身上那種不可言喻、不可傳達(dá)、不可確定的東西，用畫筆表達(dá)出來。

《百工衍圣》的劉暢，其“詩情畫意下的手作精魂”與皮草、皮雕有關(guān)。從最初開始嘗試的傳統(tǒng)的謝里丹花卉紋樣，到后來試著雕刻自己設(shè)計(jì)的圖案，再到嘗試將中國工筆畫的“繪”與皮雕的“雕”相結(jié)合，用工筆畫的染色方式搭配英式彩繪的設(shè)色，當(dāng)旋轉(zhuǎn)刻刀在手的控制下在皮面上自如滑刻出優(yōu)美線條的時(shí)候，手作物品富有靈魂的生動(dòng)，在藝與術(shù)的美妙交流間，仿佛通過時(shí)光打開了一條隧道，您在這頭側(cè)耳傾聽，皮雕詩人在那頭娓娓道來。

《不拘藝格》的倪政鵬，本期重點(diǎn)推介的他的一組代表作品可概括為：在忘鄉(xiāng)里造景。作品以六幅組畫呈現(xiàn)，若干小畫組成，石人渡、略亦池、靈墟、漸臺(tái)、大角觀、亭日夢(mèng)，這些景致均來自對(duì)秦漢園林中的向往和體悟。他說自己不是一名造園師，不是要去復(fù)原什么，畫面呈現(xiàn)的，與湮沒在煙海中的秦漢故園布局、造景完全不同，他通過這組作品尋求的是一股心氣。

伏中，日頭高高，立于中天，江河湖海、山巒叢林幻化成云，一張張雨幕根據(jù)時(shí)節(jié)或放下或收卷，時(shí)空在期間不斷成長轉(zhuǎn)換。雨，立住一個(gè)季節(jié)；人，立住一片天地；而藝術(shù)，立住人的心，品出人生況味：不管是一首詩，一幅字，一張畫，亦或，是一支琴曲……